論宗教文化的表現形式范文第1篇
一、不求實效，文山會海、花拳繡腿，貪圖虛名、弄虛作假。問卷調查顯示，黨員干部黨性黨風黨紀方面存在的突出問題中，“形式主義”排在第一位，達43.7%。
1、學風不正，學用脫節。有的領導干部忽視理論武裝，不認真學習黨的理論和做好工作所需要的知識，學了也是為應付場面，蜻蜓點水，淺嘗輒止，不求甚解，學而不思、學而不信，學而不用、學而不行。有的學用嚴重脫節，說起來頭頭是道，做起來還是老一套，用科學理論指導實踐、解決問題的能力不強，無心也無力在實踐中認真運用，碰到具體問題無所適從，遇到突發事件束手無策。
2、文山會海，空話套話。有的抓工作只靠開會發文件，會議過多過長，“會議干部”越來越多。有的領導講話不在琢磨事上下功夫，專在琢磨詞上下功夫，故弄玄虛、故作高深，把簡單問題復雜化。有的地方和單位文件、簡報“滿天飛”，沒有實質內容，只注重形式和數量，成了華而不實的 “黨八股”。
3、弄虛作假，欺上瞞下。有的虛報浮夸，不說實情、不講真話，報喜不報憂，掩蓋矛盾和問題。有的明知報上來的是假情況、假數字、假典型，也聽之任之，甚至通過挖空 心思造假來粉飾太平。有的底數不清、情況不明，不顧客觀條件提過高目標，還層層加碼，逼得下面造假應付。有的做戲做秀不做事，熱衷于做表面文章，把口號當成績，把準備做的說成已經做了，把布置的說成落實的。
4、蜻蜓點水，走馬觀花。有的下基、層習慣于“被調研”，走的路線、看的點、見的人、聽的話都是事先安排的。有的調研走馬觀花，下去就是為了出鏡頭、露露臉，身下心不下、隔靴搔癢，坐在車上轉、隔著玻璃看，只看“門面” “窗口”，不看“后院”和“角落”，群眾說是“調查研隔層紙，政策執行隔座山”。有的調研先入為主、主觀臆想，聽自己想聽的，只看自己想看的。有的名為調研、實為擾民，一日調研、三日觀光。
5、不切實際，不求實效。有的想問題、作決策、抓工作認真領會中央精神，不了解基層實際，不研究情況、不解決問題。有的追求轟動效應，嘩眾取寵，挖空心思編造“新思路”、杜撰“新經驗”，熱衷于造聲勢、出風頭，把安排領導出場講話、組織發新聞、上電視作為頭等大事，最后工作卻不了了之。有的該開的會開了、該走的程序走了，但不該提的干部照樣提、不合理的決策照樣實施。有的搞各種形式的檢查評比，把開了多少會、下去多少次、建了多少聯系點折算成分值，進行所謂的“量化考核”。有的熱衷于抓“典型”、做“盆景”，點上熱鬧、面上冷清。有的抓工作不講實效，不下功夫解決存在的矛盾和問題，難以給領導留下印象的事不做，形不成多大影響的事不做，工作匯報或年終總結看上去不漂亮的事不做，儀式一場接著一場，總結一份接著一份，評獎一個接著一個，最后都是“客里空”。
6、落實不力，工作疲沓。有的習慣于以會議落實會議、以文件落實文件、以講語落實講話，會開了、文件發了，事情就沒有人再管了，幾年過去了實際狀況沒有什么變化，會議和文件就是工作成效和
2 成果。有的不能“一張藍圖繪到底”，前任栽桃后任栽杏，思路年年變、口號時時新。有的抓落實搞“上下一般粗”，基層難落實、難見效。有的“打埋伏” 遮掩“不落實”，甚至搞移花接木。有的抓工作始終慢半拍，不催不辦、不推不動，辦起事來也拖拖拉拉。
形式主義方面表現
一、用華眾取寵代替實事求是;
二、用投機取巧代替實干苦干;
三、用粗枝大葉代替一絲不茍;
四、用走馬觀花代替深入實際;
五、用僚草應服代替嚴謹作風;
六、用高喊口號代替實際工作;
七、用三心二意代替全心全意;
八、用虛張聲勢代替雷厲風行;
九、用欺上瞞下代替求真務實;
十、用表面文章代替表里如一。形式主義的主要根源是主觀主義、個人主義和“官本位”思想。
1、弄虛作假，不求實效。形式主義最突出的表現就是弄虛作假、作表面文章，以贏得上級肯定和領導滿意。有的單位開展大型活動，既不認真領會上級指示精神，也不深入實際調查研究掌握實情，為尋求“轟動效應”，在準備工作不充分匆匆忙忙召開會議、下發文件、層層鼓動、全面鋪開，重形式、輕實效;有的抓工作，滿足于開會布臵了，領導強調了，要求也提了，至于工作是否高標準、高質量地完成則全然不聞不問，只做上篇文章、忽視下篇文章;有的嘩眾取寵，欺上瞞下。
2、好大喜功，欺上瞞下。有的在領導面前，不報實情、不講真話，報喜藏憂，講成績夸夸其談，長篇大論，講問題輕描淡寫，避重就輕;有的一味取悅領導，把領導的喜好做為行事的準則，更有甚者 4 當本單位發生事故案件時，首先考慮的是對個人升遷的影響，不是嚴肅查處，舉一反三，吸取教訓，而是在要不要上報、怎樣上報上挖空心思，想方設法把客觀的、偶然的因素強調的多一些，把主觀因素講少一些，以減輕或推卸責任。
論宗教文化的表現形式范文第2篇
黨的十五屆六中全會通過了《關于加強和改進黨的作風建設》，其中很重要的一條就是堅決反對形式主義。形式主義的滋生蔓延，給部隊的建設和發展帶來了嚴重的危害，如果不從根本上加以克服，必然進一步敗壞風氣、渙散人心，削弱部隊的凝聚力、戰斗力。近年來，部隊官兵反對形式主義的呼聲和愿望日益強烈，各級領導機關對形式主義的嚴重危害引起了高度的警覺，然而形式主義仍然無處不在，在一些單位甚至愈演愈烈，泛濫成災。因此，認清形式主義的主要表現及其危害，研究克服形式主義的對策，已經成為政治工作的一個重要課題。
一、 當前部隊形式主義的主要表現及其根源
形式主義集官僚主義、個人主義、名利思想于一身，當前部隊中存在的形式主義主要表現在以下幾個方面：
1、弄虛作假，不求實效。形式主義最突出的表現就是弄虛作假、作表面文章，以贏得上級肯定和領導滿意。有的單位開展大型活動，既不認真領會上級指示精神，也不深入實際調查研究掌握實情，為尋求“轟動效應”，在準備工作不充分、官兵思想不夠統一的情況下，匆匆忙忙召開會議、下發文件、層層鼓動、全面鋪開，重形式、輕實效;有的抓工作，滿足于開會布臵了，領導強調了，要求也提了，至于工作是否高標準、高質量地完成則全然不聞不問，只做上篇文章、忽視下篇文章;有的嘩眾取寵，欺上瞞下，如有的基層連隊應付上級組織的農副業生產檢查，借用地方老百姓的豬放養豬圈，該換季的蔬菜不換季，只求檢查過得了關，至于廣大官兵滿意不滿意、經濟效益如何完全不當一回事。
2、好大喜功，欺上瞞下。有的在領導面前，不報實情、不講真話，報喜藏憂，講成績夸夸其談，長篇大論，講問題輕描淡寫，避重就輕;有的一味取悅領導，把領導的喜好做為行事的準則，
2 比如有的單位開展科技練兵，為求得領導的滿意，活動剛剛開展就說“效果十分明顯”，吹得開花亂墜。更有甚者當本單位發生事故案件時，首先考慮的是對個人升遷的影響，不是嚴肅查處，舉一反三，吸取教訓，而是在要不要上報、怎樣上報上挖空心思，想方設法把客觀的、偶然的因素強調的多一些，把主觀因素講少一些，以減輕或推卸責任。
3、脫離實際，照搬照套。有的把上級的指示當教條，不吃透主要精神，不注重結合本單位實際貫徹執行，而是照本宣科，機械地照搬照套。有的部隊搞政治教育，滿足于會上傳達了，戰士筆記做了，心得體會寫了，只注重“篇數”、篇幅和完成教育的天數，至于官兵是否理解、理解程度如何，思想是否統
一、認識有沒有提高則心中無數;有的抓工作，片面認為“想到”就是“做到”、“能寫”就是“會做”，計劃措施很周密，卻不注重深入實際抓落實。凡此種種，表面熱熱鬧鬧、興師動眾，實際效果卻不明顯。
形式主義歷來遭人深惡痛絕，各級也反復強調要堅決克服形式主義。然而，為什么形式主義總是難以根除，在部隊中仍有較大的市場，甚至在少數單位愈演愈烈、泛濫成災?究其原因多種多樣，以下幾點很值得重視。
1、政出多門、形式泛濫。除條令條例外，各級領導機關為加強部隊的建設，結合自身實際相繼出臺了一系列規章制度和管理規定，應該說，絕大多數制度和規定對部隊建設起到了積極作用。但是，有些制度和規定過去管用，隨著形勢的發展變化，已經不符合部隊建設的實際，行文機關卻沒有及時廢除或修訂。再就是各部門未經協調，分別制定出各種各樣的規定，有些規定相互矛盾。而機關下部隊時又依據這些制度和規定進行檢查，基層往往采取弄虛作假的手段，蒙混過關。
2、認識不統一，姑息遷就。搞形式主義自有一套自圓其說的邏輯，騙得上級的理解、同情、信任，從而軟化監督和查處的力度。少數機關干
4 部錯誤的認為“以虛帶實”也是一種工作方法，其出發點和愿望是好的，上級應該保護這種積極性，對這種做法大可不必橫加指責、嚴肅處理;有的借口揭露形式主義有損單位利益和領導形象，“要識大體、顧大局”、“家丑不可外揚”，使得少數熱衷于搞形式主義的人難于得到揭露，有的反而得到不應有的夸獎，從而助長了形式主義的蔓延。
3、動機不純，名利驅動。為出“政績”，少數單位和個人至形式主義的危害于不顧，動輒搞“形象工程”、“經驗工程”、“革新工程”，為的就是撈取政治資本，進而鋪平個人升遷的仕途。比如，全軍上下廣泛開展科技練兵活動，其根本目的在于運用科技手段，謀求人與武器的最佳結合，從而全面提升部隊的戰斗力。然而，有的部隊卻把科技練兵簡單的等同于研制幾項技術革新成果，“一研、二展、三評、四藏”，技術成果無法轉化為戰斗力，科技練兵無助于增強部隊的“打贏”能力;再就是個別部隊抓軍事訓練不是從實
5 戰要求出發，存有“練為看”、“練為考”、“練為比”的思想等等。
二、 形式主義所帶來的嚴重危害
1、導致領導決策和工作失誤。形式主義欺騙性大，使領導掌握不了下情，了解不到實情，很可能被誤導，以致決策時出現重大失誤。形式主義不注重調查研究，對事物心中無數，工作處于盲目狀態，容易影響政令、軍令暢通，影響工作落實。
2、敗壞風氣、渙散人心。形式主義蔓延，必然助長不說真話、實話，掩蓋矛盾，造成弄虛作假之風。既挫傷官兵的自尊心和榮譽感，影響官兵工作的積極性、創造性，也容易造成思想混亂，離心離德，進而削弱部隊的凝聚力、戰斗力。
3、制約人才隊伍建設。形式主義容易使一些投機取巧的人謀取利益，甚至平庸者受到不應有的獎勵、提升，不利于營造人才脫穎而出的良好環境，使“能者上、平者讓、庸才下”成為一句空話。
4、浪費人力、物力、財力。把部隊有限的經費用到做表面文章，搞一些中看不中用的東西，不但不為官兵辦實事好事，反面勞命傷財，無端的增加負擔，白白浪費諸多人力、物力、財力資源。
三、自覺抵制和克服形式主義
反對形式主義，轉變工作作風，是黨的三代領導核心的一貫思想，毛澤東同志教誨全黨“形式主義害死人”。鄧小平同志一針見血地指出，形式主義也是官僚主義。江澤民同志反復強調，要特別警惕和防止形式主義的東西。作為軍隊干部，必須不斷增強黨性原則，自覺改造思想作風和工作作風，堅決抵制和克服形式主義。
(一)必須用“三個代表”重要思想武裝頭腦，端正工作指導思想，腳踏實地辦實事、求實效
克服形式主義，最根本的方法就是要用馬列主義、毛澤東思想、鄧小平理論和江澤民“三個代表”重要思想武裝廣大官兵的頭腦，樹立實事
7 求是的世界觀和方法論，樹立對上負責和對下負責一致的思想，不圖名、不為利。不好高鶩遠、不盲目攀比。“實踐是檢驗真理的唯一標準”，也是檢查各項工作的標準。無數事實證明，任何形式主義都經不起實踐的檢驗。因此，必須牢固確立用實踐來檢驗工作的指導思想，時時處處堅持重實際、說實話、務實事、求實效，大力發揚腳踏實地、扎扎實實的工作作風，把工作的出發點和立足點放在想官兵之所慮，解官兵之所難，謀官兵之所求上，從官兵最需要的事做起。以工作實效取得上級的肯定、領導的信賴、官兵的理解和支持。
(二)必須從領導機關和領導干部自身做起，切實改進工作作風和方法
領導機關一定要牢固樹立按綱建連的思想，搞活動要量力而行，給任務要量時間精力，定指標要量基礎，不能搞超負荷，尤其不要對下提不切實際的要求。要樹立領導就是服務的觀念，將主要精力用在解決基層全面建設所遇到的現實困
8 難和問題上，把基層滿意不滿意、官兵高興不高興人作為衡量領導機關工作的標準?？茖W籌劃和安排各項工作，防止政出多門、相互撞車，糾治層層加碼。要堅持面對面地幫帶指導基層，做到到基層督導工作時，少指責多幫帶，少指使、多指導，少麻煩、多關懷，充分調動基層官兵工作的積極性、創造性。
(三)必須緊抓重難點問題，尋求反對和克服形式主義的突破口，在標本兼治上下功夫、見成效
克服形式主義，必須抓住重難點問題，標本兼治。首先，要把克服官僚主義作風作為突破口。工作中的形式主義往往都借助官僚主義而滋生蔓延，是投官僚主義所好的具體表現。其次，要把反對個人主義作為關鍵。形式主義是一種惡劣的投機行為，是個人主義、名利思想的極端表現。弄虛作假的人得到肯定，形式主義必然盛行，真抓實干的人得到重用，形式主義必然銷聲匿跡。第三，要加強引導和輿論監督，扶正祛邪。大力
9 倡導講實情、辦實事、重實效，嚴肅處理弄虛作假、欺上瞞下的單位和個人。
反對形式主義，并非完全不要形式，因為內容必須通過一定的形式才能表現出來。無疑，思想政治工作要“活”，“活”必須以求實為基，以落實為本，絕不能“活”得脫離實際，流于形式，有名無實。
論宗教文化的表現形式范文第3篇
1 以人物形象為主體的圖像表現形式
以人物為主體的圖像表現形式是唱片封面設計里最為常見的表現手段, 設計者主要在唱片封面里直接展現唱片的歌者、演奏者、或者是指揮家的人物形象, 讓購買者能夠直接從封面了解到唱片的歌手是何人, 這樣的表現形式能讓人們只要記住歌者的外表, 就能夠很容易查找到想要購買的唱片。在一般情況下這種表現形式的唱片封面對歌手都是進行了精心的包裝和造型設計, 我們在購買唱片的同時也能對這個歌手有更深刻的外形印象。這種封面設計無論是對新出道的新人還是知名度比較高的歌手都能讓人們在購買唱片的時候有意無意地注意到他們的形象, 從中認識他們并且記住歌者的相貌, 加深對他們的印象, 這也是一個側面宣傳藝人, 提高知名度的一種廣告宣傳手段。
一般以人物形象為主的圖像表現形式都是采用攝影拍攝手段, 或是展現歌者美麗的個人形象, 或是表現歌者獨特的藝術氣質, 或是將歌者置身于一個特殊的環境展現出別樣的情懷等等, 都是為了能讓人們過目難忘, 并產生購買唱片的欲望。它同時也分為影棚人像攝影和室外人像攝影二種, 一般情況下影棚攝影都是主要突出歌手的個人外形形象, 盡量利用造型和攝影技巧把歌手最美麗, 最帥氣, 最有藝術氣質的一面展現出來。
2 比喻與象征的寓意性表現
象征是藝術創作的基本藝術手法之一。指借助于某一具體事物的外在征, 寄寓藝術家某種深邃的思想, 或表達某種富有特殊意義的事理的藝術手法。象征的本體意義和象征意義之間本沒有必然的聯系, 但通過藝術家對本體事物特征的突出描繪, 會使藝術欣賞者產生由此及彼的聯想, 從而領悟到藝術家所要表達的含義。比喻是選擇兩個在本質上雖不相同, 而在某些方面又有一些相似性的事物, “以此物喻彼物”借題發揮, 進行延伸轉化, 獲得“婉轉曲達”的藝術效果。象征是比喻的延伸與放大, [1]可以借眼前之物寄深遠之意, 把某些難以表達的精深的意念用形象表達出來, 自有一種曲筆之妙。
唱片封面設計通常是借用一些圖像, 符號表現這些含義, 在展示唱片的內容同時, 給予唱片封面以更深刻的含義和內容。通過比喻和象征的表現手法給封面設計加上耐人深思的寓意, 使人們通過封面設計去感受音樂所要傳達的意義和思想進行聯系和思考, 在思想上產生共鳴。
3 夢幻迷離風格的數碼技術表現
科技發展到今時今日, 電腦數字技術也得到空前的發展。從前很多攝影和手繪插圖不能完成的圖片技術現在都可以利用電腦技術得以實現, 許多數碼的特效效果都應用到唱片封面設計里。無論是將人物美化的幾乎完美, 還是利用數字技術將一個不可能實現的空間效果完成的盡善盡美, 甚至是在畫面里利用數碼非線技術使得產生出一種迷離的夢幻意境等等都是可以數碼技術得到實現。利用這些先進的科技, 使得唱片封面設計有更強大的藝術感染力, 進而滿足人們對新奇事物的好奇探究心理及多變的視覺審美要求。一般采用數碼手段設計的唱片封面都是采用迷幻, 神奇的畫面作為主體, 去表現一種非現實的境界, 或是唱片封面充滿了科技未來感, 或是中夢境的體現, 總之都是利用科技手段讓設計者的創意得到最真實的視覺體現。
4 對比夸張的視覺震撼力表現
對比夸張是借助圖像中某個特征進行適度的變形和強調, 使之更加鮮明的突出特點或強調事物的本質, 提高視覺的震撼力。這種設計方式在唱片封面設計里一般都是追求新奇, 注重畫面的變化, 并且利用唱片封面里設計對象的特征及個性進行藝術的深加工和變形, 來創造出全新的視覺效果。按照這種特征, 夸張可以分為形態夸張和神情夸張兩種類型, 形態夸張是表象性的處理, 神情夸張是含蓄性的情態處理, 通過夸張形象語言的運用, 為封面的藝術美注入了濃郁的感情色彩, 使其特征鮮明、突出、動人。對比可分為色彩對比和事物形態對比二種類型。色彩對比是利用強烈的色彩的對撞, 對人們的視線進行強烈沖擊, 事物形態對比則是利用事物形態物理本身的特征, 去強調二者的不同, 進而產生出一種奇特的畫面, 使得唱片封面產生藝術趣味性, 創造出深刻的記憶效果。
5 簡潔的構成表現
構成是一種結構方式, 它強調的是空間的勢。通常是用一些元素組成一個新的具有形式意味的空間和形態, 演繹出一種新的模式。唱片封面設計采用這樣的形式進行設計都會使得封面煥發出一種新的張力和韻味, 在簡單的組合和破碎處理之后彰顯的是有很強設計理念的作品, 在視覺上給人們一種很強的動感。這種表現方式強調是一種空間的留白和合理的運用, 利用這種視覺感受, 增強了唱片封面的藝術情趣, 也提升了視覺沖擊力。一般情況下, 設計者普遍都是利用唱片封面的文字或是簡單的圖形元素作為主要的素材精心的編排和處理, 利用點、線、面對構成原理將它們在畫面里進行合理的安排和處理, 并形成一種簡單明了關系, 讓文字和這些圖形即刻成為一種設計語言, 在簡單扼要表達唱片基本信息的同時, 也給人以強烈的沖力。
總之, 正是因為唱片封面設計多種多樣的表現形式, 才使得唱片成為一種視覺藝術品, 使得更多的人在購買唱片音樂的同時也購得了一個富有藝術設計的唱片封面形式, 給人以美的視覺感受, 為唱片增添了更多的收藏價值。
摘要：作為一個宣傳的視覺媒介, 唱片封面承載著廣告的作用, 必須有相當的藝術感染力才能對唱片的銷售有所幫助, 無論從圖像的選材、構圖、色彩、形式等等都要進行精心的安排才能形成強烈的視覺效果。對于不同音樂曲風風格的唱片, 設計者應該如何用不同的表現形式來呈現出最好的視覺效果進而達到宣傳推廣的目的。
關鍵詞：唱片封面,表現形式,視覺效果
參考文獻
[1] 李巍.唱片封套新格調[M].重慶出版社, 2001.
論宗教文化的表現形式范文第4篇
很多情況下, 連環畫的創作不是盲目的開始, 而是有著自身特殊的規律的。連環畫的表現手段不是目的, 敘事才是最終目的。連環畫追求的價值判斷也不應是單純的以審美價值為基準, 連環畫的繪畫表現不僅要表現形式, 還要通過藝術表現形式表達故事情節。連環畫敘事圖像在一開始就要主觀注意到各種問題, 而不是單純的盲目的去構思, 去創作而不考慮到對象的客觀規律和屬性。連環畫的理想狀態應該是手段與目的的相互融合。
連環畫敘事圖像在創作時通常要有一些準備過程, 特別是初學者。在準備的過程中第一步就是連環畫的文學劇本。這個可以是個人的創作也可以是對文學作品的改編, 但不論是哪種都要做的就是對其進行文字腳本化, 進而在根據腳本的內容選擇適當的藝術表現形式進行創作。當然這里我們需要做到個人對作品的題材、主題、情感、人物等的深刻理解?？偟膩碚f, 準備的工作是繁雜的, 但是為了之后更好的創作, 這個過程的重要性是不可忽視的。當然其中要注意的就是我們要注意在對文學進行改編的時候在表現形式上形式和內容要統一, 只有二者相互統一的連環畫, 才可能創作出有感染力的作品, 通過選擇合適的藝術表現形式, 進而才能更好的體現連環畫的最終價值。
二、中國連環畫的藝術表現形式
連環畫敘事圖像在藝術表現上是沒有固定的形式的, 不像中國畫、油畫、水彩等會受到畫種的限制。它的表現形式是多種多樣的, 它可以用國畫的技法, 如王叔暉工筆淡彩連環畫《西廂記》、董辰生的彩墨連環畫《黃繼光》、賀友直的白描連環畫《山鄉巨變》等等;也可以用西洋畫里的油畫、水彩等技法;還有其他如木刻、剪紙、雕塑、影視等等表現形式。而對于豐富多彩的中國連環畫敘事圖像的表現形式來說, 如何更好的通過最適合的表現形式同個人的創作內容相統一, 從而作出更好的連環畫作品, 這就需要我們想來認識一下中國連環畫敘事圖像的藝術表現形式都有哪些。
以下從藝術風格角度對中國連環畫的藝術表現形式進行劃分:
1、中國畫
中國畫風格主要包括白描、工筆、水墨等等。其中白描這種傳統的線描技法, 具有代表性的連環畫作品有趙宏本和錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、賀友直的《山鄉巨變》、王宏力的《十五貫》、華三川的《白毛女》等等, 線條流暢、黑白分明;水墨技法在連環畫中的運用使得連環畫的敘事圖像的表現上更有中國的特色, 更有東方的美學趣味。代表作品有趙明鈞的《林海雪原》、孟慶江的《江姐》等等;說到彩色連環畫的話不得不提到一點就是它的制作成本或者說是印刷的成本相對比較高, 因為這類連環畫大多采用大開本形式的印刷, 色彩艷麗, 視覺效果很強烈。這類連環畫又分為工筆和寫意兩種, 其中工筆的形式會多一點, 如王叔暉《西廂記》、劉繼輝的《鬧天宮》等等;寫意的有賀友直的《白光》。這一類的彩色連環畫, 尤其是彩色連環畫, 它的色彩、線條、構圖的結合形式堪稱完美。
不過在畫這類風格的連環畫時, 我們要明白連環畫的本質是敘事, 這也能夠看出兩者在藝術趣味上的追求是不同的, 有區別的。
2、西洋畫
西洋畫的風格主要有鉛筆素描、油畫、水彩、鋼筆等樣式。其中運用素描的這種技法進行連環畫的創作在早期只是作為一種訓練造型能力的手段, 再后來才開始運用多了起來。這種技法的表現形式, 在塑造畫面是較為講究光線和明暗, 人物形象也好、景象也好會給人很強烈的真實感、立體感。具有代表性的連環畫作品有華三川的《交通站的故事》、顧炳鑫《渡江偵察記》等;油畫連環畫大的篇幅相對較少, 單幅相對尺寸比較大, 敘事性相對較弱, 但藝術效果很好, 如果單幅看的話也是具有很高的藝術審美趣味的畫作。這種技法起步相對比較晚, 在20世紀80年代才開始。具有代表性的作品有何多苓的《雪雁》、陳逸飛的《藥》等等;水彩、水粉連環畫出現的相對較晚, 由于本身的繪畫特性, 水彩畫一般不適宜大幅的作品, 而水粉則是介于水彩和油畫之間的一種存在。代表作有董辰生的《黃繼光》、汪曉曙的《一個人的長征》等等。
木刻版畫同連環畫的結合有其自身的特色, 但由于木刻工序的復雜, 所以這種的連環畫相對較少。20世紀90年代之前有一些佳作如《胭脂》、《狼牙山五壯士》、沈饒尹的《地球的紅飄帶》等, 但之后木刻版畫在連環畫中的作品日漸式微。
3、裝飾畫
這類風格的連環畫主要有線描、工筆重彩、水墨淡菜、剪紙等樣式, 多具有裝飾及變形的藝術元素在里面。拿工筆重彩來說, 不同于前面說到的工筆、水墨的表現形式, 這里的工筆連環畫造型夸張變形, 裝飾趣味濃, 如韓書力的《邦錦花朵》等。
這種具有裝飾意味的連環畫主要還是運用了傳統中國畫散點透視的方法。巧妙地運用各種夸張的動作、運用抽象、虛擬的手法引導觀眾的聯想, 不必追求真實的立體感和光線的合理性。
此外還有漫畫風格的連環畫, 它是在單幅的漫畫的基礎上發展而來。這種風格具有很強的幽默感, 以這種風格創作的連環畫大多都是運用了變形的線描。如黃全昌的《海瑞罷官》、豐子愷的《祝?！返?。
三、結論
不論連環畫的藝術表現形式的各種不同的可能性, 都是為了更好的服務于敘事。本文列舉了連環畫敘事圖像中的比較有代表性的藝術表現形式, 并對其進行了較為粗淺的分析, 也更加了解到現有的表現形式雖然是多樣的, 但隨著時代的發展, 人們審美意識的變化與提高, 連環畫藝術也應不斷的探索和推陳出新。但在學習連環畫的初級階段, 我們還是首先要學習了解現有的中國連環畫敘事圖像的藝術表現形式, 為之后的推陳出新打下良好的基礎。
摘要：中國連環畫的歷史發展悠久, 表現形式多種多樣, 本文從連環畫敘事圖像創作時的角度探討藝術表現形式的多樣性。
關鍵詞：創作,表現形式,敘事,圖像
參考文獻
[1] 沈其旺.中國連環畫敘事研究.鎮江:江蘇大學出版社.2012.191-208.
[2] 陳履生.連環圖畫新議, 連環畫藝術.第6期, 北京:中國連環畫出版社.1988.
[3] 葉朗.中國美學史大綱.上海上海人民出版社.1985.18-120.
論宗教文化的表現形式范文第5篇
一、風景油畫的特點
在整個繪畫領域當中, 風景油畫是具有代表性的一類產物。風景油畫的創作, 更加傾向于美好生活的向往, 對于風景的描述, 會額外的增添很多內容, 促使欣賞者, 能夠更好的與繪畫者產生內心方面的共鳴, 給予繪畫作品較高的肯定。分析認為, 風景油畫的特點, 主要是展現在以下幾個方面:1) 風景油畫的限制條件并不多[1]。繪畫本身就是隨著時代而發展的產物, 古老的理念和過去的作品雖然非常值得懷念, 也有較高的研究價值, 但是不可能完全沉浸在過去的探討當中, 要積極的面向未來, 這樣才能確保產業的發展, 可以走向良性循環的狀態。2) 風景油畫在藝術的表達上, 具有多元化的特點[2]?，F如今的很多繪畫人員, 在創作風景油畫的過程中, 為了減少詬病和不足, 會進行大量的準備工作, 從多個角度來探尋油畫的走向和自身想要表達的內容。在最終的創作過程中, 還會不斷的做出修改, 力求讓作品達到盡善盡美的效果。因此, 我們現如今欣賞到的很多風景油畫作品, 都是經過千錘百煉后得到的。
二、風景油畫創作中的藝術表現形式
1、以深厚的文化底蘊進行表達
在風景油畫的創作過程中, 藝術表達是必要性的組成部分, 但是如果在表現的過程中, 沒有通過正確的方式和方法完成, 肯定會造成作品藝術的偏差現象, 對于今后的發展而言, 并不是特別的有用。結合以往的藝術經驗和當下的藝術發展形勢, 認為風景油畫創作中的藝術表現形式, 可以通過深厚的文化底蘊進行表達, 這樣就可以更好的贏得群眾基礎, 并且對于繪畫者自身的藝術素養提升, 奠定堅實的基礎[3]。例如, 我國的名山大川數不勝數, 在媒體的介紹和報道上也比較多, 因此如果在藝術表達過程中, 還是按照這樣的宏大規模來展現, 難免會讓欣賞者產生審美疲勞的現象。近幾年, 國家對于山河的報道, 更加傾向于融入地方文化的美容和歷史內涵, 因此可以按照“以小見大”的模式來展現。繪畫者可針對某一個地方的風土人情、文化歷史、景色特點進行研究和感受, 最終將風景所包含的文化作為藝術表達形式, 反而更加容易讓人產生向往的感受。
2、將大自然的氣韻與文化藝術融為一體
在很多情況下, 某些繪畫人員對于風景油畫的創作, 表現出特別強的刻意性, 最終呈現出的作品, 雖然在繪畫的水平上非常高超, 藝術表現形式也可圈可點, 但是總會給人感覺缺少一些實質性的情感內容。大自然在生生不息的作用下, 與人類具有非常緊密的聯系, 人類文化的發展和藝術的塑造, 都是借助于大自然的氣韻為基礎的。風景油畫創作過程中, 藝術表現形式的實施, 還可以將大自然的氣韻與文化藝術融合一體, 取得自然而然的流暢感受。2011年8月在紅鼎畫廊舉辦的曹西冷油畫展, 藝術家對于展覽主題的闡釋為“順物游心, 心游生象”, 關注多元文化“間”的現象, 探索構建東方文化當代審美價值及藝術語言呈現規律的可能性, 體驗自然的秩序。人不能夠真正創造什么, 任何一個自然界的事物, 它的豐富性和奇跡般的感覺, 都不是人造之物可比的。通過這樣的藝術表現形式, 更加容易獲得行業內的肯定, 也比較容易獲得大眾的推崇, 是國家宣揚文化的正確方式。
3、將實用性與藝術性統一起來
風景油畫在現如今的發展速度是比較快的, 同時已經開始不斷的進入到市場當中流通, 對于居民的生產、生活產生了一定的影響。本文認為, 對于藝術表現形式來講, 應該是通過不拘一格的模式來操作, 我們可以將實用性和藝術性更好的統一、結合, 促使風景油畫的創作, 更好的走入到人民群眾當中。例如, 很多家庭的經濟條件、居住條件、生活條件, 都獲得了較大的改善, 開始追求文化上的良好熏陶。風景油畫創作可以將群山環繞、小橋流水、院落楓葉等內容更好的塑造, 從而給人一種溫馨的感覺, 讓家人在欣賞風景油畫的過程中, 不知不覺的聯想到自身的生活狀態, 從而倍感珍惜, 加倍努力的去改善自己。另一方面, 風景油畫的創作過程中, 還可以對一些傳統的景色, 或者是農村、寨子等進行塑造, 讓下一代在成長過程中, 擁有開闊的眼界, 而不是僅僅停留在大城市的喧囂當中。
三、總結
本文對風景油畫創作中的藝術表現形式展開討論, 現階段的藝術發展水平較高, 風景油畫創作, 并沒有完全集中在老舊的理念上, 其正在不斷的嘗試新的內容, 由此來更好的滿足欣賞者的內心需求。另外, 風景油畫的創作, 開始走向基層群眾, 對于大眾的審美引導和生活感悟等, 都在不斷的加強作用, 促使藝術與生活的融合, 能夠朝著一個正確的軌道前進, 成為了國家文化產業進步的重要組成部分。
摘要：在現階段的文化發展中, 繪畫是非常重要的組成部分, 對于國家的整體文化產業提供了很大的推動作用。相對而言, 風景油畫得到了社會上和行業內的廣泛關注, 探索其藝術表現形式, 是目前的重點研究內容。文章針對風景油畫創作中的藝術表現形式展開討論, 并提出合理化建議。
關鍵詞：風景油畫,創作,藝術表現,探索
參考文獻
[1] 陳旺, 陳良雨.傳統中國畫審美元素在當代油畫風景創作中的運用研究[J].美與時代 (中) , 2016, (01) :27-28.
[2] 賴琳.論地域對我國當代風景油畫創作風格的影響[J].四川戲劇, 2015, (05) :149-151.
論宗教文化的表現形式范文第6篇
一、景觀設計概述
作為一個綜合性很強的學科, 景觀設計可以分為狹義的景觀設計和廣義的景觀設計。所謂狹義的景觀設計主要是指場地設計和戶外空間設計, 這是設計的基礎和核心內容, 它是景觀設計的基礎, 也是本文重點講述的內容。其主要是指對城市居民居住的戶外生活環境進行設計, 從而滿足人類在生活功能上和健康上對環境的需求, 有利于進一步提高廣大民眾的生活質量, 實現人民群眾精神上的豐富。[2]
二、藝術形式概述
藝術形式是影響景觀設計水平高低的最為直接的因素, 水平較高的藝術設計形式可以進一步豐富景觀設計的內涵?？梢哉f, 如果景觀設計缺乏藝術這一要素, 那么這一設計就不會精彩, 就難以達到設計之初的目的。[3]但我們也應當意識到, 景觀設計并不等同于純藝術, 他有著自身獨有的特點, 他所面臨的是社會, 面臨的是人們對生態環境以及居住環境的需求。景觀設計的藝術形式既要包括對景物本身的設計, 還要包括景物所處地理位置的設計, 以技術為支撐, 以設計為手段, 將二者結合在一起, 實現最完美的藝術表達。
三、景觀設計的類型
1、景觀設計的環境類型
現代景觀設計的種類可以說是非常繁多, 從環境性質這一角度來看, 景觀設計可以區分為鄉村景觀設計和城市景觀設計。與鄉村景觀設計相比, 城市景觀設計有其自身的特色, 其受人為活動影響非常廣泛, 城市中不斷出現的高密度的高樓大廈, 環境氣候的變化以及空氣和水等資源的污染等等。[4]為此在對城市進行景觀設計的過程中, 主要方向在于為開放空間提供陽光和綠化, 從而給廣大城市居民營造出適合居住的環境。而鄉村景觀設計則著重點會放在如何充分體現鄉村的風土人情方面等等。[5]
2、景觀設計的功能類型
隨著社會的發展, 人民生活水平的提高, 景觀設計這一概念誕生類。景觀設計的宗旨一直在與更好的服務人民, 使更多的人們開始享受美景的權力, 滿足民眾對工作和生活環境的需求。景觀空間的服務功能可以說是種類繁多, 依照對象的不同, 大致可以劃分為公共景觀設計、半公共景觀設計、專有景觀設計以及私屬景觀設計幾個類型, 但不論哪種類型, 其都能夠很好的解決生態環境以及景觀功能之間的關系, 為廣大民眾提供服務。[6]
3、景觀設計的規模類型
宏觀設計類型。宏觀類型的景觀設計能夠惠及更大的區域, 能夠使更多的人享受到。想要完成科學合理的宏觀設計需要設計師從區域實際情況出發, 充分考慮資源與人文環境之間的聯系, 協調好各區域之間的關系, 從而確保宏觀設計的開放性、和諧性以及公共性。中觀尺度的景觀設計類型往往涉及局部地區, 且存在具體的對象。進行中觀尺度的景觀設計需要有效解決場地的生態和功能等問題。在進行中觀尺度的景觀設計時設計師的著重點應當放置在功能分區和動線布置上。微觀尺度的景觀設計多適用于小范圍的景觀設計上, 小到數百平米, 大到數千平米, 小中見大, 能夠給民眾一種精細美。
四、景觀設計中的藝術表現形式分析
1、景觀設計中光影藝術的表現
首先, 景觀設計中的光影藝術呈現一種立體視覺感受。眾所周知, 光具有一定的方向性, 如果光照射到物體的表面, 我們就會發現物體的表面會受到光的影響而發生或多或少的明暗變化, 從而將物體的形象更加生動的展現出來。甚至還會將物體本身所具備的浮雕圖案與紋理呈獻給大眾, 可見景觀設計中藝術表現形式的重要性。其次, 景觀設計中的光影藝術還可以呈現出一種時空美的感受。隨著時間的變化和季節的更替, 光和影也會呈現出不同的景觀。天氣晴朗, 陽光明媚, 人在這樣的環境下觀賞景物, 景物就會給人一種比較強烈的光影。而如果在陰雨天氣, 光線比較暗, 景物給人的感覺是一種比較虛弱的光影感受。即使在同一天, 在不同的時間段, 景觀設計中的光影藝術所呈現的狀態也是截然不同的。[7]
2、景觀設計中大地藝術的表現
大地藝術顧名思義就是利用大地材料, 以大地作為背景和內容而創造出來的藝術形式?？梢哉f, 大地藝術與大地存在著密切的關系。大地就像畫布一樣, 自然資源就是五顏六色的顏料, 進行繪畫。大地藝術往往是通過藝術的手段, 來改變原有場所的特征, 打造出一片具有特色的創作。大地藝術并不是對大地的簡單描述, 它是將人參與到描述過程中, 使人們能夠感受到與大地相容的美麗境界。大地藝術的生態意識為景觀設計開創了一個新的途徑, 很多景觀設計師開始嘗試用新的眼光去看待事物, 看待藝術。
3、景觀設計中空間藝術的表現
空間藝術在景觀設計中的主要表現在層次和軸線兩個方面。景深的層次在園林景觀設計中可以進一步加強景觀的進深感和空間感?？臻g層次的設計可以在整體布局中組織多種內層空間, 并按照一定的原則, 來重新布置這些空間, 從而使內外空間出現多種曲折變化?？臻g的軸線實質由空間限定物的特征而引起的心理上的空間軸線感。在進行園林景觀設計的過程中, 我們就經常運用軸線控制這一基本方法, 以達到園林景觀設計所想要表達的意境, 維持園林景觀的總體性。
五、結語
總而言之, 景觀設計中的藝術表現形式主要是通過空間藝術、大地藝術和光影藝術這三部分組成的, 這三種藝術形式可以進一步提高景觀設計水平, 滿足人民群眾對居住環境和生態環境的需求, 實現景觀設計學科的進一步發展。
摘要：景觀設計作為一個高度綜合的、難度較高的學科, 其涉及范圍非常廣泛, 包括自然、社會和技術等等?，F階段, 很多研究者都已經開始了對景觀設計的研究, 極大地促進了景觀設計水平的提高。本文從現景觀設計的相關概念入手, 系統的闡述了景觀設計中藝術的表現形式, 旨在進一步促進景觀設計這門學科的發展。
關鍵詞：景觀設計,藝術形式,技術
參考文獻
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[2] 王盡遙.城市景觀藝術中的超級平面美術研究[D].重慶大學, 2014.
[3] 施藝.現代景觀設計中的波普藝術現象研究[D].南京藝術學院, 2014.
[4] 韋晉.現代景觀設計中的藝術表現形式研究[D].南京工業大學, 2014.
[5] 袁媛.中國傳統造園中漢字元素在現代園林景觀設計的運用研究[D].景德鎮陶瓷學院, 2014.
[6] 趙晶.視覺藝術視野下的景觀設計方法研究[D].天津大學, 2014.