流行音樂本科論文范文第1篇
[關鍵詞]小學教育專業(本科);音樂課程結構;實施途徑
小學教育專業(本科，下同)是新時期我國師范教育領域出現的又一新學科，它的培養目標就是培養具有本科層次的小學教育工作者、培養全能型的小學教育精英、從事小學教育的高等應用型專業人才。小學教師要具有本科學歷是世界基礎教育發展的大趨勢，英國、美國、德國、日本等發達國家已逐漸普及。隨著我國基礎教育改革的不斷深入，培養本科學歷的小學教師也逐漸成為中國基礎教育改革與發展的新舉措。針對于小學教育專業的課程建設，國外雖然積累了不少這一領域的教育經驗，但不一定適合中國現階段基礎教育改革的需要。目前國內以北京、上海、南京等幾個大城市為先導，全國一些高校陸續成立了初等教育學院，開始培養本科學歷的小學教師，各教學科研機構開始大規模地探討小學教育專業的課程建設的課題，本文僅就音樂課程的定位、結構和實施途徑等方面對小學教育專業的音樂課程體系作初步的探討。
一、音樂課程在小學教育專業課程體系中的地位和作用
(一)音樂教育對人發展的作用
音樂教育是美育，也是素養教育，其作用主要是陶冶人的情操，凈化社會空氣。“移風易俗莫善于樂。”早在春秋戰國時期，偉大的教育學家孔子就提出了“禮樂”思想，以六藝(禮、樂、射、御、書、數)來教育他的學生，其中樂則是陶冶學生們情操的重要科目;他還主張用音樂教化民眾，他同時也是音樂史上著名的音樂家。中國古代的人文教育強調琴、棋、書、畫四藝，其中音樂教育排在首位，四藝中棋和畫也是一種藝術教育，可見中國古代文人異常強調藝術對人的品格和人性修養的作用，他們中的杰出代表如阮籍、籍康、白居易、蘇軾等人不光學問做得好，其音樂修養也是相當深厚的。所以人們對他們所堅守的“達則兼濟天下，窮則獨善其身”的操守就不無奇怪了。近代教育家蔡元培先生極力呼吁“敦重樂教、提倡美育”，最早提出了運用美育與實踐來達到根本改變中華民族落后面貌，提高國民素質的-種開放和先進的教育方針。2001年6月，中共中央、國務院《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》作了最為明確、準確的表述：“實施素質教育就是全面貫徹黨的教育方針，以提高國民素質為根本宗旨，以培養學生的創新精神和實踐能力為重點，造就有理想、有道德、有文化、有紀律的德智體美等全面發展的社會主義建設者和接班人。”從而成功實現了我國基礎教育由應試教育向素質教育的轉變，和新時期國際上基礎教育改革的大環境、大潮流、新理念接軌。
(二)音樂教育對小學教育專業學生發展的作用
在小學教育專業開設音樂課，不僅對學生進行素質教育，而且對培養學生良好的修養、豐富的情感、和諧的人際交往都有著重要的意義。經驗表明：凡經過規范、持續、高水平的音樂教育，學生在畢業之后更容易適應社會的需要，更能適應小學教育的需要。小學教育專業的服務對象是天真未眠的小學生們，處于該年齡階段的學生模仿力極強，善惡、是非標準卻還沒有完全建立。小學生的世界是純真而又明凈的。有研究表明：一個人最受影響的階段就是小學階段，而小學教師對他的影響最深，小學教師往往在小學生的心目中具有崇高的地位，所以培養高層次的小學教師就應高素質、高起點、高規格地培養。小學教師首先應該是身心健康的、充滿智慧的、充滿情趣的新時期小學教育精英，所以在小學教育專業開設音樂課是勢在必行的。通過音樂課程的學習，提高他們的藝術品位、促成他們完美的人格，形成良好的修養，真正代表新時期的小學教師形象。
綜上所述，音樂課程在小學教育專業課程體系中應占有非常重要的地位，它不僅是一門必修的專業課，更是一門重要的人文素養課。
二、小學教育專業音樂課程結構的構想
(一)音樂課在小學教育課程結構中的定位
1 以人為本的非專業化教育。小學教育專業的學生不是音樂院校的學生，音樂教育并非其專業方向，只是其綜合教育的一部分，在小學教育課程體系中，音樂課程既不能“無所作為”，又不能“喧賓奪主”。筆者曾在本校擔任小學教育專業本科班的音樂教學數年，在教學中體會到：在小學教育專業開展音樂教學，困難多、問題多、壓力也大，首先要充分考慮學生的實際情況。相對來說，小學教育專業的學生大多音樂基礎不好，很少接觸音樂作品，可他們又很喜歡音樂。最初他們對音樂的需要很是強烈，可是在學習音樂的過程中經常會出現停滯不前的現象，這也是很常見的問題。試想最初他們學習音樂的興趣極高，是因為對這門學科好奇新鮮。當學習了一段時間后，發現自己盡管付出了很大的努力，而依然達不到要求，這時便對音樂有了新的認識，覺得學好音樂也決非易事，于是乎便產生了畏難和消極情緒。心理學認為，藝術屬于一種特殊才能，并不是每個人都具備這種才能的，音樂教師要能夠理解他們，積極引導他們的學習興趣，多鼓勵，切忌對其冷嘲熱諷。在教學中，音樂教師要注意每個人的接受能力，教學要求要合理適宜，注意因材施教，不可生搬硬套，特別是沿襲音樂院校的教學模式。
2 堅持素質教育的基本職能。小學教育專業音樂教育是一種素質教育，主要是人文性的熏陶，并非像音樂院校、師范類音樂專業那樣掌握精湛的技能，而是通過音樂課，通過欣賞美好的音樂作品掌握基本的音樂知識并加強藝術的熏陶，使學生們變得更加理性、更加和諧，從而達到熱愛生活，以積極的態度服務于社會的根本目的?，F在高校里的暴力事件、消極的人生態度都為我們高校教育敲響了警鐘，所以我們的音樂教育要有一種春風化雨、潛移默化的影響，要堅持體現出素質教育的基本職能。
3 體現以音樂審美為核心。很多時候問起某人最初喜歡音樂的原因是什么，其回答往往是因為一首歌或者一首作品對他產生了很深的影響，這樣才對音樂發生了濃厚的興趣。所以文學作品要多讀，音樂作品要多聽。只有多聽，才會有選擇，才會有自己的欣賞習慣。“以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。”小學
教育專業本科生大都有自己的思想和欣賞習慣。針對他們的音樂教育要開放、靈活、尊重個性。本科階段音樂教學較之于中學階段音樂教學，除了教師細致的講解外，更需要的是學生們理性的思索。所以教學中教師要本著鼓勵、建設性的探討，啟發學生對自己所喜歡的音樂進行反思，從而逐漸使他們形成基本的鑒賞力。
4 學而致用，發展學生的創造性思維。這是小學教育專業音樂教學的根本目的。在學習音樂的過程中，我們把作曲家的作品稱一度創作，個體的音樂實踐稱二度創作，由一度創作到二度創作實際上是反映音樂認知到音樂實踐的跨越。音樂作品本身是冰冷的，但它的表現形式卻是活潑多變的，它的一切價值都需要人來體現。不同的經歷、學識、技術水平其表現音樂的美感就不同，幾乎所有的二度創作都需要有創造性的思維。所以實踐音樂的過程也是培養學生創造性思維的過程，而這種創造性能力正是培養全能型小學教師的必要條件，所以我們在音樂教育中要貫穿這種原則。
(二)音樂課程的組成部分
考慮到小學教育專業學生的實際情況，小學教育專業的音樂教學內容應有別于音樂專業院校的課程體系，教學類型應為綜合課，不搞專業方向小課，以培養音樂素養為主，不搞純技能的科目訓練，教學中應堅持音樂基礎知識與音樂基本技能的統一，最后能使學生完成一些音樂活動。
綜上所述，小學教育專業的音樂教學應包含三個部分，也就是“三基訓練法”，即“基礎知識、基本技能、基本活動”。
三、音樂課程體系的實施途徑
小學教育專業音樂課程體系采取分階段教學的形式來完成，每周2課時。在其四年的學制中，一、二年級共四個學期開設音樂課，一年級上下學期主要是進行音樂基礎知識教學，二年級上學期進行音樂技能的初級訓練，二年級下學期指導他們參加一些音樂活動，鞏固兩年來音樂教學的成果和逐步提高他們的音樂素養能力。
小學教育專業本科的學生在分階段的音樂教學中，首先應掌握一些基礎的音樂知識，這包括簡單的樂理知識、識譜唱譜知識、欣賞知識。音樂基礎知識好比是打開音樂之門的鑰匙，在學生掌握了一定的音樂基礎知識之后，我們就可以對學生進行音樂技能的初級訓練了。這個階段音樂教師必須要考慮學校的教學條件和學生的自身條件，注意學生的個體差異性，在教學中實施不同的教學要求。當學生們掌握了基礎知識、形成了一定的技能后，就可以鼓勵學生們去參加一些興趣小組，給他們提供一些活動的空間、藝術展示的機會，增強其學習音樂的信心和興趣。我們認為在第四階段開展音樂活動是很有必要的，既可以鞏固課堂上傳授的音樂知識，又可以檢驗和提高學生的技能，這就是我們前面所說的音樂基礎知識與音樂基本技能的統一。所以說音樂活動是音樂課堂教學的延續，也是我們音樂教育的重要組成部分。
四、影響小學教育專業音樂課程實施的一些因素
在小學教育專業音樂課程的實施過程中，師資結構、個體差異、教學環境、教學研究、教學實踐、教學管理等都是影響小學教育專業本科音樂課程實施的一些因素。對小學教育專業的音樂教學，學校教學管理機構要配備專門的音樂教師，師資結構要合理，專業分工要明確，隊伍要穩定，杜絕“幫工”現象。藝術教學要分析學生的個體差異，不能搞“一體化”，每個人的條件不同，對每個人的要求也就不同，這樣既可避免學生在學習上的畏難情緒，又可以使學生學有所得。小學教育專業音樂教學的環境須優化，要有專門的音樂教室，教師能熟練運用多媒體的教學手段使音樂課堂活潑生動、豐富有趣。此外還要成立小學教育音樂教研室，教師們要認真進行教學研究，共同解決教學中存在的問題，提高教學水平。在教學中教師還應指導學生的藝術實踐，引導學生參加各興趣小組，提高學生的訓練水平。學校管理機構要建立一套完善的評價機制，對于小學教育專業的音樂教學，既要規范教師的教，又要監督學生的學，切不可放任自流，疏于管理。
五、結語
小學教育專業音樂課程體系是一項嶄新的、系統的、復雜的課題，它牽涉到藝術教育的諸多方面。目前國內已經有很多專家正在對此進行研究，本文只是淺層次的從某些角度對小學教育專業音樂課程體系進行了初探，很多方面都存在謬議，無非是拋磚引玉，深望這一領域高水平、高質量的科研成果大量涌現，從而更好地為我們小學教育專業音樂教學服務。
流行音樂本科論文范文第2篇
2、中學音樂教育的價值探析
3、淺談中學音樂教育中欣賞與創造能力的培養
4、淺析網絡音樂在中學音樂教育中的價值
5、大眾音樂文化下的中學音樂教育
6、試論中學音樂教育中欣賞與創造能力的培養
7、網絡音樂在中學音樂教育中的價值
8、淺談新課改中中學音樂教育方式的轉變
9、中學音樂教育的現狀及對策思考
10、論民歌在中學音樂教育中的影響和作用
11、網絡音樂在中學音樂教育中的價值探討
12、論欣賞教學在中學音樂教育中的應用
13、淺談中學音樂教育中的個性化培養
14、淺談中學音樂教育中的情感教育
15、十八大精神與中學音樂教育發展構想
16、論如何提高中學音樂教育教學質量的有效性研究
17、素質教育背景下中學音樂教育的發展
18、中國藝術歌曲在中學音樂教育中傳播與融合的策略
19、淺談中學音樂教育教學改革研究
20、基于多元音樂文化的中學音樂教育對策研究
21、新課改背景下中學音樂教育存在的問題及對策思考
22、淺談中學音樂教育中美育的實施策略
23、“合作、探究”在中學音樂教育的意義
24、多元音樂背景下的中學音樂教育
25、淺論新課標背景下中學音樂教育教學方法與策略
26、中學音樂教育中滲透情感教育的策略
27、中學音樂教育中培養學生欣賞與創造能力的探討
28、淺談中學音樂教育中審美能力的培養
29、淺析中學音樂教育的重要性
30、欣賞教學在中學音樂教育中的應用探討
31、試論流行音樂在中學音樂教育中的運用
32、審美教育與中學音樂教育的相關性研究
33、淺議農村中學音樂教育的現狀和對策
34、德州地區中學音樂教育現狀調查分析與解決對策
35、體態律動教學在中學音樂教育中的應用研究
36、體驗式教學在中學音樂教育中的應用
37、論多元文化視角下的中學音樂教育
38、江蘇本土音樂文化與中學音樂教育的融合
39、中學音樂教育與流行歌曲的探析
40、網絡音樂在中學音樂教育中的價值分析
41、淺析中學音樂教育的發展前景
42、淺談如何在中學音樂教育中滲透昆曲藝術
43、音樂心理學在中學音樂教育中的運用淺析
44、淺析中學音樂教育中合唱教學方法
45、芻議農村中學音樂教育存在的問題與解決對策
46、在中學音樂教育中信息技術的作用
47、從農村中學音樂教育現狀談高師鋼琴教育改革
48、邊遠民族地區的中學音樂教育研究
49、初探民族音樂文化在中學音樂教育中的有效傳承
流行音樂本科論文范文第3篇
本科畢業論文是學生培養計劃中最關鍵的一個環節, 通過系統查閱資料, 總結、撰寫畢業論文, 可以進一步提高學生的實踐能力, 創新能力。同時, 也是檢驗我們的培養目標和教學質量的關鍵環節。如果學生有見解, 撰寫的論文有創新說明人才培養在一定程度上達到預期的目標, 如果學生的畢業論文粗制濫造, 沒有新意, 說明我們的人才培養目標還沒達到要求。
當今, 音樂專業本科生撰寫的畢業論文遠遠達不到“學術”要求, 地方綜合院校一般把音樂專業劃分到文科, 采用同其它文科專業的統一要求, 不針對專業特點制定相應的政策, 把音樂專業的本科畢業論文與其他文科專業的本科畢業論文統一標準, 因此加大了音樂專業學生的壓力, 弄虛作假、形式主義也就越來越嚴重, 便利的網絡使作假過程極其簡單, 經復制、粘貼、抄襲甚至購買畢業論文的現象愈來愈普遍。
二、問題分析
作為高校畢業論文工作的管理者, 根據多年本科畢業論文管理的經驗, 首先歸納總結了地方綜合院校音樂專業本科畢業論文水平欠佳的原因。
(一) 先天不足
近年來高校各個專業都擴大了招生規模, 音樂專業也不例外, 從原來的招收一個班變成幾個班, 有個別地方高校, 在近五年時間內學生人數擴大了三四倍以上, 而學生在高考錄取時一般是劃的雙分數線, 只要是文化成績和專業成績兩個方面都上線后, 就以專業成績從高到低錄取, 因此他們文化分數較其他專業相對較低, 在進入大學這個起始階段其文化表達能力相對而言較弱, 也造成了學生只注重專業知識的學習, 而不重視文化知識的學習, 似乎音樂專業學生只重視自己的專長, 能彈、唱、跳就行, 文化知識略知一二就行了, 這從某種意義上來說, 一些高校成為了低分學生的收容所了。一部分學生因為文化成績不好, 利用高中兩三年突擊專業知識, 報考藝術學院, 而不是因為喜歡音樂來學習音樂;還有一部分學生是從小用了大量的時間學習音樂技能知識, 文化知識的學習被嚴重忽略了。一些學生連寫個請假條都是語句不通, 錯別字連篇, 組織表達能力就更是差強人意。再加上他們的學習能力、自覺性、接受能力、悟性都比較差, 這使他們接受理論知識難度加大。
(二) 后天不補
根據學科的需要, 音樂專業的培養計劃中, 專業知識培養占了絕大部分時間, 從進入大學到撰寫畢業論文之前, 本科學生都沒有接受過畢業論文撰寫知識的培訓。有高校開設《應用寫作》, 有部分高校在大三的時候開過《音樂畢業論文寫作》, 一部分高校沒開設這門課, 只注重了專業知識的培養。絕大部分學生不懂如何寫作, 不知什么叫學術規范。這直接導致音樂專業學生寫作訓練不足、學術規范意識缺乏。
(三) 缺乏重視
由于音樂專業的特殊性, 社會評價老師主要是看技術水平的高低, 而不是看中其學術水平, 學校評價其教學工作的主要指標也是技術水平。因此, 教師的技術水平能掩蓋其它不足。從而導致一種現象, 即專業教師重技術、輕學術。而作為大學教師, 其思維方式、言行、價值觀都會對學生產生影響。既然教師都不重視學術, 重視論文寫作, 學生當然也不重視論文撰寫, 只想著完成任務畢業, 而不去深究。因此, 大學老師首先要樹立良好的學術道德, 用自己的言行感染學生, 做學生的榜樣, 傳道授業解惑, 決不能在學術人格、道德操守上把自己降為普通人。
(四) 師資不足
地方綜合院校許多都是由?？圃盒Ｉ穸鴣淼? 音樂專業的高學歷教師較少, 這主要是由于中國這個大環境下, 近幾年音樂專業才培養了相對來說較多的研究生, 培養研究生的專業院校又只有那幾所, 這幾所院校的學生更是社會上的嬌嬌者, 又沒人愿意來這些地方院校任教。以前音樂專業的學生沒有要求撰寫畢業論文, 因此存在部分教師大學畢業時也沒有撰寫過畢業論文, 導致指導學生進行畢業論文撰寫時沒有經驗。當前, 隨著各個專業學生擴招, 音樂專業的學生人數也成倍增長, 而指導教師的人數增長的速度不大。這更凸顯出音樂專業師資力量短缺, 教師本身工作量就大, 還要指導學生論文, 很多時候一名教師需要指導數名學生。
(五) 資料不足
地方綜合院校辦學經費遠少于“211”“985”這些重點院校, 一般地方綜合院校都希望突出某些重要的專業, 在這些專業上的投入傾斜較大。很多地方綜合院校在音樂專業的投入相對較少。關于音樂學術方面的資料在圖書館里存放幾乎微乎其微, 新進的音樂專業方面的書籍報刊等更是鳳毛麟角, 學生常常抱怨在圖書館里難找到自己所需要的資料;加上音樂專業方面的論文相對于其他專業來說更少, 學生更難找到自己所需要的參考資料。
(六) 時間沖突
根據通常規則, 畢業論文撰寫一般都是安排在最后一學年, 而在這一年, 有的學生為了考研, 有的學生經常參加各種人才招聘會、面試;有些找到意向單位的學生進入單位進行幾周實習考察;一些學生某些科目沒達到合格標準, 為了畢業時拿到畢業證, 要進行畢業前補考;考研復試、面試會占據這部分學生大量的時間。學生的心思沒有放在畢業論文寫作上, 為了要應付畢業, 只有進行作假和粗制濫造了。
三、解決方法
針對以上幾方面的原因, 對音樂專業學生本科畢業論文提出了以下幾點改革措施:
(一) 調整時間
針對在第四學年撰寫畢業論文, 還要參加考研或找工作的實際情況, 可以靈活調整畢業論文寫作的時間。對那些沒有深造意愿的學生, 可以及早安排畢業論文撰寫, 比如可以在在第3學年末就確定論文主要方向、開展文獻調研、開題報告撰寫、開題答辯, 然后在實習和假期, 按計劃有步驟完成畢業論文各章節的撰寫。這期間, 學生必須每周和教師進行交流, 讓教師知道學生的寫作內容, 并提出一下建設性的意見, 防止論文出現大的偏差。對于參加碩士研究生考試的學生, 可以在碩士研究生考試結束后要求學生迅速確定論文題目, 完成文獻調研, 撰寫開題報告。
(二) 綜述訓練
針對音樂專業學生的文化寫作能力欠缺的情況, 高校音樂專業的學生應該在第六期開設《音樂畢業論文寫作》這門課, 這門課程應該包括音樂文獻及檢索、學術論文寫作、計算機應用等內容。近兩屆本校音樂專業學生由本人上了這門課程, 實踐證明這兩屆的學生的論文的質量和格式規范相比前幾屆大大的提高。以下是我對近三屆學生畢業論文成績的比較:
(三) 提高素質
糾正教師將畢業論文指導工作看作是額外的工作, 出于對院系的壓力只好被動的接受論文指導工作。同課程教學一樣, 指導學生撰寫畢業論文也是本科教學的一部分, 將畢業論文撰寫看成一門重要的課程, 認真完成指導學生撰寫畢業論文是每一位專業教師的應盡職責, 應納入聘期考核工作中。教師的學術水平和科研能力是保障學生畢業論文撰寫好壞的一個因素, 因此, 要提高畢業論文的水平, 也需要教師不斷提供自己的學術水平, 科研能力, 積極參加社會實驗, 不停的獲取理論知識和經驗知識。因此, 各院系也可以制定一些鼓勵措施, 引導專業教師積極參加科研項目, 不斷提高自身素質。
(四) 分層寫作
四川大學新聞系于2009取消畢業論文的寫作, 以寫調查報告等來代替畢業論文。地方綜合院校也應取消一刀切, 應根據音樂專業的學生自身的特點, 制定一定的寫作方案, 可以把學生分成兩層, 如果專業好的, 可以以開音樂會的形式來進行答辯, 如果專業差點的就撰寫畢業論文, 讓學生自己選擇, 給予學生更多的自由發展空間。
四、總結
本科畢業論文是人才培養的重要組成部分, 是提高學生綜合運用大學四年所學專業知識解決問題最重要的環節, 撰寫畢業論文也是取得學位的必要條件, 為將來考研、求職、留學等提供了必要的信息。畢業論文的撰寫需要專業指導教師的悉心引導, 同時也需要學校制定科學、規范、可操作性很強的管理制度作保障。因此, 地方綜合院校音樂本科畢業論文質量的提高, 既是教師自身教學能力、綜合能力提高的問題, 也是學生綜合能力提高的問題, 同時也是學校教學管理制度化、科學化、規范化的問題。隨著高校教育事業的發展, 地方綜合院校畢業論文應該越來越趨于完善, 對學生培養也會越來越科學合理, 本科畢業論文的改革是必須的, 也是必要的。
參考文獻
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流行音樂本科論文范文第4篇
一、具有綜合性的必修課
樂理與視唱練耳、聲樂、琴法、幼兒舞蹈四門課應為學前教育本科專業學生學習的必修課, 既緊密聯系又有其獨立性。
(一) 樂理與視唱練耳
音樂是通過有組織的聲音來表達人們的思想感情, 反映社會生活的一種藝術, 音樂的主要表現手段是旋律、節奏、音色和力度等, 以及和聲、復調、曲式、管弦樂法等等。樂理與視唱練耳課作為各音樂專業的一門重要基礎課程, 其主要目的就是要學生通過系統的學習, 牢固地掌握音樂中的這些主要因素, 通過訓練, 培養學生良好的音樂感覺。
視唱練耳與基本樂理聯系密切, 脫離了基本樂理知識視唱練耳將無法進行, 在視唱練耳的學習過程中, 樂理對視唱練耳起到理論上的支撐和指導作用, 使教學更具理性化, 音高、節奏的認知和聽辨, 音程、和弦的性質與結構的掌握, 各種速度、力度、及其它表情術語的熟悉等都需要從系統的樂理課中獲得, 而視唱練耳對樂理又是一個具體實踐的成果展示, 具有可感性, 二者互相滲透、聯系緊密。
(二) 琴法課教學
琴法課以鋼琴或電子琴為主要樂器, 以小組課為主要教學形式, 以幼兒歌曲演奏、伴奏為教學內容, 以培養學生基本演奏方法和簡單幼兒歌曲伴奏為目標的課程。琴法課是學前教育專業音樂類課程中一門技術性非常強的科目, 既有一定實踐難度又花時間, 學生在入學前從沒有接觸過鋼琴, 對鋼琴具有興奮感又有恐懼感, 其基本功要求非常扎實和嚴格, 因而, 琴法課教學應從正確的彈奏姿勢, 復雜的節奏交替, 正確的觸鍵方法、指法以及力度的對比和音色變化等音樂表現全方位入手, 并作簡單化要求。通過回課, 老師不斷要求提示、糾正輔導, 一點一滴的積累, 學生的技能技巧才能不斷提高, 最終達到要求。
學前教育專業的社會適應性比較強, 因而在琴法課中, 要注重幼兒歌曲即興伴奏教學。要使學生學好即興伴奏, 首先要抓好即興伴奏的基本知識 (包括樂理、和聲、織體、調性等方面) 和基本技巧的訓練, 由淺入深、從易到難、順序漸進的教學過程, 使學生逐步加以掌握。例如:在教授拜厄55課時, 左手的伴奏音型是分解和弦, 那么學習這一課的同時就配上適合分解和弦伴奏音型風格的歌曲, 如《找朋友》、《數鴨子》等, 和弦的連接過程中, 掌握Ⅰ、Ⅳ、V級正三和弦的運用, 一首好聽、自然地歌曲伴奏就會彈了。舉一反三, 同一類型、風格相同的幼兒歌曲伴奏也能配彈成功。要在訓練技能技巧的同時, 注重鋼琴即興伴奏能力的培養, 教會學生即興彈奏方法。
(三) 聲樂課教學
聲樂課是學前教育課程的重要組成部分, 由于培養目標的特殊性, 決定了教學內容和方法不同與一般音樂專業聲樂課。學前教育專業的聲樂教學可以采用獨唱、重唱、對唱、小組唱、合唱等多種模式進行教學。針對學前教育專業本科學生的教育理論基礎較好, 但藝術技能技巧基礎較差, 理論與實踐難以結合的情況, 應加強實用技能, 包括聲樂歌曲欣賞、幼兒歌曲演唱與表演、幼兒歌曲創編、幼兒歌曲彈唱、藝術課程見習、社會實踐等方面的課程、并使聲樂課更加生動豐富。為此, 聲樂課教材的選用上除了用直接針對學前教育專業本科教學聲樂需要的教材外, 任課教師應結合實際, 增加內容, 可選擇近幾年新創作的優秀幼兒歌曲以及幼兒園教材中的歌曲, 讓學生聯系實際更早接觸幼兒園、學前班歌唱教學內容。教學中還應盡力探索幼兒歌曲演唱與表演, 增強學生對學前兒童這一時期生理特點和聲音特點進行教學的實踐能力, 提高自身音樂與藝術表現力提高學生的藝術綜合能力, 并能結合琴法課實際應用, 自彈自唱, 還可以結合簡單的舞蹈創編, 在掌握幼兒歌曲演唱方法的前提下, 邊唱邊跳, 靈活形式, 活躍課堂氣氛, 極大地提高學生的學習興趣, 使所學技能快速結合, 提高學習效率。
(四) 幼兒舞蹈教學
學前教育舞蹈專業中的舞蹈教學不同于其它舞蹈專業院校, 其目的是為了讓學生今后從事學前兒童教學時, 能夠運用舞蹈這一手段對幼兒進行肢體語言培訓。所以在教學中一是要突出強調幼兒舞蹈的直觀性和想像力, 使學生理解并掌握幼兒的心理和思維特征, 能夠進入童心世界;二是要加強學生對音樂的理解能力, 掌握基本的音樂情感、節奏、韻律, 使之與表現相結合, 成為歌、舞的整體;三是側重教授學生如何編排舞蹈, 使舞蹈順應體形的生長發育, 有利于增強身體的彈性和韌性, 提高肢體的反應和應變能力, 將來在工作實踐中能啟發幼兒學會用舞蹈表達自己的情感, 同時還要學會善于發掘有舞蹈天賦的幼兒并對其進行一些專業性較強的舞蹈訓練。學生必須進行規范的舞蹈基本訓練, 使其掌握基本技能與專業素質、基本技術技巧等。
二、具有個性的選修課
在必修課的基礎上, 根據學生的興趣愛好、專業特點, 以及現代教育技術的需求, 可再設一些選修內容, 進一步拓展學生的音樂視野, 增強學生的音樂素養。以選修形式開設的課程, 可包括手風琴、幼兒打擊樂、計算機與幼兒音樂、音樂活動設計、舞蹈欣賞、合唱與指揮 (兒童合唱基本訓練) 等課程, 大學四年可根據實際需要選修這些課程。這樣改變了過去理論、技巧分別上課, 技巧又再細分的做法, 既節省了課時, 又避免了有關知識的重復傳授。在整合內容, 淡化理論知識、技能的工程中, 并不等于不需要對知識技能的掌握。應通過整合課程結構, 凸現學前教育專業的特點, 使知識技能和審美兩個層面相互滲透, 相互交融, 構成音樂藝術活動的整體, 并在所有教學過程中突出人文性的藝術教育。
摘要：本文從學前教育專業 (本科) 開設具有綜合性的必修課和具有個性的選修課兩方面闡述了音樂課程的教學模式。
流行音樂本科論文范文第5篇
一、本科生導師制對音樂專業發展的重要意義
(一) 本科生導師制符合音樂專業的教育特點, 推動著音樂專業教育理念的創新
高校音樂專業的教育既包含了音樂知識和技能的教育, 也包含了音樂教育理論, 具有學科的綜合性。因為音樂專業人才大部分將踏入音樂教育行業, 因此高校在培養方案中對于學生的音樂教育也比較重視, 學生只要全面提高音樂技能, 同時又要掌握基礎的教育知識, 這就要求教師能夠既對學生的專業技能進行指導, 同時又要從教育學和心理學等方面對學生進行教育。本科生導師制符合音樂專業的教育特點, 因此有利于音樂專業人才的培養。
(二) 本科生導師制為音樂專業的學生提供自由的發展環境和提升空間
音樂專業學生需要開放活潑的學習氛圍, 同時他們一般具有鮮明的個性, 本科生導師制可以最大限度上激發他們的學習熱情, 拓展他們的學習領域, 幫助其打好音樂理論基礎和教育學心理學基礎。另外, 音樂專業課程都是采取小課授課的形式, 導師可以根據學生的個體特征制定不同的授課計劃, 避免了集體授課一起抓的弊端。
(三) 本科生導師制有利于推動我國大學音樂專業課程改革
我國各大高校在經歷了長期的教育實踐探索過程之后, 需要在理論和經驗的基礎上進一步推動專業課程的改革。在順應教育規律, 依據教學實踐的基礎上多方位地開發學生的學習興趣, 培養音樂專業學生的創造性思維。既關注教學實踐, 同時又注重音樂領域的理論研究, 以提升學生的審美能力為基礎目標, 創新音樂知識結構合教育模式, 為音樂專業學生提供更加廣闊的發展空間。
二、本科生導師制的特點分析
(一) 本科生導師制在大學音樂教育中具有獨特的理念
它通過開放式的教學模式來提高音樂專業學生的參與力度, 以實現多樣化和深層次的教學設計, 通過提高學生的自主學習力度來充分挖掘學生的學習潛能, 在個性化的學習活動中發揮每個學生的獨特個性, 使學生能夠在教學活動中能夠把個人的學習興趣與專業教育有效結合在一起, 具有相比傳統的班級授課制更加靈活、更加高效的特點。并且這一制度具有由點到面的特性, 能夠在培養音樂專業學生某一技能點的基礎上呈現面式的擴展, 對學生拓寬知識面具有良好的作用。
(二) 本科生導師制具有鮮明的培養目標和方針
高校音樂專業的教學需要導師進行重點指導, 導師可以對所帶的學生給予充分的點撥, 學生無論是在音樂知識的學習方面, 還是在技能實踐方面, 都可以得到快速有效的指導, 并且能夠在導師的幫助下對自身進行科學的定位, 從而更快地找到學習方向和目標, 因此能夠提高音樂專業課程的質量和人才發展的科學性。同時, 導師可以在點對點的具體教學中實現師生之間的良性互動, 使導師充分了解學生的學習特點和思想特點, 這樣不僅有利于提高音樂課程教學的質量, 還有助于導師在學術研究中具備更加寬廣的思路, 創造更多的學術成果。
三、當前我國高校實行本科生導師制出現的問題
1.部分高校缺乏足夠的導師, 師生數量差距過大導致導師制度效果不明顯
雖然各個高校都有一些教學經驗相當豐富、音樂學術水平較高的導師, 但是學生數量過多, 往往一個導師可能要帶許多個學生, 這樣就容易出現僧多粥少的情況, 導師不能夠對所帶學生給予足夠的關注和指導, 從而影響這一制度落實的效果。同時我國各大高校組建了一批年輕的導師團隊, 適應了教學實踐發展的需求, 能夠良好地與學生進行溝通, 但也存在教學經驗不足的問題, 很多年輕導師在教學工作中過于僵化, 不能根據學生的實際情況進行教學方法的調整, 影響了教學質量。另外, 有些導師缺乏足夠的工作耐心, 對所帶學生沒有盡到導師的責任, 還有些雖然教學態度良好, 但是工作能力不足, 不能滿足音樂專業的發展需求, 影響了本科生導師制的實施效果。
2.有些高校沒有嚴格的管理制度, 導致本科生導師制缺乏足夠的制度保障和管理力度, 沒有得到應有的應用效果
具體表現在有些大學并沒有建立與本科生導師制相配套的管理制度, 在具體的制度實踐中缺乏相應的參考標準, 盲目開展教學工作, 同時校級管理制度在各院系并沒有得到良好的落實, 基層教學工作不到位。同時學校的教學管理工作和導師工作銜接不當, 導師的日常配套服務政策得不到落實, 導致很多導師不能夠正常地開展教學工作。另外, 許多高校在聘任導師的制度上沒有統一合理的標準, 有些導師的工作福利待遇得不到落實, 并且工作任務較以往更加繁重, 因此導致他們沒有足夠的工作積極性, 長此以往勢必會影響該制度的實施效果, 同時也會降低教學質量。
3.大學音樂專業與本科生導師制沒有良好的融合, 在具體實踐上缺乏改革與創新
由于本科生導師制是從國外引進的教學制度, 對我國大學教育來說存在一定的不適應性, 需要我國高校根據具體的教育實踐來進行調整和創新。然而很多大學在應用這一制度的過程中具有較強的隨意性, 生搬硬套國外的教學模式, 沒有注重本校的教學實際, 導致教學工作和制度目標脫節, 不能收到應有的效果。大學音樂專業具有獨特的專業特性, 很多教學工作需要靈活地運用多樣化的教學方法, 如果一味照搬現成的教學模式, 勢必會影響本科生導師制的實施效果, 也會降低音樂專業課程的教學質量。
四、完善音樂專業本科生導師制的措施
1.完善高校導師隊伍建設, 為本科生導師制的實施提供人力保障
近年來我國各大高校為了增加生源, 普遍實施了擴招政策, 導致師生數量差異過大, 導師數量明顯不足。因此有必要采取措施來增加導師的數量。這一問題的解決需要從以下幾個方面著手:一是要做好導師隊伍的組建工作, 有計劃地對音樂專業導師團隊進行培訓, 提高導師們的責任意識, 全面加強導師的思想素質教育, 重點關注音樂專業導師的教學工作, 努力提升他們的教學水平。二是要明確導師的責任, 既要做好自身的科研工作, 同時要做好教學工作, 導師要能夠根據學生的發展需求制定相應的科學的教學計劃和方案, 全面學習有關領域如教育、心理和管理等方面的技能, 使導師的知識結構更加完善, 做好本科生的導師工作。三是要優化導師聘任制度, 靈活地進行導師的錄用措施, 避免按照單一的標準聘任導師, 對于部分教學能力強、綜合素質較高的教師可以放寬聘任條件, 另外還可以從本?；蚱渌咝Ｖ羞x擇優秀的研究生來管理本科生的教學工作。
2.大學要科學的處理本科生導師的教學工作與管理工作的關系, 劃分好導師的工作責任, 加強教學工作與教務工作的協調性
音樂專業具有鮮明的特點, 需要導師根據學生的個性實施多樣化的教學方案。采取本科生導師制能夠良好地滿足這一需求, 但同時可能增加教務管理工作的壓力, 因此如果教學工作和管理工作銜接不當, 可能會影響教學的質量。因此各個高校要注意在實施導師制的過程中盡量處理好導師與教學管理人員在工作上的問題, 劃分好二者的工作責任。導師既要負責好自身的科研工作, 做好課題研究工作, 還要加強教學方面的研究, 努力提高音樂專業課程的質量, 促進學生音樂素養和技能的同步發展。教學管理人員要配合好導師的教學工作, 為教學提供高效便利的環境。各個高校要逐步建立與本科生導師制配套的管理制度, 創新學校管理工作體制, 促進我國高校在遵循素質教育的理念下進一步根據本校實際找到合適的音樂專業教學模式, 使音樂專業人才能夠擁有良好的教學環境和管理環境, 更好地發揮學習主動性。
3.高校要完善導師的管理制度
從聘任、教學和考評等環節抓好管理工作, 規范導師的教學活動, 促進導師在嚴格的管理制度下做好教學工作, 提高音樂專業課程的質量。一是要規范化與合理化導師的任職條件, 對于沒有達到導師聘任標準的教師堅決不能任用。與此同時要科學地進行導師選擇, 避免單一的不合理的標準將優秀的導師排除在制度門檻之外。二是要將導師的教學工作制度化, 規范導師的教學內容和教學方法, 為導師的教學工作提供科學的方案, 同時允許導師在許可范圍內變通教學方法, 提高音樂課程的教學效果。三是要規范導師的評價體系, 要從教學質量和學生反饋兩個方面重點進行考察。教學質量關系到高校音樂專業未來的發展動力和方向, 因此要重點進行考評, 將導師的各項教學工作都納入到考評體系當中, 對其進行綜合性的科學評價。學生反饋關系到師生之間的互動性和積極性, 是考察導師能否真正促進學生發展的重要參考標準, 因此高校也要引起充分重視, 定期對學生采取問卷調查等形式的反饋工作, 積極聽取他們在教學過程中所持有的意見。
五、結語
本科生導師制在大學音樂教育中具有獨特的理念、鮮明的培養目標和方針, 有利于推動我國大學音樂專業課程改革。我國各大高校在經過長期的教育實踐探索之后, 需要在理論和經驗的基礎上進一步推動音樂專業課程的改革, 而本科生導師制是實現這一目標的重要制度保障, 需要高?？茖W合理的應用這一制度, 推動音樂專業人才的全面發展。
摘要：本科生導師制對于音樂專業的發展具有重要意義, 有利于創新學生的音樂知識結構, 提升學生的審美能力, 為音樂專業學生提供更加廣闊的發展空間。由于本科生導師制在我國高校教育中尚處于探索階段, 因此在管理和實踐方面還有所欠缺, 需要各個高校在實踐中積累經驗和理論, 更大程度地發揮好本科生導師制在促進音樂專業發展方面的作用, 促進素質教育的進一步發展, 為我國培養更多高素質的音樂人才。
關鍵詞：音樂專業,本科生導師制,模式,方案
參考文獻
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