漫畫人物造型藝術論文范文第1篇
摘 要：皮影戲曾被人譽為“世界最古老電影”，長期以來深受人們的喜愛。皖南皮影是安徽宣城的一支頗具南方韻味的影戲，其傳承有序，藝術特色鮮明，目前還經?；钴S在鄉間、城里和不斷到高校演出。本文通過對其起源的追溯與皮影造型的分析解構，探索其內在具有的藝術特色和文化價值，從而加深對皖南民風民情中蘊含的藝術精神風貌與審美價值的理解。
關鍵詞：皖南皮影；藝術特色；審美意義
項目基金：安徽大學研究生學術創新研究項目：“非遺”視角下皖南皮影的傳承狀況調研；安徽大學校級精品課程《安徽省民間美術實踐教學》
一、皖南皮影戲的發展概況
皖南皮影戲主要流行于安徽宣城一帶的地方戲劇種。皖南皮影是中華皮影的一個有機組成部分，極具地方特色。皖南皮影的起源主要是明末清初隨著湖北移民而來的皮影藝術扎根于這片土地，并由此結合了皖南的民風民俗和地方戲曲、歌謠、民間小調等，不斷衍生出新的有著皖南地域特點和反映當地人民精神面貌的皮影戲，經過了數百年的發展，它逐漸成為皖南民間藝術中不可缺少的一部分。
宣城的戲曲文化傳統深厚，曾一度是青陽腔和昆腔、徽調最為盛行的地區之一。而自湖北移民南遷后吸收當地民間小調經過皮影藝人的不斷發展逐漸形成了我們今天的皖南皮影。皮影戲素有“世界最古老電影”和“最古老的動畫”的美譽，其傳入皖南后立刻深受人們的喜愛與追捧。由于皖南地處山區，交通不便，每逢傳統節日或農閑之余，皮影藝人們僅一根扁擔就挑起皮影戲箱各鄉各地的演出，既娛樂的枯燥無味的生活也可以補貼家用，而所需道具身家也只需一條扁擔就可齊全，故被當地人稱為“一擔挑的戲”或者“擔擔戲”。
二、皖南皮影戲的造型特征
皖南皮影造型平面，依靠藝人熟練的表演手法展現出多重特殊的舞臺效果。皖南皮影戲的造型結構多是皮影藝人在對現實場景的總結、提煉的基礎上進行概括刻畫表現，在對影人造型的重疊與再組合與搭配道具襯景的過程，都足以展現皖南地區的民間藝人的精美手藝和聰明才智。
（一）皖南皮影造型的結構特征
皖南皮影的豐富多樣，造型結構多變、內容龐雜，包括人物、動物、植物以及場景道具等造型，在接近四百年的發展演變中形成了相對統一，又有著鮮明區域特點的影戲藝術面貌。
人物造型可以說是皮影造型體系中最為核心與重點的刻畫對象，不論是頭部、身段還是襯景不論是怎樣的組合，皮影人物一顰一笑、舉手投足皆力求兼顧舞臺藝術的神采之所在。但盡管如此，皖南皮影中的人物造型卻在頭帽、頭茬，上、下身，腿腳，手、胳膊這些細小局部上大膽取舍刻畫，以簡勝繁又不失江南柔美達到影人便于操縱與保存、幕布上造型清晰又易于識別。
皖南皮影前期造型設計較為寫實，制作過程中通過預先留好的位置進行內部鏤空，雕刻清晰、繁簡得當使襯景以及頭茬簡明大方不失美觀，整個人物形象簡潔、質樸更獨具徽州人文氣質。通過對影人造型的設計以達到性別、身份、性格的識別效果這一點和其他地區皮影脈絡如出一轍，例如以陰刻手法塑造大量粗線來凸顯人物的性格暴躁；柔和曲線多美麗佳人；線條粗獷有力且造型夸張生動許是性格剛硬的勇猛大漢等等。
（二）皖南皮影造型的色彩特征
南宋吳自牧的《夢梁錄》中說：“更有弄影戲者，元汴京初以素紙雕鏃，自后人巧工精，以羊皮雕形，用以彩色妝飾，不致損壞?！睆钠鸪跛丶埖窖蚱?、牛皮、驢皮雕刻皮影，又經過一代代皮影藝人們的工藝探索，到了皖南皮影藝人則開始選用當地上乘小水牛皮，經過較為復雜選料、加工與晾曬等前期的皮影制作準備工作，才使得皖南皮影在材質上有了因地制宜的特點。也正是當地這些上乘的小牛皮本身所具有透亮、均勻、無雜質的特點，為皮影刻制完成后的著色這一環節奠定了良好的質地基礎，也使得皖南皮影在藝術表現上顯得更為質樸與自然，而這種極具神韻和地方特色的皮影，主要是透過幕布展現出色彩空透、艷而不俗的舞臺效果。另外，皖南皮影也因富有收藏價值而深受藏家的喜愛。
皮影造型的用色模式必須是要適應民眾欣賞特點的。就皖南皮影的色彩來看，它源自于這一地區人們的審美喜好，諸如：“紅配綠，看不俗”等，皆是宣城地區百姓們喜聞樂見的色彩表達方式，同時又展現出此地民風民俗對于樸素的色彩審美偏愛。在塑造皮影形態的過程中在整體色調統一的前提下皖南皮影喜用強烈的色彩對比進行描繪，如紅、黃、綠、黑，其間點綴和襯托一些其他色彩，烘托使整個造型明艷生動、層次豐富，用色方面既要反映出人物性格特征，往往也會折射出不同時代人們審美趣味的變化。而在具體的道具方面，諸如車舟馬轎、亭臺樓閣、城墻寺廟、花鳥蟲魚等襯景中，皖南皮影的著色上也大都是色彩沉穩典雅，會與劇目的情景相結合，這樣更有助于烘托出劇情的情節效果和演出的氣氛。
和其他民間美術相近的是，皖南皮影的色彩表達同樣源自于民間質樸的色彩審美意識與色彩信仰，而皮影的設色凸顯了皖南人民對于祈福納祥、趨吉避災的心理祈愿，以及對于神秘大自然的崇拜之情和敬畏之意。而且和戲劇臉譜一樣，皮影戲中人物色彩的塑造，也有忠奸善惡之別，表現了民間對于道德的判斷和對于影戲接受者的心理暗示，從這種意義上說，影戲承載了寓教于樂深入民間的說教功能和特點，成為了傳播當地民間藝術的又一平臺。皖南人民將祈禱平安幸福的愿景和回歸自然的生活理念巧妙地融入到皮影色彩形式中，展示當地皮影的工藝特色和審美傾向。
（三）皖南皮影戲的裝飾特征
靳之林先生在言及皮影的功能時曾說：“民間節日、花會廟會、春祈秋報、酬神還愿、消福納福、紅白喜事、得子賀號等等，總要在村鎮里搭臺唱影?！保ā吨袊耖g美術》靳之林著 五洲傳播出版社 2004年8月，121頁。）可以想見皮影昔日之繁盛之景。然而，近年來隨著社會科學發展、生活節奏加快和民眾娛樂方式的巨大改變，無法帶來良好經濟回報的皮影戲日漸式微，為了延續這一古老的戲曲藝術，為了皮影的傳承、發展，我們不僅要考慮到皮影的演出，更要思索其作為工藝品和旅游品的新轉向，這樣一來增加皮影造型的裝飾性顯得尤為重要了?！爸破さ臅r候要用特殊藥水處理，把牛皮變空透，再根據祖傳的設計樣譜或者設計畫稿，雕刻時往往要用十幾把刻刀，根據生旦凈末丑的人物造型和紋飾選擇不同的刻法?！保ā锻钅掀び皯虻姆沁z傳承之路》中國新聞網 2016年4月8日 皖南皮影戲第九代傳承人何澤華語）皖南皮影制作過程繁雜與精細，與北方皮影相對粗獷而言則更具藝術欣賞價值。
皖南皮影的造型特征經歷了傳承人的傳承、探索和改進，也不斷地接受時代的檢驗和“淘洗”，發展至今既延續了古樸又經典的影人形象同時也注入新的社會與人文魅力，其裝飾性也在舞臺上與舞臺下被賦予更多的功能內涵。在幕布上，今天的皖南皮影顯得更加精致一些，從酒杯、茶盞等小物件到桌椅門楣等場景的布置，通過不同劇目與場景的搭配表現出秩序化、動畫化的視覺效果。而走出舞臺，皮影作為“世界最古老的電影”體現出珍貴的民間智慧，前期多道工序的加工制作從側面增加其裝飾性、提高了社會收藏價值。
三、皖南皮影的審美特征
歐文·帕諾夫斯基曾對造型藝術作品解釋為三個層次，其中包括“最初的或是自然的主題，其下又分為事實的和表現的兩部分?！诙幕蚴莻鹘y的主題?！谌莾仍诘暮x或內容”。皖南皮影藝人將民間最真實、原始的題材雜糅進影戲情節，除了豐富精彩的造型美之外更為人們喜愛的原因來源于一方水土百姓信仰的民間俗信與審美崇拜，這一看似眼花繚亂的民間戲劇實由外在造型與內在深厚的審美內涵相結合而成，充實皖南大地素雅平淡的生活。
（一）皖南皮影外在的形式美
皮影戲中人物造型由不同的輪廓、塊面組合而成，不同的頭茬、身段、裝飾等要素可以相互搭配出不同身份與性格的人物形象，桌椅道具等襯景又與人物造型一起構成完整的劇目場景以及和諧統一的形式美感。
皖南皮影在造型、用色等形式方面表現出鮮明的審美特點和區域特征，這不僅有造型形式的影響，在當地不同時期藝人的探索下更融入了他們對美的探索與追求。為了適應幕影表演的需要，皖南皮影戲還吸收了一些姊妹藝術的表現技巧，如采取抽象與寫實相結合的藝術手法表現出更為平面化、動畫化的舞臺效果。人物的臉譜與服飾造型幽默生動，肢體語言夸張形象，外在造型的雕工方面更是細膩流暢，配上皮影藝人熟練的唱腔與流暢的動作更是錦上添花。在著色方面，由于制作材料與手法工序的原因，在一代代藝人的發展下皖南皮影由原先的深沉渾厚發展為現在的玲瓏剔透、艷而不俗。在本地人們審美偏好的驅動下皖南皮影的外在造型，更多地借鑒了現實生活中典型的節慶場景造型方式，為這種藝術增添了獨具特色的地域文化要素，使其展現更為人們接受的藝術造型效果。
（二）皖南皮影內在的生活美
影戲產生于宮廷，但后來又廣泛傳承和服務于底層的民眾群體，故而更能真實展示出民間的人文風情、自然風俗與審美信仰，在一定程度上成為民眾審美的衍生物。長期以來，影戲的存在很大程度上排解了農閑時枯燥的日常生活，兼具視覺美與娛樂性特征。
在逢年過節或者五谷成熟的農閑時分，兼備娛樂性與傳統教化的皖南皮影就會時常出現在人們眼前，這一寓教于樂的民間藝術載體通過造型風格、唱腔旋律、劇目情節等多方面的外在表現形式展現出皖南地域的人文特色與自然特征。皮影劇目題材廣泛有點類似今天的電視劇，涉及愛情戲、倫理戲、神仙戲、生活戲等，在教育體系不完善的當時通過目不暇接的精彩表演片段、此起彼伏的唱腔配樂、環環緊扣的劇情發展使人們放松心情的同時通過觀賞皮影戲從而潛移默化的了解歷史故事、神話傳說以及約定俗成的道德標準，在客觀上的確也達到啟蒙與教化民眾的效果。
皖南地區民間皮影戲在文化功能方面也有娛神和娛人的雙重特點。在傳統農耕社會中，諸如祈禱莊稼豐收、酬神還愿或者是祈求“神”的護佑之恩的時候，人們經常會延請皮影戲藝人表演一臺皮影充當了拜天祭地與“神”交流的媒介。通過現存的《福祿壽三星》、《降魔大帝關羽》等具有生活色彩的戲本，可以看影戲依然有著關注民情的一面，祝如：祈壽、保平安、祈禱豐年年、逐瘟避災等方面的生活意愿。顯然，這種農耕文化下下的民俗藝術形式，在發揮其原有的社會文化功能的同時，也承載著國人多重的祈愿和心理寄托。
四、結語
作為中國皮影的重要支脈之一，皖南皮影在保存傳統皮影的基礎上，也形成了自己的特色，并潛含著當地豐富的民俗文化內涵。就制作工藝而言，從皖南皮影復雜多重的制作工序與“以簡勝繁”的造型結構中凸顯出影戲藝人的才智和藝術追求，以及皮影形式背后對“神”的敬畏與對幸福生活的向往。作為一種活態的藝術樣式，伴隨經濟社會的發展，皖南皮影的色彩搭配與裝飾效果折射出民間藝術與時俱進的審美趨勢，那么，如何將其中蘊含的文化價值進行深度的挖掘，以有助于今人更加全面地認知皮影極其所折射的生活理想與審美觀念，探索其發展道路以力求將其煥發出新的藝術魅力，以適應新的文化環境都是值得關注的問題。
參考文獻：
[1]宋·吳自牧.夢梁錄[M].浙江人民出版社，1984.
[2]靳之林.中國民間美術[M].五洲傳播出版社，2004.
[3][美]帕諾夫斯基.造型藝術的意義[M].臺灣：臺灣遠流出版事業股份有限公司，1996.
作者單位：
安徽大學藝術學院
漫畫人物造型藝術論文范文第2篇
希望你常常走進這間教室!希望你隨時在這間教室潑墨作畫!希望你隨時在這間教室發表演說, 哪怕只是來灌灌水!趕快來信吧!
請寄:浙江理工大學藝術與設計學院陳璞老師收
陳璞簡介:畢業于中國美術學院, 浙江理工大學教師, 熱衷于與學生切磋漫畫技藝。“踢”人無數, 也曾被人“踢”, 但總樂此不疲。其作品在很多雜志、書籍上刊登。
水滸傳是中國民間膾炙人口的小說, 《水滸傳》的成書, 取材于北宋末年宋江起義的故事。宋代說書技藝興盛, 民間流傳的宋江等36人故事, 很快就被說書人用來作為創作話本的素材……
漫畫人物造型藝術論文范文第3篇
1、漫畫與寫意人物畫的定義
世間的繪畫種類繁多, 漫畫就是其中一種不可或缺的畫種。繪畫中的隨筆就是漫畫, 它可以自由創作出風格迥異的畫風。漫畫在畫體中可以說是隨意取材, 盡情發揮, 它是畫幅短小的小品畫或者隨筆。寫意人物畫是時代變遷的潮流, 從頭到尾都體現在一個“意”字上, 用其獨特的方式來詮釋著畫面。寫意人物畫也是中國畫中的精髓, 追求意象、一線造型、形神兼備、隨時都在詮釋著中國畫精妙絕倫的意境。
2、漫畫與寫意人物畫的起源
“漫畫”一詞最早在中國只是一種水鳥的名字, 傳入日本之后成為了繪畫種類當中的一種。最早在日本1771年的文獻《漫畫隨筆》中有記載。寫意人物畫在魏晉南北朝初步形成, 宋元得到了很好的發展, 之后開始衰敗, 近現代綜合了中西合并, 又得到了發展。
3、漫畫與寫意人物畫的分類
漫畫按照題材分類大致可以分為:幽默諷刺的傳統漫畫、探索性的先鋒漫畫、敘事的多幅或連環卡通漫畫。水墨寫意人物畫可分為:以徐悲鴻、蔣兆和體系為代表的寫實水墨人物, 又以周思聰、盧沉為代表新水墨人物畫, 另一類以李孝萱為代表的都市水墨人物。
二、豐子愷漫畫風格的形成
1、豐子愷的生平簡介
豐子愷生于1898年11月, 是我國漫畫界的先驅漫畫家。1914年, 豐子愷考入杭州浙江省立第一師范學校。1921年早春, 豐子愷到春暉中學擔任美術和音樂教師, 同年到日本留學。1949年的三月, 在香港舉辦了畫展。1975年9月15日豐子愷與世長辭。1976年豐子愷在“文革”時期所遭受的不公平冤屈得到了平反, 1978年豐子愷的骨灰被安放在上海市烈士陵園。
2、豐子愷與竹久夢二
對于豐子愷漫畫能夠成為獨樹一幟的一種風格來說, 影響其最大的人就是日本著名畫家竹久夢二。他是日本打開純藝術和設計工藝相結合, 東洋畫壇的先驅者。在豐子愷留學日本的一次偶然機會下, 他發現了《夢二畫集春之卷》, 當看見這本畫集的第一眼豐子愷就覺得相見恨晚, 仿佛是一位熟悉的故人。他開啟了豐子愷日后《子愷漫畫》的思緒, 也許真的是機緣巧合, 豐子愷與竹久夢二兩位出生在不同國度, 不同時代, 從未謀面的畫家身上確有如此之多的相似之處。
在竹久夢二的作品當中, 大多數描繪的是風土人情、自然風光、市井百態、是脫離于傳統浮世繪的更高境界的意趣體現。他用極其簡單明了的線條, 墨色來描繪出一幅幅清新脫俗又富有抒情意味的作品。他存在于世俗當中, 但是又從世俗中脫離出來, 表達出自己對人生哲理的正確追求。豐子愷正是受到了竹久夢二的啟發, 才在自己的繪畫當中得到了開放性、求真性, 描繪現實生活, 市井百態, 同時也增加了畫面的詩情畫意感, 使畫面得到了進一步的升華。豐子愷還從竹久夢二的畫中得到了另外一個啟發, 就是把中西繪畫相結合, 取其精華去其糟粕, 走自己獨特的風格?！蹲訍鹇嫛肪褪窃谖樟酥窬脡舳睦L畫形式當中誕生出來的, 豐子愷以作為一個文人的眼光, 用中西繪畫結合中漫畫的形式來繼承和發揚中國畫的傳統。
三、豐子愷漫畫中人物的寫意意趣的體現
1、“意趣”的含義
“意趣”就是意境、意義與趣味、情趣的意思。“意趣”隨著時代的變遷, 現在已被注入新的活力與內涵。在豐子愷漫畫中主要體現在漫畫中寫意人物的生動、詼諧、有趣, 整體畫面是和諧的、空靈的、簡美的、清新的、詩情畫意的、富有創造力的。
2、豐子愷漫畫中人物的藝術特點
1) 豐子愷漫畫中人物的魅力
豐子愷的漫畫歡快明朗, 短小精干, 總是充滿了濃濃的人情味, 給人留下了深刻的印象。畫中的人物大多數都是體現出俏皮、童趣的一面, 人物的神態把握非常到位, 能夠準確的體現整幅畫所要表現的思想感情。他習慣于用簡單的線條來表達出畫面生動的韻味。畫面的整體構圖飽滿, 賦色簡潔, 手法寫意, 用筆方面骨力骨氣運用得當。在這么多年時代的變遷下, 豐子愷的漫畫也沒用因為時光的推移而黯然失色, 反而越發的光彩照人, 彰顯出了他漫畫的跨時代性的標志。
2) “古詩新畫”的藝術特色
豐子愷漫畫作品中的“古詩新畫”是一個重要的組成部分, “古詩新畫”以圖畫為背景, 詩詞為點綴, 使作品突顯出詩情畫意而又讓人耐人尋味富有生動的哲理感。豐子愷在青年時期就對古詩詞有所研究, 在他漫畫中所題到的古詩詞并不是單單的表現出了古詩詞的意義, 而是以古詩詞表達出了自己的生活感受, 將作品與自己融為一體, 用現代生活的形式來表現出古詩詞的意境美。
四、豐子愷的漫畫對后世的影響
1、歷史意義及價值
藝術源于生活, 高于生活。這句話用來形容豐子愷的漫畫再貼切不過了, 豐子愷的漫畫形式與題材都非常的多, 他習慣于將生活中的所見所聞用最簡單的繪畫漫畫來表達出來, 他的作品都是用極其簡單而又恰到好處的方式來體現現實生活的各種狀態, 他所在意的生活細節, 往往是人們所忽略掉的, 他將自己對生活的熱忱, 用繪畫的形式表達出來, 他所傳達的思想也往往超越了畫面的直觀效果, 而是更加深層次的思想境界的靈動表現, 體現出來的不僅僅是生活的態度, 還有社會的現狀, 時代的標簽。讓人心里泛起一絲絲的漣漪, 在現實生活中又體味到一種朦朧的記憶, 讓讀者與作者情不自禁的產生共鳴。
2、對后世的影響
在“文化大革命”時期, 他的大量作品遭到了痛心疾首的毀壞, 結束了十年的“文化大革命”之后, 豐子愷的漫畫又開始了蓬勃發展, 在藝術界得到了重視發展與普遍的認可。如今在中國的全國性漫畫大賽中就有以“子愷杯”命名的漫畫比賽, 就他作品的出版數量與種類也大大的超越了生前, 得到了大眾的認可與賞識, 讀者對豐子愷也是相當的敬重。
摘要：豐子愷在繪畫方面就屬在漫畫上的造詣最高, 漫畫中又以兒童漫畫和“古詩新畫”為代表, 形成了自己獨特的藝術魅力。他用西畫為底, 中國畫的形式為中心, 用歡快明朗的線條表現出了漫畫中人物的生動與傳神, 以寫意的方式來傳達對生活的真摯情感, 這就是他漫畫中言簡意深的藝術特色。
關鍵詞：豐子愷,漫畫,寫意人物,意趣
參考文獻
[1] 豐一吟.現代美術家畫論作品生平[J].學林出版社, 1987.
[2] 豐子愷.護生畫集[J].上海人民出版社, 2005.
[3] 豐陳寶, 豐一吟.豐子愷文集藝術卷[M].浙江文藝出版社, 2005.
[4] 畢克官, 黃遠林.中國漫畫史[M].文化藝術出版社, 1986.