第一篇：平面設計師的行業分析
平面設計的前景分析
21世紀是信息時代，隨著中國經濟的不斷發展，平面設計專業人員的社會需求量越來越大，發展前景十分看好。只要有市場，就需要廣告宣傳，就需要廣告設計師;只要有讀者，就需要報刊、雜志、書籍;就需要美術編輯;只要有交通，就需要戶外廣告宣傳，就需要更多的廣告公從業人員。平面設計與商業活動緊密結合，在國內的就業范圍非常廣泛，與各行業密切相關，同時也是其它各設計門類(諸如：網頁設計、展覽展示設計、三維設計、影視動畫等)的基石。平面設計師的薪金待遇位于國內高收入職位的前十名。目前，一名優秀的平面設計師的平均月薪3000-4000元左右，若有能力勝任更高的職位，如設計部門主管、創意部門總監等，其平均月薪一般不會低于6000-8000元人民幣。
平面設計師應用視覺傳達的專業知識,能在企事業單位、專門設計部門、科研單位從事廣告設計、包裝與產品設計、書籍設計與印刷展示設計、企業形象設計、展示設計，還可以在相關的院校和科研單位從事教育科研、報紙、雜志、電視臺等新聞媒體，網絡等公司;也可以在出版社等出版單位及旅游、商業系統等，任何有平面設計項目的企事業單位供職的工作。就業范圍廣。
平面設計是通過圖形、文字、色彩等基本視覺語言元素進行設計并依靠二維空間形態的廣告媒介形式進行信息傳播的，其制作方式主要是通過電腦編輯、印刷、噴繪以及手工繪制、剪貼等。平面廣告的設計表現對人們的影響是不言而喻的，它使人們在日常生活中持續不斷地接收到來自二維空間的各種信息的視覺引導。在整個20世紀，平面廣告沒計的表現形式日益變化，不但其自身日益成熟起來，而且也成為了流行文化中最具前瞻性的領域之一。能在企事業單位、專門設計部門、科研單位從事廣告設計、包裝與產品設計、書籍設計與印刷展示設計、企業形象設計，還可以在相關的院校和科研單位從事教育科研、報紙、雜志、電視臺等新聞媒體，網絡等公司;也可以在出版社等出版單位及旅游、商業系統等，任何有平面設計項目的企事業單位供職的工作。
——北大資源學院
第二篇：平面設計中的視覺審美元素分析論文
摘要
：在平面設計過程中，對文字、圖形以及色彩等視覺審美元素合理、科學地利用，能夠使平面設計作品的質量、經濟價值得到有效提升。本文在分析平面設計中視覺審美基本元素的基礎上，進一步對平面設計中視覺審美元素的有效構建進行探討，以期為平面設計的優化提供有效憑據。平面設計又稱之為視覺傳達設計，主要通過視覺作為溝通方式及表達方式，借助文字、圖像以及色彩等基本視覺審美元素，讓想要傳達的視覺表現有效傳達出來。在平面設計中，為了使設計作品的經濟學、秩序性以及創新性得到有效體現，合理應用視覺審美元素非常關鍵。鑒于此，本文對“平面設計中視覺審美元素的有效構建”進行分析與探討意義重大。
1.平面設計中視覺審美基本元素概述
基于平面設計過程中，文字、圖形以及色彩使三大視覺審美基本元素，在三者有效利用的條件下，才能夠使平面設計的質量得到有效保證。文字。文字除了自身具備的文化功能以外，實質上也是一種設計?；谄矫嬖O計過程中，對文字進行有效應用，并與圖像、色彩相互搭配，能夠使平面設計更加有說服力，讓需表達的主題充分體現出來。圖形。圖形構成要素包括點、線及面?；趲缀谓嵌榷?，線使通過無數個點構成的，面則是通過無數條線構成的。圖形在平面設計中是傳達視覺主題的重點，并且圖形不會受到國家、民族語言的限制，使其在表現主題上具備非常突出的優勢。色彩。如果說文字和圖形是平面設計中視覺審美的“紅花”，那么色彩則可充當為“綠葉”。在色彩的配合之下，才能夠使文字、圖形更具感染力及表現力。人們看待事物的第一印象往往是色彩。色彩能夠刺激人們的視覺感官，從而使平面設計作品想要表達的主題充分展現出來。
2.平面設計中視覺審美元素的有效構建探討
對于視覺審美元素來說，在合理、科學應用的條件下，能夠使作品的經濟學、秩序性以及創新性得到有效體現。為了使這些功能得到有效提升，基于平面設計中使視覺審美元素得到有效構建便顯得極為重要。有效構建策略如下：(1)對傳播載體合理應用這里提到的傳播載體即為文字，有時候對于一些主題難以用圖形及色彩表現出來時，文字作為傳播載體，便起到了輔助的作用。鑒于此，對文字傳播載體合理應用便顯得非常重要?；谄矫嬖O計過程中，首先需考慮文字的識別功能;與此同時，需使文字能夠和表現方式有效融合，從而使文字的閱讀特點得到有效提升。其次，需注重文字的合理性，即在平面設計中是否合理，是否能夠為平面設計增添色彩。此外，需注重文字的字體、大小、顏色以及風格等等，讓文字能夠與平面設計充分契合，從而使平面設計的視覺效果得到有效提升，同時提升平面設計的凝聚力及感染力。(2)充分展現構圖的功能性圖形是平面視覺中視覺傳達的重要元素，為了使圖形在傳達中的效果更佳，進而體現出形象化以及具體化的特征，便需要充分展現構圖的功能性。第一，需對構圖的層次感加以重視，基于平面設計過程中，需充分掌控圖片的主次，做到主次分明，避免表達不清狀況的發生。第二，需重視構圖的視覺牽引。合理利用圖形的特點，讓設計作業的主題有效體現。第三，需注重色彩的配合，特別是在包裝設計過程中，有效利用色彩，能夠使包裝產品設計水準得到有效提升。(3)注重視覺沖擊效果的體現要想使平面色劑的視覺沖擊效果得到有效體現，既需要有效利用文字、圖形元素，又需要注重色彩的添加。在這里，色彩起到了輔助的作用，能夠讓視覺沖擊效果提升到更高的層次。例如：基于平面設計當中的色彩明暗度的調配，便可以將喜怒哀樂充分表現出來，與此同時在充分與飽和度以及明度等充分配合的情況下，可以使人們的情感得到有效闡釋，進而使人們的視覺效果得到有效增強。為了確保視覺沖擊效果不會受到影響，在平面作品設計過程中，需注重色彩是否與作品相符合，通過色彩對比的方法，選擇更為優化的色彩，以此使視覺沖擊效果得到有效增強。此外，在設計過程中，還需結合市場調查結果，通過大數據分析受眾對顏色的偏好，從而選擇大眾喜歡的色彩，這樣既能夠增強視覺沖擊效果，又能夠增強廣告效應，從而吸引受眾注意力。
結語
通過本文的探究，認識到文字、圖形、色彩是平面設計的視覺審美三大基本元素。為了使視覺審美元素得到有效構建，便需要對傳播載體合理應用、充分展現構圖的功能性以及注重視覺沖擊效果的體現。相信從以上方面加以完善，在視覺審美元素得到有效構建的基礎上，能夠進一步保證平面設計質量的提高。
第三篇：平面視覺元素在網頁設計中的應用價值分析論文
1.平面視覺元素
文字、圖形、圖像與顏色等平面設計的構成元素。設計之所以為設計，在于其創造性地組合、分離、疊加、重復等手法的運用。元素是素材，也是整個設計的基礎所在。
各元素的運用手法不同，其作用也大有差別。但一般來講，我們認為文字是信息概括能力最強的形式，而圖片則是追求視覺沖擊的最佳方式。
2.網頁設計
平面設計是一個較大的概念，其中就包含了網頁設計。顧名思義，網頁設計是針對網頁的需求而進行的設計，包括功能設計、形象設計以及信息設計等內容，其目的還是在于實現網站的某些功能，同時提高美觀性。
平面視覺元素在網頁設計中
1.網頁設計中使用平面視覺元素的問題示范
(1)板式編排上
編排是一個整理、再構的過程。目前許多網頁中，各種元素要么無序堆疊，要么過于單薄，無法形成元素間的配合。此外，編排能夠起到建立網頁級別的作用，只需要通過在編排上的區分就可實現。但在現實中，許多網站設計者都忽視了這一作用。一級、二級、三級的素材混合使用，提高了瀏覽者收集信息的成本。
(2)文字排列上
作為網頁信息的主要載體，有時候需要對文字做加粗、加大、加下劃線等處理，同時，還有對文字加鏈接的情況。這樣的設計可能會分散瀏覽者的注意力，而且破壞了文字板塊與板塊間的平衡關系。此外，有網站為了在一個頁面上實現更多的信息傳遞而大幅堆疊文字元素。造成整個網頁看起來密密麻麻，非常厚重，這是一種十分考驗瀏覽者耐心的做法。
(3)色彩搭配上
紅配綠固然難看，但卻有較強的視覺吸引力。因此，色彩的搭配中的和諧與沖突是一門富有哲學意味的學問。目前我國的某些網站，為了在色彩搭配上“不出錯”而大幅度使用同色系、同色調的顏色搭配，如只有暖色調的網頁和冷冷清清的冷色調網頁。二者都不能有主有次地吸引瀏覽者的目光，反而會造成視覺審美疲勞，無心看下去。同樣的道理，太過豐富的色彩搭配容易喧賓奪主，過猶不及。
2.平面視覺元素在網頁設計中的正確運用
(1)按需設計網頁版面
網頁版面的設計依據應該是該網頁的級別、應當突出的重點信息等需求。因此在設計網頁版面時，需要根據信息的內容特點來制定色彩搭配、板塊大小和形狀特征等元素內容。不應毫無目的地隨意設計。
(2)文字設計盡量簡潔
文字在網頁設計中的信息承載功能無可替代，但不合理的文字排版很容易干擾瀏覽者閱讀網頁。因此，不宜使用過度的藝術字和復雜的字體花樣。同時文字所占的板塊也不宜過密，最好使用圖片等元素進行間隔。
(3)色彩搭配注重整體性
根據整體風格設計配色的主色調，如科技類網站最好使用冷色調為主，而情感類網站則需要更多暖色。在確定整體的色彩選擇后，在比較重要的局部可以用另一種顏色來進行區別，以突出重點。同時還能制造出畫面沖突，增加視覺上的刺激性。平面視覺元素在網頁設計中形成的價值
1.提升美感，賦予網頁藝術性
平面視覺的各元素通過彼此之間的搭配、對立形成一幅整體和諧，局部沖突的畫面，這樣的網頁更具藝術性和美感，能夠提升瀏覽者的觀看體驗。
2.吸引瀏覽，實現網站建設價值
一個美麗的網頁往往能吸引更多的用戶進入瀏覽，并且增加他們在網頁上的滯留時間。從而提升了網頁點擊率、滯留時間等指數。注意力經濟時代中，只有有人看的網頁才有價值，只有吸引更多地瀏覽才能給網站創造價值留下空間。
3.激發需求，促進人才全面發展
平面視覺元素是由設計人員來應用的，且對設計人員提出了較高的技術要求。網頁設計中，設計人員需要熟練使用包括AE、CorelDRAW、Photoshop在內的各種軟件。同時，還需要設計人員有較高的藝術涵養。因此網頁設計刺激了對人才的需求，從而刺激了社會需求和設計專業的教育發展。
第四篇：平面設計創意分析
一、突破固有概念的夸張表現
方法：將體小作用大或危害大的事物夸張放大(突破人們對現實事物邏輯概念的認識)，加以強調以引起人們的注意。
二、變形
設計和純藝術存在根本區別，主要表現在兩者服務的目的和智能兩個方面。設計是實用性的藝術，同時兼有物質和精神兩重性，因為必須接受客觀條件的制約，因此又被稱為“羈絆藝術”。
1、受到實用技術和成本的限制而改變自然元素的形狀是裝飾變化的第一個理由。
2、對自然元素進行典型化、秩序化的提煉，刪繁就簡，以提高視覺沖擊力和識別力。
3、為適合產品的外形、造型而進行變化。
4、根據傳播對象的理解對傳達意念而設計的圖形(自然物)進行變性處理。
5、對傳播者的意念進行美化編輯，在此過程中摻入設計者個性化的審美意識。
6、對自然現實事物進行創造性的整理重構，得出新形象。 *，空間感是素描造型的第一位問題;“形”是造型的第一位，“整體變形”———透視是造型的終結?？陀^形狀通過視覺變形產生“透視”，規則的透視產生整體。整體的透視變化是完成造型訓練的標志。 *空間化、多樣化、人性化是設計者的追求。
第五篇：平面設計中佛像圖式再設計分析論文
摘要：
在現代設計飛速發展的今天，對于佛像圖式的運用已經變得極為常見。佛像圖式雖然豐富了平面設計的設計樣式，但是在平面設計中關于佛像圖式的利用基本都離不開佛像本身，忽略了佛像與生活之間的微妙關系。所以，對于佛像圖式的再設計是目前亟待解決的重要問題。文章就平面設計中佛像圖式的再設計進行研究和討論，希望日后佛像圖式在平面設計中的利用能夠變得更加富有活力和感染力。
關鍵詞：
佛像圖式;平面設計;再設計
世界各地的佛文化都千姿百態、豐富多彩。我國佛畫的種類也有壁畫、版畫、油畫、國畫、漫畫以及連環畫等等，這些佛畫的造型都來自于傳統佛像。在日本、印度、韓國這些國家的佛畫禪意會更重。各地區佛畫千姿百態的發展也讓現代設計有了更多的創作靈感，關于佛畫的平面設計更是層出不窮。這種融合，其實就是釋迦牟尼所一直倡導的將佛法融入生活?？墒菍τ诜鹣駡D式的利用不應該只停留在表面，而是需要一種更加深刻的再設計，讓現代設計可以變得更加立體。
1佛像圖式的概念
在人腦中已經形成的知識經驗網絡被稱為“圖式”。已經被認識的事物屬性就是社會知覺的一大基礎，可是社會知覺發生的結果或是過程也會受到認知者主觀因素的影響。其中，主要包括的就是任職者的情緒、興趣、動機以及經驗。在這里面，因為個體會有不同的經驗，所以即使是同一個對象，不同的人也會有不同的認知結果，而現代的社會心理學就把這用“圖式”作為解釋這種情況的概念。[1]每個人在社會認知的過程中，對于新出現的事物圖式就會引導我們來進行事物的判斷。我國作為有幾千年歷史的文明古國，造像文化舉不勝舉，而在這些造像文化中，佛像無疑是數量最多的一種。其中又以無量佛、強巴佛、釋迦牟尼佛作為代表。還有就是菩薩的造像，也占有一定的數量，像地藏菩薩、普賢、文殊、觀音等，他們幾乎體現了所有美好的形象，有的親切、有的莊嚴、還有的優美、有的慈祥。這些佛像的“圖式”就是人們情緒的認知和心理的概述。簡單來說，我們對佛像思想的認知程度與感情就是從佛像圖式中表達出來的。
2關于再設計的研究
2.1平面設計的概念
在平面空間內進行相應的設計活動，就是平面設計。在這中間所包含的大體上都是關于元素的布局以及二維空間的設計，設計的形式也是多種多樣，其中有攝影、插畫、版面的編排以及字體的設計。而準備這些的核心因素就是設計師想要通過對畫面的處理來達到其情感以及主題的表達。進入21世紀以來，平面設計出現了新的發展，開始涉及更多的領域，目的就是希望將作品進行更加完美的表達。
2.2進行再設計創作的意義
再次進行設計就是“再設計”，即把事物的一切點綴全部去除，讓事物本身重新回到原點，然后重新地審視，找到一種更為精妙、更為平易近人的方式來進行的設計。從無到有叫做創造，而將熟知的事物進行二次處理更是一種挑戰。原研哉先生就曾經在其《設計中的設計》這本書中講到關于再設計的意義，[2]他說將平常的物品進行設計，那是一種實驗，將熟悉的東西重新審視再進行設計是一種手段，對于設計的實感我們需要進行更新，再設計才是最具共享價值的方法。在我們的生活中，好像一直都將時間過“死”了，這種“死”其實就是一種一成不變的規律。跳出這個圈子，你會發現生活中具有無限的可能。對于設計中的創新，也不一定是要往下走，有時候你還可以往回走，最好能走到起點，看看那時候我們沒有看到的東西，將其找出來，進行設計和修改。優秀的設計從來就是有計劃性、企圖性的，只有把握好事物的本質，將其進行系統的構建，就能呈現出全新的形態。
3在平面設計里佛像圖式再設計的具體措施
把傳統意義中的佛像圖形與生活中的事物與內容進行設計和規劃，將原有事物進行把握和延伸，形成一種新的圖式語言，就是所謂佛像圖式的再設計?，F在有關于佛像圖式的設計有很多，而且數量也是呈上升的趨勢。在進行佛像圖式的再創新時，首先就要遵守三大原則：主題性、創新性、生活性?，F代生活的喧囂需要佛家的禪意來進行一個融合，讓設計回歸寧靜和自然。
3.1制作Q版的圖形
把傳統的佛像圖形進行一個重新地塑造變成Q版圖形，這樣就能將佛像中原有的肅穆與莊重感進行削弱，讓佛像看起來更加具有創意和活力。“開臉手法”就是一種設計上的創新，這樣的圖案更加活潑可愛。佛像象征的是慈悲、和平、溫暖。當然，也有一些“異類”，如彌勒佛。在我們的印象里，說到佛像圖式就是富有智慧且慈悲的，但是在現代的平面設計中，就可以進行一定的改造和創新。曾經在“第二屆國際佛誕生節創意大賽”中，獲得“菩提獎”的作品，就是一個看起來非?？蓯鄣腝版佛陀，腳踩一朵蓮花，下面是一個地球，設計的主要思想就是希望大家能夠愛護和重視每一個生命。這幅海報在體現了佛學的基礎上又不失創意，是一個非常成功的設計作品。
3.2分解再重組
將佛像圖式的元素進行拆分，再進行重新構造，形成一種新的視覺語言，就是所謂的分解再構。貢嘎嘉措就曾經有一幅作品，名叫《DissectedBuddha》，他利用佛像和唐卡中的各種幾何圖案進行排列拼貼，再加上一些有關于西方的插圖，創作出了這個作品。[3]貢嘎嘉措想要表達的意思就是人類社會中共存的不同層面，不管是全球化還是環境，抑或者是人權、宗教信仰、女性權利這些都是共存的。貢嘎嘉措想要表達的佛像并不是宗教中的佛，而是藏文化中的一種符號。不僅如此，他還利用他自己獨一無二的視覺語言把貼紙、剪切畫這些東西變成佛像，形成了風格感極強的平面設計作品。
3.3寫意的概括
傳統意義中的佛像結構極其復雜，形式也比較單一，這與現代審美形成了一種背離。利用概括和寫意，將這些佛像進行“二次抽象”，把不具備深刻含義的部分形態加以簡化，能夠提升圖式的傳播速度。例如，在《佛像咖啡館》的標志設計當中，釋迦牟尼的剪影就是造型中主要的一個概念，這種簡單的構圖很容易給人一種寧靜的感覺。在設計這個logo時，將佛像與濃郁芬芳的咖啡進行了一個簡單的寫意，體現了二者的融合，更將平面設計中關于佛像圖式的再設計進行了一個創新的加工，生活感顯而易見。
4總結
關于平面設計中對佛像圖式的再設計可以讓作品更加富有生活意味，而這種再設計無疑是相當困難的。因為佛像的圖式早已深入人心，對于佛像的思想更是神圣不可侵犯的，所以設計者想要將佛像圖式融入平面設計中進行再設計就必須要在保證“接地氣”的同時，還不能丟棄佛家的禪意，不僅如此，作品主題的訴求更是創作的基礎。所以，創作者要在不斷地融入和接納中讓作品水到渠成，并賦有自己的思想與靈魂。
參考文獻：
[1]鄧紅霞.甘肅華夏文明特色旅游商品設計——敦煌壁畫的形、色、意在平面設計中的應用[J].設計藝術研究，2015(1)：13-17.
[2]侯婷.中國傳統美術色彩在現代平面設計中的應用研究[J].美與時代旬刊，2015(7)：123-125.
[3]馬才飛.書法視覺表情——論書法元素在平面設計中的運用[J].藝術科技，2015(3)：298.