第一篇：access入門教程一
ACCESS入門教程
(一)初識Access 2000
數據庫是什么
在學習Access之前，我們先了解一下什么是“數據庫”。
我們舉個例子來說明這個問題：每個人都有很多親戚和朋友，為了保持與他們的聯系，我們常常用一個筆記本將他們的姓名、地址、電話等信息都記錄下來，這樣要查誰的電話或地址就很方便了。這個“通訊錄”就是一個最簡單的“數據庫”，每個人的姓名、地址、電話等信息就是這個數據庫中的“數據”。我們可以在筆記本這個“數據庫”中添加新朋友的個人信息，也可以由于某個朋友的電話變動而修改他的電話號碼這個“數據”。不過說到底，我們使用筆記本這個“數據庫”還是為了能隨時查到某位親戚或朋友的地址、郵編或電話號碼這些“數據”。
實際上“數據庫”就是為了實現一定的目的按某種規則組織起來的“數據”的“集合”，在我們的生活中這樣的數據庫可是隨處可見的啊。
什么是數據庫管理系統
圖書管理員在查找一本書時，首先要通過目錄檢索找到那本書的分類號和書號，然后在書庫找到那一類書的書架，并在那個書架上按照書號的大小次序查找，這樣很快就能找到我所需要的書。
數據庫里的數據像圖書館里的圖書一樣，也要讓人能夠很方便地找到才行。
如果所有的書都不按規則，胡亂堆在各個書架上，那么借書的人根本就沒有辦法找到他們想要的書。同樣的道理，如果把很多數據胡亂地堆放在一起，讓人無法查找，這種數據集合也不能稱為"數據庫"。
數據庫的管理系統就是從圖書館的管理方法改進而來的。人們將越來越多的資料存入計算機中，并通過一些編制好的計算機程序對這些資料進行管理，這些程序后來就被稱為"數據庫管理系統"，它們可以幫我們管理輸入到計算機中的大量數據，就像圖書館的管理員。
我們將要學習的Access也是一種數據庫管理系統。
Access的發展現狀
Access是Office辦公套件中一個極為重要的組成部分。剛開始時微軟公司是將Access單獨作為一個產品進行銷售的，后來微軟發現如果將Access捆綁在OFFICE中一起發售，將帶來更加可觀的利潤，于是第一次將Access捆綁到OFFICE97中，成為OFFICE套件中的一個重要成員?，F在它已經成為Office辦公套件中不可缺少的部件了。自從1992年開始銷售以來，Access 已經賣出了超過6000萬份，現在它已經成為世界上最流行的桌面數據庫管理系統。
后來微軟公司通過大量地改進，將Access的新版本功能變得更加強大。不管是處理公司的客戶訂單數據;管理自己的個人通訊錄;還是大量科研數據的記錄和處理，人們都可以利用它來解決大量數據的管理工作。
你也許要問，Access的功能這么強，那使用起來會不會很麻煩呢?這一點你可以放心，隨著版本的升級，Access的使用也變得越來越容易。過去很繁瑣的工作現在只需幾個很簡單的步驟就可以高質量地完成了。
進入Access的世界 flash 一個簡單的數據庫 flash 結束語 在這一課，給您講解了數據庫、數據庫管理系統這兩個概念，并且告訴您關于Access的歷史和發展，和怎么啟動Access、打開已有的Access數據庫文件及將我們的通訊錄變成一個簡單的Access數據庫，您學得怎么樣?
可能你對Access數據庫還有很多的疑問，并且想解決這些疑問，那就跟著我們繼續看下面的內容。
ACCESS入門教程
(二)窗口接口使用簡介
窗口接口簡介
通過上一課的學習，你是否感覺Access的窗口和接口還有點搞不清楚，對于初學者來說這的確是個問題，那么這一課就講講Access窗口接口的組成和各個部分的使用吧。
通常Access的窗口接口可以分成五個大的部分(如圖一)：“標題欄”、“菜單欄”、“工具欄”、“狀態區”和“數據庫窗口”。其中“標題欄”在屏幕的最上方，“菜單欄”在“標題欄”的下面，“菜單欄”的下面是“工具欄”，“狀態區”在屏幕的最下方，而夾在“工具欄”和“狀態區”之間的空間則是用來顯示數據庫窗口的?，F在我知道了各個部分都叫什么了，但它們各有什么用呢?
圖一
首先我們看“標題欄”。顧名思義，“標題欄”就是用來顯示軟件標題名稱的地方，Access的標題欄中自然寫的就是“Microsoft Access”了(如下左圖)。
在標題欄靠右的位置上有窗口控制按鈕，利用這些按鈕我們可以很方便地對整個窗口進行放大(恢復)、縮小和關閉操作。當我們單擊窗口上的“最小化”按鈕后，整個Access窗口就縮到Windows的任務條上去了，這時再單擊Windows任務條上“Microsoft Access”按鈕，則Access窗口又恢復成原來的樣子了。
我們再看別的幾個部分。 在“菜單欄”上有“文件”、“編輯”、“視圖”、“插入”、“工具”、“窗口”、“幫助”和這七個菜單項。
用鼠標單擊任意一個菜單項，就可以打開相應的菜單，在每個菜單上都有一些數據庫操作命令，通過單擊這些菜單中的命令，我們就能夠實現Access提供給我們的某個功能。比如我們要打開一個文件，只要將鼠標移動到“文件”菜單上，然后單擊鼠標左鍵，這時會彈出一個菜單。
在這個菜單上，我們會看到有一項是“打開”命令，這時將鼠標移動到這個命令上，單擊鼠標左鍵就可以了。所以通過單擊菜單中的命令，就可以執行Access中的各種操作。
但是僅僅使用菜單也有不方便的地方。要是你需要經常用到Access的某個功能，而每次使用這個功能都必須打開好幾層的菜單的話，你一定會覺得很麻煩，希望能有個辦法讓你方便一些。為了滿足大家的這個要求，就出現了工具欄(如圖一所示)。工具欄中有很多工具按鈕，每個按鈕都對應著不同功能，要說明的是，這些功能都可以通過執行菜單中的相應命令來實現。
那么你是否會問：既然用菜單命令都可以實現，那為什么工具欄中還要出現同樣功能的按鈕呢? 這是因為使用工具按鈕比菜單命令方便許多。
(菜單操作和工具按鈕操作對比圖)
你看，比如說象剛才所說的打開一個文件的操作，在用菜單進行操作時要單擊兩次鼠標左鍵，中間還要移動一次鼠標，而使用工具欄上的“打開”按鈕時，只需要將鼠標移動到這個按鈕上，然后單擊鼠標左鍵就可以打開文件了。哪一種方法更方便是顯而易見的。
一般我們常用的一些菜單命令都有工具欄按鈕可以直接實現相應的功能。熟悉工具欄上的按鈕，可以讓我們在使用Access進行工作時的效率大大提高。 除了菜單欄和工具欄，Access的窗口接口中還有“狀態區”和“數據庫窗口”，狀態區可以顯示正在進行的操作信息，這可以幫助我們了解所進行操作的狀態，而“數據庫窗口” 則是Access中非常重要的部分，它幫助我們方便、快捷地對數據庫進行各種操作。而它本身又包括“窗口菜單”、“數據庫組件選項卡”、“創建方法和已有對象列表”三個部分，這三個部分怎么用，我們待會兒詳細講。 下一節我們就分別來看看Access的菜單欄、工具欄和數據庫窗口的詳細使用方法。 菜單欄的使用
這一節我們要重點講講Access的菜單欄的使用方法。剛才舉的那個“打開”文件的例子你看懂了吧? 我們再舉一個執行菜單命令的例子。
如果現在想執行“復制”命令，先將鼠標移動至菜單欄的“編輯”菜單上，“編輯”這兩個字就會凸出來，單擊鼠標左鍵，就打開了“編輯”菜單，移動鼠標游標到菜單中的“復制”選項上，這個菜單命令的顏色就會變藍(如下左圖)，表示選中了，這時單擊鼠標左鍵，Access就會執行“復制”這個命令了。
你可能已經注意到了，有時菜單里的某些選項是灰色的(如上右圖)，而且把鼠標游標移到這種灰色的選項上以后，單擊左鍵沒有任何反應，這是怎么回事啊?有時感到挺奇怪的。這是因為有些特殊的菜單命令必須滿足一定的條件才能執行，當條件不滿足時，Access就用灰色來顯示這些命令，并且不讓我們執行它。 工具欄的使用
我們以前說過，一般常用的菜單命令都在工具欄上有相應的功能按鈕，那剛才說的“復制”命令也有對應的工具欄按鈕。
你看，工具欄中左起第六個按鈕，上面畫了一個兩頁文件圖標的按鈕就是“復制”按鈕。 不過工具欄上這么多按鈕，你是不是要把每個按鈕的功能都記住呢?回答是否定的：不用去記。
如果你想知道某個按鈕是什么功能，比如說這個“復制”按鈕，只要把鼠標箭頭移到按鈕上，停留大約兩秒鐘，就會出現按鈕的功能提示。
這樣我們就知道按鈕的功能了。而且你在使用一段時間之后，自然就會記住每個按鈕的功能，那時執行操作就更簡單了，只要將鼠標箭頭移動到按鈕上，單擊鼠標左鍵就可以了。
在工具欄上，很多按鈕的右邊都有一個“向下箭頭”符號，讓我們來單擊一個這樣的符號。我們單擊了工具欄上“新對象：自動窗體”按鈕右邊的“向下箭頭”
。
按鈕的下面會出現一個菜單，這個菜單中有幾個與“新對象：自動窗體”類似的命令，我們可以選擇其中的一個來執行它(如自動窗體)命令。
說到這里，你可能要問：如果我要執行某個命令，每次都必須先單擊“向下箭頭”，然后再在彈出的菜單中去找那個命令，那豈不是和使用菜單一樣麻煩了嗎?不是的，當你使用過菜單中的某個命令后，原來在工具欄上的那個按鈕就被你剛剛使用過的那個命令替換了。這樣下次使用這個命令的時候，只要直接點按鈕就可以了?？?，聰明的Access早已為你想到了。
數據庫窗口的使用
菜單、工具欄的使用都講過了，下面該講數據庫窗口的使用了。
數據庫窗口的使用也很簡單。數據庫窗口中也有一些功能按鈕，它們的使用方法和剛才所講的工具欄上的按鈕一樣，要執行一個操作只要單擊相應的按鈕就可以了。
窗口左側包含兩個方面的內容，上面是“對象”，下面是“組”。“對象”下分類列出了Access數據庫中的所有對象，比如說用鼠標點一下這里的“表”，窗口右邊就會列出本數據庫中已經創建的所有表。而“組”則提供了另一種管理對象的方法：我們可以把那些關系比較緊密的對象分為同一組，不同類別的對象也可以歸到同一組中。比如說我們上次做的通訊簿數據庫，其中的通訊簿表和通訊簿窗體就可以歸為
一組。在數據庫中的對象很多的時候，用分組的方法可以更方便地管理各種對象。
那具體怎樣管理對象呢? 比如說我們想建立一個新的表，就需要將鼠標移動到“對象”下面的“表”這個選項上，單擊左鍵，“表”這個選項就會凹下去，這時再將鼠標移動到“新建”按鈕上，單擊鼠標左鍵就可以新建一個表了。
下面我們說一下刪除組中的對象時，是不是將這個對象從數據庫中刪去了?不是的，其實組中的對象只是真實對象的快捷方式。將組中對象刪除，只是將對象在組中建立的這個快捷方式刪除了，這并不影響這個對象及其里面的內容的完整。它仍然存在于數據庫中。
在本課里，我們主要講解了Access窗口接口分成“標題欄”、“菜單欄”、“工具欄”、“狀態區”和“數據庫窗口”這五個部分，并且介紹了這幾個部分的用途和基本使用方法?，F在你是不是已經想一顯身手，自己來建立一個數據庫呢?
下一課，我們將學習如何在數據庫向導的幫助下建立自己的數據庫。 補充一：添加和刪除工具欄按鈕
在使用中我們會發現，有一些經常使用的菜單命令，在工具欄上卻沒有相應的功能按鈕。所以，為了工作上的方便，需要在工具欄中添加或刪改按鈕。如何操作呢?
首先我們打開“視圖”
菜單，并將鼠標移動到菜單中“工具欄”這一項。
這時在“工具欄”右邊會彈出一個子菜單，將鼠標移動到子菜單中的“自定義”項。
單擊鼠標左鍵，屏幕上就會出現一個“自定義”對話框。比如說我們想添加一個按鈕能夠實現“幫助”菜單中的“這是什么”功能，只要選擇“命令”選項卡，并在左邊“類別”窗口中選擇“窗口與幫助”項，這時右邊的“命令”窗口中就出現了“窗口”菜單與“幫助”菜單中的命令，找到“這是什么”項，按下鼠標左鍵，拖
動鼠標。
把它拖動到工具欄中。這樣工具欄中就增加了一個功能按鈕。
此時，工具欄處于編輯狀態。如果我們想把某個按鈕從工具欄中刪掉，只需要在按鈕上按下鼠標左鍵，將它從工具欄中拖走就可以了。完成這些工作后，單擊“自定義”對話框中的“關閉”按鈕，工具欄就退出了編輯狀態。
補充二：有關組的操作
1.新建、刪除或重命名組
要想新建一個組，只要將鼠標移動到Access數據庫窗口的左邊，然后單擊鼠標右鍵，在彈出的菜單中選擇“新組”這個選項。
這時就會彈出一個對話框，要求輸入新組的名稱，輸入完畢后，單擊“確定”按鈕就新建了一個組。如果要刪除一個已經存在的組，就將鼠標移動到要刪除的組上，單擊鼠標右鍵，從菜單上選擇“刪除組”，這個組就被刪除了。如果要修改一個組的名稱，就將鼠標移動到組名上，右鍵單擊這個組名，在彈出的菜單中選擇“重命名組”，這時就會彈出一個“重命名組”的對話框，在這個對話框的名字欄中輸入新組的名字，然后單擊“確定”按鈕就可以了。
2.在組中添加、刪除對象
建立組是為了更方便的管理數據庫中的各種對象。向建立好的空組中添加物件，首先要選中對象所屬的類別，然后在已有對象的列表中，選中要添加的對象，將它拖動到組中就可以了。
例如，將表1添加到組1中，首先單擊“對象”下的“表”，然后將鼠標移動到右邊對象列表中的表1上，按下鼠標左鍵，將表1拖到組1中，然后松開左鍵?，F在單擊組1，就會發現組1 的對象列表中已經有表1了。
要想刪除組中的一個對象，只要選中這個對象，然后按鍵盤上的“DELETE”鍵，就會彈出一個對話框詢問是否要刪除這個對象，單擊
“是”按鈕以后就會發現組中的這個對象已經被刪除了
補充三：兩種版本的主要差異
1. 數據庫窗口的差異
曾經用過的Access97人，初次使用Access2000時都會感到很不習慣。這是因為Access的使用接口與Access97有很大的不同，菜單欄和工具欄的變化還不算大，數據庫窗口的外貌卻發生了很大的變化。
在Access97中，數據庫窗口中只有“表”、“查詢”、“窗體”、“報表”、“宏”和“模塊”這六個部分，并且是橫向排列的，而Access2000在數據庫窗口中增加了“頁”和“收藏夾”，并且將這些內容分成了“對象”和“組”兩個部分。除此之外，在Access2000中用數據庫窗口上的“打開”“設計”“新建”三個按鈕代替了原來分布在各個對象窗口上的“打開”目標“設計”“新建”按鈕，這使整個窗口變得更加簡潔。
2.菜單的差異
Access2000與Access97的菜單最大的差異就是：原來在Access 97中的菜單不管什么時候都會全部顯示出來，而Access 2000中的菜單一般情況下都不會顯示全部的選項，我們常?？匆娫诓藛蔚淖钕旅孢€有一個向下符號，單擊這個符號才可以看到這個菜單上的全部選項。
這樣做是因為對很多用戶來說，沒有顯示出來的那些命令并不常用，甚至根本用不到。為了使接口更加簡潔，就只在菜單中顯示常用的選項。如果一個命令一開始在菜單中沒有被顯示出來，而用戶又經常使用它，那么在使用幾次以后，打開菜單時，這個命令就自動顯示出來了。
這就是說，Access可以記住我們經常使用哪些菜單命令，把它們顯示在菜單中，不經常使用的那些命令，就被隱藏起來了。
第二篇：鋼琴入門教程(一)
1、入門階段 美國鋼琴家湯普森所編的《湯普森淺易鋼琴教程》是目前我國使用最多的啟蒙教材。此教材識譜路子好，從中央C出發，高低音譜表同時學習，學生不走彎路，學得快。第1冊彈完時學生已學會了中央C附近的9個音，掌握了3種時值的常用音符，3種常見休止符，3種常見節拍。教材圖文并茂，形象生動，很受兒童喜歡。第1冊應從斷奏開始，第2冊部分曲子可讓學生試著用連奏，這樣到第3冊講連奏時就不陌生了，也更容易彈好。此教材也存在不足，如沒有手型、斷奏等基本訓練，彈奏方法講的不多，需要教師進行補充。一般從零開始的學生在每次練琴前應進行斷奏訓練，這樣有助于手臂及全身的放松。
4、5冊難度伸展過快，個別曲子手指跨度大，針對流暢練習少的情況，可補充《拜厄》或與之相當的其他教材。進步快的還可以省去
3、
4、5冊。進入《車爾尼》之前這段時間稱為“入門時期”，大約需要半年左右。相當于考級的1—2級。入門時期的教學目的是調動興趣，學會識譜，掌握基本的彈奏方法，身心放松地進行演奏，養成正確的讀譜與練琴習慣(選自《鋼琴藝術》1998.1期，作者：王喜亮)。
入門時期上課周期不宜太長，最好每周上兩次課，進入《拜厄》時，前面部分每周要學習5條以上。
2、初級階段 主要教材： 《車爾尼》59
9、8
49、299前部及其他作曲家的練習曲，巴赫《初級鋼琴曲集》、《小前奏曲與賦格》、《創意曲》前部，《小奏鳴曲》，《哈農練指法》以及各類中外樂曲等，相當于考級的2—7級，大約需要2—3年，這時期主要的教學目的是手指訓練，聲部訓練，理解與表現音樂，懂得一些作者，作品等方面的知識，這里要注意幾個誤區： 誤區1：將《車爾尼》當作主要教材，不彈或少彈復調作品，《車爾尼》教材有其很大的優越性，也有音樂形象單調、缺乏系統性、技術訓練不全面等一些弊端。學生要接觸廣泛的音樂作品，進行全面的技術訓練。誤區2： 忽視音階，琶音的訓練。音階、琶音作為重要的基本練習，應該貫穿這時期的始終。學習新的音階和琶音時，建議讓學生先單手練一個八度，熟悉音位，再進行雙手合練或單手兩個八度，最后雙手三到四個八度的練習。誤區3：不記譜。視奏與記譜是一對矛盾，單純重視某一方面都是不對的，在相當長的一段時間內我國的鋼琴教學重視視奏忽視記譜，所以現在的許多考級和比賽都要求背譜。
3、中級階段 主要教材有： 《 車爾尼》299，740，《克列門蒂練習曲》，《克拉莫練習曲》，《莫斯柯夫斯基練習曲》，巴洛克時期，如巴赫、亨得爾的作品等，古典作品，如海頓，莫扎特，貝多芬等的作品，浪漫派作品，如肖邦、蘇伯特、門德爾松等的作品，以及印象派，民族樂派的作品等，約相當于考級的7—10級，這時期的教學目的是鞏固前一時期的手指訓練與聲部訓練，了解音樂史，欣賞更多的作品，學習一定的和聲知識，背奏、精練一定量的作品。
4、高級階段 考過了10 級之后，鋼琴學習進入高級時期， 主要教學內容是以上作曲家的高級作品、大型作品。這時期的教學目的是精練及背奏大量的作品，掌握作品的精髓，并學會作品分析，作品創作等。
鋼琴學習過程
學習鋼琴必須因人而異，因材施教，從淺到深，循序漸進，絕沒有什么捷徑可言?，F結合我國的實際，將各階段的鋼琴教材簡介如下： 1.初學階段：可采用拜厄的《鋼琴基本教程》(作品101號)，湯普森的《現代鋼琴教程》第一冊，韓林申等編的《鋼琴基礎教程》第一冊(吸收了著名的中外練習曲與樂曲)來入門;接著可以學習車爾尼的《簡易鋼琴練習曲》(作品139號)、《鋼琴初步教程》(作品599號)、《鋼琴流暢練習曲》(作品849號)，韓林申等編的《鋼琴基礎教程》第二冊，布格繆勒的《鋼琴進階25曲》(作品100號)，巴赫的《初步鋼琴曲集》、《小前奏曲與賦格曲》以及《小奏鳴曲集》等教材。
2.中級階段：用得較多的有韓林申等編的《鋼琴基礎教程》第
三、四冊，車爾尼的《鋼琴快速練習曲》(作品299號)、《鋼琴練習曲50首》(作品740號)，克拉莫的《鋼琴60首練習曲》，格里格的《鋼琴抒情小品》，門德爾松的《無詞歌》，柴科夫斯基的《四季》，肖邦的《夜曲》等;此外，還可以選一些巴赫的鋼琴復調作品，如二部、三部、四部創意由，《法國組曲》，《十二平均律鋼琴曲集》等作為教材。
這里還要著重強調，學習鋼琴最重要的問題之一就是放松，應絕對避免僵直、緊張或不自然。學生在學技術之前，要姿勢舒展而松馳。要想獲得手指的準確性與獨立性，只有用強重音來彈音階，通過這樣的反復練習可使每個手指具有絕對的控制能力。
學習中不能滿足于“照譜彈沒錯”的識譜視奏水平，要弄清并真正理解作品的內容與音樂形象，適應作品的調性、拍子、音樂表情及力度變化等，當然更要注意音樂的句逗(有些鋼琴教師叫“呼吸”)、段落的體現，這樣才能正確地解釋與表達作品。所以，學習鋼琴的人，除了要熟悉作品、體驗形象而天天練琴外，還要注意適當地閱讀一些小說、詩歌、經典著作及藝術文獻;經常去聆聽音樂會，觀看文藝演出與藝術性較高的電影、電視;還要爭取機會參加伴奏、四手聯彈、獨奏等業余文藝演出。因為，這樣可以幫助自己培養適合于創造性思維的情緒，獲得相應的演奏技能，提高本人的演奏水平;并且還可以開闊藝術視野，有助于豐富樂思與音樂藝術趣味，有助于正確而深刻地解釋和表達自己所演奏的作品。
在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。
李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》采用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其余各個手指的方法已被公認為最好的方法。
馮·德·魏爾德：《陶梅格·露絲》系列。這一幼兒系列較注意引起幼兒的興趣，從小培養他們具有良好的樂感。
柯達依：《鋼琴學?！返谝粌?。
巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調或小調結構的五指排列，有助于學生及早接觸黑鍵及各種調式，含有許多復調模仿級對位因素。
齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽后彈，耳朵領先。
勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。
狄貝阿里：《二十八首聯彈練習曲》中較容易的，越早讓學生進行四首聯彈訓練，越有利于養成用耳朵聽辨聲部與互相配合的習慣。
◆鋼琴教學的初級階段◆
一、鋼琴教學初級階段的練習曲
這個階段的學習內容相當于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849。
1、車爾尼的《鋼琴初步教程》599
這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。全書可分為三個部分。第一部分是57首以前這部分是鞏固手型，訓練手指獨立性的聯系，要求彈奏放松、自然、聯系速度以慢速中速為主。
第二部分是58~79首。58首到70首飾訓練快速練習，這里的快速是針對前階段而言的，在學生走法正確的基礎上要求初步加快速度。71首~79首是帶裝飾音與不帶裝飾音的旋律練習。練習時先慢速，把節奏彈準確，彈平均，雙手對齊，在稍微加快。這部分又是旋律練習要注意樂譜上的表情術語及力度術語，注意分局、呼吸、旋律的連貫與歌唱。
第三部分是80首到結束，是綜合新的練習，無論音型、節奏型、音階琶音類和雙音練習都比前面豐富，;練習時不僅要彈準確，還要注意音樂起伏，作出力度，速度變化。
2、車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139
這是從599過渡到849的教材之一。139的教材編排不如599集中，可以選擇與599不同類型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。
3、車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718
這是全部為左手而寫的練習，內容有音階，琶音型、五指型、分解和弦等，學習順序要靈活掌握，對于手小的學生，可以先學音階型或五指型的曲目，八度練習暫緩。
4、車爾尼《160首八小節鋼琴練習曲》821
本教材不僅技術類型較豐富，而且難度跨度大，包含了從初級程度到高級程度的練習。每一首只有8小節，技術課題非常集中，尤其適合一些其他課業多，練習時間較少的學生使用。
5、萊蒙《鋼琴練習曲》37(又譯為“勒穆瓦納”)
全書共50首，由淺入深。他的特點是較多的左手練習，雙手比較均衡?？梢詮浹a車爾尼練習曲中偏重右手的不足之處。
6、布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109
這兩集練習曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優美動聽，音樂性較強，非常適合初學者學習。在599到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目。
作品109在技術上比作100難，篇幅也大些。在進入車爾尼的849后可以選用。
7、車爾尼的《流暢練習曲》849
從599到849是初級階段的前期進入到初級階段的后期。849共30首，每一首的技術內容基本上不重復。在選用時要具體分析每首練習的難點，考慮技術的“過渡”問題。
849與599，139不同之處是每首曲子有了速度標記，根據849教材的標題，應當做到演奏流暢，盡可能按要求的速度去彈，為下一步中級階段作準備。
8、赫爾契伯格編《趣味鋼琴技巧》
從預備到第五冊，由淺入深。編者從幾十位作曲家的作品中選擇了一些旋律優美而短小的練習曲，每首都有標題，并在標題下給予明確的提示和要求。技術類型比較全面，又由于作曲家各自不同的風格特點，因此，曲目豐富多彩，是一套生動有效的教材。
二、初級階段的復調
復調作品的特點，是左右手不同聲部、不同旋律同時進行，在節奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內在的聯系，又各自獨立。對于訓練大腦的多維思維，節奏感、左右手的獨立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步鋼琴曲集》
這本教材共28首，是巴赫為其妻子安娜·瑪格達蕾娜寫的練習小曲，是初級階段必學的內容。
2、巴赫《小前奏曲與賦格曲》
這是適用于巴赫《鋼琴初步曲集》與《創意曲集》之間的教材。
3、中國作品
中國作品中有一些較簡單的復調作品，采用了廣大群眾熟悉的民歌作為主題，比如王震亞的《沂蒙山小調》，陳靜薺《瀏陽河》，黎英?！杜渭t軍》、《花鼓調》、陳銘志《子弟兵與老百姓》等。
三、鋼琴初級階段的樂曲
1、湯普森《現代鋼琴教程》
這是一套內容極為豐富的教材，由淺入深共五冊。除了簡易的鋼琴曲外，還精選了大量歌劇、芭蕾舞劇、交響樂等世界名曲的改編曲，其中包括巴赫、莫雜特、貝多芬、肖邦、李斯特等著名音樂家的作。在每首作品前，或介紹作曲家，或介紹樂曲特點，或講解音樂常識，或指出聯系要點，使學生在學每一首曲子的同時，獲得更多的知識，提高音樂素養。由于樂曲形象生動，深受學生的喜愛。
2、威爾《世界兒童鋼琴名曲集》
這是一本深受國內外兒童喜愛的曲集，其中都是簡化了的世界名曲，在訓練技術的同時，培養學生對音樂的感受和表達能力。
3、《鋼琴小奏鳴曲大全》
小奏鳴曲是我國鋼琴教學中運用較為廣泛的內容之一。這本大全收入了海頓、克列門第、庫勞、莫雜特、杜舍克、貝多芬、迪亞貝里、卡巴列夫斯基、格季凱等大師的小奏鳴曲共48首。程度相當于599后部，849前部到299。
4、《少年兒童鋼琴曲選》(1949~1979)
1979年，為了展現建國30周年我國音樂創作的成就，中國音樂家協會在國慶前選編出版了兩套中國作品集，這本《曲選》是器樂作品選中的少年兒童鋼琴曲專輯。
5、中國風格《兒童鋼琴曲選》
由人民音樂出版社編輯部編的這本曲集共91首，有適合啟蒙階段程度的小曲。
6、少年兒童《鋼琴四首聯彈曲集》
四首聯彈是一種非常好的教學形式，可以訓練學生的聽覺與合作能力。并且因為四只手彈比兩只手彈更豐富，能提高學生的學習興趣與練習的積極性。本曲集所選的19首曲子，都是以兒童熟悉的歌曲及樂曲改編而成的。
樂曲的范圍很廣，相應的教材也很多，如老柴的《少年鋼琴曲集》舒曼的《兒童組曲》《少年曲集》。全音樂譜出版社出版的《您喜愛的鋼琴百曲集》第
1、2集(共6集)，中央音樂學院鋼琴系編的《少年兒童外國鋼琴曲選》第
1、2集，(共6集)，都可以廣泛的選用。
◆鋼琴教學的中級階段◆
鋼琴教學的中級階段是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習曲50首》作品740程度可視為兩個臺階。從車爾尼《鋼琴流暢練習曲》作品849過渡到299，再從299進入740，中間必須穿插各種各樣的練習曲目作為鋪墊，特別是740，技術課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。
這個階段要進一步加強手指的獨立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動;學習不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化;進一步訓練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術。隨著技術的提高，曲目范圍的擴大，要學習掌握不同時期作品的風格，重視音樂表達能力的培養，在演奏中恰當的運用這些技術來表現音樂。
一、鋼琴教學中級階段的練習曲
1、車爾尼《25首鋼琴小手練習曲》748
對于達到中級成度，而手還小的學生來說，這本教材非常適宜，因為曲目中雙音最大的跨度為7度。比起車爾尼其他一些簡易練習曲來748增加了左手練習，音樂性也更強。
2、車爾尼《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》636
這是一本比較機械的練習曲集。共24首，每首的篇幅較小可以把它作為進入299的快速練習準備。
3、車爾尼《160首八小節鋼琴練習曲》821
初級階段中已作了介紹，此階段可在第
2、3集里適當選用。
4、車爾尼《鋼琴快速練習曲》299
這是本階段主教材之一。全書共40首，分為4集，每集10首。學習時應當根據學生的際情況 和不同階段又針對地加以選擇，不要機械的一條條順著彈。
練習299時要在讀譜仔細、方法正確、彈奏熟練的基礎上加快速度，力求手指顆粒感、清晰度、均勻有力的基本技術都有明顯提高。同時，特別要注意訓練快速跑動中有意識地訓練手腕、手臂與手指的配合。
5、克拉莫《60首鋼琴練習曲》
本書注重同時發展左右手的技術，每一首篇幅不大，技術類型集中，包括各種單音、雙音、保留音的練習。全書一半以上都是以一種技術類型，分別在左右手訓練，為左右手的手指獨立性、顆粒性、準確性、靈敏性和加強收拾力量的訓練提供了更大的可能。
6、車爾尼《鋼琴練習曲50首》740
這是中級階段最高的程度，這本練習曲包含了各種基本技術和專門技巧。在練740時，除了正確熟練等基本要求外，速度上一定要突破。這時，一首練習曲不是短期能完成的往往需要一至兩個月或更長的時間。要講究練習方法，高標準，反復練，使技術有一個飛躍。如果能夠將740中的各種技術類型的練習曲都演奏得很出色的話，就能順利地進入高級階段的學習。
二、鋼琴教學的中級階段復調作品
以巴赫的《創意曲集》為主，同時可以學習《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。
1、《創意曲集》
分二聲部與三聲部，各15首。學習二聲部創意曲，可以選音符與節奏都稍微簡單些得先練，如
1、
4、
8、13。
比起二聲部三聲部的要難得多。首先要抓住主題，腦子里對三個聲部的進行要很清楚，然后收支要控制好不同聲部的力度對比和音色對比?？梢韵染?/p>
6、
2、
7、
1、15。
2、《法國組曲》
這是巴赫于1720年~1724年間完成的古組曲題材的作品，共六組。他的基本結構是由四首速度和節拍不同的舞曲，按一定順序組成，這四種舞曲是阿列曼德、庫朗特、薩拉班德和基格，他們的調性統一每一組前三首的順序是固定不變的，而在薩拉班德與基格之間，則可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或樂曲。這六組中唯一不同的是第四組，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。據說“法國組曲”這個名稱不是巴赫本人所提，是因為作品的典雅風格類似法國風味而得。
3、巴赫《平均律鋼琴曲集》
平均律是一種調律方法，簡而言之，就是將8度音程平均分為十二個半音。在巴赫的時代，所使用的調律法節本上是純律，這很不利于轉調，雖然平均律的調律法曾被提出，但直到巴赫才真正運用?！镀骄射撉偾返臉祟}用巴赫親自題的。
《平均律鋼琴曲集》共兩集，每集24首，是根據十二個半音的規律，由c大調開始，依次以半音進行，每個音用大，小調分別寫一字前奏曲與賦格曲，故24首。這部巨著式復調音樂創作的頂峰，被譽為鋼琴音樂的“圣經”------“舊約圣經”。
三、鋼琴教學的中級階段的樂曲
1、莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》
莫扎特一生創作出版了20首鋼琴奏鳴曲，在他全部鋼琴音樂創作中占有重要位置，也是鋼琴教學中學習古典時期音樂的重要教材。
莫扎特的鋼琴奏鳴曲多數由三個樂章組成，因各樂章的程度并不完全一致，學習可以先練習技術上音樂上較容易的樂章，最后再練習全部樂章，學習大型作品的整體把握。
2、肖邦的《圓舞曲集》
肖邦的圓舞曲創作從他的學生時代開始，一直延續到生命的最后。圓舞曲在肖邦的全部創作中，雖然不像波洛涅茲舞曲和馬祖卡舞曲那樣重要，但卻以通俗、華麗的織體，優美、動人的旋律和激昂、振奮的節奏深受鋼琴音樂愛好者的青睞。
3、肖邦的《夜曲》
肖邦的夜曲是一種獨放異彩的鋼琴體裁，情感充實、思想豐富、織體多彩，是肖邦如詩的音樂的集中體現。學習肖邦的夜曲是學會讓鋼琴歌唱的最有效的途徑。
4、格里格《抒情鋼琴小品》
挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10集，人民音樂出版社的曲集是從這十集里精選出來的。
5、門德爾松《無詞歌》
門德爾松共寫了49首無詞歌，書中收入的是48首，分為8集，每集6首。樂曲充滿了清新、優雅抒情的氣息，時而輕快活潑、時而優美秀麗，時而哀怨憂傷。這是一本豐富多彩的、如歌謠般的鋼琴曲集。
6、舒伯特的《即興曲》
舒伯特的《即興曲》共8首。作品90和作品142各4首。他的作品旋律流暢，和聲運用自由，轉調特別多，常用的有作品90之
2、之4。作品142之
2、之
3、之4。
7、柴科夫斯基《四季》
這是作曲家受彼得堡一家雜志只約，按月為該雜志刊登的12首詩所寫的鋼琴獨奏曲。每一首都有標題，最著名的是六月-----《船歌》和十一月-----《雪橇》。
中級程度前期可選學四月-----《松雪草》、五月------《清靜之夜》、三月------《云雀之歌》，后期可選六月-----《船歌》、十月------《秋之歌》、十一月-------《雪橇》幾首。
8、貝多芬《鋼琴奏鳴曲集》
貝多芬共寫了32首鋼琴奏鳴曲，被稱為鋼琴音樂的“新約全書”，是學習古典音樂的必修教材。貝多芬的鋼琴奏鳴曲分為3個時期，1794年~1800年創作的13首是第一時期，為早期風格;1801年~1804年是第二時期，也是作曲家創作的全盛時期，共有14首;最后五首尾晚期作品。中級階段主要學習第一時期的奏鳴曲，也可以選用一些第二時期的作品練習。
9、魏廷格主編的《中國鋼琴名曲曲庫》
中國鋼琴作品創作的歷史雖不長，但是從我國第一首鋼琴曲------趙元任先生1915年創作的《和平進行曲》到現在，特別是70年代以后，出現了大批好作品。由魏廷格、李明俊、許明共同編訂，由我國著名音樂家賀綠汀提名這套“曲庫”是我國第一套比較系統，內容豐富的中國鋼琴曲集，一共4卷，95部作品(其中包括組曲)，可供獨奏選用的140多首。
以上介紹的是專輯，另外，在一些綜合曲選中也有不少好的曲目，如人民音樂出版社編的《外國鋼琴曲選》
(一)中，貝多芬的《六首變奏曲》，博姆《噴泉》;《曲選》
(二)中亨德爾德《快樂的鐵匠》;曲選
(三)中莫扎特的《d小調幻想曲》以及德彪西鋼琴曲選中的《阿拉伯風格曲》二首及《月光》。
◆鋼琴教學的高級階段◆
如果說鋼琴的初級階段我們側重于手指技能的訓練，學習和掌握各類基本彈奏技術，那么，隨著學習的深入，程度的提高，更要注意培養對音樂的理解能力和表達能力。高級階段的重點應當是在音樂的表現上，從樂曲中學技術，用技術表現音樂。
這個階段應廣泛地接促各種風格、各種類型的作品，擴大曲目范圍。
一、鋼琴教學高級階段的練習曲
1、莫什科夫斯基《鋼琴技巧練習曲》作品72
N·莫什科夫斯基(1854~1925)波蘭鋼琴家、作曲家、教育家。
經過中級階段大量的、比較機械的、純技術性的訓練以后，要進入高級階段，莫什科夫斯基《鋼琴技巧練習曲15首》作品72是一個非常好的過渡。它既有相應的難度，又有較強的音樂性，在練習這些曲子是，尤其要注意句子的長線條進行，音樂起伏、均勻而流暢。
2、莫謝萊斯《鋼琴練習曲24首》作品70
L·莫謝萊斯(1794~1870)捷克-德國鋼琴家、作曲家、杰出的鋼琴教師。
莫謝萊斯《鋼琴練習曲24首》作品70樂譜的序言里指出:"作者的初衷不在培養完美的機械的技能，而在傾訴演奏之想象，使他善于處理明、暗細膩層次。。。。"，并且指出四個要點“指觸”的說明;連奏奏法;遵照節拍演奏;練習的正確方法。
24首練習的技術課題，幾乎都是不同的，最后一首還采用了序曲與賦格的寫法。作者在每首練習前都注明了具體的要求和方法。練習之前應當仔細的閱讀，學習過程中努力去領會和掌握。
3、克列門蒂《鋼琴練習曲選29首》
M·克列門蒂(1752~1832)意大利作曲家、鋼琴家。
克列門蒂《鋼琴練習曲選29首》又稱“名手之道”，“藝術津梁”、“通向藝術的階梯”。是波蘭作曲家陶西格從克列門蒂的100首練習曲中精選的。
作為高難度的練習，克列門蒂的這一教材值得推薦。雖然有不少仍然是技巧性的，但是，對于進一步提高手指對各種技術的適應能力是有效的。特別要指出的是：
①樂譜上每一首練習都標明指法，演奏時應當很好地去研究，有些指法對于手的自然狀態或習慣用法來說比較別扭，但作為練習必須這樣做。
②在第
1、
3、
4、
5、
8、
9、
15、
17、
18、
19、20、
26、
28、29中，作者都注明了具體的練習方法和要求，應當嚴格去做。
4、凱斯勒《鋼琴練習曲15首》作品20
J·凱斯勒(1800~1870)德國鋼琴家。
凱斯勒《鋼琴練習曲15首》作品20是從他全部練習曲中精選出來的重要部分，是訓練高難度技巧的專門練習。
5、車爾尼《160首8小節鋼琴練習曲》作品821的第三集(部分)第四集
6、肖邦《練習曲集》作品
10、作品25
7、李斯特音樂會練習曲兩首之一《森林的呼嘯》，之二《侏儒舞》，三首音樂會練習曲之3《嘆息》等。
8、李斯特《帕格尼尼練習曲》
9、拉哈馬尼諾夫《鋼琴音畫練習曲》作品
33、作品39
10、德彪西《12首練習曲》
11、斯克里亞賓《鋼琴練習曲》
二、鋼琴教學高級階段的復調
1、巴赫《英國組曲》
與《法國組曲》的標題一樣，《英國組曲》并非巴赫所訂名，有人說是受英國人之托而寫，為英國人而作，應此得名，也有說是受英國作曲家的影響，以他們的模式來創作的。
《英國組曲》也是屬于“古組曲”體裁，由四種基本舞曲組成，在薩拉班德和幾個之間仍然可插入各種舞曲。“英國組曲”與“法國組曲”最大的區別在于“英國組曲”的開頭都有一篇篇幅較大的前奏曲，而且，在組曲中占了重要地位，確切的說《英國組曲》應當稱為“帶前奏曲的組曲”，共有六組。
2、巴赫《帕蒂塔》(又稱德國組曲，古組曲)
《帕蒂塔》與《法國組曲》《英國組曲》一樣，都是巴赫鍵盤音樂中的精品，且更為成熟，具有明顯的意大利風格。這套組曲中歌曲的編排不像另外兩套那樣固定，比較自由。不局限于舞曲，還用了隨想曲、詼諧曲、幽默曲等。一共7組，第7組是明顯的法國風格，仍以法國舞曲組成?，F在一般樂譜只有6組。
3、巴赫《平均律鋼琴曲集》
三、鋼琴教學的高級階段的樂曲
到了這個階段，應該說是可以自由馳騁在鋼琴音樂的天地。鋼琴音樂文庫猶如浩瀚大海，取之不盡，用之不竭，掌握高級技巧后，學習的曲目就無限廣闊。如：
貝多芬的《鋼琴奏鳴曲》中的后期作品。
莫扎特《鋼琴奏鳴曲》K47
5、K498等。
《波蘭舞曲》第一首作品26之1;第8首作品71之1;第14首#g小調和第16首降G大調等。
《諧謔曲》第2首作品31，第3首作品39等。
李斯特作品《愛之夢》第3首，根據阿拉比耶夫的原作改編的《夜鶯》，《威尼斯與那波里》第3首《塔蘭泰拉》等，《匈牙利狂想曲》第11首。
舒曼《童年情景》，《蝴蝶》等。
德彪西《前奏曲》(選)
中國作品：
黎英?！断﹃柡嵐摹?/p>
謝 耿《霓裳羽衣曲》
王建中《百鳥朝鳳》
權吉好《組曲----“長短”的組合》
王立三《東山魁夷畫意》
趙曉生《太極》等等。 手指練習
1、李斐嵐編著《兒童鋼琴手指練習》
李斐嵐(1947~)中央音樂學院副教授，鋼琴演奏家、教育家。
《兒童鋼琴手指練習》是專為兒童而寫的練習。本書充分考慮到兒童的特點，左右的練習都在兩個8度以內，篇幅比較小，要求精確，易于兒童掌握。
2、哈農《鋼琴練指法》
C·L·哈農(1820~1900)法國風琴家，鋼琴家。
哈農《鋼琴練指法》是我國使用極為普遍的手指練習教材。
3、什密特《鋼琴五指練習》作品16
G·A·什密特(1821~1902)德國鋼琴家、作曲家。
這本手指練習，分不帶保留音和帶保留音五指練習。
以上三本教材適合于啟蒙階段，初級階段即中級階段使用。
4、科爾托《鋼琴技術的合理原則》
5、馬格麗特·朗《鋼琴技巧練習》
6、李嘉祿《鋼琴基本技術聯系》 專家點評
以上的練習曲主線仍然是以車爾尼為主。要知道這是不得已而為之。因為，到目前為止，竟然還未出現過一位在整體上超過車爾尼的基礎練習曲作者。
為了避免誤解，有幾點必須強調：
1、盡可能避免不必要的重復作功。即不必按部就班練習車爾尼的每一首練習曲。最好的辦法是集中技術課題，提高訓練質量，減少重復數量。寧可少些，但要好些。不要把時間浪費在不斷地熟悉新的練習曲上。
2、重點練習曲要盯住不放，反復的練，甚至練上很長的時間。比如，299的第36首(綜合)，740的第三首(五指)，第34首(雙音)，第49首(八度)。。。。個人可根據自己的弱點“保留”幾首練習曲，不壓隨便扔掉。最好各種類型、左手右手都有
一、兩首保留著，天天練習。
3、盡一切可能用第一流作品中的技術性片斷代替車爾尼練習曲中的同類技術。例如，五指型的練習或音階琶音一類的練習，可以從莫雜特，貝多芬奏鳴曲中抽出相應的片斷，反復練習。有時只抽技術艱難的部分出來練先不練全曲。
4、多練巴赫。無論《帕蒂塔》、《托卡塔》、《英國組曲》、《法國組曲》、《平均律曲集》中許多序曲和某些賦格，都是第一流的手指技術練習，但它們又首先是技術珍品。寧可多花時間多練些巴赫，不要把車爾尼當做唯一的教材。
5、集中的手指練習必須天天練習。從初級的哈農、到中級的什密特手指練習，到高級的畢許納、科爾托的手指練習，還有“霍洛維茨”練習，“拉哈馬尼諾夫練習”等等，倘若每天都集中一段時間(比如一小時)練習，又可少練好多練習曲。集中的手指練習可以事半功倍。但它太機械，總是一個樣式的在摸進，與實際在樂曲中的技術片斷相差太遠，也不一從中取得應變的經驗。所以手指練習固然重要，但還不能完全代替練習曲。練習曲對提高技術再重要，也不能代替從第一流作曲家作品中抽出的片斷進行練習。因為只有它們才真正是藝術與技術的最完美無缺的結合------既有技術又有難度，又有音樂內涵。對這些片斷就不應該采取對付練習曲甚至手指練習的純機械態度。因此，最好再進行技術訓練時將三方面--------純手指練習、練習曲、名曲中的困難片斷------結合起來，同時進行練習，就一定能獲得更佳的效果。
第三篇：小學一年級英語教程
一、創設情境，激發學生的興趣
我們可以在教育環境上動一番腦筋，將教室布置成有趣的生活交際場所，給學生提供一個無拘無束、輕松愉快的學習場景。在《牛津英語》教材中，Eddie 和 Hobo兩只寵物一直伴隨著學生一起學習，學生們對它們的興趣極其濃厚。特別是每個單元起始部分的 Comic 笑話，學生更是樂于去模仿和表演它們的對話。教師可以將這兩只寵物的彩圖貼在班級的墻上，讓學生感覺自己是在和它們一起學習。除此之外，在教學過程中，我首先出示一幅中國地圖，問：“Where is Beijing/Shanghai/Zhejiang?”這時學生積極性一下子被調動起來了，整個課堂非?；钴S，他們爭著搶著在地圖上找到答案，然后自豪地說：“Here it is.”學生興趣盎然，不但充分地操練了此句型，而且學生也真正地明白了這個英語句型的用場。教學的實際條件，限制了我們不可能每堂課將學生帶到課文所表述的實地去進行教學，所以我們應當從生活實際出發，以豐富多彩的形式來創設生活情境，將英語教學活動置于真實的生活背景中，激發出學生強烈的求知欲望。
二、英語課堂教學活動生活化
讓生活走進課堂，課堂教學取材于 無憂論文網 實際生活中的人、事、物，學生對這些東西感到親切、形象、具體可感，不再感到所學知識的神秘，故而可以輕松大膽地讓他們去觸摸，去感知，去應用，即所謂生活化教學。在英語課堂上，我們教師一定要堅持用簡易的 classroom English 及口令講課，雖然一開始學生會感覺不自然，聽不懂，但是在每天都使用這些語言、日積月累的情況下，他們就會明白這些口令的意思。 此外,老師與學生的日常交談也可以適當用英語來表達，比如在課間,我遇到學生一般都是用英語來打招呼和問候,學生會在老師潛移默化的影響下,自覺主動地去運用英語。所以教師一定要以身作則，勇敢地用英語，講英語，激勵學生去體驗“在做中學”的真諦。 例如充分用好課前 5 分鐘，幫助學生增加生活中的英語課外知識。利用課前的 5 分鐘，講一些和本單元的教學內容相關的英語笑話或英語故事等課外的知識，以吸引學習的注意力，激發學生的學習熱情。我們利用這 5 分鐘和全班同學一起分享，他們可以選擇各種各樣的方式來表演,比如小故事演講,情景對話等。通過這種方法學生輕松、自然地投入到了英語學習的狀態中，同時也鍛煉了他們的口語，學生會感受到生活中的英語原來是如此的有趣。
第四篇：MyBatis教程(一)（范文）
MyBatis教程(一)
1、 簡介、獲取
官方網站：http://code.google.com/p/mybatis/
目前最新版本：mybatis-3.1.1-bundle.zip
MyBatis是一個優秀的持久層(數據訪問層)框架。
MyBatis主要用來執行SQL命令或者存儲過程。
MyBatis能將SQL語句與Java對象之間進行一種映射。
例如：
數據庫：select * from UserInfo? 表、字段
JAVA： public class UserInfo{? 類、屬性
int id;
String username;
String password;
}
JDBC代碼中，常常：
user.setId( rs.getInt(1) );? 我們必須自己來管理字段和屬性之間的對
應關系。
MyBatis中，可能是：
UserInfo user = session.selectOne(“dao.UserInfoDAO.selectById”, 1);
List list = session.selectList(“dao.UserInfoDAO.selectAll”);
2、 入門示例
a)、將mybatis-3.1.1.jar添加到構建路徑。
b)、在src下建立一個MyBatis的配置文件，名叫：mybatis.xml，配置文件中需要配置 數據庫連接的驅動類，連接字符串，用戶名 和 密碼。
c)、在demo01.TestSqlSessionFactory類中編寫代碼。
d)、數據庫中建立一張表：UserInfo ，建立實體類 demo02.UserInfo e)、創建UserInfo.xml文件，其中配置查詢語句。
f)、在 demo02.TestSqlSession類中編寫代碼，調用UserInfo的查詢，輸出結果。
3、配置MyEclipse下MyBatis的自動提示功能
1、將MyBatis兩種配置文件的DTD文件從網上下載下來，拷貝到我們的項目中。DTD —— Document Type Define —— 文檔類型定義
DTD文件可以決定我們的XML中能寫哪些標簽，標簽的嵌套順序，以及標簽有哪 些屬性。
2、MyEclipse ? Window ? Preferences ? 輸入 xml ，找到 XML Catalog ，點擊 User Specified Entries ，點擊 AddKey Type下拉，選擇 URIKey：http://mybatis.org/dtd/mybatis-3-config.dtdLocation: Workspace下選擇我們對應的DTD文件。
3、 簡單的增、刪、改、查實現
id resultType & resultMap 控制結果的類型 和 映射 parameterType& parameterMap參數類型 和 映射
第五篇：一 楷書臨摹與創作教程
一 楷書臨摹與創作教程 (一).概念
楷書，即楷體書，從漢隸和魏晉起直至現代，一直廣泛流通，楷含意是楷模，法度樣板的意思，也稱正書，真書。
(二)發展簡述
著名流派大都出現在魏晉唐宋之間，分為南北兩大體系，南系首推鐘(鐘繇)王(大王，王羲之。小王，王獻之)魏晉楷書開宗立派，代表
1初唐四家 歐陽詢“四面停勻，八方平正,筆備重美，翰墨灑落”《九成宮醴泉銘》《皇甫碑》如圖
虞世南 結字偏長，略同與歐，不傾不倚《孔子廟堂碑》如圖
褚遂良 正書斗艷，純出自然，結體婉長=暢，用筆多變《孟發師碑》《雁塔圣教序》
薛稷 得以上三家遺風，師承血脈與褚尤近，纖瘦《封中岳碑》 2 中期“顏筋柳骨”
顏真卿
探源篆隸，楷法嚴謹，放而不流，拘而不拙，筆法肥勁《多寶塔》《東方朔畫贊》《顏勤禮碑》《自書告身帖》
柳公權
法出于顔，獨創一格，瘦勁，體勢勁媚，《玄秘塔碑》《神策軍碑》 3 宋代楷書
首推趙佶，蔡襄，接下來宋徽宗趙佶，正書筆勢勁逸，自號為“瘦金書”，有人認為“仿宋體”由此變化而來。 4，元代書家
趙孟頫
開創趙體，以風流著稱，如《膽巴碑》《妙嚴寺碑》
北系楷書
著名流派是魏碑，是介乎楷隸之間的一格流派，以索靖為代表，傳世碑版較多，著名者《谷朗碑》《鄭文公碑》《張猛龍碑》《張玄墓志》《龍門造像》等，有奇肆險絕的，有古拙存隸意的，舒暢流利的，開隋唐楷法先河，清康有為，包世臣極為主張魏碑書風。
3、隸書大盛的漢代書法
漢代從公元前二零六年到公元二二零年四百二十六年，是漢字書法發展史上關鍵性的一代。漢代分為西漢和東漢，兩漢三百余年間，書法由籀篆變隸分，由隸分變為章草、真書、行書，至漢末，我國漢字書體已基本齊備。因此，兩漢是書法史上繼往開來，由不斷變革而趨于定型的關鍵時期。隸書是漢代普遍使用的書體。漢代隸書又稱分書或八分，筆法不但日臻純熟，而且書體風格多樣。劉勰《文心雕龍·碑》說：“自后漢以來，碑碣云起。”因此，東漢隸書進入了型體嫻熟，流派紛呈的階段，目前所留下的百余種漢碑中，表現出琳瑯滿目，輝煌競秀的風貌。在隸書成熟的同時，又出現了破體的隸變，發展而成為章草，行書，真書也已萌芽。書法藝術的不斷變化發展，為以后晉代流暢的行草及筆勢飛動的狂草開辟了道路。另外，金文、小篆因為實用面越來越小而漸趨衰微，但在兩漢璽印、瓦當和嘉量上還使用，并使篆書別開生面?？涤袨樵f：“秦漢瓦當文，皆廉勁方折，體亦稍扁，學者得其筆意，亦足成家。”
主要作品介紹：
1)馬王堆帛書
秦代末期和西漢初期的墨書手跡。1973年在湖南長沙馬王堆三號漢墓出土。包括《戰國策縱橫家書》、《老子》甲本(左圖)和乙本(右圖)等，它是研究西漢書法的第一手資料，使前人爭論不休的西漢有無隸書的問題迎刃而解，所謂西漢無隸書，西漢無分書等說法不攻自破。
《馬王堆帛書》用筆沉著、遒健，給人以含蘊、圓厚之感。它的章法也獨具特色，既不同于簡書，也不同于石刻，縱有行、橫無格，長度非常自由。有強烈的跳躍節奏感?？傮w反映了由篆至隸的隸變階段的文字特征。
2)西狹頌
漢代隸書。全稱為《漢武都太守漢陽河陽李翕西狹頌》，篆額有“惠安西表”四篆字,故又名《惠安西表》。建寧四年 (公元171年)六月刻，在甘肅成縣天井山摩崖。此石結字高古，莊嚴雄偉，用筆樸厚，方圓兼備，筆力遒勁。楊守敬評論說：“方整雄偉，首尾無一缺失，尤可寶重。”碑文末刻有書寫者“仇靖”二字，開創書家落款之例。
3)埔閣頌
漢代隸書摩崖。全稱《武都太守李翕析里橋埔閣頌》，與《西狹頌》為姊妹篇，建寧五年(公元 172年)二月刻，在陜西略陽縣白崖。此石字體多含篆書意味，筆畫圓潤，波磔不大明顯，但字形結體多取橫勢，方折突出，章法茂密，風格古樸中含沉郁，所以清代萬經曾說字樣險怪，下筆粗鈍 ，而康有為評云：“吾嘗愛《埔閣頌》，體法茂密，漢末已渺，后世無知之者。惟平原(顏真卿)章法結體，獨有遺意。”(《廣藝舟雙楫·本漢》，可見此石對后代書壇的影響。 4)張遷碑
全稱《漢故谷城長蕩陰令張君表頌》。東漢碑刻。靈帝中平三年(公元186 年)立，在今山東東平縣。字體嚴密方整而多變化，于樸厚中見勁媚。用筆以方筆為主，方勁沉著、力氣雄健 。碑陰的題名，書法更是流暢自然，為書家所稱道。
5)鮮于璜碑
漢代隸書。全稱為《漢故雁門太守鮮于君碑》，延熹八年(公元165 年)刻，此碑結字寬扁豐厚，整齊劃一，用筆瘦硬有力，骨肉雄渾，棱角之處方筆森挺，可謂斬釘截鐵，已開北魏切筆之先河，但不失秀俊。整幅氣勢渾穆剛勁，有茂密豐偉之感，近《張遷碑》，是漢隸中不可多得的精品。
6)禮器碑
漢代隸書。全稱為《魯相韓敕造孔廟禮器碑》，故又名《韓敕碑》，永壽二年(公元 156年)刻，在曲阜孔廟，此碑字體工整方縱，大小勻稱，左規右矩，法度森嚴。用筆瘦勁剛健，輕重富于變化，捺腳特別粗壯，尖挑出鋒十分清晰，是漢隸中典型的厚重，燕尾極為精彩。書勢氣韻沉靜肅穆，典雅秀麗。翁方綱夸為漢隸中第一。此碑對以后唐代楷法的形成影響很大。
7)曹全碑
漢代隸書。全稱《漢合陽令曹全碑》，中平二年(公元185年)十月刻，1956 年藏入陜西博物館碑林。在漢隸中此碑獨樹一幟，娟秀清麗，結體扁平勻稱，舒展超逸，風致翩翩 ，筆畫正行，長短兼備，與《乙瑛》、《禮器》同屬秀逸類， 但神采華麗秀美飛動，有“回眸一笑百媚生”之態，實為漢隸中的奇葩。
8)華山碑
漢代隸書。全稱《西岳華山廟碑》，延熹四年(公元161年) 四月刻，此碑與《禮器碑》一樣被譽為漢隸中典范，結字堂堂正正，字、行距齊整，波磔秀美。清代朱彝尊評此碑說：“漢隸凡三種，一種方整，一種流麗，一種奇古。惟延熹《華岳碑》正變乖合，靡所不有，兼三者之長，當為漢隸第一品。”(《金石文字跋尾》)。劉熙載也說：“漢碑蕭散如韓敕、孔宙，嚴密如衡方、張遷,皆隸之盛也，若華山廟碑，磅礴郁積，流漓頓挫，意味尤不可窮極。”(《藝概》)
9)史晨碑
東漢隸書。碑體兩面刻字，又名《史晨前后碑》，前碑全稱《魯相史晨祀孔子奏銘》，后碑全稱《史晨饗孔廟碑》。靈帝二年(公元169年)立，今在山東曲阜孔廟。書法工整，造型豐美多姿，波挑神采飛逸，章法疏密勻適，結構謹嚴而氣韻靈動，蘊藉跌宕，筆法筆意二者俱全。清代萬經 在《分隸偶存》中評論說：“修飭緊密，矩度森嚴，如程不識之師，步伍整齊，凜不可犯。其品格在卒吏 (乙瑛碑) 、韓敕 (禮器碑)之右。”楊守敬《平碑記》也說：“昔人謂漢隸不皆佳，而一種古厚之氣自不可及，此種是也。”
10)乙瑛碑
漢代隸書。全稱為《漢魯相乙瑛請置孔廟百石卒吏碑》，刻于永興元年(公元153年) 六月，在山東曲阜孔廟大成殿東廡。此碑工整勻適，組織嚴密，筆法極有法度，粗細統一，間架結構皆十分注意，全幅秀逸清麗，尤其燕尾的姿態非常優美，是漢隸趨于規范成熟時期的代表作之一。翁方綱稱其：“骨肉勻適，情交流暢。”何紹基以為：“橫翔捷出，開后來雋利一門，然肅穆之氣自在。”
11)石門頌
漢代大型隸書摩崖石刻。全稱為《故司隸校尉犍為楊君頌》，漢桓帝建和二年(公元148年)刻。結體大小不一，筆法瘦勁恣肆，雄健舒暢，頗饒趣味，今人祝嘉論此石刻曾說：“石門巧多于拙，瘦處多，肥處少，且喜用長勢，多用圓筆。布置巧妙，錯綜變化。”
12)衡方碑
漢代隸書。 全稱《漢故衛尉卿衡府君之碑》，建寧元年(公元168年)九月立，原在山東汶上縣，清雍正八年(公元 1730年)汶水泛決，碑陷，后邑人重立，今在山東泰安岱廟。此碑字體方拙樸實 ，以拙取勝，間架穩實厚重，如虎臥闋下。筆畫端正粗壯。筆筆如磐石，折角棱條分明， 有嚴峻之態。章法行密字滿，于平正之中存欹斜之變。翁方綱說：“是碑書體寬綽而闊，密處不甚留隙地， 似開后來顏魯公正書之漸。”(《兩漢金石記》)楊守敬《平碑記》也說：“此碑古健豐腴，北齊人書多從此出，當不在《華山碑》之下。”清代著名書法家伊秉綬隸書即源于此。
從漢字書法的發展上看，魏晉是完成書體演變的承上啟下的重要歷史階段。
是篆隸真行草諸體咸備俱臻完善的一代。漢隸定型化了迄今為止的方塊漢字的基本形態。隸書產生、發展、成熟的過程就孕育著真書(楷書)，而行草書幾乎是在隸書產生的同時就已經萌芽了。真書、行書、草書的定型是在魏晉二百年間。它們的定型，美化無疑是漢字書法史上的又一巨大變革。
這一書法史上了不起的時代，造就了兩個承前啟后，巍然綽立的大書法革新家—鐘 繇，王羲之。他們揭開了中國書法發展史的新的一頁。樹立了真書、行書、草書美的典范，此后歷朝歷代，乃至東鄰日本，學書者莫不宗法“鐘王”。盛稱“二王”(王羲之及其子王獻之)，甚至尊王羲之為“書圣”。又有王洵(羲之侄)善行書，有《伯遠帖》傳世。
著名代表書家及作品介紹
1、鐘繇(151-230)
字元常，三國魏潁川(今河南許昌)人。因為做過太傅，世稱“鐘太傅”。他的書法，以曹喜、蔡邕、劉德升為師，博采眾長，兼善各體，尤精小楷。結構樸實嚴謹，筆勢自然，開創了由隸書到楷書的新貌。和晉代王羲之并稱“鐘王”。他的書法歷代為人所重視。鐘的真跡，早已失傳，宋代以來法帖中所刻的小楷《宣示表》，《薦季直表》等都是晉唐人臨摹本。
其主要作品有：
1)宣示表：小楷，梁武帝蕭衍譽道“勢巧形密，勝于自運”。筆法質樸渾厚，雍容自然。
2)薦季直表：小楷，寫于黃初二年(二二一)。其布局空靈，結體疏朗、寬博，體勢橫扁，尚有隸意。雖有許多不成熟的地方，結體法度均不如晉唐工整，但天趣盎然，妙不可言。
2、王羲之 (303-361)
字逸少，瑯邪臨沂人(今屬山東)。晉懷帝永嘉年(公元三零七年)生，死于晉哀帝興寧三年(公元三六七年)。官至右軍將軍，會稽內史，故后世稱為“王右軍”。他出身于兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱”，即有所悟。他小時后就從當時著名的女書法家衛夫人學習書法。以后他渡江北游名山，博采眾長，觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，達到了“貴越群品，古今莫二”的高度。
王羲之的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等“在南朝即膾炙人口”，對后世影響很大他的正體世稱“書之圣”。王羲之在書法上是個革新家，他的主要成就還是表現在行書和草書上。他的行草書又被世人尊為“草之圣”。他把散見于前代、當代的書法作品中的一些用筆、結字優點，融合統一在一種嶄新的書法作品中。
其主要作品有：
1)樂毅論 ：王羲之書，小揩字體。筆勢流麗，神采煥發，肥瘦相稱，極合楷書的法則。隋智永稱它為“正書第一”，唐代褚遂良也極為稱贊。
2)黃庭經：小楷，關于黃庭經，有一段傳說：山陰有一道士，欲得王羲之書法，因知其愛鵝成癖，所以特地準備了一籠又肥又大的白鵝，作為寫經的報酬。王羲之見鵝欣然為道士寫了半天的經文，高興地“籠鵝而歸”。原文載于南朝《論書表》，文中敘說王羲之所書為《道》、《德》之經，后因傳之再三，就變成了《黃庭經》了。因此，《黃庭經》又俗稱《換鵝帖》，無款，末署“永和十二年(356)五月”，現在留傳的只是后世的摹刻本了。
3)蘭亭序 ：這篇文字，是王羲之于東晉永和九年(公元353年)三月三日和一些文人舉行“修契”宴會上，為他們的詩寫的序文手稿。共二十八行，三百二十四字，章法、結構、筆法都很完美，是他三十三歲時的得意之作。后人評道“右軍字體，古法一變。其雄秀之氣，出于天然，故古今以為師法”。因此，歷代書家都推《蘭亭》為“行書第一”。
4)快雪時晴帖：王羲之書。行書四行，字體流利秀美。元趙孟頫曾稱此帖為“天下第一法書”?！妒汅拧肥諘x人三帖，號稱“三希”，此帖列于首位。其為人所重視，由此可見。
5)孔侍中帖：《孔侍中帖》和《頻有哀禍》，王羲之行書，二帖連為一紙。紙本現藏日本前田育德會，與《喪亂·二謝·得示帖》同為唐代流入日本的王羲之名跡摹本?！额l有哀禍·孔侍中帖》在活潑的行書筆意中帶有凝重之感。在章法結體上又顯示出欹側取妍的藝術效果。
6)喪亂帖：《喪亂·二謝·得示帖》均為唐摹王羲之尺牘，行書。紙本?，F藏日本帝室。帖上還引有朱文“延歷敕定”三印，延歷相當于我國唐德宗建中三年至唐順宗永貞元年，可見此帖是唐代傳入日本的?！秵蕘y·二謝·得示帖》筆法精妙，結體多欹側取姿。有奇宕瀟灑之致，是王羲之所創造的最新體勢的典型作品。
7)十七帖：《十七帖》是王羲之草書代表作，內容是他所寫的尺牘。因卷有“十七”字故名?！妒咛纺E已佚，僅有摹刻本傳世?！妒咛凡輹?，前人評為“筆法古質渾然，有篆籀遺意”，也有人認為帖中字帶有波挑的筆勢，字字獨立不相連屬。這正表明他善于“兼撮眾法，備成一家”，所以才能形成他獨具風范的草書體勢。
3、王獻之(344-386)
字子敬，王羲之的第七個兒子。官至中書令，世稱“王大令”。他的書法，兼精楷、行、草、隸各體。幼時從他父親學書，后來取法張芝，別創新法，自成一家，與父齊名，人稱“二王”。南朝宋，齊，梁，陳之間，人多崇尚他的字。他的楷書以《洛神賦十三行》為代表，用筆外拓，結體勻稱嚴整，如大家閨秀，姿態嫵媚雍容。其行書以《鴨頭丸帖》最著。草書名作《中秋帖》，列為清內府“三希”之二，筆劃連續不斷，世稱“一筆書”。
其主要作品有：
1)洛神賦十三行：《洛神賦》是王獻之的小楷作品，據說王獻之好寫洛神賦，寫過不只一本。共計十三行，真跡已不復存在。今只傳賈似道所刻石本，因石色如碧玉，世稱“碧玉十三行”?，F藏首都博物館。王獻之所書《洛神賦》(十三行)體勢秀逸，筆致灑脫，清楊賓《鐵函齋書號》認為“字之秀勁園潤，行世小楷無出其右”。從《洛神賦》(十三行)中可看出，王獻之的楷書筆法不再帶有隸意，字形也由橫勢變為縱勢，已是完全成熟的楷書之作。
2)鴨頭丸帖：王獻之行草書。二行，文曰：“鴨頭丸，故不佳。明當必集，當與君相見”共十五字，系王獻之給友人的便札。真跡現存于上海博物館。全帖用墨枯潤有致。姜夔《續書譜·用墨》說：“凡作楷，墨欲干，然不可太燥。行草則燥潤相雜，以潤取妍，以燥取險。”《鴨頭丸帖》兩層意思，蘸墨兩次，一次一句，墨色都由潤而枯，由濃而淡，墨色分明。從而展現出全帖的節奏起伏和氣韻自然變化。“稿行之草”的行草是王獻之獨創的書體，《鴨頭丸帖》又是他行草的代表作。
3)中秋帖：《中秋帖》傳為王獻之所書，與王羲之的《快雪時晴帖》，王詢的《伯遠帖》合稱“三希”，現藏故宮博物院?！稌鴶唷分姓f：“字之體勢，一筆而成，偶有不連，而脈不斷，及其連者，氣候通其隔行”?！吨星锾窌v逸豪放，應是王獻之創造的新體。
4、王洵(350 - 401)
字元琳，小字法護。臨沂(今山東臨沂縣)人。官至尚書令。他是“書圣”王羲之的族侄，出生在一個精于書法，幾代不衰的名門望族。其父王恰，其祖父王導均善書，所以史稱“三代以能書稱，家范世學，洵之草圣，亦有傳焉”。其草書《伯遠帖》，一直被后代書法家、鑒賞家、收藏家視為瑰寶，是因為它是十分難得的東晉名人書法真跡。
其主要作品有：
伯遠帖：東晉王洵真跡。歷來為后世書法家，鑒賞家，收藏家視為瑰寶?！恫h帖》是王給親友的一通書函。它行筆峭勁秀麗，自然流暢，是我國古代書法作品中的佼佼者。被列為“三希”之三。它的筆畫寫得較瘦勁，結體較開張，特別是筆畫少的字顯得格外舒朗，飄逸，真有點“如升初日，如清風，如云如霞，如煙，如幽林曲洞”的晉人韻味。
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5、民間書家大顯身手的南北朝書法
晉至八王之亂，王室內訌以后，勢力逐漸衰微。在北方，隨著西晉的滅亡。形成了“五胡十六國”的混亂時期。后拓跋氏結束十六國，建立北魏，促成了一百四十九年的相對統一。這是北朝。晉室東遷至滅亡，從公元三一七年至公元四二零年，是南朝。
此時書法，也繼承東晉的風氣，上至帝王，下至士庶都非常喜好。南北朝書法家燦若群星，無名書家為其主流。他們繼承了前代書法的優良傳統，創造了無愧于前人的優秀作品，也為形成唐代書法百花競妍群星爭輝的鼎盛局面創造了必要的條件。
南北朝書法以魏碑最勝。魏碑，是北魏以及與北魏書風相近的南北朝碑志石刻書法的泛稱，是漢代隸書向唐代楷書發展的過渡時期書法?？涤袨檎f：“凡魏碑，隨取一家，皆足成體。盡合諸家，則為具美”。唐初幾位楷書大家如虞世南，歐陽詢，褚遂良等，都是直接繼承智永筆法取法六朝的。
主要書法家及作品：
智永(南朝-隋唐)
是王羲之的七代孫子，王羲之第五子王徽之的后代。他是嚴守家法的大書法家。他習字很刻苦。馮武《書法正傳》說他住在吳興永欣寺，幾十年不下樓，臨了八百多本《千字文》，給江東諸寺，各送一本。他用廢的筆，埋起來象冢一樣。后人講“退筆成冢”的典故就是從這兒來的。明董其昌《畫禪室隨筆》說他學鐘繇《宣示表》，“每用筆必曲折其筆，宛轉回向，沉著收束，所謂當其下筆欲透紙背者”。他所寫的《千字文》清何紹基說：“筆筆從空中來，從空中住，雖屋漏痕，猶不足以喻之”。我們細讀他的墨跡《千字文》，看得出他用筆上藏頭護尾，一波三折，含蓄而有韻律的意趣。董、何之說可謂精確、具體、恰當。
其主要作品有：
《千字文》此為智永《真草千字文》，線條飽滿，筆意飛動，運筆，結體的技巧都十分精熟，前人評其書謂“智永得右軍之肉”，于此可得印證。其《楷書千字文》用筆遒勁，結構端莊，筆畫的起止提按痕跡十分清晰，富有虛實變化，與晉唐寫經非常接近，便于初學。
魏碑代表作
1)爨寶子碑：
南朝沿襲晉制，禁止立碑，故碑刻極少，而云南“二爨”(《爨寶子碑》，《爨龍顏碑》)可謂燦若星辰，光耀夜空?！鹅鄬氉颖肥窃颇线呞锷贁得褡宓氖最I受漢文化的熏陶，仿效漢制而樹碑立傳的。此碑刻于東晉大亨四年(405)。書體是帶有明顯隸意的楷書體。碑中一部分橫畫仍保留了隸書的波挑，但結體卻方整而近于楷書。用筆以方筆為主，端重古樸，拙中有巧?？此拼舯?，卻飛動之勢?，F?？涤袨樵凇稄V藝舟雙楫》中評此碑為“端樸若古佛之容”是很恰當的。
2)爨龍顏碑：
《爨龍顏碑》立于南朝宋大明二年(四五八)，比《爨寶子碑》晚五十三年?？梢哉f這兩塊碑是同時代的作品。它的結體以方整為主，但轉折處已使用圓轉筆法，而不象《爨寶子碑》那樣如矩形的折角，更具有楷書的特征。我們可以從《爨龍顏碑》筆畫的圓潤剛強，窺見其運筆實源于篆法，起筆雖有方圓之分，但筆劃均極為厚重?！鹅帻堫伇吩谑址ㄉ细┭鲆咀?，疏密相間，在結構上姿態奇逸，舒斂自如?？涤袨樵u說：“下畫如昆刀刻玉，但見渾美;布勢如精工畫人，各有意度，當為隸楷極則。”
3)鄭文公碑：
即《魏兗州刺史鄭羲碑》，北魏摩崖刻石，宣武帝永平所年(公元511 年)刻。書寫者是鄭羲的兒子鄭道昭。書法多用圓筆，變化巧妙;結體寬博，氣魄雄偉。清代包世臣說：“北碑體多旁出，鄭文公字獨真正，而篆勢分韻草情畢具其中。布白本乙瑛，措畫本石鼓，與草同源，故自署曰草篆 。不言分者，體近易見也。”是“真文苑奇珍也”。
4)始平公造像記：
《龍門二十品》是龍門石窟中的二十尊造像的題記拓本，北魏書風的代表作?？涤袨榉Q龍門石刻“皆雄峻偉茂，極意發宕，方筆之極規也”。而《始平公造像》又是龍門石刻中的代表作。立于太和二十二年(498)。 此碑與其它諸碑不同之處是全碑用陽刻法。筆畫折處重頓方勒，鋒芒畢露，顯得雄峻非凡。
5)張猛龍碑：
此碑立于北魏明孝帝正光三年(五二二)，全稱《魏魯郡太守張府君清頌之碑》，現在山東曲阜孔廟中。是魏碑后期佳作之一?！稄埫妄埍愤\筆剛健挺勁、斬釘截鐵，可看作是《始平公》的風格的延續和發展。如橫、直劃的方筆起筆，折處的方棱及三角形的點等，都保留了《始平公》的舊貌;但也并非筆筆都方，而是變化多端，有方有圓，比《始平公》更精美細膩。此外，較之早期魏碑，我們不難看出魏碑由粗到細的演變過程。
6)石門銘：
北魏摩崖碑，王遠書。在陜西褒城縣。此銘書法飛動疏宕，出自《石門頌》，《西狹頌》等碑。有拓本及石印本。近人康有為以臨此銘而擅書名。他曾有“《石門銘》為飛逸渾穆之宗，《鄭文公》，《瘞鶴銘》輔之”的說法。
7)瘞鶴銘：
南北朝摩崖刻石?？淌臅r代和書寫者的姓名，向來沒有定說?！动廁Q銘》的原刻，在江蘇鎮江焦山崖石上，曾崩落在長江中。清代康熙中，移置在山上的定慧寺。銘文筆勢開擴，點畫飛動，前人評價很高。北宋黃庭堅愛臨此銘，他的詩有“大字無過瘞鶴銘”之句。
8)張黑女墓志銘：
又名《張玄墓志》。原石不復存在，清道光年間何紹基于山東發現此碑裱本而聞世。因海內孤本，故極為珍貴?，F藏上海博物館?！稄埡谂怪俱憽窌诒蔽簳x泰元年(五三一)，是北魏晚期精美之作。此碑運筆中側互用，逆筆中鋒，藏露皆備，有剛柔相濟的圓潤之趣。其結體呈橫勢而寬綽，含有一定隸意。清何紹基評云：“化篆分入楷，遂爾無神不妙，無妙不臻，然遒厚精古，未有可比肩《黑女》者”。
9)泰山金剛經：
即《經石峪》，在山東泰安。南北朝時刻于泰山一小瀑布下的大塊平整山石上，藏于水下約千年，后經發現，使泉水改道，才暴露出來。何人所作，至今尚無定論。字徑由一尺二，三到一尺七，八寸，現存一千零六十七個字，前人評為“大字鼻祖，榜書之宗”?？涤袨樵u為“榜書第一”。字形在楷法中兼含隸意，故有人稱為“隸楷書”。
三，篆書的臨摹與創作教程
“篆者”傳也，傳其物理，施之無窮，意思是這種書體可以傳達事物之理，施用于無窮一切的事物。
主要特征;象形(指事，形聲，會意等在此基礎上發展而來的) 第二特征：點畫有轉無折，一切轉彎筆畫為圓轉，不成方折，字的結構雖復雜，但筆畫較簡單，只有“橫”“豎”“圓”
第三特點：圓筆中鋒，筆畫起筆，收筆呈圓形，字形或方或長，忌扁。許多原來橫向的象形字改成豎寫，如“鳥，魚，犬，象，車等。
經歷漫長的歷史時期，多次變化，劃分為三個階段
1，鐘鼎文，(殷周至戰國時青銅器上的銘文)甲骨文(盤庚遷殷至紂滅亡時期)著名碑《大盂鼎》《小盂鼎》《散氏盤》《毛公鼎》等
2,大篆(籀文)《石鼓文》
小篆(秦篆,系李斯所創,發展到春秋時各行其是,極不統一,秦滅六國后,采納李斯意見統一《嶧山碑》《泰山刻石》
筆畫特點:孫過庭《書譜》"篆尚婉而通,婉轉而通順,轉彎不成方折為圓折.”明，趙宦光 論篆書“大篆敦而圓，小篆柔而方"筆畫敦厚，字形呈圓，小篆筆畫柔細，字形長方，有柔有剛玉筋篆，鐵線篆，有畫如鐵石，字如飛動的說法。
3 后漢 曹喜 工懸針，垂露篆
許慎工小篆，師李斯著《說文解字》后世影響很大的書，流傳了篆籀的法度
蔡邕 著《篆勢》 唐代 李陽冰 明
李東陽 清
鄧石如
吳熙載，以隸為篆，頭尾皆圓 清末 楊沂孫
近代 吳昌碩 專攻石鼓文，變橫為縱，用筆遒勁，結構左右上下，參差取勢，前無古人。
二.隸書的臨摹與創作
隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭雁尾”、“一波三折”。隸書起源于秦朝，由程邈形理而成，在東漢時期達到頂峰，書法界有“漢隸唐楷”之稱。
|起源于秦 由篆書演變 開始為奴隸所用
秦始皇在“書同文”的過程中，命令李斯創立小篆后，也采納了程邈整理的隸書。漢朝的許慎在《說文解字》記錄了這段贏政篡改文字后，漢朝恢復和發掘傳統文字的歷史：“……秦燒經書，滌蕩舊典，大發吏卒，興役戍，官獄職務繁，初為隸書，以趣約易，而古文由此絕矣”。“孝宣皇帝時，召通《倉頡》讀者，張敞從受之。涼州刺史杜業，沛人爰禮，講學大夫秦近，亦能言之。孝平皇帝時，征禮等百余人，令說文字未央廷中，以禮為小 學元士。黃門侍郎揚雄，采以作《訓纂篇》。凡《倉頡》以下十四篇，凡五千三百四十字，群書所載，略存之矣……郡國亦往往于山川得鼎彝，其銘即前代之古文， 皆自相似。雖叵復見遠流，其詳可得略說也……蓋文字者…前人所以垂后，后人所以識古。故曰：本立而道生。知天下之至賾而不可亂也”。但是也有人認為，作為官方文字的小篆書寫速度較慢，而隸書化圓轉為方折，提高了書寫效率。例如郭沫若用「秦始皇改革文字的更大功績，是在采用了隸書」來評價其重要性(《奴隸制時代·古代文字之辯正的發展》)。
隸書也叫“隸字”、“古書”。是在篆書基礎上，為適應書寫便捷的需要產生的字體。就小篆加以簡化，又把小篆勻圓的線條變成平直方正的筆畫，便于書寫。分“秦隸”(也叫“古隸”)和“漢隸”(也叫“今隸”)，隸書的出現，是古代文字與書法的一大變革。
隸書是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，講究“蠶頭燕尾”、“一波三折”。它起源于秦朝，在東漢時期達到頂峰，書法界有“漢隸唐楷”之稱。也有說法稱隸書起源于戰國時期。
隸書是相對于篆書而言的，隸書之名源于東漢。隸書的出現是中國文字的又一次大改革，使中國的 書法藝術進入了一個新的境界，是漢字演變史上的一個轉折點，奠定了楷書的基礎。隸書結體扁平、工整、精巧。到東漢時，撇、捺等點畫美化為向上挑起，輕重頓挫富有變化，具有書法藝術美。風格也趨多樣化，極具藝術欣賞的價值。
隸書相傳為秦未程邈在獄中所整理，去繁就簡，字形變圓為方，筆劃改曲為直。改"連筆"為"斷筆"，從線條向筆劃，更便于書寫。"隸人"不是囚犯，而指"胥吏",即掌管 文書的小官吏，所以在古代,隸書被叫做"佐書" 。隸書盛行于漢朝，成為主要書體。作為初創的秦隸， 留有許多篆意，后不斷發展加工。打破周秦以來的書寫傳統，逐步奠定了楷書的基礎。在"罷黜百家， 獨尊儒術"的思想統一下，是漢代隸書逐步發展定型，成為占統治地位的書體，同時，派生出草書、楷 書、行書各書體，為藝術奠定基礎。
隸書基本是由篆書演化來的，主要將篆書圓轉的筆劃改為方折，書寫速度更快，在木簡上用漆寫字很難畫出圓轉的筆劃。