扎染是中國一種傳統的手工印染工藝, 最早興起與東晉年間。扎染藝術因其具備獨特的藝術特點, 是人們熱愛生活和追求美的集中體現。扎染藝術作品的顏色絢麗、樣式新穎, 在具體的藝術表達上, 既富有個性、又清新自然, 寄托著人們豐富的情感, 因此十分適宜運用于現代教學之中。在課堂中引進扎染藝術既能夠保護這項歷史悠久的文化作品, 也能夠美術課堂富有生機和活力, 加快美術教育的現代化和藝術化。
從根本上說, 扎染織物技術生產作為中國一種特有的扎染工藝, 它在城市和農村地區都可以看到。扎染藝術通過藍色、白色等不同的形式, 綜合多種意象符號, 形成具備特色的文化符號和藝術圖案。在傳統的扎染工藝中, 設計師可以通過各種扎結技法, 得出黑底、藍底白花的暈染效果, 使扎染作品呈現出層層疊加、層層暈染的藝術色彩。
在現代美術教學中, 傳統扎染染料以板藍根、靛藍為主要成分, 其色澤十分自然、褪色的速度也較為緩慢。經過這種自然的染料進行扎染, 布料的色彩更加嚴厲、舒適度也更強。有數據表明扎染技術能夠使人們在和織物的接觸中體會到自然、清新的感受, 這也使得扎染藝術的價值得以顯現。從整體教育形式上看, 扎染藝術走進美術課堂是一種以“實踐”為載體的現代教育模式。相比較其他美術教學形式, 扎染藝術有著十分強大的藝術魅力, 通過美術教育和課堂實踐的加速融合, 使學生體會到傳統民間手工藝的價值和意義。
一、走進扎染世界, 傳承民俗文化
在美術教學教學中, 不同版本的美術教材都介紹了扎染藝術, 但是在學校, 真正能夠進行扎染實踐的工藝課程安排的較少。事實上, 通過在扎染世界中融入美術教育, 能夠使學生更加深刻的感受到扎染藝術的價值風采。引導學生走進扎染的世界, 能夠深切的感受到扎染的價值和魅力。在美術教育中, 扎染藝術融入美術課堂不但能夠培養學生欣賞美、發現美的能力, 提高學生熱愛傳統文化的情感意識。而且還能夠引導學生樹立弘揚傳統的文化責任, 讓學生能夠在欣賞扎染圖片、進行教學實踐的過程中, 體會到中華民族傳統文化的價值所在。
從美術課程的推進價值上看, 扎染作為一種民俗藝術, 積淀著勞動人民千百年來的智慧和文明, 無論是在造型藝術、顏色搭配還是在審美法則上, 都具備著獨特的審美內涵。在實際操作中, 扎染藝術因其獨特的實踐性, 能夠使教師和學生在操作中, 掌握更多的藝術知識。因此, 教師要在教學授課中, 圍繞扎染的民俗特點, 將課程內容分為幾個不同的階段。
首先, 教師要對學生進行扎染理論的滲透, 立足民俗特點, 以多媒體教學、板書展示等不同的形式, 帶領學生了解扎染藝術的歷史、代表作品、制作技藝和技術要領。夯實學生的理論基礎, 才能夠為他們之后的學習打下基礎。在第二階段, 教師要為學生提前準備扎染所需要的用具, 包括針線、染料、白色棉布等等, 通過為學生創設開放的制作環境, 讓他們能夠自主發揮動手能力和想象能力, 了解繪圖、縫扎、捆綁的多種手段。而在第三階段, 教師要圍繞學生最終呈現出來的作品形式, 師生一起來評判染色、定色的藝術魅力。通過逐步逐級的教學, 讓學生了解扎染藝術的價值魅力, 并且讓學生能夠對扎染藝術具備強烈的探索欲和動手欲, 以此加速對扎染這門傳統手工藝術的發展認知。
二、傳播藝術魅力, 凝聚學習樂趣
俗話說:“興趣是最好的老師”。要想讓扎染工藝在現代美術教學中獲得最大的成效, 教師要讓學生深刻明白扎染藝術的和民間民俗藝術的緊密關系。教師要通過形式多樣的教學, 將扎染藝術的悠久歷史、深厚意蘊、豐富內涵和審美特點呈現出來, 在滿足學生精神需求的同時, 鼓勵學生進行一種樸素和自由的創造。通過日常教學, 讓學生能夠在民間藝術中吸收充沛的影響, 提高學生的責任意識。讓學生能夠自覺擔負起傳承傳統民俗文化的發展任務, 圍繞現代美術教育的價值理念, 讓扎染這門古老的藝術能夠煥發出新的生機。
在具體的興趣培養過程中, 教師要密切結合扎染課程的實施細節, 對于扎染教學課程的切入點進行深刻的導入, 通過激勵性的語言和手段, 讓學生能夠實際學習中具備更加深刻的藝術素養。逐步深化美術課程和扎染藝術課程的相互融合, 進一步培養學生的學習熱情。
例如, 在講解扎染藝術的相關制作技法時, 教師可以利用“創新式”扎染示范的藝術表現方法, 通過多種形式, 增進學生的創作體驗, 全面提高學生的學習興趣。在具體的課程實施上, 教師要學會調動學生的好奇心和探索欲, 通過建立分組教學的模式, 圍繞教育互動, 使扎染教學在美術教育結構中起到深化和促進的作用。
在扎染藝術教學中, 教師要帶領同學們反復練習扎染藝術的制作流程和基本方法, 通過對純白色直補的不同折疊、打結, 注重嘗試使用多種多樣的浸染方法。當已經扎染上美麗圖案的面部被展開時, 教師要圍繞扎染作品的顏色、圖形進行多種多樣的講解。為了加深學生的學習記憶, 教師要讓學生去比較扎染作品和蠟染作品的相同和不同之處, 通過帶領學生共同欣賞, 集中討論“扎染作品的意義所在”, 以此提高學生的學習熱情。其次, 教師要組織學生談一談自己的創造體會, 鼓勵學生進行積極大膽的發言, 以“暢談體會”的形式, 帶領學生共同總結扎染作品制作中需要創作和深化的部分。通過綜合學生們的意見和建議, 教師要不斷加大扎染作品的創造難度, 讓學生在模仿和交流之中, 表現出巨大的學習熱情和持久的專注性。而通過一些創造性的練習, 教師要不讀那引導學生的獨立思考和創新能力。使教師能夠對扎染作品保持持久的動力, 使中學美術教育的發展熱情能夠獲得極大地推動。
三、突出藝術特征, 激發發散思維
對于學生來說, 扎染藝術的趣味性還表現在多層次的暈染效果上。因此, 教師要通過不斷地延伸式教學, 以美輪美奐、瑰麗璀璨的圖案紋理, 讓學生能夠在作品之中獲得較高的思維品質。通過培養學生的藝術特征和創作能力, 讓學生能夠創作出更多優秀的扎染作品。而通過對發散思維的延伸, 教師也能夠讓他們在此過程中激發自主學習性能, 提高學生的藝術認識和欣賞能力。
例如, 教師可以跳脫出傳統的扎染教育層面, 將扎染藝術擴展為圖案藝術教育, 通過引導學生自主設計手帕等形式, 讓學生在此基礎上開發五種適合進行服裝設計的服飾面料、兩種能夠作為壁畫陳設作品的圖案面料, 這樣一來學生所設計的圖案就會更加多姿多次。他們除了嘗試運用平面扎染技藝, 還融入了肌理藝術, 讓作品的最終呈現變得更加豐富, 其藝術效果也更加絢麗多彩。除了技法的設計優化, 教師可以通過折疊、抓扎配合分割、排列、對稱等不同的藝術表現手法, 使學生能夠打破常規, 展示出扎染藝術在美術課程的中的深刻價值, 為現代美術教育注入生機和活力。
綜上所述, 扎染藝術在美術教育中具有重要的意義, 為此廣大美術教育工作者要保持著與時俱進的發展態勢, 通過不同的教學方法, 積極發揚扎染藝術的深刻魅力。尤其是要通過對扎染技法、材料的不斷更新, 使學生能夠沉浸在藝術的世界之中, 讓立體扎染等藝術作品為現代美術教育的發展提供更多的資源。
摘要：隨著美術教育事業的推進, 扎染藝術在課堂中的融入日漸緊密。扎染藝術作為中國古代手工技藝的高度體現, 是人們勤勞與智慧的見證, 也是人們熱愛生活和追求美的高度結合。在美術課堂上, 扎染藝術的結合能夠提高學生的審美能力, 以其獨特的人文藝術特點, 在美術教育中呈現出了突出的價值。本文圍繞扎染藝術走進美術課堂的價值意義、藝術魅力及培養模式展開探究, 供大家借鑒參考。
關鍵詞：扎染藝術,美術課堂,現代教育,創新
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