第一篇：清明上河圖美術賞析
美術鑒賞論文吶喊,清明上河圖賞析
《清明上河圖》鑒賞
《清明上河圖》是北宋末年杰出的現實主義畫家張擇端所作，反映了當時京都各個社會階層的社會生活狀態。此畫作于北宋末期，階級矛盾和民族矛盾都異常尖銳，并達到日趨激化的程度。當時，表面上的升平景象，已隱藏著深刻的社會動蕩和危機。宋徽宗趙佶在政治上雖昏庸無能，但是一位出色的畫家。在位期間是宋朝畫院的極盛時期，要求畫師注重寫實，張擇端正是根據京都集市貿易與街景的寫生表面展現出京都繁華的社會景象，但這種盛況是一種以宋王朝各代皇帝為求茍安向金割地、接受檀淵之盟為代價，以壓榨地方經濟，導致地方經濟活力不足，民生凋敝為代價的畸形繁華。所以，《清明上河圖》雖然場面熱鬧，但表現的并非繁榮市景，而是一幅帶有憂患意識的“盛世危圖”。
從表現手法看，結構嚴謹，繁而不亂，長而不冗，段落分明。以傳統的手卷形式，采取“散點透視法”組織畫面。用筆兼工帶寫，設色淡雅，即所謂“別成家數”。構圖采用鳥瞰式全景法，，主體突出，首尾呼應，全卷渾然一體。真實而又集中概括地描繪了當時汴京東南城角這一典型的區域。畫中每個人物、景象、細節，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關系，處理得恰到好處，達到繁而不雜，多而不亂。
從內容看，此畫屬于風俗畫，也具有風俗畫的特點。畫中所攝取的景物，大至寂靜的原野，浩瀚的河流，高聳的城郭;小到舟車里的人物，攤販上的陳設貨物，市招上的文字，絲毫不失。畫面中，穿插著各種情節，組織得有錯落有致，同時又具有情趣。其間充滿著戲劇性的情節沖突，令觀者看罷，饒有無窮回味。充分表現了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。
張擇端作為現實主義風格流派畫家，具有高度的藝術概括力。雖然在翰林圖畫院供職時，創作的作品都稱為“院體畫”或“院畫”，但他卻把自己的畫筆伸向社會各階層人民的生活之中，創作出描寫城鄉生活的社會風俗畫。使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準。畫作藝術風格充分發揮寫意人物畫特色，畫面布局緊湊，結構嚴謹，界畫工整準確，主題突出明朗，內容生動活潑?！肚迕魃虾訄D》具有極大的考史價值，不只繼承發展了久已經失傳的中國古代風俗畫，尤其繼承了北宋前期歷史風俗畫的優良傳統，是珍貴的歷史畫卷。 《吶喊》鑒賞
19世紀90年代是歐洲新思潮盛行的時代，也是蒙克創作最輝煌的時期，這時的作品富有哲理性和時代感，他的藝術思想走向了成熟。生命的脆弱，家庭的衰亡，孤獨、驚恐、絕望，長期困擾在蒙克的心里，他承受了很多別人難以感受到的困苦，他要吶喊，他要用畫筆表現他們的受苦受難。蒙克把極端的孤獨和絕望之情，藝術地呈現于人們面前，創作出表現主義的代表作品《吶喊》。
《吶喊》畫作，以謳歌“生命、愛情和死亡”為主題，采用象征和隱喻的手法，揭示了人類“世紀末”的憂慮與恐懼。
畫面呈現出高度的透視技法，濃烈的色彩紅、黃、藍、綠的構成與大膽扭曲的輕重有致、緩急有序、長短粗細有別的線條運用令人震撼。吶喊的人物全身震顫著，面色慘黃，驚恐的眼神透出萬般的失落與迷茫。血紅色的背景，動蕩、急劇變化的線條是不可能取自于現實的，它來自于蒙克孤獨和恐懼的生活經歷。該作品超越感官，表達了最深層次的東西。猶如畫家所堅定的理想一樣。
畫中每一處都充滿動蕩感。天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個構圖在旋轉的動感中，充滿粗獷、強烈的節奏。作者以視覺的符號來傳達聽覺的感受，把凄慘的尖叫變成了可見的振動。這種將聲波圖像化的表現手法，使由尖叫所產生的極度的內在焦慮，轉化為一種令人信服的抽象意象，將畫面上的情感表現幾乎推向了極致。
全畫的色彩是郁悶的。在該幅畫上，色彩都被夸張得富于表現性，但并沒有失去其色彩大致的真實性：濃重的血紅色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預感。它與海面陰暗處的紫色相沖突;這一紫色因伸向遠處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色，重復出現于孤獨者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。將畫面中沉悶、焦慮并且孤獨的情感，表現到了一種極致。
愛德華·蒙克繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調。多以生命、死亡、戀愛、恐怖和寂寞等為題材,用對比強烈的線條、色塊、簡潔概括夸張的造型,抒發自己的感受和情緒;他的畫風是德國和中歐的表現主義形成的前奏。他對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響。
第二篇： <<清明上河圖賞析>>教學設計
二郎廟鎮一中 裴東兆 課時：1課時
教材分析： 《清明上河圖》是課本第七課的內容，本次欣賞活動要引導學生有目的、有順序的運用美術的眼光進行學習。同時認識“風俗畫”這一繪畫題材。
一、教學目標：
1、知識與技能：通過欣賞作品認識“風俗畫”這一繪畫題材，培養學生對名家作品的理解與感受，知道欣賞一幅美術作品要了解哪些信息，如何去欣賞。分析欣賞畫家在表現人物動態、人物表情、線條等方面的獨到之處。
2、過程與方法：通過提出問題、解決問題這一過程理解如何欣賞一幅美術作品。在欣賞中以“整體——局部——整體”的欣賞順序，引導學生發現、質疑、并通過討論和探究解決問題。
3、情感態度價值觀： 引導學生通過對《清明上河圖》的欣賞與探究，感受祖國歷史文化的博大精深，進而感悟祖國燦爛輝煌的古代文明;認識古代優秀文化遺產的歷史與現實價值，樹立保護文物、保護歷史遺跡的意識。
二、 教學重點與難點 ：
1、初步感知以形寫神，形神兼備，通過畫面人物的沖突來解決畫幅與內容的矛盾是中國古代風俗畫的一個特點。
2、以點帶面，通過本節的《清明上河圖》，全面認識中國古代風俗畫。
3、學會欣賞美術作品的方法。
三、電教設計 ：
1、借助現代教育媒體，從“審美教育”、“理論知識掌握”、“欣賞能力提高”幾方面制定教學目標，制作教學課件，努力使學生的視、聽、思有機地結合，組成一個既能傳授知識提高美術欣賞水平，又能獲取審美感受得到情感陶冶的動態功能系統。
2、選用《清明上河圖》長卷慢放一遍，聽解說。再倒放一遍，比較各畫段表現民俗風情的不同，重點欣賞“虹橋”一段，根據需要進行畫面局部處理放大，最后全卷配樂以錄像形式再次放映一遍，加深理解。
四、 教學過程 ：
(一) 導入新課 明確今天要上一節欣賞課?；貞浺郧霸诿佬g課上欣賞過的作品。 提出問題：根據你幾年來欣賞美術作品的經驗，說說你認為欣賞一幅美術作品需要了解哪些有關的內容? 學生回答，教師將其總結于表格之中。 作品名稱 作者 國家 年代 畫種 題材 主要技法 藝術價值
(二)看書，根據課前預習的內容來填表格 多媒體映示課題，請學生根據課前讀書上的文字內容解釋畫題并找出與上表有關的內容。(不知道的地方通過下面的欣賞來完成) 教師總結：介紹《清明上河圖》是一幅具有歷史價值的北宋風俗長卷。傳世名作、一級國寶。作者張擇端。原畫作為線描作品，長5米，寬25厘米。(對比總結用表格，感知作品的大小)原作現藏北京故宮博物院。歷朝歷代都有皇家畫師對其臨摹。
(三)全卷賞析清乾隆年間臨摹版《清明上河圖》課件 因為原作年代久遠，很多地方已有些模糊，所以今天老師帶來的課件是清乾隆年間臨摹版的，請大家認真看，仔細聽，看你能得到哪些信息。
1、先通過課件整體欣賞一遍，聽解說。初步感知。(課件指導：自動播放，到虹橋段右鍵單擊，畫面暫停，解說繼續，至解說過此段后單擊左鍵畫面配合解說繼續)
2、倒看，(自動)比較畫面中皇宮、內城的不同，(可按S鍵暫停，繼續也按S鍵)鼓勵學生用合適的詞來分別形容一下。體會作者對當時風俗人情、交通工具等的表現。
3、單獨分析虹橋一段。(暫停)比較與原版的不同。 (單擊右鍵選下一張，再單擊右鍵選下一張到原版畫面)每個畫面放大，分析近景、中景、遠景的刻畫。船上、橋上、橋下的人物的表情、動作。主要畫面局部再次放大，分析畫面中的矛盾沖突，人物表情、動作的描繪對畫面起到的作用。
4、(點擊畫面右下方藍色長方形鏈接鍵)再次整體欣賞一遍，加深體會《清明上河圖》在刻劃人物心理狀態，用筆用線方面都達到了很高的藝術水平。(按S鍵暫停)
五、《清明上河圖》藝術成就總結(先讓學生說，教師總結)
1、《清明上河圖》是反映了宋代民情風俗的歷史生活畫卷。請學生根據《清明上河圖》中人物動態、表情、服飾等因素理解宋代的生活風情。
2、《清明上河圖》全卷采用了全景式的構圖，并且使用散點透視的方法，解決了有限的畫面空間和內容廣闊的矛盾。(播放在線動畫《麥兜響當當》前幾秒解釋“鳥瞰”。)
3、《清明上河圖》全卷采用白描手法，樸素而且簡練，是中國線描人物畫里面代表作品。
五、拓展： 正是因為《清明上河圖》的價值如此之高，近現代許多的工藝品都以它為題材(點擊畫面右下方藍色長方形鏈接鍵看在壁畫、剪紙、玻璃器、瓷器中的應用)。 甚至有動畫片讓這幅畫動起來了。(播放在線動畫《麥兜響當當》清明上河圖片段)
第三篇：杜牧《清明》賞析
清
明
杜牧
清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。
借問酒家何處有?牧童遙指杏花村。
【作者介紹】
杜牧：(803-852)，字牧之，京兆萬年(今陜西西安)人。宰相杜佑之孫，祖居長安南郊樊川，又稱杜樊川。大和二年 (828)年進士，為弘文館校書郎。
歷參沈傅師江西觀察使、宣歙觀察使及牛僧孺淮南節度使幕府。入為監察御史。 武宗時，出為黃州、池州、睦州刺史。宣宗時，為司勛員外郎，終中書舍人。
世稱杜司勛。工詩、賦、古文。詩學杜甫而有獨創，骨氣豪宕，風神俊朗，尤擅七律七絕，為晚唐大家。與李商隱齊名，世稱“小李杜”。有《樊川文集》，《全唐詩》存詩八卷。
【詩文今譯】
清明節這天，細雨紛紛揚揚的漫天漂灑，路上的行人一個個情緒低沉，面帶憂愁之色。請問，往哪里去才有小酒店呢?牧童指了指遠方那美麗的杏花深處的村莊。
【詩文賞析】
要弄清楚這首詩，就要先弄清楚清明、寒食節、掃墓的關系。清明，農歷二十四節氣之一。也就是說“清明”一開始只是一個節氣，而并非是節日。
掃墓成為正式禮儀是唐朝的事情。唐明皇在開元二十年下令：“寒食上墳，禮經無文，近世相傳，已成習俗，應該允許，使之永為常式。”也就是說在古代掃墓的“法定日期”是寒食節，而不是“清明節”。需要明確的是把“清明”作為“清明節” 應該是唐朝以后的事了。
由于寒食節大多是在清明的前一天，隨著時間的推移，人們就“稀里糊涂”地把寒食、清明合二為一了。至于為什么到現在真正的“掃墓節”——寒食節淡出了人們的視野，而清明節凸顯出來，就連專門研究民俗的專家也無從考證了。清明既是節氣又是節日，這在我國眾多的傳統節日中是獨一無二的。
這首詩所描寫有情有景，情景交融，時間、地點、人物、事件齊全，婉如一篇小小說。整首詩處在一個動態的情景之中，體現在詩句中的“雨紛紛”、“行人”、“借問”、“遙指”以及對話部分，每個詩句都是一個活動的場景，貫穿起來就是一個情景劇。“紛紛”交待的是春雨的意境，然而這一天恰恰是清明，是人們按照習俗上墳掃墓的清明節，因此就有了那位雨中行路者“欲斷魂”的心情，接下來便是一問一答，全詩可謂是“有聲有色”。
“清明時節雨紛紛”交待的時間和場景，“路上行人欲斷魂”直點“行人”當時的心境。天氣如此，心情如此，找家酒店避雨休息，借酒澆愁，當然是很自然的事。“借問酒家何處有”，“牧童遙指杏花村”，一問一答的簡單對話，情景十分生動，增加了詩歌的跳躍性和動感。
這首詩語言通俗直白，沒有難懂的地方，音節和諧自然，情景清新生動，境界優美，富有詩情畫意。第一句是“開”，交代情景、環境、氣氛;第二句是“承”，交待了人物及其心境;第三句是“轉”，引出了對話，并且想“借酒消愁”;第四句是“合”，是第三句回答，讀到這兒，讓人有一種意猶未盡之感，覺得后邊應該還有故事要發生。
【注釋】
這首詩描寫清明時節的天氣特征，抒發了孤身行路之人的情緒和希望。
清明時節，天氣多變，有時春光明媚，花紅柳綠，有時卻細雨紛紛，綿綿不絕。
首句“清明時節雨紛紛”寫出了“潑火雨”的特征(清明前兩天是寒日節，舊俗要禁火三天，這時候下雨稱為“潑火雨”)。
次句“路上行人欲斷魂”寫行路人的心境。“斷魂”，指內心十分凄迷哀傷而并不外露的感情。這位行人為何“欲斷魂”呢?因為清明在我國古代是個大節日，照例該家人團聚，一起上墳祭掃，或踏青游春?，F在這位行人孤身一人，在陌生的地方趕路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打濕，心境就更加凄迷紛亂了。
如何排遣愁緒呢?行人自然想：最好在附近找個酒家，一來歇歇腳，避避雨;二來飲點酒，解解寒;更主要的可借酒驅散心中的愁緒。于是他問路了：“借問酒家何處有?”問誰，沒有點明。末句“牧童遙指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主語，又補充說明上句問的對象。牧童的回答以行動代替語言，行人順著他手指的方向望去，只見在一片紅杏盛開的樹梢，隱隱約約露出了一個酒望子(古代酒店的標幟)。詩到這里戛然而止，至于行人如何聞訊而喜，興奮地趕上前去，找到酒店飲上幾杯，獲得了避雨、解寒、消愁的滿足等等，都留待讀者去想象。
由于這首詩的廣泛流傳，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅號。
【韻義】
【評析】
清明節真實的寫照，短短的幾句話把清明節趕去給故人上墳的心情描寫的淋漓盡致。后人不會有比這首詩寫的更完美了!
對杜牧《清明》詩旨之理解，歷來多有分歧：或為“雨中傷感”說，或為“踏青游春”說，或為“哀悼親友”說。反復揣摩詩意，則第三說最為切實。詩中所表達的就是詩人在“清明時節雨紛紛”的特定場景中所產生的特有的心理感受與思想情緒。詩旨主要在于表現生者“行人”對已故之親友們的沉痛傷悼之懷與深切懷念之情。此詩藝術手法高超，別具形象圓整、敘事曲折、畫面豐盈、章法自然之審美價值。后人甚愛此詩，對其采用刪縮、變體、仿擬等再度創作之方式，形成一道詩歌接受的亮麗景觀?！肚迕鳌吩娨云渌枷肱c藝術的杰出成就，奠定了清明哀悼詩千古絕唱之地位。
世事多所難以逆料者。一千多年前的晚唐詩人杜牧，怎么也不會想到在千載之后，他的一首七絕小詩《清明》，竟然在90年代初被香港文化機構評選為“十佳”唐詩之一，并名列第二。①“小杜”雖然未能親獲這份殊榮，享受這份快樂，但就其《清明》一絕的魅力與影響而言，就足以使其百世流芳、千古不朽。
①。十佳”唐詩排名依次為：盂郊《游子吟>、杜牧《清明)、李白《靜夜思》、王之渙《登鸛雀樓》、李商隱《樂游原》、孟浩然《春曉)、白居易《賦得古原草送別>、李紳《憫農》、李白《早發白帝城》、賀知章《回鄉偶書》。見1992年9月23日《新民晚報》。
第四篇：古代著名清明詩詞賞析
作者：張明源
清明節已有兩千多年的歷史，是我國民間重要的傳統節日。歷代文人騷客描寫清明的詩詞數不勝數，精彩紛呈。
最膾炙人口、傳誦不絕的當屬杜牧的《清明》：“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。”清明時節本該與親友結伴踏青、祭祖掃墓，詩人卻獨自奔波在漫長的旅途上，孤單凄涼的感受可想而知。又遇春雨綿綿不絕，更增添了詩人的焦慮和惆悵，遂向牧童打聽酒家的所在，牧童便指點著遠處的杏花村。前兩句令人愁腸寸斷心神惻然，后兩句則開拓出廣闊的想象空間。全詩意境悠遠、清新明快，留韻邈然、耐人尋味。
黃庭堅的《清明》運用對比手法，抒發了人生無常的感慨：“佳節清明桃李笑，野田荒冢自生愁。雷驚天地龍蛇蟄，雨足郊原草木柔。”清明時節春雷陣陣、細雨綿綿、萬物復蘇，大地上到處芳草萋萋、桃李盛開，一片生機盎然、欣欣向榮的景象。野田荒蕪之處，是死者的墳墓，使人心生悲哀。詩人觸景生情，由清明的百花想到荒原的逝者，桃李歡笑與荒冢生愁構成鮮明的對比，流露出對世事無情的嘆息。
南宋詩人高翥在《清明》一詩中，生動形象地描繪出郊野掃墓、悼念亡靈的情景，歷歷在目，令人凄然：“南北山頭多墓田，清明祭掃各紛然。紙灰飛作白蝴蝶，淚血染成紅杜鵑。日落狐貍眠冢上，夜歸兒女笑燈前。人生有酒須當醉，一滴何曾到九泉!”詩中的“酒”字涵蓋了人生的一切，包括物質的充裕和精神的愉悅;一個“醉”字，形象地寫出了盡情享受的諸多樂趣。人生在世，應該珍愛生命，理智而聰慧地享受人生。這種享受將隨著生命的結束而停止，無論皇帝權臣還是貴族富豪，都不能把沒有享受完的幸福和歡樂帶進墳墓。至于對逝者的祭奠和哀悼，不過是生者的自我安慰罷了，對逝者已經毫無意義可言。
明朝王磐在《清明日出游》一詞中描繪了清明節豐富多彩的民間習俗：“問西樓禁煙何處好?綠野晴天道。馬穿楊柳嘶，人倚秋千笑，探鶯花總教春醉倒。”古代清明時節，除了要禁火、掃墓外，還有踏青、蕩秋千、蹴鞠、打馬球、插柳等豐富多彩的風俗活動。清明節既有祭奠先人的悲情淚，又有踏青游玩的歡笑聲，是一個富有特色的節日。
清明節生者對逝者祭奠悲悼、寄托哀思，也是對生者心靈的一次洗禮。古詩詞里的清明意象萬千、意味深遠，無論是煙雨蒙蒙、青草離離，還是哀思悠悠、悲情渺渺，它留給后人的，是中華民族綿綿不絕的精神慰藉和代代相傳的文化理念。(來源：燕趙晚報)
第五篇：清明詩詞三首(含譯文及賞析)
壬戌清明作
[清] 屈大均
朝作輕寒暮作陰，愁中不覺已春深。 落花有淚因風雨，啼鳥無情自古今。 故國江山徒夢寐，中華人物又銷沉。 龍蛇四海歸無所，寒食年年愴客心。 譯文：
陣陣輕寒，彌漫在清晨，片片陰云，籠罩在暮色時分。愁悶里，竟然未覺到春意已沉。
落花滴淚，是因有風雨的侵臨，啼鳥無情，此事自古而今。
故國的江山啊，突然稱為夢寐，中華英杰人物又一次消沉。
那醉夢獨醒的猛士啊，四海之廣，卻無處可以立身，年年的寒食，徒然上我客子之心。
鑒賞：
首聯寫環境氛圍，暗示斗爭的情況和自己的心情。早晨飄飛的輕云到了傍晚就陰沉沉的了，在憂愁中的人全然不覺時間已進入了暮春。前句既是寫的實際的天氣，又是寫的內心的感觸：清的力量漸漸滲透已把天下遮掩。環境描寫，有渲染氣氛的作用。后句，點出一個“愁”字，流露郁懣和時光逝去的失落之情。
頷聯用雙關語對比地寫眼前的現實。“有淚”，形容花上
的露珠。作者用垂淚的“落花”比喻受打擊的抗清志士，得意的“啼鳥”來比喻賣力為清廷幫腔的小人。這種寫法我國古典詩詞中常用，屈原就常用香花和臭草來比喻忠與奸。那“鸞鳥鳳凰，日以遠兮。燕雀烏鵲，巢堂壇兮。露申辛夷，死林薄兮。腥臊并卸，芳不得薄兮”就是這類構意的始祖了。這樣的寫法，能夠表達作者鮮明的愛憎。
頸聯感情強烈，飽含自己壯志未酬的感慨。“徒”，“又”，將恢復理想成為空想的感傷，志士仁人白白消殞的沉痛，表達得淋漓盡致。有“如何亡國恨，盡在大江東”的深沉幽憤，也有“萬里悲風隨郵塞，三年明月照思鄉”的沉痛遺恨，慷慨悲壯而讓人久久難以釋懷。
尾聯流露出失望之情。“龍蛇”這里是借喻，代指志士。“龍蛇四海歸無所”，指反清志士們因為大業難成而找不到自己的歸宿。“寒食年年愴客心”，指包抗自己在內的前明遺民志士在年年寒食節的時候都會產生悲愴之感。由此，表達了反清無望的幽憤。
采桑子·清明上巳西湖好
[宋] 歐陽修
清明上巳西湖好，滿目繁華。爭道誰家。綠柳朱輪走鈿車。游人日暮相將去，醒醉喧嘩。路轉堤斜。直到城頭總是花。
譯文：
清明節與上巳節的時候，西湖風光很好。滿眼都是一片繁華景象。誰家的車馬在搶道爭先?一輛有著紅色輪子和金色花朵的車子，為了超前，繞從道旁的柳樹行中奔馳而過。 游人在日暮時分相隨歸去。醒的醒，醉的醉，相互招呼，喧嘩不已。從西湖彎斜的堤岸一直到城頭，沿途都是開放的鮮花。
鑒賞：
這首詞是寫清明時節西湖游春的熱鬧繁華景象，從側面來寫西湖之美，著意描繪游春的歡樂氣氛。古時以農歷三月上旬巳日為“上巳”，這一天歷來有到水濱踏青的習俗?！秹袅轰洝肪矶d：“三月三日上已之辰，曲水流觴故事，起于晉時。唐朝賜宴曲江，傾都禊飲踏青，亦是此意。”《東京夢華錄》也記載：“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬。都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸。”這就可以看出是郊外人們游春的盛況。西湖景色迷人，是游人的最佳去處?？淳G柳叢中，車如流水馬如龍，爭相搶道，西湖岸上，游人如織，各色人等都在享受欣賞著大好春
光。詞人自己也乘著朱輪鈿車加入了這歡樂春游的隊伍。
詞上片描繪的是一幅白天西湖春游圖。下片寫游人返歸的景象。日暮時分，酒醒了的、還在醉著的，前后相將歸家。從西湖彎斜的堤岸一直到城頭，一路之上，花頭攢動。“直到城頭總是花”，這里既指從西湖到潁州城下的路邊鮮花盛開，又當指一路上游人皆頭上簪花而歸。唐宋時，人們有采花簪頭之俗，無論男女。如杜牧《九日齊安登高》中即寫道：“塵世難逢開口笑，菊花須插滿頭歸。”蘇軾《次韻蘇伯固主簿重九》說道：“髻重不嫌黃菊滿，手香新喜綠橙搓。”劉克莊《上巳》也有句云：“暮歸尚有清狂態，亂插山花滿角巾。”可見，“直到城頭總是花”，寫的是人們春游而歸，頭上簪花絡繹回城的情景。
清明上巳時節，是古人往水邊游玩的時侯。以這樣一個游覽的時節，再加上西湖這樣一個游覽勝地，真可謂良辰美景，兩者鑄備，熱鬧景象自是非同尋常。本詞所表現的正是一派盛景，“滿目繁華”即為全詞的核心。
滿目繁華的特點，首先體現在對游者的描寫上，這也是作品表現的重點。游者一是多，二是歡。游者之多，在詞中寫道：“爭道誰家，綠柳朱輪走錮車”。這一句寫了兩種不同的游者，一種是乘車者，一種是徒步者。車多，才會引起人們的爭相指點;行者多，也才可能出現“爭道”的景狀。最后這兩句用寥寥數字，展示出了一個轂擊肩摩的游覽盛況。另外，下片“喧嘩”一詞，又從音響的角度突出了游者之多，以西湖這樣的敝廓之地，竟有人聲鼎沸之感，那行人熙來攘
往的情景是可想而知的了。何以見出游者之歡?從上述行人“爭道誰家”車的描寫中，已傳出一片歡快活躍的氣氛，接著寫游人日暮歸返時的“醒醉”二字，更是道盡了游者各各相異的神態。這令人想起明代文學家張岱在《西湖七月半》一文中對各種賞月人的生動描寫：他們有的“淺斟低唱”，有的“喝呼嘈雜，裝假醉”，也有的“呼客縱飲”、“縱舟酣睡”。本詞中“醒醉”二字所激起的正是類似這些景象的聯想，從游人歸返之態中，似可想見他們有的專意游覽，飽享春景;有的就景歡飲，一醉方休，他們各以自己的方式縱情游樂，盡興而歸?？傊?，游者云集，笑語連天。
滿目繁華，還體現在對西湖自身景色特點的描繪上。這雖然不是作品的表現重點，但卻是組成繁華景象不可缺少的部分。清明上巳已是暮春時節，但作品中絕無花衰紅消的悲涼之意，卻呈現出色彩濃艷的一派盛景。在“綠柳朱輪走鈿車”一句中，詞人以綠柳和朱輪相對，既寫了鈿車的豪華，也襯托出柳樹的茂盛，色彩鮮明，春意濃郁。詞的結句順承“游人日暮相將去”的語意，寫歸途所見的景色，路轉堤斜，一路是花。這是枝上花還是落于地上的花?詞人沒有明寫，他僅給人留下一個印緣，只覺得滿目姹紫嫣紅，春花充盈著整個空間。熙熙攘攘的人流和滿地遍野的鮮花匯成一體，氣氛是很熱烈的。這使我們想起歐陽修在另一首《采桑子》中所寫的詞句：“笙歌散盡游人去，始覺春空。”這一個“空”字，正是從對立的角度表明了詞人對本詞中所顯示的盛況無比深切的感受，也說明了詞人和春意有著不可分割的聯系。
所以，本詞即抓住這兩方面內容共同表現了潁州西湖的繁盛。此詞從開始到結束都貫穿著“繁華”、“喧嘩”的節日氣氛，把讀者也卷入這氣氛之中，領受節日的歡樂。讀完這首詞，再回頭看看第一句：“清明上已西湖好。”就不難看出，作者是借節日的繁華來贊美西湖好的。詞中每一句都有豐富的內涵，全詞構成一幅生動壯美的游春圖。
整首詞通過朱輪鈿車爭道、游人簪花而歸的特寫鏡頭，形象描繪了一幅潁州西湖清明上巳時期的風情畫。這首《采桑子》寫得人歡景艷，別具一格，不乏動人之處。
清明即事
[唐] 孟浩然
帝里重清明，人心自愁思。 車聲上路合，柳色東城翠。 花落草齊生，鶯飛蝶雙戲。 空堂坐相憶，酌茗聊代醉。
譯文：
京城一年一度又是清明，人們的心里自然就起了憂愁思念。
馬車聲在路上繁雜地響著，東城的郊外楊柳一片青翠。 花開了草都長了出來，鳥兒在飛蝴蝶成雙成對在嬉戲。 自己坐在空空的大堂里回憶往昔，以茶代酒，喝著聊著。 鑒賞：
"帝里重清明，人心自愁思"，一個"重"字，一個"愁"字，開篇明義。
京城一年一度又是清明，也許清明是一個普通的日子，然而漂泊在外的游子此刻的心中卻貯著一片愁楚。一開篇，全詩就置入了青灰的愁緒中，奠定了抒情狀物的基調。清明節，唐人有游春訪勝、踏青戴柳、祭祀祖先的風俗，往往傾城而出。
"車聲上路合，柳色東城翠"，就惟妙惟肖地點染出了這種境界。說點染，是因為是作者并未進行全景式的描述，而是采用動靜結合，聲色倶出的特寫手法，猶如一個配著聲音
的特寫鏡頭，生動自然。遠處，甬路上傳來了一陣吱吱嘎嘎的行車聲，這聲音有些駁雜，，看來不是一輛車，它們到哪里去呢?"柳色東城翠"，哦，原來是到東城去折柳踏青。一個"翠"字不禁使人想到了依依柳煙，濛濛新綠的初春圖景。接著，"花落草齊生，鶯飛蝶雙喜"，詩人又把想象的目光轉向了綠草青青的郊外。
坐在馬車上，順著青色的甬路來到綠意萌生的柳林，來到萬勿復蘇的郊外。白的杏花、粉的桃花輕盈地飄落，而毛絨絨、綠酥穌的小草卻齊刷刷地探出了頭，給這世界點綴一片新綠。群鶯自由自在地翱翔，美麗的蝴蝶成雙成對地嬉戲，一切生命都在盡享大自然的溫柔和麗，這該是何等暢快、舒心。
然而詩人并未"漸入佳境"，筆鋒一轉，把目光收回身旁。"堂堂坐相憶，酌茗代醉"，一動一靜，兩個鏡頭浦，我們仿佛看到了詩人獨坐曠室，癡癡地追憶什么，繼而端起茶杯，默默一飲而盡，嘆口氣又呆呆坐出神。這里的孤寂、愁思，這里的凄冷、沉默，同欣欣向榮的大自然、歡愉的郊游人群形成了一種多么鮮明的對比。詩人追憶什么，是童年無拘無束的天真自由，少年隱居的苦讀生活，還是欲登仕途的漂泊歲月?詩人在愁什么，愁仕途的艱辛難挨，還是愁人世的滄桑易變?
融融春光下詩人抒寫了無盡的感慨，個中滋味令人咀嚼不盡。 詩人想入仕途卻又忐忑不安;欲走進無拘無束的大自然，卻又于心不甘。種種矛盾的情緒扭結在一起，寓情于
景，寓情于境，自然而傳神地表達出詩人微妙、復雜的內心世界。