今天小編為大家推薦《海派家具裝飾藝術論文(精選3篇)》，僅供參考，希望能夠幫助到大家。［摘要］海派家具在材料運用、結構形式、裝飾元素以及追求的意義方面傳承了中國傳統家具的諸多特點，但為適應生活方式的變化而產生了形態轉化，為實現某些新功能以滿足大眾對新生活的追求而產生了功能改變，為適應西式風格的居住環境而進行了風格轉變。海派家具為中國現代家具的發展奠定了良好基礎，對后世中國家具發展影響深遠。
海派家具裝飾藝術論文 篇1：
當海派家具成為一種藝術
一百多年過去了，時至今日，海派家具經過幾代大師的傳承，風采依舊不減，因中華“和合”之氣度，融貫中西之胸襟，海派家具在如今更加煥發生機，不僅深受人們的喜愛，并且成為了既具實用價值又富有觀賞價值的藝術品。
現在人們常常提到的所謂海派文化，其實是指以上海及吳越地區文化為基礎，將中國傳統文化融合西方文化之后，所形成的特有文化現象。應該說，“海派文化”擁有華夏和合文化中“和而不同”的基因，以開放的態度容納著東西方的文化差異，在特定的社會政治條件下接收西方文化之精粹，是一種具有包容性、揚棄性、多元性、創新性的獨特文化。
兼收并蓄的海派文化不僅表現在人們跳脫傳統、融會中西的思維方式中，也體現在人們日常起居的生活方式上。而海派家具的出現，便是海派文化對中國居室文明影響下的具體體現——海派家具，也成為了海派生活方式中重要的物質載體。
和合：融貫中西的胸襟和氣度
19世紀至20世紀初，在接觸西洋家具的過程中，中國的能工巧匠們敏銳地察覺到了西式家具與中式家具的不同之處：中式家具承襲中國傳統的“禮”文化，具有尊嚴感、儀式感，強調的是禮儀尊卑和具有中國古典審美的觀賞性；而西式家具更帶有歐洲文藝復興以來所盛行的“人文主義”特點，重視人的舒適度，在兼顧美感的同時更注重人的本質需求。西式家具“以人為本”的設計理念正是中國傳統家具中尚欠缺的因子，于是中國精明的工匠們結合傳統制作技藝和中國人的審美情結，創新設計理念，開發出了具有中西文化特色的新式海派家具。
新式海派家具很受當時來華的外國人和中國本地達官顯貴的歡迎，當時在上海也出現了一批知名海派家具木器號，如“泰昌”“喬源泰”“周祥泰”“水明昌”“現代家庭”等。海派家具在近代的中國不僅是上層名流身份地位的象征，更是一種區別于傳統的海派生活方式的象征。
一百多年過去了，時至今日，海派家具經過幾代大師的傳承，風采依舊不減，因中華“和合”之氣度，融貫中西之胸襟，海派家具在如今更加煥發生機，不僅深受人們的喜愛，并且成為了既具實用價值又富有觀賞價值的藝術品。
海派藝術家具在設計理念上融合中西家具的特色，既有中式家具含蓄典雅的風格，又有西式家具中張揚華麗的腔調。主要有三種分類：首先是中式家具，也叫做“中式西作”，又稱“本裝”，通常為中華傳統家具的造型，使用中國人喜歡的傳統材料，如紅木、柚木來制作，同時在傳統制作工藝上融入西方的制作技法，在紋飾、紋飾、五金、尺寸、用材、裝飾手法等方面實現中西合璧，重視中式傳統家具中的莊嚴感，也會考慮人的舒適度。
第二類就是海派西式家具，又稱“西洋裝”“西體中飾”，強調西式中作，在西方經典家具的造型中融入中國人的審美觀和中華制法，總體來看華美大方，將功能美與形式美相統一。有別于傳統中式家具，海派西式更講求人在使用家具的舒適性，按照人體工程學的原理，最大限度營造出輕松愉快的家居氛圍。
第三類則是現代海派家具。在海派家具發展的這一百多年中，無論是海派中式還是海派西式，大抵帶有明顯的對經典家具款式的模仿痕跡。海派中式家具以中國傳統家具風格為基礎，重手工，重材料，仍會給人一種儀式感；海派西式家具重裝飾，重設計，借鑒傳統西式如拉扣等工藝制作，帶來一種異域風情。在如今的信息時代中，海派家具設計也需要隨著器物功能化、實用化的時代潮流進行革新，在機械化生產方式中，如今現代海派家具的設計理念更傾向于簡潔實用，不同于傳統的造型，現代海派家具對裝飾藝術的要求低，而更偏重需要適應現代化生活的實用功能，同時與科技相結合，形成更具現代化的家具理念。
可以說，現代新海派藝術家具的設計風格更加簡潔明快，在融匯東西方家具文化特色的基礎上，突出家具的實用性、功能性，同時，為了適應現代人的辦公，將插座與古典家具形制相結合，更好地滿足現代生活的需要。
海派藝術家具將家具的功能美和形式美相統一。多年來，在海派文化的熏陶下，海派家具也因其制作工藝精良，成為了具有觀賞價值的藝術品。
400多道工序精雕細琢
在制作方式上，海派家具的制作需要經過能工巧匠的精雕細琢，配合現代化的生產方式，一般要歷經36個環節、400多道工序，方能成型。雖然現在機械化的生產方式比從前一味依靠工匠師傅的手工打造效率高得多，但是如今海派家具的制作仍然離不開中國傳統的制作技藝。比如保留傳統的榫卯連接工藝，榫卯技藝將木件之間的多與少、高與低、長與短巧妙結合，不通過金屬部件便能有效限制木件之間的扭動，從而加強家具的穩定性。同時，榫卯不容易被銹蝕或氧化，具有良好的韌性，這樣家具的使用的時間也會更長久。
海派家具的工匠們將東西方家具制作的優秀技法進行傳承和融合，不僅繼承中國傳統的制作技藝，也會借鑒西方家具制造的優秀手法，比如木紋鑲面裝飾技術等。在造型上，海派家具也會吸收西洋家具的優點，重視“以人為本”，滿足人對舒適性的需求，所以，海派家具一改傳統中式家具中椅類背板的垂直格局，將椅子的靠背普遍進行15度左右的后傾，符合人體工學，從而達到舒適性的標準。
把海派家具推向國際
海派家具將實用與藝術相結合，既有東方含蓄之美感，又有西方張揚之活力，而打造富有競爭力的海派家具品牌，是使海派家具走向世界的關鍵一環。
海派藝術家具制作技藝第四代傳人、“亞振”集團創始人高偉先生在接受《新民周刊》記者采訪時表示：“從前張謇宣揚實業救國，而今天，我們亞振也在致力于用實業、用產品打造屬于我們中國人自己的海派家具品牌?！?/p>
作為中國海派藝術家具的領頭企業，2015年，亞振集團在上海成立了亞振海派家具藝術館。高偉先生認為，要創造有價值的世界級家具品牌，不僅需要有出色的產品設計和產品質量，還需要一種文化自信，即要增強對我們發源于中華“和合文化”的海派文化的自信心。高偉先生強調，要努力將海派文化發展為一種國際語言，把體現著海派文化和合之美的海派藝術家具推向國際，讓世界上不同國家的人都能領略到海派家具的藝術魅力。
海派家具使家具成為了生活中的藝術，家具不僅是家具本身，更成為了一種尚雅生活的代表，它融合東西方的審美意境，集中表現著海派文化下精致優雅的生活方式，它也在傳遞著一種獨特的海派文化。
值得一提的是，制作海派家具需要多年的實際操作經驗，然而目前能掌握海派家具制作技藝的技師普遍生于四五十年代，有的已經退休，而當代年輕人中能潛心學習這項技藝的人少之又少，海派家具制作技藝目前面臨失傳的危險。近年來，海派家具企業為了使這項技藝得到傳承，做了大量工作。2015年7月，上海市非物質文化遺產保護中心認定亞振企業為“海派家具制作技藝非物質文化遺產”保護單位，海派家具的制作技藝成為了一項非物質文化遺產，鼓勵人們去保護和繼承。唯有一代一代人的共同努力，才能使海派藝術家具制作技藝傳承不息。
作者：王悅陽 許靖奕
海派家具裝飾藝術論文 篇2：
海派家具中中國傳統家具的“影子”及其發展
［摘 要］海派家具在材料運用、結構形式、裝飾元素以及追求的意義方面傳承了中國傳統家具的諸多特點，但為適應生活方式的變化而產生了形態轉化，為實現某些新功能以滿足大眾對新生活的追求而產生了功能改變，為適應西式風格的居住環境而進行了風格轉變。海派家具為中國現代家具的發展奠定了良好基礎，對后世中國家具發展影響深遠。
［關鍵詞］海派家具；中國傳統家具；家具風格
［
［
一、海派家具風格的形成及其造型分類
海派家具風格是繼明清家具之后中國家具發展歷程中又一種重要的家具風格，主要盛行于以上海為中心的江、浙地區，并對國內其他地區的家具發展產生著深遠影響。自19世紀中期上海開埠后，西方文化不斷涌入，并與本土文化碰撞交融，海派家具風格就是在這樣的大背景下所形成的一種集西方傳統家具、中國傳統家具、上海民俗家具于一體的家具風格。雖然海派家具與中國傳統家具之間存在著明顯的差異，但在材料運用、結構形式、裝飾元素以及追求的意義方面仍傳承了中國傳統家具的諸多特點，并在形態、功能、風格方面有新的發展。
早在1291年上海建縣時，上海的家具制造業就具備了一定的發展規模；至明代，隨著江、浙地區經濟的繁榮，上海傳統家具制造業進入了一個輝煌時期，成為蘇式家具的重要組成部分，并為孕育海派家具提供了土壤。1842年上海開埠后，西式家具隨著西方文化的滲入漸漸進入上海上層社會的生活當中，由起初的海外購入發展成后來的本土仿制，并在仿制的過程中混入了許多中國傳統家具和上海民俗家具的內容，家具風格并不穩定，但這個時期卻是海派家具風格形成的雛形期。20世紀初，隨著上海逐漸都市化及外來文化與本土文化的不斷融合，上海的本土文化發生了質的轉變，具有了中西結合、時尚與傳統結合的特質，這種文化觀念促成了海派家具風格的誕生。
根據造型特征的不同，海派家具大致可以分為三種：第一種是西式中作型，整體采用西方傳統家具的款式和功能，在結構形式和加工工藝方面則保留了中式家具的特征；第二種是中式改良型，在主要形態方面仍以中國傳統家具為主，而在功能、尺寸以及裝飾方面則進行了西式的改良；第三種是中西合璧型，家具的形式、功能、裝飾等都是中西文化折中的表現，利用傳統紅木家具的材料與工藝開發時髦適用的新式紅木家具。然而，無論是哪種形式的海派家具，它們都不同程度地繼承了中國傳統家具的諸多特點。
二、海派家具中中國傳統家具的“影子”
海派家具在許多方面都顯現出中國傳統家具的“影子”。從早期對西方傳統家具的仿制到后來集中西文化于一體的革新，都體現了海派家具在用材、加工、裝飾以及意義方面對中國傳統家具的傳承。
1.紅木為主的用材原則
海派家具在用材方面繼承了中國傳統家具以名貴的紅木作為主材的特點。隨著上海社會的發展與經濟的繁榮，中國傳統家具在款式與功能方面已不能適應當時文化生活的需要，但中式家具所用的紅木與西式家具所用的白木相比，紅木具有材質硬實、持久耐用的特點以及“根深蒂固”的視覺審美優勢。上海一些家具工廠參照西式家具的款式和功能，用紅木試制出既有西式特點又保持中式紅木家具固有優勢的新“本莊”紅木家具，如片子床、大衣柜、五斗櫥、鏡臺等，頗受市場歡迎。海派家具大多用印度花梨（也叫香紅木）、泰國花梨制作，俗稱印紅、泰紅，統稱老紅木，是紫檀的替代材料，其材料硬且沉、質地細而密，既具有海派家具的特征，又保持了中國傳統家具以紅木為主的用材原則。
2.傳統技藝的運用
海派家具在技藝方面沿襲了中國傳統家具的框架結構形式、榫卯接合技術以及細部特殊處理手法等?？蚣芙Y構形式和榫卯接合技術是中國傳統建筑和傳統家具最常用的技藝，它們能使木構造具有較強的穩固性，受到了市場的普遍認同。因此海派家具依然保持著這種傳統的結構形式和接合技術，而且在接合技術方面還傳承了明式家具榫卯接合心板的特點，榫頭基本采用暗榫而不用透榫。在細節處理方面，海派家具也延續了中式家具的諸多手法。如西式家具的獨板做法使木材橫斷面外露，常被國人看做是工藝粗劣的表現，海派家具則采用了明式家具攢邊的手法，而且攢邊沿襲了45°格角做法，使得線腳和紋理都連貫圓通。
3.傳統裝飾元素的混入
中國傳統裝飾元素常以混入的形式出現在海派家具的不同部位，而且裝飾題材也呈現出民俗化特征，如象征富貴的牡丹、象征吉祥的麒麟等。中國傳統裝飾元素常與西方裝飾元素結合，共同組合成海派家具特有的中西混合式的裝飾紋樣，如主紋是洋味十足的大葉紋與中國傳統象征富貴的牡丹花的組合，有時花葉的空隙間還擠滿了核桃、葡萄、壽桃等具有美好寓意的中國傳統裝飾紋樣。同時，海派家具還運用一些中國傳統家具中常見的裝飾手法，其中在木板上鑲嵌象牙、牛骨以拼成題材性的裝飾紋樣最為典型，而且雕刻手法也以淺浮雕、透雕為主。
4.追求實利的指導思想
所謂實利是指事物具有的實際利用價值，包括使用價值、材料價值、工藝價值以及藝術價值等。而追求實利的思想也是一種中國傳統的消費觀，長期影響著古代社會的各種造物活動，也包括了傳統家具的制造。由于這種消費觀的普遍存在，追求實利也就成為了海派家具制造的指導思想。如將材性優質、身價名貴的紅木作為家具制作的主選材料，使家具具備了良好的使用價值和收藏價值；各種傳統工藝以及裝飾的運用賦予了海派家具更多的文化附加值等。
三、海派家具在形態、功能、風格方面對中國傳統家具的發展
自上海開埠后，西方各界人士紛紛來到上海，他們不但帶來了西方的文化，而且帶來了西方的生活方式，這對上海的本土文化和人們的日常生活產生著深遠影響。社會環境的變化使得家具的文化特征也隨之發生改變，尤其是被賦予了更多西方文化的內容，海派家具也因此在功能與形式方面都具有明顯的西式家具特征。但這并不能改變海派家具的中式屬性，甚至可以認為海派家具是受西方文化與西方生活方式影響的中國傳統家具的發展。
1.為適應生活方式變化而產生的形態轉化
在西方文化和西方生活方式的影響下，上海人的生活在悄然地發生改變，并出現了一批為適應新思想、新生活而進行形態轉化的中國傳統家具。首先，由于西方各種進步思想的傳播，以及對傳統腐朽思想的摒棄，家具形態中傳統禮教的形式被弱化，如“女廳”家具所體現的男尊女卑思想逐漸消失，其原本肅穆、內斂的家具形態被洛可可式的華麗、張揚所取代，并形成了象征男女平等的“新女廳”家具；其次，隨著城市人口逐漸增多，居住空間也隨著居住面積的緊張而變小，從而使得家具形態的尺度被縮小、裝飾被簡化，如尺度高大的傳統架子床演化成類似西式片子床的形式，衣櫥上雕琢繁瑣的“樸頭”也逐漸被取消等。海派家具作為中國傳統家具，為適應人們生活方式的變化而產生了形態轉化。
2.為實現家具新功能而產生的功能改變
現代生活模式的形成、傳統文化觀念的改變以及各種新型生活用品的出現，使得傳統家具已經不能滿足人們日益變化的生活需要，對傳統家具功能的改良與發展也就成為了必然。首先，由于現代生活比較注重舒適性，許多家具的功能演化更加貼近人的生理需求，如在許多座具中添加了柔軟的坐墊、靠墊，使其使用的舒適度增強；其次，為了適應各種新型生活用品的存放，家具在功能設置方面進行了相應的改變，如傳統的上下分格的衣柜適宜平放中式褶疊服裝，無法垂直掛西裝、旗袍等立體裁剪的衣服，于是在海派家具中以三門式、四門式的可垂直掛衣的大衣櫥取而代之；再次，由于傳統禮教的淡化，許多以傳達禮教思想為主要功能的家具被改良成實用性家具，更加貼近日常生活，如供奉祖先的供案開始趨向于實用性，即教化功能被存物功能所取代，成為擺放、存儲日常生活用品的廳堂家具。因此，海派家具是中國傳統家具為實現新功能而進行功能改變的結果。
3.為適應家居整體風格而產生的風格轉變
上海開埠后，英、法等國在城外陸續劃定租界，大量西方人也相繼到此定居，西式建筑與西式家具也隨之開始盛行。許多本土的上層人士也比較歡迎這種代表現代生活的風格樣式，并對這些風格樣式進行仿制，使整個居住環境也沉浸于西式風格之中。中國傳統家具為了與西式居住環境相協調而出現了風格變化的現象。首先是裝飾風格的變化，即把一些經典的西式裝飾元素運用于中式家具之中，以實現與西式居住環境風格的統一，如盛行于18世紀的歐洲巴洛克家具中的“老虎腳”被大量運用于中式座具的局部，使家具風格明顯西化；其次是場景風格的異化，即運用西式家具中典型的場景組合方式，使中式家具的組合具有明顯的西式風格特點，如廳堂中嚴謹對稱的格局被西式客廳的組合方式取代，使整個場景風格更具西式特征。海派家具作為中國傳統家具為適應西式風格的居住環境而進行了風格轉變。
四、結語
海派家具融合了西式家具、中式家具、民俗家具的各種特點，是中國傳統家具適應社會環境變化的產物，也是傳統家具走向現代生活的表現。海派家具雖然產生于上海地區，卻成了近代中國家具設計的主流之一，為中國傳統家具的發展創造了新的景象。海派家具對后世中國家具影響深遠，為中國現代家具的發展奠定了良好的基礎。海派家具具有豐富的研究價值和參考價值，是中國家具發展史上不可忽略的重要風格樣式。
［參 考 文 獻］
［1］ 朱孝岳，韓國榮.海派紅木家具初探［J］.上海工藝美術，2005（2）：9.
［2］ 劉文金，鄒偉華.家具造型設計［M］.北京：中國林業出版社，2007.
［基金項目］中南林業科技大學青年科學研究基金資助項目（0501713）
［作者簡介］鄒偉華（1978—），男，湖南省新化縣人，中南林業科技大學講師，碩士，主要研究方向：家具設計理論及家具產品設計技術。
［作者已有相關文獻］
［1］ 鄒偉華.濃妝淡抹——家具裝飾形態設計［J］.家具與室內裝飾，2004（11）：16.
［2］ 唐立華，鄒偉華.家具設計［M］.長沙：湖南大學出版社，2007.
［3］ 鄒偉華.論官帽椅的構成美［J］.家具與室內裝飾，2007（11）：80.
［4］ 鄒偉華.家具展示的研究［J］.家具與室內裝飾，2008（11）：56.
［相關主題文獻］
［1］ 袁進東，夏嵐，胡景初.近代中西家具交融對中國傳統家具的影響［J］.中南林業科技大學學報：社會科學版，2009（4）：112.
［2］ 曾利，袁進東.西方文化對近代海派家具的影響［J］.中南林業科技大學學報：社會科學版，2007（4）：97.
［3］ 孫星良.上海的紅木雕刻［J］.上海工藝美術，1996（4）：24.
［本文創新點］分析了海派家具在用材、結構、裝飾及意義方面對中國傳統家具的傳承，指出了海派家具在形態、功能、風格方面對中國傳統家具的發展。
作者：鄒偉華
海派家具裝飾藝術論文 篇3：
“裝飾”時光
不對稱造型的紅木雕花帶鏡五斗櫥，飾有豎線紋及花卉雕刻，紅木折中式餐椅為豎線條鏤空椅背設計，椅腿是別致的中式“燈籠”造型，極具Art Deco海派家具風格。
凹凸庫的主理人王一武，她和先生丁乙收藏有大量海派裝飾藝術風格家具，曾參展2015年“上海裝飾藝術世界峰會”。此次凹凸庫攜手藝術家郎水龍帶來個展“時間的痕跡”，全新詮釋當代藝術和家居生活之間的關系。
Art Deco風格帶有強烈的幾何與線性輻射元素，傳播到上海后與傳統圖案相結合，形成新的風格特征，這件紅木雕花帶鏡五斗櫥便是典型代表。
穿行于當代藝術世界的丁乙，其一大愛好卻是收藏上海20世紀20、30年代ArtDeco（裝飾藝術）風格的老家具。從2000年開始，他陸續收藏了上千件海派ArtDeco風格的家具。2005年，他和太太王一武在上海M50藝術園區創立了家具藝術空間“凹凸庫”?！鞍纪埂眱勺窒袷情久慕Y構，很容易讓人聯想到家具的構成方式，并且充滿藝術趣味。
ArtDeco脫胎于19、20世紀之交的ArtNouveau（新藝術運動），奠定于1925年以“裝飾藝術與現代工業”為主題的巴黎國際博覽會上。隨著“裝飾藝術”西風東漸，當它傳播到有著“東方巴黎”之稱的上海后，ArtDeco與中國傳統文化深入相融，形成了與眾不同的海派風格，ShanghaiDeco大放異彩，從建筑到家具，從服飾到日用品，從器形到裝飾。
王一武介紹說，上海早在20世紀30年代就有了生產Art Deco風格家具的定點工廠，這與當時的居住環境和生活方式的改變有很大關系。人們搬進公寓，開始喝咖啡、坐沙發，在自由開放的風氣下，Art Deco不僅創造了一個注重審美和生活品位的時代，更塑造了上海轉型時期成熟的美學樣式。憶起本世紀初踏入家具收藏的契機，王一武說最早丁乙只是陪著從美國回來的老友去買老家具，輾轉于豫園、復興路等地的家具行和寄賣商店。在工藝美校的日子里，他也曾學習裝飾藝術流派，一來二去也就開始了自己的收藏，經年累月便有了上千件的體量，其中很多被上海歷史博物館和藏家珍藏。
Art Deco家具無疑是那個時代最具當代性的，有了凹凸庫以后，王一武開始思考怎么賦予這個家具空間以當下的現代性，她想到讓家具和當代藝術構建對話?！癆rtDeco從字面來看，先是藝術，再是裝飾，和藝術息息相關?！苯栌?020年年底M50藝術周開幕，凹凸庫迎來了藝術家郎水龍的個展“時間的痕跡”，由上海大學美術學院教授凌敏策展?！皩Ξ敶囆g更好的理解不一定在美術館?！绷杳舯硎?，藝術跟家具空間互動是一次全新而有趣的嘗試，“藝術來源于生活，Art Deco已走過百年，大眾可以從更生活化的角度來認知當代藝術?！?br />1.日式風格的梳妝臺，不對稱結構，柜門有倒三角形飾，內刻幾何花卉圖案，紅木扶手軟座中椅經重新包面。旁為郎水龍《基本工具A16 No.1》 ，畫布、塵埃作品
2.紅木雕花五斗櫥，對稱倒三角形飾，上為郎水龍《基本工具E15 No.2》，紙、塵埃作品。
3.抽拉式餐桌上展陳的是郎水龍的冊頁《塵埃之光C15 No.1 》，紙、塵埃作品。
建筑攝影出身的郎水龍從2014年開始繪畫創作，建筑工地就是他的畫室，他的主要作品“基本工具”系列便對準了工地里的各種工具，空氣中不同色值的灰塵飄積于他備好的畫布表面，在留下電線、錘子、釘子等印記的同時，也會留下風、昆蟲、露水、空氣等的意外痕跡。像做實驗一樣，等待灰積的過程要好幾個星期，他一點點做局部固定，有時會再次移動工具的位置，如同晃鏡頭來捕獲介于虛實之間的動態，因此郎水龍的畫作有一種攝影感，將時間通過塵埃的沉淀固定下來。
在凌敏看來，郎水龍的作品與ArtDeco的精神內核十分契合，在她的力薦下，便有了此番藝術和空間的對話。王一武對空間的家具選配精心把關，而藝術家作品的挑選由在英國學藝術的女兒丁允擔任。最終在凹凸庫的展覽現場，移動隔板分隔出書房、餐廳等生活場景，配套梳妝臺、衣柜、餐邊柜、餐桌餐椅、書桌……徜徉其間，觀眾可以感受到上海老家具極具節制的裝飾觀念和精細考究的傳統工藝，以及空間與藝術作品之間的伏線巧思。比如，ArtDeco強烈的幾何與線性輻射元素，呼應郎水龍作品里的線條或者色塊，穿衣鏡里反射出作品的局部。在同一個展示空間中體驗時間的痕跡，此刻，藝術和家具的美學是共通的。
“當代藝術喚起空間的生命力，極富歷史積淀的空間也讓藝術更富魅力，不然藝術只屬于灰和釘子?！眱烧呋橛痴盏呐鲎惨沧屃杳羲妓鱾鞒胁皇且晃兜乩^承，而是一種持續的生命力，要有屬于當代的發揮和創新。這和丁乙夫婦的想法不謀而合。去年年底，他們在青浦金澤鎮開了一個規模更大的空間展廳，未來希望以博物館的標準做更多普及性的展覽?！癆rtDeco留給今天的不僅僅是記憶與懷舊，它是一條人們能以物質感受形式追尋的豐富隧道?！蓖跻晃湔f。
典型海派Art Deco風格的寫字臺，整體為倒“凹”形，兩側倒圓角，臺面玻璃下壓綠絲絨，中間抽屜以雙陽線裝飾連接左右抽屜，“I”形拉手整齊排列，十分考究。紅木座椅可翻面，有軟包牛皮和藤面兩種材質，適應夏冬兩季使用。上方為郎水龍《基本工具C15 No.24》，紙、塵埃作品。