論文題目：建造中的裝置 ——15至16世紀歐洲機械藝術研究
摘要：本文以時間為線索,系統梳理了十五至十六世紀歐洲機械藝術的“產生-發展-演化”的完整過程,并對其中的建造實踐、設計思想與建造精神進行了重點剖析。在系統梳理層面,首先從歐洲的社會文化背景與自然資源條件分析了機械藝術的緣起,然后從發展模式、理論探索與實踐探索三個角度分析了機械藝術的發展繁榮過程,最后研究了在后機械時代,現代建筑、當代藝術、當代裝置創作等領域以機械藝術為靈感,而產生的演化性創作。在機械藝術的整體脈絡理清后,文章以“繪圖-模型-建造”層層遞進的邏輯框架,深入研究了機械藝術的實踐探索,以及實踐中所反映出的,建筑與機械領域不斷的交叉、分離與集成過程。其中,以機械藝術時期的建造實踐作為特色研究:從技術角度分析了為特定建筑部件的建造而發明的吊車裝置,解讀了裝置的機械性能、一對一的建造過程,以及裝置與建筑部件之間的緊密關系;從藝術角度討論了為建筑局部定制的吊車裝置與建筑部件在建造中的共生與一體化,這種一對一的定制使得用于建造的裝置與所建造的建筑同時成為了藝術,建造過程也因此成為了類似于雕塑的建造藝術景觀。通過對于建造中的裝置的研究,體現了機械藝術時期,“精在體宜”的設計建造思想,與技術與藝術趨向統一的建造精神。
關鍵詞：機械藝術;建筑;機械;建造;裝置
學科專業：設計學
摘要
Abstract
緒論
第一節 選題來源
一、國內缺乏機械藝術的深入研究
二、機械藝術發明啟發當代設計
三、機械藝術文化在當代廣泛傳播
四、個人建筑與裝置設計經驗作為基礎
第二節 研究內容、路徑與意義
一、體系梳理:以歷史視角理清機械藝術脈絡
二、線性深入:以設計視角剖析機械藝術實踐
三、重點特色:以藝術視角升華建造中的裝置
第三節 研究現狀與文獻綜述
一、達芬奇手稿類研究
二、歐洲機械藝術研究
三、機械技術類研究
四、當代藝術類研究
五、技術哲學與技術史類研究
六、達芬奇其他類研究
七、國內論文類研究
第四節 研究方法及研究框架
一、研究方法
二、論文結構框架
第一章 機械藝術的產生緣由
第一節 概念辨析與范圍界定
一、工具、機械、機器
二、建造中的裝置
三、“機械藝術”與“機械的藝術”
四、機械發明家達芬奇
第二節 歐洲的社會文化背景
一、時空文化的轉變
二、資本與科學的催化
三、宗教的變革
第三節 意大利的自然與人文優勢
一、區位優勢:海陸商貿樞紐,平原水能豐富
二、政治格局:城邦發展成熟,轉向文化競爭
三、經濟發達:城邦財力雄厚,資本主義崛起
四、文化語境:古典文化遺跡,市民人文主義
第四節 機械發展的東西方同步
一、東西方機械繁榮在時間上重疊
二、東西方機械發展階段基本同步
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第二章 機械藝術的發展模式
第一節 在技術史體系中的定位
第二節 機械藝術萌芽的外在客觀體系
一、驅動能源:水能、風能、畜能
二、媒介材料:木材
三、制作方法:科學實驗
四、外在客觀體系總結
第三節 機械藝術發展的內在驅動模式
一、特色激勵機制:優先權
二、勞動者技能需求:全能型人才
三、勞動場所與機構:手工作坊
四、核心驅動力:科學實驗與資本激勵
第四節 代表性機械發明與人物
一、代表性機械發明
(一) 水車與風車
(二) 磨坊:機械與建筑的集成
二、代表性人物
(一) 菲利波·布魯內萊斯基
(二) 萊昂·巴蒂斯塔·阿爾貝蒂
(三) 弗朗切斯科·迪·喬爾喬·馬爾蒂尼亞
(四) 萊奧納多·達·芬奇
第五節 機械藝術時代的優勢與劣勢
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第三章 機械藝術的理論探索
第一節 傳統“幾何學實踐”發展
一、用于土地與構筑物測量--斐波那契
二、轉向建筑與建造場地--阿爾伯蒂
三、導向建筑繪圖技術--皮耶羅
四、用于地形地貌的測繪--盧卡
第二節 建筑、機械與“幾何學實踐”
一、用于機器建筑工程--弗朗西斯科
二、向科學拓展的機械研究--達芬奇
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第四章 機械藝術的繪圖實踐
第一節 從多樣到系統的建筑繪圖
一、多樣化的建筑繪圖
(一) 建筑結構-“Xray”節點透視
(二) 建筑立面細部-平立剖軸測并存
(三) 建筑整體空間形態--軸測與平面簡圖
(四) 城市規劃-總平面圖
二、系統化的建筑繪圖
(一) 工程化的統一比例圖紙
(二) 專業化的視覺抽象圖紙
第二節 從裝配到集成的機械繪圖
一、裝配屬性的圖標式繪圖
(一) 服務于專家的圖標式繪圖
(二) 服務于裝配式制造的繪圖
二、整體框架中的精細化繪圖
(一) 框架中的爆炸視圖
(二) 框架中的透視收縮
(三) 框架中的視點扭轉
(四) 框架中的中心透視
三、實用的集成式機械繪圖
(一) 達芬奇的單向交替起重機
(二) 達芬奇的單軸紡織旋轉機
(三) 達芬奇的連貫的圖示語匯與圖像獨立性
四、機械與建筑圖紙的分離與集成
(一) 機械與建筑圖紙的分離發展
(二) 兩者在建造場地圖紙中的集成
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第五章 機械藝術的模型實踐
第一節 模型的產生與應用
一、模型的產生緣由
(一) 建筑領域中的尺度轉換與靜態模型
(二) 機械領域中的尺度轉換與阻力科學
(三) 模型作為解決機械尺度轉換的實驗品
二、模型在工程中的應用
(一) 設計競賽環節
(二) 公眾辯論環節
(三) 施工指導環節
(四) 建造施工環節
三、模型在設計中的合法化
第二節 從分離到集成的轉變
一、以模型作為建筑創造中的形式控制-阿爾伯蒂
(一) 模型在建筑創作中的作用
(二) 模數理論與古典形式修正
(三) 被分離的實際操作問題
二、以模型推進機械中能效與力學的研究--弗朗西斯科
(一) 模型在磨坊中的重要性
(二) 用模型進行水能計算研究
(三) 科學的模型融合機械與建筑
三、以模型的集成應用推動實踐-達芬奇
(一) 達芬奇對模型的信賴
(二) 達芬奇對模型的集成應用
(三) 以模型的集成應用作為媒介
第三節 專利下的模型文化
一、模型在專利中的角色
(一) 模型在專利中的普遍使用
(二) 模型在專利中的行政功能
(三) 模型在專利中的證明功能
(四) 模型在專利中的實驗屬性
二、模型與專利主導的機械發明實踐
(一) 機械發明用于軍事防御
(二) 機械發明參與真實建造
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第六章 機械藝術的建造實踐
第一節 中世紀教堂建造中的起重裝置
一、抬升重物的吊車
(一) 單一機械垂直抬升重物
(二) 多機械配合,梯級抬升重物
(三) 垂直向抬升重物+水平向少量位移
二、建堂塔頂的吊車
(一) 腳手架+塔頂吊車
(二) 符合教堂尺寸的吊車
第二節 佛羅倫薩大教堂建造中的吊車裝置
一、大教堂塔亭簡介
(一) 生長于穹頂之上
(二) 塔亭的功能、結構、空間
(三) 建造塔亭需要的機器
二、有砝碼的旋轉吊車
(一) 發明背景:在穹頂高度安裝石塊
(二) 對應部件:穹頂石鏈與塔亭外圈扶壁柱
(三) 特色功能與機械原理:重物平衡系統與自由懸臂
(四) 建造方式:裝置在兩柱之間,四隊工人協作建造
(五) 裝置略高于扶壁柱,呈相似形
三、有中心支點的燈籠吊車
(一) 發明背景:在局促的內圈柱空間內安裝石塊
(二) 對應部件:塔亭內圈半露壁柱
(三) 特色功能與機械原理:裝置抬升與框架旋轉
(四) 建造方式:抬升與建造同步進行
(五) 吊車與建筑的一體化
四、有環形平臺的燈籠吊車
(一) 發明背景:在極小的尖頂空間內,精確建造圓錐形頂
(二) 對應建筑部件:塔亭的圓錐尖頂
(三) 特色功能與機械原理:柔性繩索吊裝與螺桿移動完成傾斜安裝
(四) 建造方式:裝置操作與人工調整并行
(五) 包含著塔尖的吊車
第三節 “精在體宜”的建造裝置
一、建造裝置與建筑部件的集成
二、人力操作的“一對一”裝置
三、建造中的特殊藝術景觀
四、“精在體宜”的建造美感
五、突破極限的精神追求
六、建造精神的延伸
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第七章 機械藝術在后機械時代的演化
第一節 基于機械藝術的現代科學發展
一、以機械藝術作為發明靈感的科技創新
二、以機械藝術為研究對象的科研機構
三、以機械藝術為研究主題的科學理論
第二節 基于機械發明手稿的數字化繪圖
一、數字化視覺語言簡介
二、達芬奇的繪圖特點
三、數字視覺語言的傳承與進步
四、數字化衍生的相關產品設計
第三節 基于機械模型的當代藝術創作
一、對于“達芬奇熱”的藝術回應
二、《農民達芬奇》簡介
三、《農民達芬奇》的模式與意義
四、達芬奇在《農民達芬奇》中的角色
五、當代藝術中的機械藝術
六、藝術、科學與工程的融合
第四節 基于機械建造的現代建筑創作
一、建造的“藝術化”--蓬皮杜文化藝術中心
二、“建筑的機械化”與“機械的建筑化”--維克斯納視覺藝術中心
三、建筑空間中的機械感
(一) 腳手架引發的建筑設計--隈研吾
(二) 腳手架引發的建構設計—如恩設計
(三) 室內設計中的機械感
(四) 家具設計中的機械感
(五) 公共裝置中的機械感
第五節 基于傳統機械的當代裝置創作
一、傳統織造機械中的技術與藝術
(一) 妝花
(二) 妝花織機
(三) 白局
二、“妝花”系列裝置—南藝設計學院
(一) “妝花”實驗藝術展-2016年
(二) “妝花”裝置-江寧織造博物館-2020年
三、 “詩意的機器”工作坊—南藝設計學院
(一) “詩意的機器”工作坊簡介
(二) 機械藝術形式的自鳴性體現
章節小結
結語
參考文獻
在校期間研究成果
致謝