歐洲油畫研究論文范文第1篇
摘要：水彩繪畫語言具有獨特的藝術魅力，適合表達人的情感和思維內涵。本文主要探索現今水彩繪畫語言的特色，分析水彩語言的發展途徑和精神內涵。當代水彩藝術應不斷推陳出新，勇于創新，適應全球化和文化多元化，在發展與探索中努力拓展水彩繪畫語言的發展。
關鍵詞：當代；水彩繪畫語言；水性綜合媒材；創造性因素；藝術品質；技法
在當代社會的藝術創作中，急劇變化的藝術形態變化飛快。水彩繪畫語言的發展把綜合媒材運用在水彩作品中，它定位在本土文化的基礎上，融合當下文化現代藝術理念，使其更具有獨特性。完善和形成有個性的繪畫語言也成為現代水彩藝術追求的方向?，F代水彩藝術豐富了我們的視覺形象語言，由于它本身傳達了一種精神觀念，因此，水彩藝術影響著人們觀察世界的審美方式。
一 傳統水彩繪畫語言
水彩繪畫通過畫面表達出來的語言與人們進行交流，它內在的思想通過各種形式、各種元素的奇妙融合形成了獨特的語言。在受眾與載體之間傳遞著不同的感受，因此，水彩畫的繪畫語言是豐富多彩的。
在繪畫藝術中，語言是構成繪畫藝術的多種可視因素的總結構，指的是繪畫者對作品形、色、線的節奏韻律構成，是不同繪畫藝術特有的表達方式按一定形式法則進行搭配組合，還有對工具、材料的運用，是一個有機的形式體現，是用一種藝術手段完成傳達精神內涵的技法。繪畫自身就有其獨特的語言和表達技巧來傳達人們不同的心理和思想。換句話說，繪畫語言實際上是融合了技巧、形式和內容的有機體。只要符合繪畫本體的藝術規律以及人類追求的審美理想，不同的表現題材和不同的工具材料都可以合理搭配運用。它是畫家感情的繪畫語言表現。
從廣義上講，用水作為調和劑的色彩畫稱為水彩畫，但通常所說的水彩畫指的是以透明色為主的透明水彩畫。水彩畫經過長期的融合發展擁有了自己獨特的藝術語言形式。它特有的表現形式是由它的材料性質決定的。水彩畫用色透明輕快、清新明麗、水色交融，用筆暢快靈動、瀟灑飄逸。水彩畫在作畫方式技巧表現和藝術處理上獨立完整。盡管由于時間的推移水彩畫風格有了很大的變化，但水彩畫鮮明的藝術特色仍然是水的流暢之充分運用以及色的透明之發揮。當水與彩兩者結合在一起時，流暢、明快、易溶易滲使得色彩在節奏變化中瀟灑靈動、光波淋漓。
水彩的繪畫語言所具有的獨特藝術魅力與其它藝術不同，它以最平常自然的水為媒介調色，以獨特簡便的紙筆為材料，在繪畫者混色與渲染的技法，精深的素描和高度的藝術概括下，水滴和它明快性質所形成的幻想痕跡，凝結的夢境景象，清新明麗的色調，水色交融的蘊蓄是其它材料畫種所沒有的。經過幾個世紀的探索，水彩繪畫語言表現得越來越成熟，以其語言的廣泛性與可變性體現出自由奔放、嚴謹精致的表現力。
二 當代水彩繪畫語言的特色
1 水彩抒情性語言
水彩是一門外來藝術，大約在200多年前傳到中國，并以其簡便輕快的語言形式被中國國民所接受，中國本土的繪畫藝術形式注重意境、格調，并賦予其獨特的審美意識，因而中國水彩繪畫藝術在吸收西方水彩藝術的同時，也融入了中國傳統繪畫樣式。中國畫家講究在作品中表現意境，以此襯托出美感。中國傳統繪畫筆墨簡約、線條抽象、玄幻的水韻以及大片的空白來表現事物的形象，注重意境是中華民族傳統繪畫藝術中非常寶貴的文化思想，所以水彩繪畫在發展中形成了重意境的語言特色，水彩繪畫作品產生的意境，以其高雅的格調給人回味無窮的藝術感覺。
水彩畫與中國傳統繪畫都是以水為媒介，但中國傳統繪畫卻賦予水以獨特的審美內涵，而在西方水彩畫家眼里，水只是繪畫的媒介、載體。中國人認為水色具有象征意義，充滿了無窮的力量，中國傳統繪畫利用水的透明、流暢表現空靈、淡遠的意境，通過渲染潤澤的技法產生不同的藝術視覺效果。水是傳統繪畫和中國水彩畫的橋梁，在水彩畫中，水承載的色彩有的表現了氣勢磅礴、流動沖涌，有的含蓄韻雅、清澈明凈，充分體現出水色交融的節奏韻律美。水色在自然和雕琢中虛實相生，在表達藝術語言時注重追求神韻，在創作中把水彩畫語言的審美內涵表達成抒情性，并于水彩畫中體會朦朧奇特的境界，使人產生一種別有韻味的抒情美。
如王涌的代表作品《醉秋》，清雅脫俗，追求主觀意趣的表達，他用濕畫，打破常規的焦點透視，運用結合簡潔的設色和灑脫的紙筆勾線，使作用極具表現力，作品單純而不單調，寧靜而清新脫俗。再如，鄭起妙在其作品《童夢》中為了表達自己的感受，使用了強烈的原色對比和粗獷的線條。大面積的優美純色塊把畫面有組織地切割，看似粗糙的造型其實是經過精心而為的。另外，王維新的風景畫《海城雨》，帶著強烈的主觀情感，畫面在形與線之中蘊涵著沖動與動感，瑰麗幽靜，富有民族和時代特色，在色彩的處理上，以濃淡相間的墨色作底，并在畫面上以紅、黃、藍為對比，在沉著的水墨色之間顯得穩重而醒目，借鑒中國畫“大寫意”的手法和神韻，體現了深厚的藝術素養，在自然流暢之中透出深思熟慮，表現了民族文化的底蘊。
2 水彩語言理性的寫實手法
寫實手法是藝術家一直遵循和表現的手法，在中國，水彩發展至今語言形式仍多以寫實為主。水彩藝術家多用寫實手法再現水彩技藝。傳統的英國水彩畫作畫程序嚴謹、并具有優美的韻味以及輕快自如的水分，在精致的畫風推動下，充分完善了古典水彩畫的基本技巧，水彩語言色彩濃郁、刻畫逼真。這種風格一直影響到今天的繪畫語言風格。在畫面的題材及表現方式上，水彩繪畫語言在中國的發展是對傳統具象和寫實藝術的繼承和發展。寫實主義在中國是受眾最廣泛的藝術，尤其是近代以來，寫實繪畫作品，加以古典藝術的影響，使現代中國水彩畫家在刻畫與寫境上，已經將寫實藝術技巧發揮得淋漓盡致。
如王維新的寫實水彩作品《印度婦女》，人物如意而傳神，表現手法因對象有感而發，畫中人物臉部結構線簡潔、自然，畫面設色單純，大色塊的對比描繪出了構圖的形式美，使人物的神韻躍然紙上。又如，水彩寫實畫家孫正學在其作品《秋憶》中，把精微寫實畫法與撒鹽、撞水結合，生動刻畫出了蘆葦的蓬松、飄逸之美，表現了完美動人的秋韻。南方水彩畫家羅宗海，在作品《行行好，我為你祝?！分凶⒅禺嬅嫔实睦渑瘜Ρ?。大膽地用色來加強光感，突出了畫面色彩的視覺沖擊力，將人物形象描繪得極其鮮活。
3 水彩語言的多樣性
水彩在中國蓬勃發展，水彩藝術是當代重要的繪畫藝術形式，現代意識的升華要求語言的多樣性，它的藝術手段和表現方法在不斷更新變化。首先是水彩語言呈現出唯美與裝飾風格，裝飾藝術受“純藝術”的影響，由史以來就和藝術主流緊密結合，社會文化品位和文化消費對廣大人民眾做出了極大的審美趣味的引導。水彩藝術以其豐富的特殊技法和獨特的肌理效果使當代水彩藝術呈現出五彩繽紛的裝飾傾向。如邱光正的作品《我們是炎黃子孫》用蠟筆和油畫棒豐富了水彩的表現能力，豐富了畫面的裝飾語言，達到了理想的藝術效果。又如，彭自力的水彩畫作品《山寨》具有裝飾意味，畫面采用直線與豎線結合的構圖方式，來體現整齊山寨的裝飾意味的平衡美，采用線構圖使畫面統一平衡，具有裝飾意味，展現了江南水鄉風景的獨特秩序美及恬靜美。
其次，水彩語言具有抽象與象征性，注重主觀想象，盡力消除物象的個別、特殊的形象特征，融入很強的民族意識，努力獲取物象最根本的形象。將其作為創造作品形與色的獨立構成因素，將其表現為獨立的藝術形象。如在水彩畫家陳勇勁的作品中，沖出了邏輯思維的束縛，構成新的意念。他的作品《有海螺的靜物》，把綠色的布、黑色的椅子，和一個海螺同置一個畫面，通過色塊的對比體現著一種寧靜、安祥的美，表達了作者對生命歷程的深層思考。
三 水彩語言發展的意義
1促進藝術文化的發展
藝術是文化的一種表現形式，當代水彩語言溶入了當代繪畫藝術的各種觀念和形式，并包含了當代水彩畫顏料的性能及材質。水彩藝術在多元文化的土壤中是廣泛文化資源的組成部分，為當代主流藝術文化輸入了新鮮血液，以自己獨特的語言文化筑就了水彩向藝術文化的不斷發展，極大的豐富了我們的視野，使水彩繪畫藝術更加輝煌。繪畫語言包含繪畫技法的藝術效果和觀念的傳達，作品當中所要傳達的主觀情感是畫者形成的藝術文化潛入到畫面當中的情感體驗。
2促進了藝術思維的廣泛發展
藝術作品也都是個性化實踐的產物，后現代藝術認為生活就是藝術本身，在當代，人們越來越重視藝術思維的隨意性及多樣化，以此充分體驗人的情感。水彩畫語言的發展充分體現著藝術思維的躍進。水彩顏料具有的隨意性和豐富的肌理效果，它帶給人們藝術思維的廣泛發展，使水彩繪畫藝術不拘泥于傳統意義上的框架限制，探索水彩在當代藝術語境中的新涵義，提倡形式、技法的創新，促使藝術家充分展現自己的藝術才華。藝術觀念的滯后束縛了中國當代水彩藝術的發展，在多元文化的歷史背景下，水彩語言的思維方式不斷發展，使水彩語言表現得更加豐富多彩。如青年畫家王涌等大量借鑒了中國畫寫意的繪畫語言表達。水彩畫語言作為一種視覺藝術符號，有了觀念、理想的語言思想，使畫面水彩語言變得豐富無比。水彩畫語言的思維與時代、地域、環境、民俗以及繪畫者的藝術感染力有關，水彩繪畫語言思維方式的發展能促進水彩藝術的發展。藝術是時代的產物，在當下全球信息化下水彩繪畫語言在創作構思階段就應該考慮文化之間的不斷相互滲透，把各種因素組織到一個畫面當中，講求畫面形式感，通過這種構思，畫面表現形式就會趨于多元化，從而體現所要表達的語言和思想。因此，藝術思維可以增加畫面的形式美感，深深的吸引觀眾，充分體現當代社會的文化語境。
3促進了藝術革新
無論是傳統中國傳統文化還是現代藝術思想，進行各種藝術創作所運用的途徑都是從藝術革新出發。這使得人們重新認識藝術發展態勢。水彩語言的發展促使人們重新認識到藝術是不斷革新的再現，是強調個性風格和身份特征。水彩語言的發展正是藝術革新中優秀傳統民族文化與現代藝術創作的結合。當代中國的水彩畫創作，在認識上的開闊和觀念上的革新都會給水彩藝術帶來很大的影響，多元的文化使得水彩個性語言的發揮更加豐富。
4促進了創造性空間的發展
水彩畫發展到今天，對美的創造是復雜多變的，在這個追求創新的時代，現代繪畫反映的是現代人的社會生活以及思想情感，強調藝術個性的表達，并用嶄新的藝術語言來表達人們豐富的內心情感世界。創新和開拓的現代水彩藝術語言，更多的吸取西方水彩藝術的精華，強化水彩本體語言的獨特性，使水彩畫創作體現出獨特完美的風格，才能引起讀者的共鳴。水彩畫形成了今天的風貌，拓展了創造性空間，超越了傳統藝術的界限，將中國傳統民族藝術加入現代意識語境，形成人類藝術的多樣性，強調了對創造力更多的使用以及藝術在現實生存中的更多空間。水彩繪畫藝術拓展了更多的藝術語言去表現生活、表達情感，將感覺融入到水彩繪畫作品中。水彩語言及其豐富，它從觀念到技巧不斷的尋求創新，用筆觸、色彩、形狀等來詮釋空間，水彩藝術家借助作品來展示內心的情感，創作出富有時代感的作品。
四 結語
當代水彩語言的發展需要豐富水彩畫的表現力，以及現代藝術的精神。藝術生命力來自于生活，水彩畫應給人以情感的陶冶，表現主觀世界和內心情感。我們應在保持水彩繪畫自身審美的情況下，賦予水彩畫以強有力的文化表現。
參考文獻：
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[5] 杜高杰：《水彩畫的美學觀念與藝術語言》，《美術》，1991年第5期。
作者簡介：
杜粉霞，女，1979—，內蒙古呼和浩特人，碩士，講師，研究方向：藝術設計、繪畫，工作單位：內蒙古工業大學建筑學院。
趙濤，女，1978—，內蒙古包頭人，碩士，講師，研究方向：美術基礎，工作單位：內蒙古工業大學建筑學院。
歐洲油畫研究論文范文第2篇
體育特色小鎮，也叫“運動休閑特色小鎮”， 在全國各地掀起建設特色小鎮的熱潮時，“旅游+文體”模式的小鎮建設尤為火熱。體育小鎮能將體育與旅游相融合，既滿足了人們休閑旅游的需求，也能夠通過各式體育項目的體驗達到休閑健身的效果。
在特色小鎮建設走在全國前列的浙江省等地，體育小鎮的建設又一次走在了全國前列。目前已經公布的兩批79個省級特色小鎮創建對象、51個省級特色小鎮培育對象中，以體育產業為主體的特色小鎮就有5個。
數據顯示，僅在2016年，國內進入建設階段的體育小鎮已經超過100個，2017年，這個熱度持續升溫。2022年北京、張家口舉辦冬奧會的東風也讓國內冰雪產業迎來發展良機。
在國外，體育特色小鎮已經很成熟，我國則剛起步。目前，我國的體育小鎮規劃已經初具規模，有的已經運行，有的還在建設中。
國外案例研究
一、法國沙木尼體育旅游小鎮——體育運動休閑型特色小鎮：從山地運動到山地度假生活。
前瞻產業研究院 | http://f.qianzhan.com/
沙木尼小鎮( Chamonix，也譯夏蒙尼)位于法國中部東側，毗鄰意大利和瑞士這兩個迷人的國度。坐落于阿爾卑斯主峰勃朗峰(4807米)腳下的山谷里，在勃朗峰的恩澤下，成為了高山戶外運動的旅游目的地。
2、發展體系架構
(1)專業的教育培訓機構
沙木尼形成了專業的高山運動教育培訓：世界上第一所登山向導學校——法國國家滑雪登山學校(ENSA)、高山警察培訓中心、高山軍校、高山醫學培訓等相關的高山機構。
(2)多元化的體育項目及國際賽事
沙木尼有著豐富的體育運動項目，攀登資源非常集中，勃朗峰、大喬拉斯峰擁有5000多條攀巖路線和眾多的攀冰、登山路線，另外滑雪，高山滑翔傘，溪降運動也開展得非常廣泛。
登山、滑雪國際特色賽事之下，還發展了高等級越野比賽(UTMB，全稱環勃朗峰超級越野賽，作為世界上最著名的越野賽事之一)。
(3)完善的休閑配套服務
沙木尼常住居民僅有1.3萬人，但每年要接待超過200萬的登山滑雪者和普通的游客。服務配套設施齊全，有眾多的酒店、旅館、度假屋、餐館、還有超級市場和娛樂場所，交通也比較方便。
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向導服務——有專門的向導公司，擁有眾多的注冊職業登山向導，能為游客提供沙木尼地區的全方位攀登、滑雪服務。
住宿服務——住宿有星級酒店、青年旅舍、家庭旅館、公寓、露營營地等50余家，并有房屋租賃、度假中心等物業接待服務。
商業服務——有登山、滑雪及紀念品等40余家體育用品商店，有提供沙木尼傳統美食和西式休閑美食的餐飲服務，有酒吧等娛樂業服務。
醫療服務——形成“急診+醫院+研究中心”的綜合醫療服務體系，如：夏蒙尼醫院、高原生態系統研究中心、山地醫學培訓與研究所。
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3、經驗總結
① 核心運動引爆，多元體驗擴展。從最初的登山運動拓展到滑雪、攀冰、高山滑翔傘、溪降等四季高山運動。
② 國際賽事推動，專業服務保障。國際冬奧會的舉辦綜合提升了小鎮體育運動的“前-中-后”產業化服務和本地的國際知名度。
③ 休閑旅游配套，帶動全面發展。醫療、教育、休閑商業及多元化休閑設施，帶動高山休閑旅游人群，促進小鎮從山地運動到山地度假生活方式的轉變。
對于國外的成功經驗我們可以借鑒但不能照搬，在中國當前的國情下，特色小鎮發展的土壤還是在發達地區城市的周邊。2022年北京冬奧會的舉辦，京津冀地區高山雪上運動市場會迎來一個大發展。當然內陸地區的一些經濟條件較好的城市周邊(如重慶、成都、武漢等)也有一定的發展機會。
歐洲油畫研究論文范文第3篇
【摘要】中國的佛教石窟盛于唐代，歷經宋、元、明、清時期，在其影響下發展或轉化而來的各種圖案卻以新的面貌不斷繁衍和流傳下來，在中國設計藝術史上具有不可低估的作用?；浇處缀踔髟琢苏麄€歐洲中世紀社會近千年，因此服務于基督教的教堂裝飾圖案藝術也就成為歐洲中世紀裝飾設計藝術的主流，在不同程度上影響著西方設計藝術的發展。
【關鍵詞】佛教；基督教；石窟；教堂；裝飾
秦漢之后，對中國古代裝飾設計的發展產生巨大影響的是由佛教的興起而大力發展起來的佛教石窟裝飾。佛教石窟裝飾藝術在中國興起于南北朝時期，盛于唐代，宋元之后盡管佛教石窟裝飾日漸衰落，但是在其影響下發展或轉化而來的各種圖案卻以新的面貌不斷繁衍和流傳下來，乃至影響到近代和現代的裝飾，因此佛教石窟裝飾在中國設計藝術史上具有不可低估的作用。
在兩羅馬帝國崩潰之后，進入神權統治的封建中世紀，基督教幾乎主宰了整個歐洲中世紀社會近千年，因此服務于基督教的教堂裝飾圖案藝術也就成為歐洲中世紀裝飾設計藝術的主流。文藝復興之后，盡管西方的文化藝術發生了根本性的變革，但是作為一種信仰的基督教并沒有在西方世界消亡，而是在一定范圍內不斷地延續著，原來主要服務于基督教的許多裝飾樣式仍然在不同程度上影響著西方設計藝術的發展。
中國佛教石窟與西方基督教堂裝飾藝術在不同的文化背景下產生與發展，因此它們在表現形式、技法、內容、審美標準等方面均有各自的特點。本文主要從以下兩方面進行分析。
一、裝飾的手法
裝飾圖案的風格在很大程度上是受制于特殊的裝飾工藝的，一方面，裝飾工藝手法的特點制約著裝飾圖案的風格，另—方面，這種制約又為裝飾風格的形成創造了條件。中西方直接用于宗教場所裝飾的工藝手法有著諸多顯著的差異，也正是這些差異性，使我們僅僅憑借著視覺的直觀感受就會獲得彼此完全不同的印象。最突出的是：中國佛教石窟寺院的裝飾工藝主要是彩繪壁畫、石刻和彩塑；西方基督教教堂裝飾的工藝主要是壁面鑲嵌畫和彩繪玻璃。
作為裝飾工藝的手法，彩繪壁畫和石刻在中國早已有之，然而將這些工藝推到極致的，當與佛教的傳播與發展有關。印度的佛教石窟寺的裝飾也主要采取彩繪壁畫的雕刻手法，如著名的阿旃陀佛洞裝飾等。然而，隨著佛教在我國的傳播和發展，其裝飾藝術也在不斷接受著我國藝術傳統的改造，至隋唐時代，已基本改變了外來藝術的面目，不僅在數量上、形式的豐富性上遠遠超過了阿旎陀等印度佛窟，而且結合著不同的實際情況，創造出了泥塑的手法，在藝術趣味上已全然是中國式的了。
所謂彩繪壁畫就是在石窟和寺院的墻壁上以手繪的方法飾以各種與佛教有關的或純粹的裝飾內容。其裝飾方法首先是做底，即做壁面，佛教藝術興起之前的漢代“皆以胡粉涂壁，青紫界之”。早期的佛教石窟多用粗泥摻麥秸與黃土作底子，再捶打壓平，一般壁面比較粗糙。隋唐時期則將判碎的麥秸和麻筋之類摻人泥內，晚唐的窟壁面還薄涂石灰，有的還在第二層加沙和膠泥，作底的工藝也日漸講究，然后在做好的底上用毛筆繪以裝飾圖畫。一般先用朱色勾出粗樣，再用墨色修正，然后著色完成，所用顏色主要為礦物顏料。由于所采用的形式主要是勾線平涂，所以畫稿和壁面上的輪廓線一般由有經驗的畫工完成，然后再由徒弟或畫工分頭填色，畫面具有較強的裝飾性。
中國佛教壁畫可以敦煌莫高窟為代表，這里保存著自北魏以降歷代的彩繪壁畫，是中國佛教藝術極其豐富珍貴的資料。大到一些經變的畫像，規模宏大，色彩絢爛，如《西方凈土變》、《東方藥師變》、《維摩變》等；小到一條花卉植物邊飾或角偶圖案，設計者對所裝飾之空間與壁畫的關系大多事先做好通盤的考慮，這也正是裝飾藝術之特性所在。除敦煌莫高窟外，在天水的麥積山石窟、新疆拜城的克孜爾石窟等也都有著十分精彩的壁畫裝飾。
石窟雕刻大多是在山石上直接鑿出，除一些佛像為圓雕外，大多數是作為裝飾的浮雕，上面多施以富麗燦爛的色彩。石窟雕刻可以山西的云岡和河南的龍門為代表。它比完全平面的彩繪壁畫多了一層立體感，也更加厚重莊麗。早期的雕刻裝飾受到印度藝術的影響較大，在云岡石刻中存在著許多與犍陀羅藝術和笈多藝術相似的風格。
彩塑是我國石窟藝術中又一獨具特色的手法，由于有的石窟開鑿于礫巖上，這些山的石質松碎，屬于水成子母巖一類，不宜精細雕琢，所以多采用泥塑妝鑾，以捏、塑、貼、壓、削、刻等傳統泥塑技法塑成各種佛像和壁面浮雕式的裝飾，再用點、染、刷、涂、描等方法上彩。在敦煌莫高窟和天水麥積山等石窟中均保存著大量的泥塑作品。
可以看出，中國佛教石窟的裝飾多采用價廉易得的自然材料，并用這些自然材料創造出舉世矚目的精美藝術品。而西方基督教教堂的裝飾則完全不同，不僅所用的裝飾材料主要是人造物（如玻璃、鐵等）。還常常以一些貴金屬和寶石作裝飾，營造出有別于中國佛教石窟的獨特氣氛。首先是壁面鑲嵌工藝，這種裝飾工藝是拜占庭建筑裝飾的重要手法，以至于影響到歐洲其他地區的建筑裝飾。與過去的濕壁畫手法相比，這種工藝更具裝飾性，其明快的節奏和生動閃爍的色點是教堂空間裝飾的理想手段。拜占庭之前的西方鑲嵌工藝主要是以大理石碎塊來制作圖形，工藝較為粗糙，色彩效果單純樸素，而拜占庭時期的鑲嵌工藝則有很大的發展，由于運用了彩色玻璃甚至是貴金屬和寶石等高檔材料，使得其裝飾效果呈現出綺麗繽紛的特色，也難怪人們把早期的鑲嵌裝飾稱為“形態藝術”，而把中世紀的鑲嵌裝飾稱為“光與色的藝術”。壁面鑲嵌的制作工藝是先在壁面上刮灰泥，然后再依照預先勾好的圖形貼碎片，碎片通常在5厘米左右，由于碎片角度的變化而造成光的折射，產生閃爍的效果。
另外，彩繪玻璃工藝也是中世紀歐洲教堂裝飾中頗具特色的一種裝飾手法，在羅馬式時期獲得了重要發展。嚴格地說，彩繪玻璃工藝主要盛行于羅馬式和哥特式時期。早期的教堂建筑大多較為封閉，光線昏暗，后來逐漸地增多窗子以便于采光，至羅馬式時期這種形式已被教堂建筑普遍采用。隨著窗子的增多和擴大，可供鑲嵌裝飾和濕壁畫的壁面越來越小，代之而起的是彩繪玻璃工藝的繁榮。
所謂彩繪玻璃工藝是先用鉛條編連成各種圖案的輪廓，然后再用小塊的玻璃進行鑲嵌和彩繪而成，具有單線平涂的效果，極富裝飾性。中世紀的裝飾藝術家不僅用這種手法來表現宗教題材的人物形象，也用來表現各種幾何形和動植物圖案。羅馬式前期的建筑因為內部光線較暗，為了更好地采光，多用淡色玻璃甚至無色玻璃進行鑲嵌，紋樣也較簡單，大多為抽象幾何紋或植物紋樣；后期隨著窗子的增多，彩繪玻璃的圖案也日漸豐富，出現了宗教故事的人物圖案。當然，真正將彩繪玻璃藝術推向極致的是到了哥特式時期。
二、敘事性主題
佛教與基督教分屬兩種不同的宗教，有著各自崇拜的對象和教義，作為服務于宗教的裝飾藝術自然也就離不開各自所服務的對象，因此，佛教裝飾和基督教裝飾的主題有著各自的特點。然而，縱觀兩者的主題內容又有著總體上的一致性，總的來說都具有敘事性的裝飾主題，這使我們的主題比較有了明確的契合點。
盡管佛教和基督教創立初期，都曾反對以敘事性的造型藝術手法來裝飾宗教場所，但隨著時代的發展，敘事性的表達方式逐漸成為佛教石窟寺院和基督教教堂裝飾的最主要的內容之一。
中國佛教藝術中的敘事性表達方式在佛教傳人之初就已經采用了，應該說它在中國的出現—方面與印度佛教藝術的裝飾手法有著淵源關系，另一方面也與中國的裝飾藝術傳統相一致。在印度的早期佛教藝術中是不采用人形的佛像的，在阿育王時代至巽伽王朝和前期安達羅王朝的佛教裝飾浮雕中，都未見有敘事性表達方式的圖像，一般僅以菩提樹、臺座、法輪、足跡等象征性符號作為佛陀存在的暗示。敘事性表達方法的出現是在犍陀羅藝術時代，并明顯地表現出受希臘風格影響的痕跡。隨著佛教的傳人，這種帶有東西造型風格混雜的敘事性裝飾手法也一同傳入我國，并接受中國藝術傳統的改造。作為中國裝飾藝術的傳統，敘事性的表達方式早在先秦畫像紋飾中已嶄露頭角，在漢代的畫像石藝術中獲得了長足的發展，許多以世俗生活為題材的漢畫已把敘事性的表達方式和藝術技能推到了一個新的高度。正是有了這一基礎，當佛教藝術傳人以后才可能很快被接受并對其進行改造。
中國佛教裝飾中的敘事性主題主要是表現佛本生故事和佛傳故事以及佛經經變故事等。佛本生、佛傳故事是由印度傳來的題材，主要見于南北朝時期的石窟裝飾中，無論是云岡、敦煌、麥積山等石窟，都有大量的北魏時期這類印度題材壁畫。其中比較普遍的主題如舍身飼虎、割肉貿鴿、須達孥好善樂施和五百強盜剜目等故事，都是以宣傳痛苦、自我犧牲，最終得以成佛的苦修內容為主，這與當時中國社會處于一種動蕩、戰禍、饑荒和疾疫之中的現實有著密切的關聯。從某種意義上說，這些血淋淋的場面與其說是對佛教故事的描述，倒不如說是對當時現實苦難的表現，也是對這種現實苦難的抗議。
而到了唐代，石窟壁畫的主題則完全是另一番景象，那種對殘酷悲慘故事的描繪消失了，代之而起的是各種“凈土變”和“經變”題材。諸如《西方凈土變》、《東方藥師變》、《彌勒變》、《法華變》、《報恩經變》等，對于西方凈土的描繪已儼然是一派幻想中的極樂世界。正如唐代詩人白居易所說：“彌陀尊佛坐中央，觀音、勢至二大士持左右；天人瞻仰，眷屬圍繞；樓臺伎樂，水樹花鳥；七寶嚴飾，五彩彰施?！逼浣k麗燦爛、金碧輝煌的場面在敦煌燙窟壁畫中盡顯光彩。中唐以后的石窟壁畫，不僅在佛教敘事性主題的藝術表現上充滿了現實世人的情感因素，還出現了人間社會生活的主題，如敦煌晚唐五代的《張儀潮統軍出行圖》和《宋國夫人出行圖》等便是典型的例子。有南北朝至唐代的種種轉變，充分說明了現實社會狀況對佛教藝術的發展變化具有重要的影響，大唐盛世所特有的世俗心理和情緒也就不可避免地滲入到佛教藝術甚至佛教本生的發展之中。
歐洲中世紀基督教藝術中的敘事性主題也是被廣泛運用于教堂建筑及其其他工藝美術品裝飾中的主要內容，與中國的佛教裝飾有著相似之處。不同的是基督教裝飾中的敘事性主題是以《舊約》和《新約》中所敘述的故事為題材的，其作用被稱之為“文盲者的圣經”，旨在以造型藝術的方式來宣傳教義，通過形象的例證來啟迪觀眾的靈魂。正如古代基督教希臘教父尼撒的格列高利所認為的那樣，“一個用色彩裝飾禮拜堂的敘事性繪畫基本作用旨在描述一個殉道者的行為以及揭示迫害他的暴君的殘酷性，使人從中受到教益。在這樣的畫面中，人類及其活動都可以再現在整個濃縮事件的場面里?！?/p>
早在公元3世紀的“宅第教堂”中就在墻上繪有圣經故事的壁畫，在羅馬近郊殉道者的墓中也發現有大量的早期基督教敘事性裝飾，諸如《在火爐中的三個以色列人》、《約拿和大魚》、《獅子在坑中的但以理》、《拉撒路復活》等；在拜占庭時期的鑲嵌壁畫和羅馬、哥特式彩繪玻璃裝飾中，雖然表現的主要是基督與其使徒等形象，但表現完整故事情節的卻不多，而在一些教堂的雕花大門、用具以及抄本上倒是常飾有敘事性的圖像。如著名的“馬克西米安的寶座”的背面雕刻著有關基督生平的場景；在塞浦路斯發現的九只銀盤，其上分別裝飾著連續性的大衛的故事，有大衛政府人與獸、大衛涂圣油、偈見、武裝及大衛的婚姻等。中世紀敘事性裝飾或神像的表情多傳遞著一種嚴肅或痛苦的意念，以耶穌基督釘上十字架為中心主題的種種畫面，無非是表現殉道者的痛苦事跡，以求再次的復活。從這一角度看，它與中國北魏時期的石窟裝飾中敘事性主題的裝飾所表現出來的精神特質非常相似，正如黑格爾在論述歐洲中世紀宗教藝術時所說的：“這是把痛苦和對于痛苦的意識和感覺當作真正的目的，在苦痛中愈意識到所舍棄的東西的價值和自己對它們的喜愛，愈長久不息地觀照自己的這種舍棄，便愈發感受到把這種考驗強加給自己身上的心靈的豐富”。
一如中國唐朝至于佛教藝術，到了文藝復興時期的歐洲，基督教藝術也以新的面貌出現了，充滿人性的宗教形象體現了人文精神的覺醒，敘事性主題的壁畫明顯增多。如《圣法蘭西斯之死》、《耶穌誕生》、《亞當與夏娃被逐》等，大多將世俗的情感融入宗教內容之中。
余論
中國佛教石窟裝飾自南北朝至隋唐經歷了從吸收到改造的過程，從而發展出合乎中國人審美觀念的民族化風格，使本就來自于世俗的工藝手段和審美趣味反過來再走向世俗，與世俗的造物藝術相融合，最終消融在整體的中華文化之中；西方基督教裝飾的發展情況雖然要復雜一些，但也不外乎三種基本傾向：即古典傳統的繼承、不同民族的本土風格和外來風格的影響。其中古典傳統的風格樣式以最強勁有力的勢態貫穿于整個中世紀。也正因為如此，使得西方中世紀的教堂裝飾成為一個相互交織的整體。古典傳統一直被視為西方的“正統”而影響到文藝復興之后的好幾個世紀。
總之，無論是佛教石窟還是基督教的教堂裝飾都是為了表現非人間的特別氣氛，然而也都充滿了人的情感表達。
【參考文獻】
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（責任編輯 蘇寧）
歐洲油畫研究論文范文第4篇
一、選擇題材
在創作時, 題材的選擇多與繪畫者的生活環境有關, 環境直接給予繪畫者最深的生活體驗, 最直接的感情共鳴。繪畫靈感本來就有很大的偶發性, 生活環境中的人, 物也最容易誘發畫者內心的創作欲望, 雖然繪畫會受到其時代政治、文化大趨向的影響, 但創作的最初多會由畫者的生活環境給予深厚的土壤。
安德魯·懷斯就是一個典型例子, 1971年他出生于美國, 是20世紀美國最偉大的畫家之一, 他的藝術啟發了美國上世紀七八十年代出現的“照相寫實主義”, 還在我國上世紀80年代掀起了一股“懷斯風潮”, 影響并持續影響了我國一代青年。但就是這樣偉大的畫家, 他沒有像多數藝術家一樣移居到大城市, 而是終生住在故鄉, 從不外出旅行, 他的作品多表現美國的田園生活, 題材也都是取材身邊的人物, 景致。另一個典型的畫家是法國納比派成員之一愛德華·維亞爾, 他的肖像畫, 小幅室內畫以及大幅裝飾性壁屏選用的題材都是身邊熟悉的事物, 在他的畫里有著對生活的濃濃厚意。國內畫家許江老師的東方葵系列, 就從很常見的葵為題材但其作品中的葵已經不止物理意義上的葵的概念, 畫者已經將葵精神化充滿了史詩感、豐碑化真正體現了東方精神。
二、繪畫語言
1、色彩
色彩是油畫中非常重要的語言, 甚至很多時候能夠代表油畫這個畫種, 油畫色彩從最開始灰褐色的使用, 到追尋大自然瞬間的顏色, 再到主觀色彩表達經歷了漫長的時間。油畫色彩的的變化就是油畫在不同時代的發展變化, 每個畫者依據自己的情感體驗及對色彩敏感程度在畫面上所用的顏色也多不同, 各地區的油畫家也會形成地域性的顏色特征, 油畫發展至今隨著人們的思想多元化油畫色彩的使用也變的形式多樣。怎樣讓油畫顏色既表達了自己想要的精神內涵又有特點這是個需要長期積累的過程。
意大利波洛尼亞畫家喬治.莫蘭迪的色彩冷靜又充滿哲思, 畫面簡潔取材日常的瓶瓶罐罐, 沒有使用鮮亮的顏色, 大面積的中間色調使用, 將灰色系用的淋漓盡致, 不但沒有使人感到乏味, 反而給人一種寧靜, 和諧的高雅樸拙之感, 形成具有莫蘭迪人生意味的色彩。高更曾說色彩如同音樂, 沒有邏輯性每次使用不是為了繪畫, 而是為了創造音樂般的感受。那感受來自色彩本身, 來自色彩中神秘又難以理解的力量。德拉克洛瓦用栗色和紫羅蘭反復來暗示戲劇性。高更大塊的色彩自然的并置于畫面, 傳遞著高更強烈的主觀意念。英國當代注著名畫家尤恩.烏格羅極度精確的把握對象的每一個細節, 微妙的色彩, 色彩是他理解事物的根本, 他在運用設計矩形體的同時, 用微妙色調色塊區別將物體強光黑影消弱, 以淺淺的亮灰色色調營造出當代意味, 這種色彩的設計使用使畫面顯得冷靜又有堅實永恒之感。
2、線條
線條在繪畫中的地位在原始社會就顯而易見, 不論是外國的阿爾塔米拉和拉斯科洞窟的用線描繪的野牛形象還是中國繪畫, 書法, 線條都占據了形體表達的主要方式, 油畫創作中線條的大面積使用也別有一番韻味, 在油畫發展過程中線條在畫面中的運用也因人而異, 有些畫家喜歡用線表達情感, 用線的靈動性表達造型欲望。
安格爾以干凈的線條平整的造型將畫面語言表現的單純簡練又及其典雅。奧地利繪畫巨子, 維也納分離派重要代表埃貢.席勒, 以強烈的表現力被世人稱道, 大膽而富有激情的線條, 塑造夸張的造型, 畫面簡潔生動, 以簡單的線表現躁動的青春, 對畫面分割, 平涂的色彩極具裝飾意味?？刀ㄋ够牡木€意味性就更加明顯, 每條線所代表抽象內涵都有清楚的意義。
三、總結思考
1、對題材的思考
生長在新疆這片美麗又充滿人文特色的地方, 新疆所提供給我們的繪畫題材是非常豐富的, 由于新疆特殊的地理位置作為文化交融點, 他提供給我們的視點也是多元化的。就歷史題材為例, 新疆自古為多名族聚居的地方, 各種歷史傳說數不勝數, 在這方面就有老前輩哈孜.艾買提等新疆第一代油畫家, 他結合維吾爾族的歷史故事與中國文化時代發展方向, 創作了一系列優秀作品。政治軍事類題材是一個尚待深入挖掘的題材, 屯墾戍邊的兵團故事, 如胡楊一般堅守在祖國邊疆的戰士們可歌可泣的故事。佛教文化遺產方面主要是石窟壁畫, 位于新疆南部的克孜爾千佛洞近年得到前所未有的關注, 來自中外的畫家學者都對之趨之若鶩, 以龜茲壁畫為創作的畫者也日漸增長, 新疆藝術家盧野的龜茲系列油畫, 就以龜茲壁畫故事, 色彩為主要創作元素, 受到大眾好評。鄉土題材是被畫家們表現最多的題材, 其中包括人物、民族風俗、民族節日等等都是畫家樂于表現且極易出效果也是最容易被肯定的題材。
2、對繪畫語言的思考
同樣是以少數民族為題材, 老一輩的哈孜.艾買提以寫實繪畫語言為主, 代表新中國成立后中國社會發展的特色, 克里木.納爾斯丁則以耀眼的色彩富有裝飾性來表現少數民族豐富的色彩感, 王光新對畫面的分割, 趙培智繪畫語言里又多加了中國傳統繪畫的寫意性。還有很多畫家都以民族為題材對繪畫語言進行了多種繪畫語言嘗試, 也都取得了很好的成績。
新疆廣闊的地域, 不同的地域風情, 諸多文化流的印記, 都給生長在這里的畫家很好的題材和情感體驗, 新時代對新新疆精神的探索及在畫面中的體現都是油畫學習者要探索的課題。
摘要：一幅成功的油畫作品必定包含很多因素, 從題材, 表現風格, 審美韻味等各個角度都詮釋了畫者的情感體驗, 人生閱歷, 專業技能。油畫創作不僅僅只是完成一幅畫, 更是一種經過長期思考的凝結畫者思想勞動結晶的過程。創作的過程又是艱辛漫長的, 如何才能畫好一幅畫, 這是所有油畫繪畫者不停思考的問題, 在這里通過對自己喜歡的幾個油畫家創作作品學習進行思考, 結合生活環境及地域特色, 思考創作的意義。
關鍵詞：油畫,創作
參考文獻
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歐洲油畫研究論文范文第5篇
一、具象油畫概述
所謂具象油畫是油畫的另一種解釋, 主要是指利用快干性的植物油, 如罌粟油、亞麻仁油、核桃油等等與顏料進行調和, 而后在紙板、木板或是亞麻布上進行繪制的畫種。最早起源于十五世紀的歐洲, 稱作蛋彩畫, 后經荷蘭畫家揚?凡?艾克改良成為真正的油畫?，F今留存的早期西方繪畫作品, 多是以油畫作品為主, 可見油畫在西方藝術領域的重要價值。隨著時間的推進, 油畫創作形式及所用材料等都在逐漸逐漸產生變化, 在全盛時期最具代表性的作品便是由文藝復興時代畫家列奧納多?達?芬奇繪制的麗莎?喬宮多肖像畫《蒙娜麗莎》, 雖然畫面中的女主角并不是傾國傾城的標志人物, 但卻有著一種靜謐安定的美感, 可見具象油畫技術發展已經有了可喜的成果。在19世紀的后期, 由于西方科技的迅速發展, 許多新的油畫作畫材料被廣泛應用于油畫創作領域, 如丙烯顏料, 油漆等, 而且作畫的技巧方式也在不斷革新, 更多新的風格應運而生, 使得油畫領域更加豐富多彩, 因此直到如今, 油畫創作形式依然長盛不衰, 廣受藝術領域人才的歡迎。為了進一步豐富油畫內涵, 創作者對于油畫語言的把控要更加準確, 學會靈活應用, 表達自身理念。所謂油畫語言就如同我們所寫所說的語言, 意在表達創作者的創作主旨, 不同的風格、用色、主題、都是油畫語言的體現, 目標在于調用任何可用要素去表達自身理念。在當前的社會背景下, 油畫創作者顯然有了更多的油畫語言可以選擇, 但也同時要注重如何選取最合適自身理念表達的油畫語言促進觀者了解。因此有必要針對油畫語言的應用進行分析, 以體現出作品的藝術張力, 創作出優秀且獨特的油畫作品[1]。
二、具象油畫語言的應用
1、風格
個人的創作風格是最為基本的創作語言, 優秀的油畫作者自身的風格便已經成為了為自己宣傳的招牌。畢加索、達芬奇、梵高、雷諾阿, 每個人都具備讓人聽名便能回想其作品的能力, 正是因其具備十分明確的個人風格, 雖然初期也許并不與后期風格相同, 但在摸索過程當中個人風格都是越來越為明確的, 具有標志性特點的。用色大膽對比度強、人物豐滿真實、厚涂凸顯質感, 不同的畫家有不同的技巧, 便會打造出不同的風格, 但塑造這些風格的最終目標都是凸顯作品的藝術表現力, 做到第一時間吸引觀眾, 這便是油畫語言的一種[2]。
2、要素與符號
取自生活當中的不同要素, 是豐富畫面的最有利材料, 也是能夠代表自身的標志, 具備一定的符號性特點。例如在達芬奇的作品中, 宗教要素是最為常見的要素, 圣母瑪利亞、耶穌、天使, 這是達芬奇作品的重要符號。梵高則更常用接近生活的場景、人物或是物件, 向日葵、自畫像、咖啡館, 讓人感受到一種不脫離人間煙火的美。不同的藝術家有其不同的喜好與信仰, 融入作品當中, 便成為了無可替代的符號, 是強化可辨認性的關鍵。這樣的細節即便是在署名當中都可以體現出來, 在于創作者的自我認知。
3、技術應用
技巧亦是創作語言的代表, 不同的創作者通常都會有不同的作畫技巧, 雖然具象油畫是一個單獨的門類, 但用料是薄是厚, 色彩過度是否順暢自然, 人物是否真實, 要看作者是否擅長。部分創作者在以真實人、景或是物為對象進行創作時會比較得心應手, 能夠真實還原許多細節, 但對于抽象的作品則并不擅長。反之有些創作者比較擅長想象, 腦中的情境十分特別, 借助畫面表達出來雖然十分抽象, 但卻體現出了一種其他人所不具備的神韻, 這便是擅長抽象畫風的作者, 如果以還原真實為目標去作畫也許反而會顯得不上不下, 乏善可陳, 無法引人注目。一言蔽之, 是天分所在, 也是其用于展現自身腦中世界的繪畫語言。
4、個人背景
油畫創作者群體是構成十分復雜的, 有人出身富足之家也有人出身貧寒, 有人學富五車也有人除了有作畫的天分以外對其他知之甚少, 有人喜歡自然界的陽光、水與植物, 也有人喜歡繁華的街道及行色匆匆的人們, 創作者生長環境、個人性格、喜好等個人背景, 與其作畫內容及作畫風格有很大關聯。是其理念的表達, 能夠引起相同背景的人的共鳴, 便自然會有更多追隨者, 這是至關重要的創作語言, 也是作品吸引人的關鍵。有信仰的人專注描述天國, 出身平凡的人樂于關注描述基層生活, 有人關注男性之美, 也有人欣賞女性之美, 喜好與背景不同并不會導致化作質量受到影響, 而是在于創作者的認知與表達[3]。
三、結語
油畫語言簡單解釋是作者背景、思想、喜好、理念、特長、訴求等在其畫作中的體現。作者有強烈的表達欲望, 自然會融入相應的創作語言促進表達, 這些語言通常便會成為作者最明確的特色以及受歡迎的原因?？梢妼τ趧撟髡Z言的表達對于油畫創作來說至關重要, 是強化藝術表現力的關鍵。
摘要：在我國近年來的大型畫展中, 具象油畫作品無論是在題材上, 還是在風格上都有了很大程度的擴展, 而且在當今的具象油畫作品中體現出的表現力是十分明顯的, 雖然作品中的畫面形象通常與現實對象有所區別, 但卻真實體現出了畫家對于作畫對象的理解, 是有著悠久歷史及極高藝術價值的藝術形式。故文章有必要深入分析油畫語言在具象油畫中的應用及表現力體現, 促進改革。
關鍵詞：油畫語言,具象油畫,藝術表現力
參考文獻
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歐洲油畫研究論文范文第6篇
在中共中央政治局5月31日進行的第22次集體學習時，胡錦濤指出怎樣以更加積極的姿態走向世界，充分利用國際國內兩個市場、兩種資源，在激烈的國際競爭中掌握主動權，推動我國經濟又快又好地發展，始終是關系改革發展全局的一個重大問題。強調必須適應經濟全球化趨勢的新發展和我國改革發展的新形勢，進一步樹立全球戰略意識，積極參與國際經濟技術合作和競爭，全面提高對外開放水平。要著力實施“走出去”戰略，擴大具有自主知識產權、自主品牌的產品和服務出口，實施以質取勝的戰略，提高出口競爭力。這一主導思想，為我國汽車出口指明了發展方向。
快速成長的汽車工業
改革開放以來，我國大量進口汽車關鍵件和零附件，支持了國內新車型的不斷推出，為國內轎車產量上臺階提供了基礎。目前中國汽車工業與國外比還有較大差距，在短期內大量出口整車是不現實的。但中國汽車零部件產業已發展到相當水平，完全有條件在短期內實現汽車零部件出口的快速增長。隨著商務部大力支持我國汽車及零部件出口優惠政策的逐步到位，汽車商品進出口貿易將出現順差，并成為一種常態。
近年來，我國汽車及零部件出口呈上升趨勢。根據海關統，計，僅2005年前5個月汽車及零部件出口就達38.71億美元，同比增長38%；其中，整車出口5.71億美元，增長152%；零部件出口33億美元，增長26%。同期進口42.78億美元，同比減少39%，其中整車進口14.93億美元，減少38%，關鍵件和零部件進口27.85億美元，減少62%。
與汽車進口呈現罕見的大幅下降相比，我國汽車產品包括汽車整車的出口卻以超常的速度增長。今年以來吉利、奇瑞、哈飛等國內汽車企業出口的佳音頻傳。今年前5個月，機電商會常務理事單位中國航空工業第二集團公司下屬哈飛汽車已出口遠銷全球各地5000多輛，預計全年出口整車將突破2萬輛。哈飛汽車出口已遠銷中東、非洲、中南美、東南亞等20多個國家和地區，產品涵蓋“中意”、“民意”、“路寶”等多個車型。哈飛汽車2004年整車出口量居全國第一，全年累計出口整車10145輛；創匯金額居全國第二。在國內市場良好業績的帶動下，促進了哈飛汽車“走出去”。哈飛汽車為了做大國際市場份額，已在北非某國營建了32個展廳，今年將發展到50個展廳。擁有20余家服務點，幾乎每5 ～6公里，就能看見十幾輛哈飛汽車行駛，氣勢頗為壯觀。據在那里的哈飛汽車經銷商評價：哈飛汽車是所有出口車里質量上乘的產品，在當地已經聲譽頗高，大有發展勢頭。探究哈飛汽車遠銷世界成長迅速的根本原因，其一，哈飛汽車是自主品牌，沒有產權糾紛；其二，哈飛汽車的產品線長，從單雙排微卡到“中意”、“民意”微面，以至“路寶”轎車均可以滿足不同用戶的需求，這也是哈飛汽車外銷的有力競爭法寶；其三，哈飛汽車質量可靠、性價比高、在出口產品中享有最高的美譽度。當載有哈飛汽車的遠洋輪起錨遠航時，哈飛汽車公司領導人動情地說：我們將瞄準國內國外市場，做大做強我們的品牌，為中國汽車業的發展做出我們應有的貢獻。
自主品牌的燎原之火
近幾年來，我國的汽車市場持續增長，中國正在成為全球的汽車制造基地。2010年中國汽車產量將達到1000萬輛，產能過剩將不可避免，而且這種供過于求的矛盾現在已經初見端倪。與此同時，面對能源、環保和交通運輸的壓力，“走出去”戰略將是中國汽車廠商的必由之路。隨著中國國內汽車市場增長減緩，中國整車廠商進行全球性擴張是一個不可避免的趨勢，中國整車廠商必須采取綜合性的競爭戰略，在品牌、產品、網絡管理上下功夫。
由于不像合資企業那樣受到外方嚴格限制，奇瑞、吉利、長安、福田等自主品牌目前已經成為整車出口的主力軍。自主品牌汽車的出口需要有個市場開拓過程，需要有先到中東、中亞、東南亞、非洲、中南美洲等國家和地區，再逐步進入發達國家；先小批量，再逐步擴大批量；先低檔次、中低檔次的，再逐步上檔次較高的這樣一個循序漸進過程。目前，我國一些自主知識產權產品的企業，既有出口原裝車的，也有像哈飛、長安、吉利、奇瑞、以及華晨金杯等，正在實施“走出去”戰略，走SKD、CKD組裝路子的。隨著出口網絡的逐步完善，預計今后的出口還會保持增長態勢。
自主品牌的出口是其自身實力發展到一定程度的必然結果，“走出去”已經成為眾多自主品牌的共識與必然選擇。此外，國際汽車工業發展的極不平衡也為中國汽車企業提供了機會。目前，世界上的汽車工業主要集中在北美、歐洲和東亞，每年全球生產的6000萬輛汽車90%以上出自這些地區，而世界的其他地區如中東、非洲、東南亞、拉丁美洲等基本沒有汽車工業，而這些相對落后的地區對于汽車卻依然有著旺盛的需求?？墒?，發達國家的汽車普遍價格高昂，在這些地區還只是極少一部分人的奢侈品，而中國自主品牌的汽車物美價廉，能夠以較高的性價比填補低檔車的市場空白，所以中國汽車在中東、非洲走紅也絕非偶然。
自主品牌當前最需要注意的是要跨過質量關。雖然自主品牌汽車質量已有了較大提高，但是與國外品牌相比，仍有較大的差距。在產品質量還不過硬的時候就盲目擴大出口，很可能會因為質量問題砸了中國汽車的牌子，那么它傷害的就不僅是個別的汽車企業，而是整個中國汽車工業。同時還要建立起與國際接軌的經營模式和管理體系。
出口擴大中的問題
從出口數量和金額的大幅攀升可以判斷，我國的汽車工業在海外的市場將越來越大。我國汽車出口的目的地雖然有173個國家（地區），但出口大戶多集中在中東、非洲、東南亞等欠發達地區。其中大部分是以載貨車為代表的商用車，且以中低檔車型為主，難以突破國外同行在性能、環保等方面的技術壁壘（即《1958年協議書》）。汽車出口都以一次性居多，且不成規模，在運輸和售后網絡的建設方面自然毫無成本優勢。利潤則更低得可憐，2004年中國進口整車平均單價為2.82萬美元，出口平均單價僅0.48萬美元，稅后利潤更相差幾十倍。
造成中國汽車出口價格偏低的主要原因，是我們的汽車品牌還不夠強大。更可怕的是，我們相對弱勢的品牌，面對的卻是自己并不熟悉的陌生市場，不同國家和地區、不同發達程度的地域，其復雜的法律政策環境及差異性較大的辦事程序，都給汽車廠家帶來了重重障礙。而目前國內廠家的出口還未形成一定的規模，卻需要在出口國建立相應的售后服務與零部件供應的體系，這都極大地提高了國產車的出口成本，所以短期內國產車想要在海外出口中贏得利潤還是一種奢望。
從總體上說，2004年我國輸出的所有商品中，有57%來自合資公司，而它們的外國合資伙伴多數是大型跨國公司。這些跨國公司在我國開辦工廠，以便利用當地低廉的制造成本。從價值鏈的上端來看，65%的技術出口來自中國大陸的外國獨資企業。雖然員工是中國人，但利潤卻流向海外。所以，在出口的汽車產品中不乏外商獨資的產品，雖然其出口金額計算在內，但利潤實際上是讓外國人賺走了。比如通用汽車希望到2010年從中國采購100億美元的零部件。
關注《1958年協定書》
我國汽車向發達國家和地區出口面臨著車輛的行駛認證問題。目前我國的測試標準與國際通行標準存在差距，制約了我國汽車產品進入發達國家的廣闊市場。這個瓶頸就是聯合國《1958年協定書》。隨著我國汽車市場的發展和對外出口的不斷增長，認真研究《1958年協定書》的運作機制，將有助于對加入《1958年協定書》的利弊及時做出正確判斷，有利于促進我國汽車產業的發展，加快與國際接軌的進程。目前，我國汽車市場還是以進為主，以出為輔，如果完全放開，外國產品就可以低成本迅速進入。但是在不久的將來，我國進入以汽車出口為主的時代，加入《1958年協定書》就十分重要，否則進入新市場會浪費很多成本和時間。盡管目前中國汽車向東南亞、中東和北非等發展中國家的出口量偏多，但是總出口量是在逐漸增加。在經濟全球化的大背景下，我國汽車生產企業更多地了解國際貿易規則和其他國家的汽車技術標準體系已經是大勢所趨。特別是有些國家沒有自己的認證體系，也在套用歐盟的標準體系要求中國汽車型式認證。這就給我國的汽車出口帶來很大難度。我國政府在決策是否加入《1958年協定書》的過程中，應該考慮包括交通、企業實力、環境、就業、能源、貿易、競爭和稅收等在內的各方面問題。在各方利益基本達到平衡，各方面問題都考慮成熟時，才是決定是否加入《1958年協定書》的最佳時機。
1．《1958年協定書》的產生背景
1952年，聯合國歐洲經濟委員會設立了車輛結構工作組（簡稱UN/ECE/WP29），后改為世界車輛法規協調論壇（簡稱仍為WP29）。成立該工作組的最初目的是為政府起草有關車輛結構性能方面的一些建議或推薦要求。隨著歐洲汽車生產的迅速發展，歐洲各國各自制定的汽車技術法規和認證方式已不能滿足貿易自由化和技術交流的需要。在西德、法國、意大利、荷蘭四國的首倡下，聯合國歐洲經濟委員會于1958年3月20日在日內瓦制定了《關于采用統一條件批準機動車輛裝備和部件并相互承認此批準的協定書》（簡稱《1958年協定書》），并于1959年6月20日正式實施這一具有法律效力的多邊框架協定書, 旨在整個歐洲范圍內對汽車產品制定、實施統一汽車技術法規（即ECE法規），并開展統一的型式批準, 以便打破歐洲各國的疆界, 便利汽車貿易與技術交流。從那時起, WP29成為《1958年協定書》的具體執行機構，專門負責ECE法規的制修訂和實施工作。各國成為《1958年協定書》締約方后，按照協定書中的有關規定共同制修訂ECE法規，對汽車產品實施統一的型式批準制度，并對型式批準的結果相互承認。
2．《1958年協定書》的框架及運做方式
WP29內由《1958年協定書》各締約國方組成行政管理委員會（ACL），對ECE法規的制修訂草案進行投票表決，獲得通過的草案文本隨后報聯合國秘書長批準發布。在WP29下設有6個專業工作組開展汽車產品安全、環保、節能領域內的ECE汽車技術法規制修訂工作，具體為：一般安全性工作組（GRSG）、被動安全性工作組（GRSP）、污染與能源工作組（GRPE）、燈光及光信號工作組（GRE）、噪聲工作組（GRB）、制動及底盤工作組（GRPF）。目前已正式制定頒布的ECE法規共有121項，其中針對汽車產品的95項，專門針對摩托車的21項，此外還有5項是專門針對農林拖拉機和非道路機動機械。
《1958年協定書》的運作方式為，各締約方依據相應的ECE法規，對不同的汽車部件或系統（如排放、制動等）進行產品的ECE型式批準。生產廠家可以向任一締約方的主管部門提出型式批準的申請，并提供ECE法規規定的技術資料和樣品，到指定的技術服務機構進行試驗。通過試驗并經主管部門驗證具有可靠的生產一致性控制能力即可獲得ECE的型式批準，包括批準標志（即“E”標志）和批準通知書，批準標志由汽車產品的制造廠家粘貼或刻印在同一型式的每一汽車部件或系統上，批準通知書由批準該產品的締約方主管部門負責送交其它所有采用該ECE法規的《1958年協定書》締約方，這些締約方都有義務承認該汽車部件或系統已獲得ECE型式批準，在該產品進入其市場時無需再進行其它驗證和型式批準工作，這就是通常所說的“一次認證，普遍承認”的原理。
3．《1958年協定書》的發展趨勢
經過40多年的運作，《1958年協定書》所代表的ECE法規和ECE汽車產品型式批準制度已成為在國際社會具有廣泛影響力的汽車認證制度。ECE技術法規不僅在歐洲實施，也被其他非歐洲國家所采用。如日本、澳大利亞、南非、新西蘭、韓國紛紛加入《1958年協定書》，逐步采用ECE法規替換本國原有的技術法規。ECE的型式批準制度不僅構成歐洲的汽車、摩托車產品市場準入條件，在世界上其它的幾大塊汽車市場，諸如東南亞市場（包括中國香港和中國臺灣）、拉美市場、非洲市場、南亞市場都能得到承認，通過ECE型式批準的汽車、摩托車產品可以順利地進入上述市場。
4．《1958年協定書》締約方
聯合國《1958年協定書》截止到2005年1月1日共有44個締約方。我國目前還不是締約方。
調查研究是我們的謀事之基、成事之道。所以認真研究聯合國《1958年協定書》是商務行業民間組織為生產汽車及零部件會員企業謀發展的根本出路?！?958年協定書》各締約方所能享受的直接好處就是，通過加入《1958年協定書》能夠極大地提高進出口貿易的便利性，降低進入新市場的運行成本，縮短進入新市場的時間。