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幼兒創造力美術教育論文范文

2023-09-29

幼兒創造力美術教育論文范文第1篇

1 大膽想象, 自由作畫

愛因斯坦說:“想象力比知識更重要, 因為知識是有限的, 而想像力概括著世界上的一切, 推動著進步, 并且是知識進化的源泉。”幼兒對繪畫向來有濃厚的興趣和較高的積極性, 因為幼兒年齡小, 語言表達能力差, 他們還不能把所見、所聞、所想的全部用精確的語言表達出來。所以, 繪畫成了幼兒表達思想感情的一種好形式。

美術教學時, 作為教師應該鼓勵幼兒大膽去想象, 用自己的方式去表現美、創造美。在教學中我采用多種方法來引導啟發幼兒發揮想象。

1.1 故事續編畫法

許多幼兒都喜歡聽故事, 生動而富有童趣的故事往往會打動幼兒的心, 更容易使他們的思想感情與故事中的角色情感融在一起。教師在講述故事的過程中, 對于場景人物情節作了細致的描述。然后讓他們把故事內容畫下來, 也是把自己的語言轉換成圖像。如, 講故事《小熊請客》時, 筆者詳細向幼兒講述了熱情好客的小熊請了好朋友小貓、小公雞、小狗到家中來做客, 他們一路上都碰到了好吃懶做的狐貍, 但大家都不喜歡帶狐貍到小熊家去, 后來狐貍自己到了小熊家, 幾個聰明的小伙伴想辦法把它趕走了。把整個故事詳細完整地講述后, 讓記住故事情節的發展順序, 然后把它們畫下來, 這樣也幫助幼兒加深對故事的理解和記憶。筆者還鼓勵幼兒大膽想像繼續創編故事, 想象小熊還有可能請哪些好朋友一起來熱鬧, 幼兒都很活躍, 激情很高, 他們紛紛表達, 小熊又請了一批好朋友, 如:小松鼠、小兔子、小山羊、小猴……讓他們把故事編好后再畫下來。鼓勵他們大膽想像, 自由作畫, 給他們創設了一個自由創作的空間。

1.2 欣賞音樂畫法

在組織幼兒欣賞音樂時, 要讓幼兒大膽用顏色、線條等來表達自己對音樂的理解。如在一次樂曲《金蛇狂舞》音樂欣賞活動中, 孩子們感受到民族器樂的豐富表現力, 充分發揮自己的想象, 創作出不少令人驚喜的作品, 有的畫出敲鑼打鼓舞燈籠, 有的畫過新年放鞭炮時的情景, 還有的畫小朋友在盡情歡快的唱歌跳舞??梢? 幼兒的想象是多么豐富、思維是多么活躍。

1.3 圖形想象添畫法

添畫是讓幼兒發揮想象, 將一個圖形自由想象添畫變成另一種新圖形的畫畫活動。這種方法有別與教師示范, 幼兒臨摹的傳統教法, 如在一次《小手變變變》繪畫中, 筆者讓幼兒先把自己的小手輪廓在紙上勾畫出來, 發揮自己的想象, 然后再給小手進行添畫, 有的添畫成一棵蘋果樹, 有的添畫成太陽和白云, 有的添畫成雄糾糾的大公雞, 有的添畫成一只美麗的花蝴蝶, 有的添畫成一只展翅高飛的小鳥, 有的添畫成小娃娃……看著一幅幅五花八門、形態各異的畫, 真會讓人驚喜, 幼兒的想像力是無比之驚人。所以, 添畫法會充分調動幼兒繪畫的積極性, 同時他們的想像力也得到更好地發揮。

2 游戲教學, 輕松作畫

游戲是幼兒最喜歡的一項活動, 繪畫本身也是一種游戲, 游戲化的繪畫指導方式適合幼兒實際發展水準, 能讓幼兒輕松地接受技能的學習。因此, 教師要根據幼兒的年齡特點采用游戲化的方式指導幼兒繪畫。特別是一些幼兒難以掌握的、學習有難度的美術技能, 教師應采用游戲化的情景, 讓幼兒在獲得愉悅、新奇的情感體驗中, 提高參與繪畫學習活動的積極性。

教師應多為幼兒創設條件, 使其以愉快的情緒, 在愉快的氛圍中作畫。比如:玩“造火箭“的游戲時。筆者事先給每組幼兒準備一張大畫紙貼在墻上, 出示幾張火箭的圖片, 然后告訴幼兒:“今天我要請小朋友在大紙上設計火箭, 并畫上小朋友, 讓大家進行一次太空旅游。”交待完后讓幼兒自己去分工, 誰畫火箭頭, 誰畫火箭身, 誰畫旅客……, 幼兒興高采烈, 很快分配好自己的任務, 接著便畫起來, 情緒非常愉快。因為, 他們可以完全按自己的想法去畫, 這是多么高興的事呀。設計完后, 大家拍著手叫道:“嗨, 我們組的火箭畫好了, 我們準備發射了。”他們圍著畫好的火箭又唱又跳, 開心極了。

3 適度評價, 增強信心

當幼兒亂涂亂畫完成一幅作品后, 他們心中的得意之情溢于言表, 他們希望得到老師和同伴的承認和贊賞, 也希望與他人共同分享這種喜悅。如果教師一味責怪他亂涂亂畫, 加以斥之, 那么他敢想敢畫的東西一定會越來越少, 此時他們對自我“創作”會失去信心。所以, 教師在評價幼兒作品時, 不能單純地以畫得“像不像”來確定一張畫的好壞, 應認識到更可貴的是幼兒的創作興趣與繪畫熱情。教師輕易否定幼兒的作品, 將會影響幼兒創作能力的表現, 而應多給一些肯定和鼓勵。盡量給幼兒提供展示作品的平臺, 讓所有幼兒都有機會展示自己的作品。教師應能欣賞、理解幼兒的每幅作品, 并從中發現其優點, 增強幼兒作畫的信心。

幼兒創造力美術教育論文范文第2篇

摘要:所謂創造性就是通過新想法來創造新事物的能力,是人類所擁有的綜合性能力,也是把人和動物區別開來的關鍵。作為五年級小學生,在藝術領悟力開始蓬勃發展的時期,擁有美術專業創造力不只是意味著學生有著藝術天賦,還能夠將創造力運用于生活和藝術等多個領域,促進學習和生活質量的提升?;诖?,本文從當前小學生美術創作現狀出發,結合自身教學實踐經驗,分析提高小學生美術創造力的重要性,并提出了相應的對策。

關鍵詞:小學美術;創造力;教學策略

中圖分類號:G4 文獻標識碼:A

前言

發展創造力是小學美術教學改革中對師生提出的基礎性要求,在美術教學活動中,教師要自覺地強化學生的創造力,讓學生的創造力潛能得以開發,在不斷地探索和學習中,獲得個人的認知。所以,在今后一段時間的教學活動中,尤其是作為美術啟蒙階段小學的美術教師兼班主任,更應采取正確的激發學生創造力的措施,對美術教學活動進行大膽的創新,打破陳規和思維定勢,在提高學生美術創造力的同時,讓創造力運用于生活的各個方面。這才是藝術來源于生活,又反作用于生活的表現。

一、小學生美術學習現存問題

(一)美術教學不夠專業

許多學校對于美術課程的不重視,導致出現其他學科占用美術課程的現象。同時,還出現了美術教師的人才短缺,美術課程由其他科目教師代上的現象。這直接導致了學生接受的美術教育不夠專業,美術的人文特質和審美意識傳遞不到位,學生的美術專業素養得不到發展。

(二)美術教學方法陳舊

許多學校美術教育缺乏創新,仍然采用學生自主作畫的傳統教學模式。這種教學方式非??菰?,無法激發學生對美術的興趣,這樣就造成了學生動手能力低并且美術基礎缺乏的不良影響。而且在課堂上教師也不重視美術指導,敷衍了事。

二、關于提高小學生美術創造力的相關策略

(一)增加學生對美術的興趣

可以說,加強學生對美術的學習興趣是讓學生在學習美術過程中增強創造力的前提和基礎。創造性把一個人的知識、智力、能力和良好的人格品質等復雜因素綜合優化,并以此為基礎,把一個人的全部體力和智力在高度緊張狀態下融合為一體,是一系列持續而復雜的高層次的精神活動。當學生對美術產生濃厚的興趣時,他們就能集中全部精力投入到學習創作中,對美術不再只是表面的、淺薄的、單純的關心,而是通過創作和參與的過程,獲得心靈上的滿足感和成就感[1]。在學習、實踐美術的過程中如果能感到愉快、輕松、有趣,他們就會投入更多的熱情去主動、積極、有計劃、有目的地學習美術知識,實踐藝術技巧。即使在學美術的過程中遇到困難,學生也不會有絲毫退縮,更不會因為遇到瓶頸而喪失信心,反而會因為對美術的興趣而產生強烈的興趣,從而激發他們的學習斗志,從而激發他們的創造力。

(二)培養學生理想化的認知和美好品質

美術課也是養成高尚情操的課程,作為美術教師更應該重視本科目的德育作用。教師通過美術教育,讓小學生感受到自然的美、藝術的美和社會生活的美,從而熱愛自然、熱愛藝術、熱愛生活,并能通過藝術來表現自己,來描繪最切身的美好。同時,還可以通過對藝術作品的鑒賞,進行愛國主義教育和正義感教育。教師可以讓學生用繪畫來表現社會生活中的美好一面,在美術學習中培養其道德品質。美術課教師可以使學生認識到表現手法的多樣性,懂得藝術百花齊放、百家爭鳴的性質,打破狹隘的審美觀念。另外,美術是一門需要保持勤奮的學科,勤能補拙。因此教師還要鼓勵學生學習美術時要保持勤奮,培養學生勤奮工作的精神。要盡可能使學生的思想真實化,并從中得到興奮的刺激,感受樂趣,體會勞動之樂。教師還要使學生樹立遠大理想,并通過美術繪畫融入自己的遠大志向,托物言志。

(三)使用多媒體設備輔助教學

目前,我國小學美術教師在組織教學活動時,經常把講解板書、圖畫等作為主要的教學內容,雖然教學時間長,但學生的美術藝術修養很難得到有效地培養,而且不夠直觀的教學方式,學生很難產生創造力和想象力,不利于學生美術水平的提高。因此,結合新課程改革的指導,應該與時俱進地嘗試引進多種類型現代化的教學組織形式,促進學生思維的培養,為增強學生的創造力提供全方位的支持。教師可以采用網絡、PPT、白板、投影、視頻等多種多媒體設備,輔助完成美術創作[2]。例如在學習五年級上冊《走進自然》時,就可以通過投影大自然的圖片,播放大自然的視頻等多媒體教學方式,讓學生直觀地感受大自然的生機蓬勃的狀態,感受大自然的色彩和代表性動植物形象。眾所周知,創造力也是基于作者對事物有了基本認知之后,再根據自己的創意理解想象出來的。而多媒體教學中,就很好地讓色彩和動態直擊學生的視覺。在此基礎上,現實和想象的結合實現了對創造能力的培養,對學生美術修養的培養起到了相應的積極作用。

(四)從生活實踐中提取創造力

美術教師在美術教學中充分結合生活實踐,能較大程度地激發學生的想象力和創造力。首先,美術教師要在美術教學和學生生活實踐中尋找交匯點;其次,教師引導的生活實踐活動應該與學生的興趣相關聯。例如,在五年級下冊《校園新構想》一課教學中,美術教師可以先讓學生在校園中尋找各式各樣的靈感,并且在進行美術創作時,負責繪制或制作一些校園創意項目。例如運動會班牌的繪制、班級標志的設計、班級旗幟的制作等等。在圖畫、設計、手工的制作設計中,不僅增強了學生的動手能力,還豐富了學生的想象力和創造力。另外,作為美術班主任教師正好可以組織學生進行黑板報設計,通過對美術知識的實踐和運用,激發學生參與生活中美術創作的熱情,進而培養學生的想象力、創造力。鼓勵學生在生活中不只要有發現美的眼睛,還要學著去創造美[3]。

三、結語

在五年級小學生的美術創造力培養中,課堂教育具有與時俱進的意義。我國美術教育長期以來存在諸多缺憾與不足,但它對學生創造力的培養是重要、有效而不可替代的學科。美術班主任教師應自覺提高美術教育在教學中的比重,培養學生對美、人生、自然的認識,讓學生的想象力、創造力有更多發揮的空間。

參考文獻

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幼兒創造力美術教育論文范文第3篇

一、根據兒童心理發展特點分年齡段制定教育目標

根據發展心理學研究, 將兒童時期分為嬰兒時期、幼兒時期和童年時期三個階段, 嬰兒階段還難以涉及美術教育問題, 幼兒期和童年期各自有其心理和生理發展特質, 對于這兩個階段的兒童也應采取不同的美術培養方式。

處于幼兒時期的兒童還不能正確的認識客體分辨形狀, 他們的繪畫“作品”大多是無意識的涂鴉, 涂鴉對于幼兒來說, 是游戲的一種, 而游戲是幼兒期兒童的主導活動, 同時也是幼兒教育和成長的重要手段。因此, 處于該年齡段的幼兒, 不適宜用“作品”的具像性來評判優劣, 而應以游戲作為主導方式對幼兒進行引導, 讓他們在玩游戲的過程中, 通過接觸各種游戲材料, 用玩的方式表達內心世界、認識客觀世界, 了解各種材料, 掌握不同材料和顏色所創造出的視覺效果。此時的父母和教師要正確對待孩子的主觀發揮, 給予充分的創作自由, 保護他們的創作熱情和興趣。

度過幼兒期到達童年期的兒童, 他們的空間和形態感知能力要大大的超過幼兒期的兒童, 他們所適合的游戲模式也轉變為抽象規則型游戲, 主要任務以學習為主。根據加德納兒童審美感知發展理論, 這個時期也是兒童審美感知的“寫實主義”和富于想象的潛質并存時期。此時需要培養兒童的自主發現能力和創造力。針對該年齡段兒童的教育目標應以幫助兒童擴大各類美術參照物為主, 擴展兒童的創作依據。一方面可以通過對于具體事物的描摹或寫生鍛煉兒童的美術創作能力;一方面為兒童提供更多材料, 引導兒童的塑造能力, 讓兒童學習掌握不同材料的表現性。但在教學的過程中, 盡量要引導兒童去發現和體會客觀對象的特征, 而不要簡單的以范畫和臨摹的方式限定兒童主觀意識的發揮。例如, 讓兒童畫一個蘋果的時候, 老師盡量給兒童一個真實的蘋果, 讓兒童去觀察和描繪, 而不是老師簡單的在黑板上畫一個蘋果, 讓兒童千篇一律的去模仿。

二、根據兒童學習能力發展制定兒童能夠掌握的學習任務

從嬰兒階段開始, 人的心理發展往往具有一定的方向性和順序性, 而這個發展階段大多集中于兒童階段, 因此, 我們在進行美術能力培養的過程中, 一定要遵循發展規律, 制定培養目標。

兒童的心理發展以及對客觀事物的認識, 一般遵循先上后下, 從中心到外周, 先圓后方, 先上下后前后的方向認識規律。在兒童的心理發展和教育引導之間, 心理學家維果斯基的最近發展區理論認為兒童借助成年人的幫助獨立解決問題可以開發兒童的潛力, 也是對兒童的良好教育和引導方式。根據心理發展、教育和學習規律, 兒童美術能力的培養也應遵守家長或教師合理幫助、兒童獨立完成這樣的教導模式。因此在對兒童進行美術能力培養的過程中應主要培養兒童的觀察能力和動手能力。

為了讓兒童更直觀的認識世界, 同樣不要簡單的以范畫和臨摹的模式為主, 應讓兒童更多的接觸自然接觸認識客體。同時, 還要以兒童的認識能力水平為主, 逐步引導兒童從細節開始認識客體, 任務要盡量細致具體, 讓兒童在一步步完成觀察任務的過程中逐漸認識客體的全貌, 既是對兒童觀察力的提高, 又讓兒童在獨立完成的過程中收獲自我成長的成就感。例如, 讓兒童畫自己的媽媽或爸爸, 就兒童的認識水平直接畫人是很難下手的, 那么教師可以引導兒童按照從上到下, 從細節到整體的順序來認識自己的親人, 如媽媽 (或爸爸) 的眼睛是什么樣, 頭發是什么顏色、是長發還是短發、卷發還是直發, 鼻子是什么樣, 嘴巴是什么樣, 穿什么顏色的衣服等等。這樣, 兒童會通過教師的引導, 帶著目標去觀察, 進而做到細致又全面的認識。此外, 兒童在認識客體時, 往往會被顏色鮮明、特征明顯的地方所吸引, 而忽略其余部分, 教師可以對兒童進行啟發性引導, 指導兒童形成較好的觀察順序和方法, 提高兒童的觀察能力。

在具體目標的實施過程中, 兒童的觀察力和觀察方法逐步提高并形成, 如何將之表現出來, 就需要兒童通過動手能力來表現他們所觀察到的細節和全貌, 進而提高兒童的手眼協調能力以及對客觀事物的理解能力。

三、通過美術通感教育開發兒童的美術創造能力

美術通感存在于美術的各領域中, 它是審美知覺的交叉、互通、轉換和挪移。實踐證明, 三種以上的美術教育活動具有喚起人的情感、引發聯想的作用。人們可以將聽到的聲音、看到的文字、情感體驗具象為自己理解的畫面, 這即是創作。

兒童階段對于世界的認識和理解還處于初始階段, 這個時期兒童具有極強的好奇心、模仿力和學習能力, 但也比較貪玩好動, 自覺性和自制力較差, 因此教師在引導兒童進行模仿和學習時, 可以借助視覺、聽覺的輔助, 引導兒童進行美術創作, 同時豐富兒童美術教育的教學模式。例如, 教師可以按季節設計戶外寫生活動, 帶領兒童親自觀察感受。在活動的過程中, 兒童接觸自然環境, 教師可以在引導學生進行有目標的觀察同時, 給學生播放相應的音樂, 比如鳥鳴聲、水流聲等等, 讓學生通過景物的觀察和聽覺的體驗產生聯覺的效果, 感受自然的美妙。

當兒童具備一定的抽象思維和理解能力的時候, 教師可以通過文字訓練和開發兒童的想象力和創造力。每個人對文字的理解都是不同的, 就如“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”的評論一樣, 文學描寫對于兒童想象力的開發也同樣具有強大的影響力。教師可以選擇景物、環境或人物、手工描寫比較具體的文章、詩詞, 通過對文章詩詞的閱讀和講解, 讓兒童在理解的基礎上, 開發兒童的想象能力, 讓兒童通過畫筆將文章、詩詞中所描寫的景物和環境呈現出來, 帶領兒童將文章中描述的手工小制作制作出來, 而不是簡單直接的告訴兒童畫什么做什么, 讓兒童自己發揮想象力和創造力去描繪自己的頭腦中的形象進而加深對文章的理解和印象。通過這樣的訓練, 讓兒童加強文字的理解能力以及想象力, 在兒童繪畫或制作手工的過程中, 兒童可以找到學習的樂趣, 同時對自我更加肯定。

綜上所述, 兒童的美術教育重在培養兒童的觀察能力、審美體驗, 進而保護并開發兒童的想象力和創造力。在對兒童進行美術教育的同時要尊重兒童身心成長規律, 以鼓勵和引導為主, 而不能簡單的以成人的視角對兒童的創作進行優劣評價, 對于與眾不同的創作要盡量摸清兒童創作的原因, 理解創作來源, 引導兒童正確認識客觀世界并盡量保護兒童的創作個性, 因此在兒童美術培養過程中, 符合兒童生理和心理成長發展規律的培養方式至關重要。

摘要:兒童的幼兒至童年時期, 好的美術教育既能夠開發兒童的創造力, 又能將審美理念潛移默化的融入兒童的思維中, 因此美術教育對于兒童的成長具有至關重要的作用。但在美術教育過程中, 有一個問題是我們需要重視的, 如何能既提高對兒童的美育引導能力, 又尊重并保護好兒童的創造能力?本文試對兒童美術實踐教育及創造力的培養進行探討。

關鍵詞:兒童,美術教育,創造力培養

參考文獻

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幼兒創造力美術教育論文范文第4篇

摘要:隨著新課程改革的推行,教育部門對培養學生綜合素質的重視程度越來越高,美術等素質類學科也逐漸被重視起來。在初中美術教學中,開展創造性教育是培養學生創造性思維的重要手段,對提升學生美術素養和學習效率意義重大。因此,本文首先分析了初中美術課堂教學中創造性教育開展的意義,然后探究其具體的開展策略,以供參考。

關鍵詞:初中美術;課堂教學;創造性教育

美術屬于非考試類科目,在應試教育中不受重視,教師教學理念和教學方式也相對比較落后。實施素質教育后,美術教學地位逐漸被提升,所以開展美術課堂教學時,教師還需要注重改變教學方法,將更多創新思維培養和創造力培養融入到初中美術教學中,鼓勵學生勇于創新,從而對美術學習有一個更加深刻的了解,學生學習積極性和主動性也會更高,同時創造思維能力得到鍛煉和提升。

1.初中美術課堂教學中創造性教育開展意義

以下針對在初中美術課堂教學中開展創造性教育的意義進行具體分析:首先,創造性教育的開展能夠有效培養學生審美能力。初中階段屬于成長發育的重要階段,在這個階段,學生的思維和視野逐漸開拓,精力也越來越旺盛。而美術教學中,鍛煉和提升學生的審美能力屬于主要的教學內容之一,開展創造性教育之后,能夠將學生學習美術的積極性和熱情有效激發出來,讓學生全身心投入到美術世界當中,久而久之,學生美術知識水平、閱歷、審美能力都能得到有效的鍛煉和提升,教學效果也能得到保證[1] 。其次,創造性教育的開展能夠實現學生的自我價值。對于初中生而言,擁有一個能夠實現自我價值的平臺十分關鍵。在傳統教學模式當中,教師占據了主導地位,學生只能被動學習,很難真正實現自我價值。開展創造性教育之后,教師可以改變傳統灌輸式教學方法,給學生創造獨立發展的空間,學生能夠將自己的想法融入到美術作品當中,從而在美術創作中得到滿足感,久而久之,學生的自我價值也能不斷實現,學習效率和積極性隨之提升[2] 。最后,創造性教育的開展能夠提升學生創作能力。美術創作不是簡單的臨摹過程,而是需要學生融入自身的想法和創造力,創作出一副屬于自己的美術作品。開展創造性教育后,教師可以將學生創造力的培養融入到課堂教學中,不斷鍛煉和提升學生創新能力,引導學生主動去創作,久而久之學生創作能力也能得到鍛煉。

2.初中美術課堂教學中創造性教育開展策略

2.1在美術活動和比賽中培養學生創造思維

初中階段的學生處于青春期,在這個階段,學生逆反心理比較強,但同時也新鮮事物充滿了好奇心[3] 。所以,初中美術教師想要在課堂教學中開展創造性教育,還需要充分了解和利用學生的好奇心,選擇一些學生比較感興趣的教育內容,將學生學習積極性充分調動起來。教師在選擇教學內容的時候,需要改變傳統教學思維和教學方法,對教學模式進行創新。同時,也可以引入一些有趣的教學工具,類似多媒體教學等,為學生營造更加豐富、有趣、真實的教學情境,從而激發學生參與課堂學習的興趣,有效培養學生創新能力。

例如,在人教版“優美的校園生活”一課教學中,教師可以開展一些“感受校園生活”之類的主題活動,引導學生去分析和發現生活,從自己的校園生活中尋找靈感,從而更好的進行創作。此外,教師還可以在課堂教學中,利用多媒體教學工具,給學生播放一些校園生活的視頻,并且配上相應的音樂,讓學生充分感受校園生活的美好,為學生營造一個良好的創作環境,從而更好的鍛煉學生創造思維能力。

2.2引入多樣化教學方法幫助學生突破重點和難點

對于初中生而言,美術是一門抽象性比較高的學科,學生在學習過程中,往往會碰到各種各樣的難題。傳統教學模式大多采取灌輸式教學,不利于學生突破重點和難點[4] 。因此,初中美術教師在開展創造性教育的時候,還需要改變傳統單一的教學方法,將多樣化教學方式引入到課堂教學中,幫助學生額更好的突破美術重點和難點,從而進一步培養學生創造思維能力。同時,教師還可以為學生創設問題情境,讓學生在問題情境當中學會思考,不斷發現自身的不足,從而不斷改進,保證學習效果。

例如,在學習“結構變形”相關技巧的時候,很多學生容易出現結構變形度不足的問題,這時候教師可以利用列舉法將添加、夸張、簡化等結構變形的技巧展示給學生,引導學生對比圖案和形狀,找出其中的不足,從而進行修改。在學習《室內裝飾品的設計》時,很多學生對室內裝飾品很難展開想象,學習難度比較大,針對這種情況,教師可以利用合作學習法讓學生之間進行互動交流,從而對室內裝飾品進行深入的分析和理解,共同完成設計圖紙,再動手將其制作出來。在這個過程中,學生能夠感受到學習的樂趣,學習積極性和主動性也會隨之提升。在“基本形體切挖”相關知識點教學中,其主要的教學難度是鍛煉學生的空間意識,所以教師可以利用初中生競爭意識強的特點,將競賽法引入到課堂教學中,給學生布置一些實用性強的任務,類似讓學生對六面體進行切挖等,通過競賽的方式,將學生學習積極性和主動性快速調動起來,學生的創造思維能力也能得到有效提升。

2.3注重創造性思維的培養

在創造性教育當中,創造性思維的培養屬于重中之重,所以初中美術教師在開展創造性教育的時候,還需要注重培養學生的創造性思維。美術教學屬于藝術教學,而藝術教學的形式是多種多樣的,教師可以先給學生示范,讓學生來臨摹在創作,也可以讓學生在臨摹過程中加入自己的創作,而培養學生創造性思維時,教師就必須改變傳統的教學方式,將實際生活內容引入到美術教學中,鼓勵學生主動去創新和思考[5] 。同時,教師還需要加強與學生之間的互動交流,了解學生的需求,讓學生能夠更好的學習和發展,從而更好的達到教學目標。

例如,在教學過程中,教師可以鼓勵學生多去觀察生活,發現生活中的事物的特點,并且能夠準確的描述出來。同時,也可以讓學生多于他人進行溝通,將自己的想法表述出來,讓學生明白美術不是一個封閉的藝術,而是需要不斷去欣賞和創造的,美術的發展也是與時代發展同步的,通過這種方式,學生能夠充分認識和理解美術的內涵,提高學習效率。

3.結語

綜上所述,在初中美術課堂教學中開展創造性教育十分重要,因此教師應該充分認識到創造性教育的意義,然后引入多樣化教學方式,開展多樣化教學活動,從而培養學生的創造思維能力,促進學生綜合全面發展。

參考文獻:

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作者簡介:

汪敏(1976年2月),女,漢族,吉林省長嶺縣新安鎮人,長嶺縣新安鎮第一中學美術教師,研究方向:初中美術

(作者單位:吉林省長嶺縣新安鎮第一中學)

幼兒創造力美術教育論文范文第5篇

美術學科是中小學教育中的主要部分, 在素質教育下, 需要提高對美術教育的重視, 注重對學生情感方面的正確引導, 將培養學生的創造能力為主要目標[1]。積極明確創造力培養的重要作用, 充分意識到在中小學美術教育中培養學生創造力的必要性, 根據實際情況來采取有效措施, 強化案例分析, 積極探討了中小學美術創造力的培養策略, 了解創造力培養的應用途徑。有效提高學生的創造力, 豐富學生的想象力, 以此來提高學生的美術素養, 這對學生今后發展起到了非常重要的引導作用。

1. 創造力培養的作用

中小學生目前正處于健康發展以及創造力培養的關鍵時期, 在這個時期內要實現對中小學生創造力的有效培養, 積極了解學生個人情感。激發學生的創造潛能, 這是學生個人得以終身發展的重要保障, 人格是學生整體的精神面貌, 也決定了學生的行為指向和行為方式, 具有創新思維, 充滿好奇, 才能產生學習美術知識的強烈愿望。從細節關心學生, 采取有針對性的創造力培養措施, 不強制, 重在啟發和引導, 以此方式提高了學生的創造能力, 為適應社會發展奠定基礎[2]。

2. 中小學美術教育創造力的培養現狀

目前我國中小學美術教育水平得到了很大提升, 但是在素質教育背景下, 社會對中小學美術教育水平提出了更高的要求, 因此需要積極引導學生, 但是從當前情況看來, 我國部分中小學美術教師在對學生進行指導的過程中目標不明確, 沒有掌握創造力培養的技巧和手段, 因此不僅影響了中小學美術教學質量, 還對學生創造力培養產生了一定影響, 這不利于學生的更好發展。相關教師對學生的指導不夠, 沒有根據實際情況來制定合理有效的創造力培養策略, 不夠重視美術教育, 這對中小學美術教育工作的順利進行造成了不同程度的影響。

3. 中小學美術創造力的培養策略

3.1 案例分析

中小學的學生目前正處于不斷探索和求知的關鍵時期, 創造意識的培養是美術教育工作的基礎, 只有先激發學生的創新意識, 才能讓學生產生熱愛美術、自覺學習的強烈愿望。根據學生自身特征來開展美術教學, 鼓勵學生自由畫、利用線條來記錄自己的所見所聞, 采用美術繪畫的方式來表達自己情感。比如在學習《生活日用品的聯想》這一美術知識的環節, 讓學生們將生活中的一些實物通過變形、添加的形式展示給同學, 強化繪畫練習, 采取一畫多變的美術教學思維, 使得學生以繪畫形式來記錄生活點滴, 營造了良好的美術教學氛圍, 促進了學生創造力的進一步提升。

3.2 應用途徑

3.2.1 激發學生的創造意識

有效激發學生的創造意識, 作為美術教師要給學生及時營造和諧、良好的學習環境, 在周圍環境的熏陶下, 學生的創新意識得到了很大提升, 從此愛上美術[3]。將美術教育與實際生活聯系起來, 以此來提高學生對中小學美術教育的正確認識, 充分意識到美術教育與實際生活的緊密聯系, 在此基礎上, 以啟發、引導等方式促進了創造意識的不斷提升, 最大限度激發了學生的美術潛能, 這樣做為培養學生的創造力打下了穩定基礎。

3.2.2 合理進行美術教學設計

合理進行教學設計, 促進了中小學美術教育工作的順利進行, 這也是培養學生創造力的前提條件, 在素質教育的背景下, 必須要認識到教學設計的重要性, 及時采取有效措施來提高學生的主動性。始終堅持藝術化的教學原則, 積極培養學生的創造能力。構建中小學美術課堂創造力培養的教學設計, 實現了美術教學效果最優[4]。積極了解學生的情感和日常生活, 尊重學生愛好, 豐富學生的能動力和想象力, 在此基礎上, 更好的培養了學生的創造能力。

3.3 結果

通過采取有針對性的美術教學措施, 學生逐漸認識到學好美術的重要性, 美術素養得到了很大提升, 同時學生的創新意識和創造力也明顯提升。在和諧、互助的教學環境中, 美術課堂教學質量提高了, 營造了師生互動的良好氛圍, 積極實現了培養學生創造力的最終目標。

結束語

創造力是學生個人與社會和諧發展的需要, 在素質教育的背景下需要積極培養高素質、技能型的專業人才, 了解創造力培養的作用, 強化案例分析, 并根據實際情況來采取有效策略, 提高了學生的創新意識和創造能力。

摘要:在中小學美術教學中積極發散學生的創新思維, 以提高學生的創新意識為主, 從而促進了中小學美術教學水平的不斷提升。本文以中小學美術教學為例, 首先了解創造力培養的作用, 然后分析了中小學美術教育創造力的培養現狀, 根據實際問題來提出有效的創造力培養策略, 這對中小學美術教學質量提高起到了非常重要的作用。

關鍵詞:中小學美術教育,創造力培養,途徑探究

參考文獻

[1] 蔣延蘭.中小學美術教育中學生個人創造力培養措施分析[J].亞太教育, 2016 (6) :236-236.

[2] 唐開鋮.淺議農村小學美術教育中如何加強學生創造力的培養[J].讀與寫 (教育教學刊) , 2016 (6) :25-25.

[3] 徐漫麗.探討小學美術教育中學生創造力培養的措施[J].魅力中國, 2017 (32) :21-21.

幼兒創造力美術教育論文范文第6篇

摘 要:隨著教育改革的不斷深入,高中課程也進行了較大的更新與調整,為了適應教育改革的需要,創造性教育也被越來越多地引入高中美術教育中。正確認識高中美術教育,合理地將創造性教育應用到高中美術教育中,對學生綜合素質的培養具有十分重要的意義。

關鍵詞:創造性教育;高中美術;應用;發展

美術學科具有其自身的專業特殊性,在教學的過程中如果不加以注意往往就會陷入單一的技能訓練中。在新課改背景下,傳統的教學方法顯然已不能滿足教育的需求,而創造性教育由于自身所具有的特點,在很大程度上滿足新課程改革的需求,對學生的發展具有較為重要的意義。

一、高中美術教育的特點及意義

在高中課程中,美術課程雖然沒有被設置成核心課程,但其在學生興趣愛好、綜合素質及發展等方面都具有較為重要的作用。美術課程所具有的重要特點之一就是人文性,這個特點在其課程性質、教學設計、教學活動、教材選擇、教學內容、課程評價及課程基本理念等方面都有充分的體現。此外,美術課程也不僅是一種知識技能的課程,還是一種能夠培養學生藝術修養與人文修養的課程。所以說,美術課程是一種人文課程。美術課程的學習,是要把學生個體提升為一個精神存在;通過美術教育,能夠使學生對獨立思想、權利、自由、寬容進行自覺的認識,提高其認識的深度,促使學生能夠更加深入、正確地認識其人生的目的與意義。

二、創造性教育的特點與目的

美術教學的內容具有廣泛性,在美術教學的過程中主要側重于學生的審美教育,較為側重對學生素質的培養。美術課程中創造性教育的目的就是能夠通過創造及對藝術的欣賞,使學生能夠更好地認識自己、把握自己,不被傳統的框架所束縛,進而更好地放開自己的思想,最終得到更好的發展。創造性教育除了會在一定程度上較好地培養學生的藝術感覺,還能啟發學生用更為科學、更為合理的方法去思考問題、解決問題,使其能夠更好地發展。

三、創造性教育在高中美術教育中的應用分析

1.利用先進教學手段,擴大學生知識面

科學技術的飛速發展,為信息、科技的發展奠定了良好的基礎。在這樣的有利條件下,教師應該充分合理地利用先進的教學手段,幫助學生拓展知識,利用網絡等多媒體技術幫助學生充實其美術知識,進而提高學生的創造性思維,全面提高其綜合水平。例如,在帶領學生學習梵高的著名作品《向日葵》時,教師就可以通過網絡,找到相關的作品及作者的相關信息,加深學生對其認識與了解;另外,老師還可以組織建立班級討論群,讓學生能夠在課后進行交流與分享,不但能夠及時有效地了解學生的問題及興趣愛好,還能夠在一定程度上激發學生討論的興趣,進而啟迪學生的思維。

2.合理運用教學方法,提高學生自主學習能力

學生是學習的主體,教師應該正確地認識到這一點,在教學過程中找準自己與學生的位置,在實際的教學過程中巧妙地運用創造性教育方法,引導學生進行自主學習,從真正意義上幫助學生提高其自主學習的能力。在實際的教學過程中,教師應該對學生個人的體驗及情感的變化給予重視,要為學生創造機會,使其在對美術的自主探索和學習的過程中培養其興趣。

3.重視師生互動與動手實踐,優化教學質量

為了更好地提高學生的學習興趣,激發學生的創造性思維,教師要在平常的教學過程中重視與學生之間的互動,要重視課本知識與實踐活動的結合,使學生的動手能力能夠在良好的互動與實踐中得到強化,并通過師生的共同實踐幫助學生更好地掌握美術學科的專業技能,為學生美術興趣的培養及創造性思維的形成奠定良好的基礎。例如,在帶領學生學習傳統的民間剪紙時,教師可以帶領學生一起剪紙,在實踐中向學生講解剪紙的相關知識,帶領學生探索、學習傳統文化;另外,教師還可以在條件允許的條件下帶領學生進行野外寫生、參觀畫展等,這對學生了解并掌握美術相關知識具有較大的促進作用。

創造性教育對學生的發展及教學質量的提高有較為重要的意義。教師應正確認識創造性教育的特點及意義,將其合理地應用到高中美術的教學中,在幫助學生更好地學習美術學科相關知識的基礎上,注重學生創造性思維的形成及發展,全面提高學生的綜合素質,為其更好地發展打下堅實的基礎。

參考文獻:

[1]趙 燕.創造性教育在高中美術教育中作用探析[J].大眾文藝,2013(08):253.

[2]張錫良.新課改下高中美術教育存在的問題及發展對策[J].學周刊,2013(11):75.

(作者單位:重慶市合川瑞山中學)

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