兒童餐具范文第1篇
一，企業簡介
佛山石灣鷹牌陶瓷有限公司是當今世界上極具規模的專業化生產建筑陶瓷的企業之一。自1974年創立至今的39年中，鷹牌公司一直是中國建陶行業的領導者。
鷹牌集團擁有兩大生產基地，即佛山石灣鷹牌陶瓷有限公司及鷹牌陶瓷(河源)實業有限公司，并擁鷹牌陶瓷、華鵬陶瓷兩個著名品牌;專業生產和銷售瓷質磚、釉面磚、防滑小地磚等，年產瓷磚逾2200多萬平方米經銷網絡覆蓋全國，共有500多個經銷點。鷹牌集團一直以自主品牌開拓國際建材市場，目前產品已出口美國、德國、意大利、法國等四十個國家和地區，在香港、臺灣、新加坡、約旦、馬德里、黎巴嫩、阿曼、泰國、韓國、大不列顛及北愛爾蘭等10個國家和地區注冊商標，并在香港、新加坡等地建立了海外辦事處，國際影響力與日俱增，全球版圖日益清晰。
鷹牌人不斷開創進取，憑質量創品牌，憑服務贏市場，在行業和國內外消費者中樹立了良好的口碑，見證了無數榮耀，自2003年開始先后獲得"中國名牌產品"、 "中國500最具價值品牌"、
"中國馳名商標"、"中國陶瓷 行業名牌產品"和"企業信用AAA級"等行業至高榮譽;并率先通過"ISO9001-2000國際質量管理體系中英文雙認證"、"國家強制性3C認證"及"中國環境標志產品
認證"等;在建國50周年成就展中被選定為陶瓷界參展的代表單位，并獲得國家級表彰;從1998年開始，連續十五年代表中國建陶行業參加意大利"博羅尼亞陶瓷博覽會"，是中國陶瓷界最具國際影響力的企業。
鷹牌集團堅持"不斷創新，向客戶提供差異化的高附加值的產品和服務"的企業經營理念，以"傳承建陶文明，讓生活更美好"為使命，以"世界品牌，行業標桿"為愿景，以 "海納百川，唯德唯才" 為人才觀，通過持之以恒地全面精益管理，全面實現鷹牌的騰飛。把事業推向更高的巔峰，為中國陶瓷最終成為世界陶瓷業的主流做出應有的貢獻!
二，品牌理念
鷹翔蒼穹 飛越巔峰
鷹的目光，因銳利而捕捉世界;鷹的翅膀，憑實力而搏擊長空。
鷹牌陶瓷，一如鷹的氣質，一如鷹的氣勢。
鷹牌陶瓷，站在中國陶瓷行業的頂峰，秉承中國幾千年陶瓷藝術底蘊，感知世界脈搏。經過三十多年突飛猛進的發展，勇攀一個個行業高峰，創造一個個歷史輝煌。鷹牌陶瓷連續十次代表中國參加意大利博羅尼亞陶瓷博覽會，成為最具國際影響力的中國陶瓷品牌。
鷹牌陶瓷，立足國際消費市場的需求，以全球一體化的目光，整合國際科技成果，融匯各種藝術風格。全球共同信賴的品質，
使得鷹牌陶瓷出口世界三十多個國家和地區，并在新加坡股票交易所成功上市，翱翔國際時尚空間。
兒童餐具范文第2篇
摘要：為保持中國畫可持續發展的動力，傳承傳統藝術的美學思想。文章結合現代設計中國畫元素的主要特征，深入分析國畫元素在文創設計中的設計語言，并對中國畫的應用方式進行探討，并以上海寶龍美術館作為設計案例，從而探討國畫元素與文創設計之間所產生的設計價值。文創設計挖掘出了中國傳統藝術豐富的文化價值，也為中國畫的發展提供了創新思路。
關鍵詞：國畫元素 傳統文化 設計語言 文創設計 上海寶龍美術館
文獻標識碼：A
引言
在中華燦爛的五千年文明中，中國畫作為中國傳統的繪畫形式，也是傳播人文精神的一種文化載體，筆墨間呈現著時代的變遷，思想的演進以及人與自然萬象的緊密聯系。國畫藝術在承擔對中國傳統繪畫傳承方式深度研究的同時，也在不斷開拓創新領域。文創開發已成為博物館傳播文化精神的大熱趨勢，文創設計是對文物藏品的文化再創造。國畫元素與文創設計的融合，能夠將中國畫的美學精髓通過創新形式展現出來，從而形成獨立的中國畫文化符號，使文創設計的應用領域得以擴展，創意理念不斷延伸。
一、國畫元素的主要特征
（一）線條之美：線條是國畫藝術的語言，也是國畫藝術最基本的構成要素。中國畫的線條結構可以概括為平、圓、留、重、變這五點?！督孀訄@畫譜》中可以看出不同線條在粗細、長短、筆法力度上都不相同，根據描繪的事物，提落筆間靈活運用線條的角度變化。中國畫藝術的精髓就在于通過線條的流轉勾畫展現中國五千年的歷史文明、美學思想，以及畫家的自我修為，所以線條可以說是國畫藝術的靈魂。
（二）色彩運用：中國畫運用“以形寫形，以色貌色”的色彩表現方式，在色彩方面注重明度、飽和度等顏色特性，利用顏色的濃淡、明暗等層次以及線條停頓、緩急、曲直等變化，顯現出具有立體空間效果的藝術樣式。早在新石器時期的彩陶藝術開始，人們就有了色彩的概念，無論是粉墨山水還是人像烏獸，色彩更多體現的是創作者以及那個時期的審美情操。中國畫的色彩雖然在不同時代隨著主流的導向發展，但依然保持著中國傳統美學的形式，不為外來文化所改變，這也是中國畫所呈現的獨特東方色彩魅力。
（三）水墨筆法：筆法，是中國畫評價體系中的核心標準。它最初作為技巧而產生，卻演變為獨立存在的精神符號和審美方式，并與“墨法”等一起構成了中國傳統繪畫所獨有的視覺語言體系。也就是通常所說的“水墨筆法”。以齊白石的《枇把》為例，畫中運用了點、線、面來表現枇杷的果實和枝葉，畫面看似豐富立體，具有層次感，實則畫中的筆觸都是由線條構成。這更能說明畫家的筆法高超，展現了事物的靈動之美。筆法的運用能夠體現繪畫者對線條的審美能力以及在運筆中對水墨的把握，不僅代表著畫家的學識閱歷，同時也表達著中國傳統文化藝術中的詩情畫意。
二、國畫元素在文創設計中的設計語言
（一）寫意造型
中國畫的造型是對自然形態的提煉，看似具象但又充滿虛幻之感，即中國畫的造型核心“寫意精神”。因此在文創設計中突出國畫的寫意造型，是設計師們考慮的主要因素。中國畫的傳統形式以平面視覺為主，以紙質的方式呈現，生活中常見的有條幅、扇面、小品、屏風等形式?，F代設計打破了常規的呈現方式，使其變得立體生動，通過動態技術的處理使觀眾能夠更直觀的感受國畫的寫意之美。從最早在上海世博會展出的動態《清明上河圖》，到近年故宮制作的《清官十二美人圖》動態圖片，國畫已經轉變為流行化的展現方式，讓文物“動起來”已成為文創設計的主流設計理念。例如中國國家博物館設計的古軸國畫冰箱貼就是把國畫裝裱立體化，還原了畫卷的色彩和紙質紋理，甚至手感都接近真實觸感;故宮博物院設計的千里江山圖便簽紙磚，通過便簽紙的側面印制了畫中的名山高峰，并采用豎立的方式使奇峰的高聳入云更加立體地展現出來。
（二）意境氛圍
中國畫不論是山水畫、花烏畫，還是人物畫都特別注重繪畫對象的意境表現，國畫中的意境是通過景物的描繪，動靜相生，將自然美、生活美和藝術美實現了和諧統一。畫家將自己的情感注入作品之中，于是便有“寫山則情滿于山，畫水則意溢于水”的意境，即代表著“情景交融”。在現代文創設計中，為實現“情景交融的氛圍，通常會運用小型裝置設計表現，許多文創產品會通過光影元素去展現，像紙雕燈、書本燈通過3D打印、激光雕刻技術，多層圖案層疊，形成的立體光影效果，就會給大眾帶來一種神秘夢幻身臨其境之感，如圖1。
（三）文化思想
從古至今，畫家們常會描繪生活中的所見所感，也會將郁郁不得志的情懷在筆墨中去抒發。中國畫通過山水之景來表現個人情操，體現著人與自然“天人合一”的美學思想?，F代文創設計中常會與茶文化聯系起來，茶文化積極樂觀、謙虛禮讓的精神，所謂“茶禪一味”，與國畫的思想內涵不謀而合。因此很多茶具的設計都采用了國畫的元素，從茶壺到茶席再到茶盒的包裝，都流露著淡雅的禪意氛圍。近年來隨著奶茶飲品的流行，許多國風文化的奶茶品牌備受青睞，茶顏悅色作為代表性品牌，大到店面形象小到紙杯設計都體現著中國傳統文化的特色。杯身的設計巧妙地將《千里江山圖》《韓熙載夜宴圖》《富春山居圖》等中國名畫印制在上面，并標以簡單注解，使人們在享用飲品的同時能夠了解中國傳統繪畫知識。茶顏悅色已逐漸形成獨具特色的文創品牌，在推廣中國茶文化的同時也展現著中國傳統繪畫美學的獨特韻味。
三、中國畫藏品的開發價值
（一）深度推廣傳統繪畫技法
國內各大博物館、美術館的中國畫藏品占有很高比例，國畫的派別分類眾多為文創開發提供了豐富的資源。目前市面上的國畫文創產品還處在平面視覺呈現的形式，大眾對國畫的印象還停留在識別作品名稱的階段，這其實并沒有達到傳統繪畫的推廣效果。為實現藝術價值最大化，需要博物館充分利用資源優勢，創新設計形式，將平面視覺逐漸轉化為立體體驗形式。例如可開發國畫裝裱體驗產品，使消費者能夠自己動手，體驗傳統裝裱的制作過程;可以通過桌游形式開發國畫科普類產品，在游戲過程中加深大眾對國畫作品、分類派別、名家生平等歷史信息的記憶點，在科普的同時又增加趣味互動性。中國畫文創開發要以傳承中國傳統繪畫的精神內涵為目的，深度挖掘中國畫的人文感和歷史厚重感，將國畫語言融入設計理念之中。
（二）新媒體助推還原國畫意境
如今科技高速發展，數字媒體技術已深入生活，文博場館也在嘗試將新媒體技術運用到展覽以及文物的管理中。新媒體能夠為中國畫作品帶來最大的改變就是實現空間交互性，使人們能夠真實感受國畫中的意境氛圍。5G時代的到來，運用XR技術開發虛擬現實游戲或教學視頻等體驗形式，能夠讓中國畫的表現力發揮到極致。尤其現在處在疫情特殊時期，云端文博觀賞逐漸形成氣候，最近北京一家數字影像公司創新運用了數字媒體技術，讓藝術家進行沉浸式直播教學。藝術家在創作過程中，將傳統藝術創作與現場寫意特效結合，并且畫面能夠隨著講解內容不斷變換，大大增加了課程趣味性，讓觀眾耳目一新。新媒體的傳播能為中國畫的文創開發增加商業附加值，提高文創產業的科技含量，是提高國畫文創競爭優勢的重要砝碼。
（三）開辟獨特文化符號
中國傳統繪畫體系龐大，派別分支眾多，文創設計開發應抓住這一絕對優勢，深耕中國畫藝術特色，既要突出國畫的風雅和文化底蘊，還要兼顧社會傳播效益和經濟效益。博物館通過消費者調研，制訂中國畫的推廣計劃，結合當代設計所帶來的功能性和創意性，打破紙質書籍畫冊、文物復制品為主的傳統格局，開發更多具有日常使用功能的物品，拉近藝術與生活的距離。國畫文創設計要提高創新力，這個創新包含了中國畫的思想核心、設計形式以及設計材料的革新，甚至改變大眾對生活方式或風格的定義。博物館需要將中國傳統繪畫的真正精髓再創造而非流于表面的視覺呈現。使中國畫文創自成一派，成為代表中國傳統藝術的獨特文化符號。
四、上海寶龍美術館藏品《荷塘》的文創設計分析
上海寶龍美術館是以展示中國近現代及當代藝術的綜合性美術館，館內藏品以中國近代水墨作品為主。通過對館內國畫藏品的文創設計個案分析，進一步探討國畫元素在文創產品中的設計應用。
（_一）上海寶龍美術館文創開發現狀
上海寶龍美術館的藝術商店主要銷售館內原創文創產品和館外藝術品牌產品。但由于開館時間短，館內原創設計目前只開發了豐子愷作品的文創產品，產品種類較少，大部分還是以設計師或知名品牌的文創產品為主。由此可以發現，美術館目前原創設計缺乏創新，未能體現藏品特色，文創設計部門機制還不完善。國畫作為寶龍美術館的收藏特色，開發空間非常廣闊。應深挖藏品的文化特色，將有價值的國畫元素充分運用到產品中去，美術館應成立文創設計部門，培養優秀設計人才，在溝通上更高效，保證國畫藏品的藝術魅力充分展現出來，使美術館的創新力得到提升。
（二）國畫藏品《荷塘》文創設計表達
1.國畫《荷塘》主要內容
該設計作品選取了寶龍美術館代表性藏品——吳冠中的《荷塘》作為設計原型進行開發應用?！逗商痢纷饔?997年，吳冠中充分利用了“遠觀取其形，近觀取其質”這一特質，將自己的藝術傾向融入其中。然而看似雜亂無章，色彩繽紛，實則將盛夏荷塘給人的第一印象鐫刻在了畫面中，是藝術家對于具體物象的精煉概括。作品中的荷花所取的正是荷花的風骨。最后以紅色于波紋間一筆畫成一條小魚，茫茫上百條，為整幅作品再添生機與活力?！逗商痢返漠嬅媲逍碌?，色彩活潑跳躍，看似潑墨風格的水墨筆觸，通過點和線條的連接，增加了畫面的立體感，使作品給人一種輕松靈動的感覺，如圖2。
2.《荷塘》文創設計原則
（1）留白原則：文創設計保留了國畫的留白技法使作品具有了一定的哲學意味，更能體現中國繪畫的藝術之美。在進行版式布局時，適當采用一些空間間隔，減少畫面的壓迫感，并通過以小見大的設計方式，放大原作中特點鮮明的部分，提取轉化為核心圖案，作為系列設計的主題元素去呈現，運用這種方式能夠突出原作的繪畫特色，同時也可以使消費者在使用過程中產生記憶點，達到文創設計目的。留白設計能夠讓設計產品具有簡約空靈的美感，將國畫特色技法與現代設計完美結合，使設計主題更有延伸性，為大眾提供聯想空間。
（2）水墨意境原則：意境表達作為國畫美學思想中的重要組成部分，決定著設計作品的風格走向，要體現虛實結合的水墨氣韻，同時也要做到情景交融的意境傳達，否則只做到有形無神就會失掉中國畫獨特的藝術語言。在設計過程中，通過對《荷塘》的意象表現進行分析，原畫營造的是盛夏荷花旺盛生長，生機盎然的景象，畫面雖線條縱橫交錯，雜亂沒有規律，側面卻表現了荷花茂盛蓬勃的生命力。因此在設計的用色、線條繪制以及排版布局上要突出青春活潑，靈動自由的基調，符合產品使用環境，強調原作品所表達的主題思想。
（3）實用功能原則：在設計過程中還要考慮設計產品的實用性、應用領域是否原作風格契合、消費者的選擇取向等方面因素。由于《荷塘》是典型的中式風格作品，在選擇上首先會偏向傳統應用方式，選擇中式餐具和茶具的設計方向，國畫所傳遞的美學思想與中國的茶文化相契合，通過圖案設計呈現的效果符合原作的繪畫風格。同時在考慮大眾生活習慣和使用感受，將傳統元素與現代文化結合，選擇時尚包裝袋和咖啡杯的設計方向，也是將中國傳統繪畫的功能與現代生活方式進行對接，使產品既具有國畫美感又滿足使用需求，達到中西文化融合的設計效果。
3.《荷塘》文創設計主題元素提取
（1）色彩提?。骸逗商痢樊嬅嬷猩实谋憩F是作品呈現的最大特色，也是最能形成記憶點的關鍵部分。文創系列產品分析了原畫色彩，以黃、紅、綠作為設計主色調，并選取了米、咖、黑色進行調和。在包裝系列設計中，提取了原作中的紅、黃、綠三色，咖啡杯的圖案將三色融合為咖啡豆形狀，并以咖色作為圖案輪廓和杯蓋的配色，用色更符合咖啡的主題。餐具系列的圖案設計將主色與配色相結合，在提升整體亮度的前提下，配以金色作為鑲邊色，使圖案更有質感。設計作品通過對色彩元素的提取，用色一改美術館已有產品的單色樣式，使顏色具有對比沖擊性，會給使用者留下深刻印象。
（2）筆觸提?。核P觸作為國畫元素中的基本特征，運用在文創設計中會使產品特點更加鮮明?！逗商痢纷髌分挟嫾矣玫绖庞辛?、粗細分明的線條去表現荷花的根莖，潑墨色彩的墨點去表現荷花的綻放，營造了荷塘無拘無束自由生長的氛圍，行亂而意在的水墨語言。因此設計作品中的圖案以及標志的繪制都以水墨筆觸作為首要設計特征，通過線條變化、圖案的變形以及筆觸樣式的造型融合使設計更加靈動，具有簡潔趣味，體現了中國傳統繪畫的藝術內涵。
（3）標志提?。航Y合原畫的繪畫特點，設計作品進行了主題標志的設計。通過提取《荷塘》中的部分畫面，將造型簡化，除去多余內容并減去色彩，以金色勾勒輪廓，形成具有抽象意味的標志符號，標志的提取將畫中的荷花與荷葉抽象化，繪制了形似篆刻的造型圖案?！逗商痢分黝}標志的設計使整個設計作品更加完整，大眾在使用時猶在觀賞一幅國畫，呈現了國畫的寫意風格，應用在文創產品上，頗有清新秀雅，詩情畫意之美，如圖3。
（三）國畫藏品《荷塘》文創設計應用
原畫表現的主題意境非常適合公共休息區域的氛圍，因此通過對作品的分析，確定了應用于美術館餐飲功能區的設計方向。結合餐飲功能區的運營現狀考量，作品將以食品包裝和餐具設計為主，加深大眾對藏品的印象，提升美術館的文化形象，使《荷塘》的藝術價值得以升華。
1.包裝紙袋：包裝紙袋設計為體現國畫元素的特質，在包裝材質的選擇上選用了宣紙的紙質紋理，以米色作為紙袋的主色，配合主體水墨圖案，使整個產品具有整體協調性，呈現水墨畫的效果，貼合原畫的風格與質感。
2.便攜咖啡杯：咖啡紙杯的設計提取了綠色作為杯體的主色，并將原畫中的墨點與咖啡豆變形結合，與產品用途相呼應，美術館的英文名稱選取了書法字體，使設計產生了中國傳統藝術與西方現代文化的碰撞效果，既符合咖啡休閑愉悅的使用氛圍，又呈現了水墨小品的視覺意象。
3.蓋碗瓷杯：餐具設計提取了原作中的墨點圖案，呈現水墨暈染的筆觸效果，一改中式餐具的中規中矩。在進行標志設計時，結合畫中的寫意韻味，融入現代的繪畫手法，整體用線條繪制，虛實相交，凸顯原作營造的水波流轉，荷花亭亭凈植的意境，并配以金色鑲邊勾勒，使設計作品既高雅大氣具有水墨的靈動氣韻，又融合了現代簡約元素，如圖4。
結論
中國畫所蘊含的美學思想與中國主流文化相契合，不僅代表著中華民族的審美意識，同時也是東方價值觀的體現。國畫元素與現代設計的融合，首先在設計理念上，自然和平的設計概念使長期處在快節奏城市生活的人們，能夠短暫逃離喧囂，對生活方式進行重新定義;其次文創設計作為博物館發展的主要核心競爭力，努力實現社會價值最大化的同時，也是推動中國畫發展的快捷之路。中國畫與文創設計的結合，拉近了人們與國畫藝術的距離，使大眾真正了解中國傳統繪畫所蘊藏的藝術魅力。發展國畫文創產品，要將中國畫的藝術性、設計性和生活緊密結合起來，真正發揮中國畫的核心價值，為打造中國特色的文創體系帶來可持續的發展動力。
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