第一篇：中國現當代詩歌大全
中國現當代詩歌大全
詩歌是用高度凝練的語言，形象表達作者豐富情感，集中反映社會生活并具有一定節奏和韻律的文學體裁。下面就是小編整理的中國現當代詩歌大全，一起來看一下吧。
1.教我如何不想她
劉半農
天上飄著些微云，
地上吹著些微風。
啊!
微風吹動了我頭發，
教我如何不想她?
月光戀愛著海洋，
海洋戀愛著月光。
啊!
這般蜜也似的銀夜，
教我如何不想她?
水面落花慢慢流。
水底魚兒慢慢游。
啊!
燕子你說些什麼話?
教我如何不想她?
枯樹在冷風裏搖，
野火在暮色中燒。
啊!
西天還有些兒殘霞，
教我如何不想她?
一九二0年八月六日，倫敦
作者簡介
劉半農(1891.5.29～1934.7.14)，原名劉復，江蘇汀陰人。出生于知識分子家庭，1911年曾參加辛亥革命，1912年后在上海以向鴛鴦蝴蝶派報刊投稿為生。1917年到北京大學任法科預科教授，并參與《新青年》雜志的編輯工作，積極役身文學革命，反對文自文，提倡白話文。1920年到英國倫敦大學的大學院學習實驗語音學，1921年夏轉入法國巴黎大學學習。1925年獲得法國國家文學博士學位，所著《漢語字聲實驗錄》，榮獲法國康士坦丁.伏爾內語言學專獎。1925年秋回國，任北京大學國文系教授，講授語音學。1926年出版了詩集《揚鞭集》和《瓦釜集》。1934年在北京病逝。病逝后，魯迅曾在《青年界》上發表《憶劉半農君》一文表示悼念。
2.天上的街市
郭沫若
遠遠的街燈明了，
好像閃著無數的明星。
天上的明星現了，
好像點著無數的街燈。
我想那縹渺的空中，
定然有美麗的街市。
街市上陳列的一些物品，
定然是世上沒有的珍奇。
你看，那淺淺的天河，
定然是不甚寬廣。
我想那隔河的牛女，
定能夠騎著牛兒來往。
我想他們此刻，
定然在天街閑游。
不信，請看那朵流星。
那怕是他們提著燈籠在走。
作者簡介
郭沫若(1892～1978)，現、當代詩人、劇作家、歷史學家、古文字學家。原名開貞，筆名郭鼎堂、麥克昂等。四川樂山人。在中小學期間，廣泛閱讀了中外文學作品，參加反帝愛國運動。1914年初到日本學醫，接觸到泰戈爾、海涅、歌德、斯賓諾莎等人的著作，傾向于泛神論思想。由于五四運動的沖擊，郭沫若懷著改造社會和振興民族的熱情，從事文學活動，于1919年開始發表新詩和小說。1920年出版了與田漢、宗白華通信合集《三葉集》。1921年出版的詩集《女神》，以強烈的革命精神，鮮明的時代色彩，浪漫主義的藝術風格，豪放的自由詩，開創了“一代詩風。同年夏，與成仿吾、郁達夫等發起組織創造社。1923年大學畢業后棄醫回國到上海，編輯《創造周報》等刊物。1924年，通過翻譯河上肇的《社會組織與社會革命》一書，較系統地了解了馬克思主義。1926年任廣東大學(后改名中山大學)文科學長。7月隨軍參加北伐戰爭，此后又參加了南昌起義，1929年初參與倡導無產階級革命文學運動，其間寫有《漂流三部曲》等小說和《小品六章》等散文，作品中充滿主觀抒情的個性色彩。還出版有詩集《星空》、《瓶》、《前茅》、《恢復》，并寫有歷史劇、歷史小說、文學論文等作品。1928年起，郭沫若流亡日本達10年，其間運用歷史唯物主義觀點研究中國古代歷史和古文字學，著有《中國古代社會研究》、《甲骨文字研究》等著作，成績卓著，開辟了史學研究的新天地。
抗日戰爭爆發后，郭沫若別婦拋雛，只身潛回祖國，籌辦《救亡日報》，出任國民政府軍委政治部第三廳廳長和文化工作委員會主任，負責有關抗戰文化宣傳工作。其間寫了《棠棣之花》、《屈原》等6部充分顯示浪漫主義特色的歷史劇，這是他創作的又一重大成就。這些劇作借古喻今，緊密配合了現實的斗爭。1944年，寫了《甲申三百年祭》，總結了李自成農民起義的歷史經驗和教訓?？箲饎倮?，在生命不斷受到威脅的情況下，堅持反對**和內戰。爭取民主和自由的斗爭。
中華人民共和國成立后，郭沫若曾任政務院副總理、中國科學院院長、中國科技大學校長、中國科學院哲學社會科學部主任、全國人大常委會副委員長等職，以主要精力從事政治社會活動和文化的組織領導工作以及世界和平、對外友好與交流等事業。同時，繼續進行文藝創作，著有歷史劇《蔡文姬》、《武則天》，詩集《新華頌》、《百花齊放》、《駱駝集》，文藝論著《讀(隨園詩話)札記》，《李白與杜甫》等。郭沫若一生寫下了詩歌、散文、小說、歷史劇、傳記文學、評論等大量著作，另有許多史論、考古論文和譯作，對中國的科學文化事業做出了多方面的重大貢獻。他是繼魯迅之后，中國文化戰線上又一面光輝的旗幟。著作結集為《沫若文集》17卷本(1957～1963)，新編《郭沫若全集》分文學(20卷)、歷史、考古三編， 1982年起陸續出版發行。許多作品已被譯成日、俄、英、德、意、法等多種文字。
3. 紅 燭
聞一多
“蠟炬成灰淚始干”
——李商隱
紅燭啊!
這樣紅的燭!
詩人啊
吐出你的心來比比，
可是一般顏色?
紅燭啊!
是誰制的蠟——給你軀體?
是誰點的火——點著靈魂?
為何更須燒蠟成灰，
然后才放光出?
一誤再誤;
矛盾!沖突!
紅燭啊!
不誤，不誤!
原是要“燒”出你的光來——
這正是自然的方法。
紅燭啊!
既制了，便燒著!
燒罷!燒罷!
燒破世人的夢，
燒沸世人的血——
也救出他們的靈魂，
也搗破他們的監獄!
紅燭啊!
你心火發光之期，
正是淚流開始之日。
紅燭啊!
匠人造了你，
原是為燒的。
既已燒著，
又何苦傷心流淚?
哦!我知道了!
是殘風來侵你的光芒，
你燒得不穩時，
才著急得流淚!
紅燭啊!
流罷!你怎能不流呢?
請將你的脂膏，
不息地流向人間，
培出慰藉的花兒，
結成快樂的果子!
紅燭啊!
你流一滴淚，灰一分心。
灰心流淚你的果，
創造光明你的因。
紅燭啊!
“莫問收獲，但問耕耘。”
作者簡介
聞一多(1899-1946)，名亦多，字友三，亦字友山，家族排行叫家驊。后改名多，又改名一多。他致力于研究新詩格律化的理論，在論文《詩的格律》中，他要求新詩具有“音樂的美(音節)，繪畫的美(詞藻)，并且還有建筑的美(節的勻稱和句的均齊)”。著有詩集《紅燭》(1923)、《死水》(1928)。學術著作有《神話與詩》、《唐詩雜論》、《古典新義》、《楚辭校補》等。聞一多的主要著作收集在《聞一多全集》中，共4冊8集，1948年8月由開明書店出版。關于聞一多主要研究資料有：《聞一多紀念文集》(三聯書店，1980)、陳凝《聞一多傳》(民享出版社，1947)、王康《聞一多傳》(湖北人民出版社，1979)，梁實秋《談聞一多》(臺北傳記文學社，1967)。
4.《繁星》節選
冰心
一
繁星閃爍著——
深藍的太空
何曾聽得見它們對話?
沉默中
微光里
它們深深的互相頌贊了。
五
黑暗
怎么的描寫呢?
心靈的深深處
宇宙的深深處
燦爛光中的休息處。
八
殘花綴在繁枝上
鳥兒飛去了。
撒的落紅滿地——
生命也是這般的一瞥么?
一一
無限的神秘
何處尋它?
微笑之后
言語之前
便是無限的神秘了。
一六
青年人呵!
為了后來的回憶
小心著意的描你現在的圖畫。
一九
我的心
孤舟似的
穿過起伏不定的時間的海。
二零
幸福的花枝
在命運的神手里
尋覓著要付與完全的人。
二六
高峻的山顛
深闊的海上——
是冰冷的心
是熱烈的淚
可憐微小的人呵!
三零
光陰難道就這般的過去么?
除卻縹緲的思想之外
一事無成!
四二
云彩在天空中
人在地面上——
思想被事實禁錮住
便是一切苦痛的根源。
四八
弱小的草呵!
驕傲些罷
只有你普遍的裝點了世界。
四九
零星的詩句
是學海中的一點浪花罷：
然而它們是光明閃爍的
繁星般嵌在心靈的天空里。
五一
常人的批評和斷定，
好象一群瞎子，
在云外推測著月明。
五三
我的心呵!
覺醒著
不要卷在虛無的漩渦里!
五四
我的朋友!
起來罷
晨光來了
要洗你的隔夜的靈魂。
六三
指點我罷
我的朋友!
我是橫海的燕子
要尋覓隔水的窩巢。
六九
春天的早晨
怎樣的可愛呢?
融冶的風
飄揚的衣袖
靜悄的心情。
七七
小磐石呵
堅固些罷
準備著前后相催的波浪。
八四
寂寞呵!
多少心靈的舟
在你的軟光中浮泛。
九零
坐久了
推窗看海罷!
將無邊的感慨
都付與天際微波。
九七
是真的么?
人的心只是一個琴匣
不住的唱著反復的音調!
九八
青年人!
信你自己罷!
只有你自己是真實的，
也只有你能創造你自己。
一零三
時間!
現在的我
太對不住你了么?
然而我所拋撇的是暫時的
我所尋求的是永遠的。
一零七
我的朋友!
珍重些罷
不要把心靈中的珠兒
拋在難起波瀾的大海里。
一零八
心是冷的
淚是熱的：
心——凝固了世界
淚——溫柔了世界。
一零九
漫天的思想
收合起來罷!
你的中心點
你的結晶
要作我的南針。
一一四
“家”是什么
我不知道：
但煩悶——憂愁
都在此中融化消滅。
一三一
大海呵，
那一顆星沒有光?
那一朵花沒有香?
那一次我的思潮里
沒有你波濤的清響?
一三七
聰明人
拋棄你手里幻想的花罷!
她只是虛無縹緲的
反分卻你眼底春光。
一四五
心弦呵!
彈起來來罷——
讓記憶的女神
合著你調兒跳舞。
作者簡介
冰心(1900～1999)現、當代女作家，兒童文學作家。原名謝婉瑩，筆名冰心女士，男士等。原籍福建長樂，生于福州，幼年時代就廣泛接觸了中國古典小說和譯作。1918年入協和女子大學預科，積極參加五四運動。1919年開始發表第一篇小說《兩個家庭》，此后，相繼發表了《斯人獨惟悴》、《去國》等探索人生問題的“問題小說”。同時，受到泰戈爾《飛鳥集》的影響，寫作無標題的自由體小詩。這些晶瑩清麗、輕柔雋逸的小詩，后結集為《繁星》和《春水》出版，被人稱為“春水體”。1921年加入文學研究會。同年起發表散文《笑》和《往事》。1923年畢業于燕京大學文科。赴美國威爾斯利女子大學學習英國文學。在旅途和留美期間，寫有散文集《寄小讀者》，顯示出婉約典雅、輕靈雋麗、凝煉流暢的特點，具有高度的藝術表現力，比小說和詩歌取得更高的成就。這種獨特的風格曾被時人稱為“冰心體”，產生了廣泛的影響。
1926年，冰心獲文學碩士學位后回國，執教于燕京大學和清華大學等校。此后著有散文《南歸》、小說《分》、《冬兒姑娘》等，表現了更為深厚的社會內涵?？谷諔馉幤陂g在昆明、重慶等地從事創作和文化救亡活動。1946年赴日本，曾任東京大學教授。1951年回國，先后任《人民文學》編委、中國作家協會理事、中國文聯副主席等職。作品有散文集《歸來以后》、《再寄小讀者》、《我們把春天吵醒了》、《櫻花贊》、《拾穗小札》、《晚晴集》、《三寄小讀者》等，展示出多彩的生活。藝術上仍保持著她的獨特風格。她的短篇小說《空巢》獲1980優秀短篇小說獎。兒童文學作品選集《小桔燈》于同年在全國少年兒童文藝創作評獎中獲榮譽獎。冰心的作品除上面提到的外，還出版有小說集《超人》、《去國》、《冬兒姑娘》，小說散文集《往事》、《南歸》，散文集《關于女人》，以及《冰心全集》、《冰心文集》、《冰心著譯選集》等。她的作品被譯成多種外文出版。
5.再別康橋
徐志摩
輕輕的我走了，
正如我輕輕的來;
我輕輕的招手，
作別西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕陽中的新娘
波光里的艷影，
在我的心頭蕩漾。
軟泥上的青荇，
油油的在水底招搖;
在康河的柔波里，
我甘心做一條水草
那樹蔭下的一潭，
不是清泉，是天上虹
揉碎在浮藻間，
沉淀著彩虹似的夢。
尋夢?撐一支長篙，
向青草更青處漫溯，
滿載一船星輝，
在星輝斑斕里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫;
夏蟲也為我沉默，
沉默是今晚的康橋!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖，
不帶走一片云彩。
十一月六日
①此詩寫于1928年11月6日，初載1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號，署名徐志摩。
作者簡介
徐志摩 (1897～1931)現代詩人、散文家。名章垿，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。1915年畢業于杭州一中、先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社。加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任翻譯。1925年赴歐洲、游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》(與陸小曼合寫)，日記《愛眉小札》、《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小說集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。徐詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞于詩歌的成就，其中《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇。
第二篇：現當代詩歌大全
所謂“中國現當代詩歌”，廣義上講，是上起五四運動，下至當下時段這百多年來所出現的詩歌作品。下面是關于現當代詩歌大全的內容，歡迎閱讀!
錯誤
鄭愁予
我打江南走過
那等在季節里的容顏如蓮花的開落
東風不來，三月的柳絮不飛
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
音不響，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉緊掩
我達達的馬蹄是美麗的錯誤
我不是歸人，是個過客……
我等候你
徐志摩
我等候你。
我望著戶外的昏黃
如同望著將來，
我的心震盲了我的聽。
你怎還不來? 希望
在每一秒鐘上允許開花。
我守候著你的步履，
你的笑語，你的臉，
你的柔軟的發絲，
守候著你的一切;
希望在每一秒鐘上
枯死──你在哪里?
我要你，要得我心里生痛，
我要你火焰似的笑，
要你靈活的腰身，
你的發上眼角的飛星;
我陷落在迷醉的氛圍中，
像一座島，
在蟒綠的海濤間，不自主的在浮沉……
喔，我迫切的想望
你的來臨，想望
那一朵神奇的優曇
開上時間的頂尖!
你為什么不來，忍心的!
你明知道，我知道你知道，
你這不來于我是致命的一擊，
打死我生命中乍放的陽春，
教堅實如礦里的鐵的黑暗，
壓迫我的思想與呼吸;
打死可憐的希冀的嫩芽，
把我，囚犯似的，交付給
妒與愁苦，生的羞慚
與絕望的慘酷。
這也許是癡。竟許是癡。
我信我確然是癡;
但我不能轉撥一支已然定向的舵，
萬方的風息都不容許我猶豫──
我不能回頭，運命驅策著我!
我也知道這多半是走向
毀滅的路，但
為了你，為了你，
我什么都甘愿;
這不僅我的熱情，
我的僅有理性亦如此說。
癡!想磔碎一個生命的纖微
為要感動一個女人的心!
想博得的，能博得的，至多是
她的一滴淚，
她的一聲漠然的冷笑;
但我也甘愿，即使
我粉身的消息傳到
她心里，如同傳給
一塊頑石，她把我看作
一只地穴里的鼠，一條蟲，
我還是甘愿!
癡到了真，是無條件的，
上帝也無法調回一個
癡定了的心如同一個將軍
有時調回已上死線的士兵。
枉然，一切都是枉然，
你的不來是不容否認的實在，
雖則我心里燒著潑旺的火，
饑渴著你的一切，
你的發，你的笑，你的手腳;
任何的癡想與祈禱
不能縮短一小寸
你我間的距離!
戶外的昏黃已然
凝聚成夜的烏黑，
樹枝上掛著冰雪，
鳥雀們典去了它們的啁啾，
沉默是這一致穿孝的宇宙。
鐘上的針不斷的比著
玄妙的手勢，像是指點，
像是同情，像的嘲諷，
每一次到點的打動，我聽來是
我自己的心的
活埋的喪鐘。
歷史博物館
席慕容
人的一生，也可以像一座博物館嗎?
一
最起初 只有那一輪山月
和極冷極暗記憶里的洞穴
然后你微笑著向我走來
在清涼的早上 浮云散開
既然我該循路前去迎你
請讓我們在水草豐美的地方定居
我會學著在甲骨上卜兇吉
并且把愛與信仰 都燒進
有著水紋云紋的彩陶里
那時候 所有的故事
都開始在一條芳香的河邊
涉江而過 芙蓉千朵
詩也簡單 心也簡單
二
雁鳥急飛 季節變易
沿著河流我慢慢向南尋去
曾刻過木質觀音渾圓的手
也曾細雕過 一座
隋朝石佛微笑的唇
迸飛的碎粹之后 逐漸呈現
那心中最親愛與最熟悉的輪廓
在巨大陰冷的石窟里
我是謙卑無怨的工匠
生生世世 反復描摹
三
可是 究竟是哪里有了差錯
為什么 在千世的輪回里
我總是與盼望著的時刻擦肩而過
風沙來前 我為你
曾經那樣深深埋下的線索
風沙過后 為什么
總會有些重要的細節被你遺漏
歸路難求 且在月明的夜里
含淚為你斟上一杯葡萄美酒
然后再急拔琵琶 催你上馬
知道再相遇又已是一世
那時候 曾經水草豐美的世界
早已進入神話 只剩下
枯萎的紅柳和白楊 萬里黃沙
四
去又復返 仿佛
總有潮音在暗夜里呼喚
胸臆間滿是不可解的溫柔需求
用五色絲線繡不完的春日
越離越遠 云層越積越厚
我斑駁的心啊
在傳說與傳說之間緩緩游走
五
今生重來與你相逢
你在柜外 我已在柜中
隔著一片冰冷的玻璃
我熱切地等待著你的來臨
在錯愕間 你似乎聽到一些聲音
當然你絕不可能相信
你當然絕不可能相信
這所有的絹 所有的帛
所有的三彩和泥塑
這柜中所有的刻工和雕紋啊
都是我給你的愛 都是
我歷經千劫百難不死的靈魂
六
在暮色里你漠然轉身漸行漸遠
長廊寂寂 諸神靜默
我終于成木成石 一如前世
廊外 仍有千朵芙蓉
淡淡地開在水中
淺紫 柔粉
還有那雪樣的白
像一幅佚名的宋畫
在時光里慢慢點染 慢慢湮開
重量
韓翰
她把帶血的頭顱，
放在生命的天平上，
使所有的茍活者，
都失去了
———重量!
雨巷
戴望舒
撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷，我希望逢著一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘。
她是有丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳，丁香一樣的憂愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨;
她彷徨在這寂寥的雨巷，撐著油紙傘像我一樣，像我一樣地默默彳亍著冷漠、凄清，又惆悵。
她默默地走近，走近，又投出太息一般的眼光她飄過像夢一般地，像夢一般地凄婉迷茫。
像夢中飄過一枝丁香地，我身旁飄過這個女郎;她默默地遠了，遠了，到了頹圮的籬墻，走盡這雨巷。
在雨的哀曲里，消了她的顏色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光丁香般的惆悵。
撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷，我希望飄過一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘。
第三篇：中國現當代兒童詩歌
中國現當代兒童詩歌的特點及其翻譯策略
要談論現當代兒童詩歌的特點呢，首先我們要明確其創作的時間范圍?！，F當代詩歌創作起始于上世紀50年代并持續到現在。不明自顯的是，中國的現當代詩歌與中國古代詩歌有著很大的不同。中國古代有絕句、律詩等等。對于詩行字數相等，押韻有著嚴格的要求，并且講究音樂美、節奏美，讀起來朗朗上口，便于記憶?，F代兒童詩歌趨向于用白話文進行創作，便于讀者理解。讀者可以見詩知意。 比如鄭振鐸著的《春之消息》，講“楊樹”這一意象擬人化，賦予其人類的情感以歡呼雀躍春天的到來。其英文譯作在某種程度上也力求押韻，比如“awakes, dress”“eyes, breeze”“day, children”。除了節奏感之外，其最大的特點便是忠于原文。在詩意的翻譯上沒有太大的出入。這也是我想說的第一個中國現當代兒童詩歌的翻譯策略----忠于原文，同時力求押韻，注重韻律美。
李少白創作的《哪去了》則給讀者留下的印象是全詩擬人化。畫面涵蓋了春、夏、秋、冬四個時間段。每一階段都有一個代表人物：春天是“娃娃”，因為萬物剛剛萌芽，然后便是長大成人，精力旺盛的“夏哥哥、秋姐姐”，最后階段便是遲暮的“冬爺爺”。整首詩語調輕盈、俏皮-。以問答形式展開，創作新穎。其譯文作者也從總體上保持了問答式形式，前三個回答“hidden„lent„covered„”形式上都是被動語態，這與原文有些不同，原文是主動形式。同時一文中“baby, brother, sister, grandpa ”這些詞放在了春、夏、秋、冬之前，與原文本的位置正好相反。所以第二個翻譯策略便是稱謂要放在名字前。比如我們常說“aunt Li”而不是“Li aunt”。
史玉新著的《小燕子像剪刀》，原詩作者采用擬人的手法，一個“剪”字幾乎貫穿全文，富有節奏感。同是呈現出大量的意象，把春天之所有囊括在里。全詩都透漏出一股古靈精怪的氣息，使讀者為之歡暢，心情舒緩開來。同時譯者自動將燕子這一意象譯成復數，并且在每一詩行加上主語“they”，而且詩的第二小節，例如：they clip green, and flowers red。 譯者省略了動詞，這就是全詩簡潔明了。同時譯者也不忘押韻，例如：最后一節“pieces, clothes, maid, bride”。所以我要提及的第三個翻譯策略----理解原文的基礎上，對譯文進行雕飾，使之更符合英語國家說話習慣。即注重邏輯。
李昆純著的《冬爺爺捏紅了弟弟的鼻子》把秋天室外冬天出現的景象一一呈現出來，冬天確實要刮北風，而我小時候，也曾有過冒著冷天外出用彈弓打鳥的經歷，所以可以很輕松的在腦海中想象這一場景，二每次回到家中，媽媽都會斥責我：不像一個女孩子，鼻子都凍成什么樣了。兒時的回憶一下子被喚起，心中猛然有一種懷舊的感覺，感覺自己怎么突然就長大了。本詩前三小節結構一致，只第四節有些不同。而譯文中詩人也與之相對應，在結構上保持一致，全詩從整體上做到了尊重原文。所以我要說的第四個翻譯策略---力求與原文結構一致，這可以于無形之中讓讀者有動力繼續讀下去，同時也便于記憶與原文結構相一致的譯文。 杜虹寫的《冬爺爺來了》本來冬天很冷，大家不由自主地便縮著脖子，但本詩中冬爺爺對怕冷的人進行了懲罰，反而那些敢于迎接嚴寒的孩子得到了某種“獎勵”，給予了我們重要的人生啟示。譯者在翻譯的時候力爭押韻，如：comes, kids, scarves.同時“跑，跳，踢”三個動詞也譯成“run, jump, kick”合乎語境與語義，即我們要注意錘煉我們的詞匯，使之更符合語境。
綜上所述，我一共闡述并例證了四種翻譯技巧，我本人認為最重要的是第一點：即忠于原文，這就像我們做人一樣：只有誠信待人方能得到大家認可。我希望大家對于這一點能夠予以重視。同時我也比較贊賞由聶愛萍老師譯的《小燕子像剪刀》，我理解這首詩要想譯成與原文一樣有些困難，而聶老師仍然譯出了譯文本身所具有的結構一致—省略動詞。同時尊重原文，
1 可謂譯術高超。所以當我們從事現代詩歌的翻譯工作時，要謹記這四項技巧。當然譯者可以獨具匠心創造出自己的翻譯技巧，文學翻譯就是要“百花齊放，百家爭鳴”，這樣才能推動翻譯事業向更高的位置邁進。
第四篇：中國現當代詩歌精選
錯誤
鄭愁予
我打江南走過
那等在季節里的容顏如蓮花的開落 東風不來，三月的柳絮不飛 你底心如小小寂寞的城 恰若青石的街道向晚 音不響，三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉緊掩 我達達的馬蹄是美麗的錯誤 我不是歸人，是個過客……
鄉 愁
席慕容
故鄉的歌 是一支清遠的笛 總在有月亮的晚上 響起
故鄉的面貌 卻是一種模糊的悵望 仿佛霧里的 揮手別離 離別后
鄉愁是一棵沒有年輪的樹 永不老去
歷史博物館
-----席慕容
人的一生，也可以像一座博物館嗎?
一
最起初 只有那一輪山月 和極冷極暗記憶里的洞穴 然后你微笑著向我走來 在清涼的早上 浮云散開 既然我該循路前去迎你
請讓我們在水草豐美的地方定居 我會學著在甲骨上卜兇吉 并且把愛與信仰 都燒進 有著水紋云紋的彩陶里 那時候 所有的故事 都開始在一條芳香的河邊 涉江而過 芙蓉千朵 詩也簡單 心也簡單
二
雁鳥急飛 季節變易 沿著河流我慢慢向南尋去 曾刻過木質觀音渾圓的手 也曾細雕過 一座 隋朝石佛微笑的唇
迸飛的碎粹之后 逐漸呈現 那心中最親愛與最熟悉的輪廓 在巨大陰冷的石窟里 我是謙卑無怨的工匠 生生世世 反復描摹
三
可是 究竟是哪里有了差錯 為什么 在千世的輪回里
我總是與盼望著的時刻擦肩而過 風沙來前 我為你
曾經那樣深深埋下的線索 風沙過后 為什么
總會有些重要的細節被你遺漏 歸路難求 且在月明的夜里 含淚為你斟上一杯葡萄美酒 然后再急拔琵琶 催你上馬 知道再相遇又已是一世
那時候 曾經水草豐美的世界 早已進入神話 只剩下
枯萎的紅柳和白楊 萬里黃沙
四
去又復返 仿佛
總有潮音在暗夜里呼喚
胸臆間滿是不可解的溫柔需求 用五色絲線繡不完的春日 越離越遠 云層越積越厚 我斑駁的心啊
在傳說與傳說之間緩緩游走
五
今生重來與你相逢 你在柜外 我已在柜中 隔著一片冰冷的玻璃 我熱切地等待著你的來臨
在錯愕間 你似乎聽到一些聲音 當然你絕不可能相信 你當然絕不可能相信 這所有的絹 所有的帛 所有的三彩和泥塑 這柜中所有的刻工和雕紋啊 都是我給你的愛 都是 我歷經千劫百難不死的靈魂
六
在暮色里你漠然轉身漸行漸遠 長廊寂寂 諸神靜默
我終于成木成石 一如前世 廊外 仍有千朵芙蓉 淡淡地開在水中 淺紫 柔粉
還有那雪樣的白 像一幅佚名的宋畫
在時光里慢慢點染 慢慢湮開
重量
-----韓翰
她把帶血的頭顱， 放在生命的天平上， 使所有的茍活者， 都失去了
———重量!
思念
舒婷
一幅色彩繽紛但缺線條的掛圖 一題清純然而無解的代數 一具獨弦琴，撥動檐雨的念珠 一雙達不到彼岸的槳櫓 蓓蕾一般默默地等待 夕陽一般遙遙地注目 也許藏有一個重洋
但流出來，只是兩顆淚珠 呵，在心的遠景里 在靈魂的深處
神女峰
-----舒婷
在向你揮舞的各色手帕中 是誰的手突然收回 緊緊捂住了自己的眼睛 當人們四散離去，誰 還站在船尾
衣裙漫飛，如翻涌不息的云 江濤 高一聲 低一聲
美麗的夢留下美麗的憂傷 人間天上，代代相傳 但是，心
真能變成石頭嗎 為眺望遠天的杳鶴 錯過無數次春江月明
沿著江岸
金光菊和女貞子的洪流 正煽動新的背叛
與其在懸崖上展覽千年 不如在愛人肩頭痛哭一晚
世界上最遠的距離
——泰戈爾
世界上最遠的距離 不是生與死的距離 而是我站在你面前 你不知道我愛你
世界上最遠的距離 不是我站在你面前 你不知道我愛你 而是愛到癡迷 卻不能說我愛你
世界上最遠的距離 不是我不能說我愛你 而是想你痛徹心脾 卻只能深埋心底
世界上最遠的距離 不是我不能說我想你 而是彼此相愛 卻不能夠在一起
世界上最遠的距離 不是彼此相愛 卻不能夠在一起 而是明知道真愛無敵 卻裝作毫不在意
世界上最遠的距離 不是樹與樹的距離 而是同根生長的樹枝 卻無法在風中相依
世界上最遠的距離 不是樹枝無法相依 而是相互了望的星星 卻沒有交匯的軌跡
世界上最遠的距離 不是星星之間的軌跡 而是縱然軌跡交匯 卻在轉瞬間無處尋覓
世界上最遠的距離 不是瞬間便無處尋覓 而是尚未相遇 便注定無法相聚
世界上最遠的距離 是魚與飛鳥的距離
一個在天,一個卻深潛海底
距離
-----蔡其矯
在現實和夢想之間 你是紅葉焚燒的山巒 是黃昏中交集的悲歡; 你是樹影，是晚風 是歸來路上的黑暗。
在現實和夢想之間 你是信守約言的鴻雁 是路上不預期的遇見; 你是歡笑，是光亮 是煙花怒放的夜晚。
在現實和夢想之間 你是晶瑩皎潔的雕像 是幸福照臨的深沉睡眠; 你是芬芳，是花朵 是慷慨無私的大自然。
在現實和夢想之間 你是來去無蹤的怨嗔 是陰雨天氣的苦苦思念; 你是冷月，是遠星 是神秘莫測的深淵。
我愛這土地
-----艾青
假如我是一只鳥，
我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱， 這被暴風雨所打擊著的土地， 這永遠洶涌著我們的悲憤的河流， 這無止息地吹刮著的激怒的風，
和那來自林間的無比溫柔的黎明…… ——然后我死了，
連羽毛也腐爛在土地里面。
為什么我的眼里常含淚水? 因為我對這土地愛得深沉……
我是一個任性的孩子
-----顧城 也許
我是被媽媽寵壞的孩子
我任性
我希望
每一個時刻
都象彩色蠟筆那樣美麗
我希望
能在心愛的白紙上畫畫
畫出笨拙的自由
畫下一只永遠不會
流淚的眼睛
一片天空
一片屬于天空的羽毛和樹葉
一個淡綠的夜晚和蘋果
我想畫下早晨
畫下露水
所能看見的微笑
畫下所有最年輕的
沒有痛苦的愛情
她沒有見過陰云
她的眼睛是晴空的顏色
她永遠看著我
永遠，看著
絕不會忽然掉過頭去
我想畫下遙遠的風景
畫下清晰的地平線和水波
畫下許許多多快樂的小河
畫下丘陵——
長滿淡淡的茸毛
我讓他們挨的很近
讓它們相愛
讓每一個默許
每一陣靜靜的春天的激動
都成為一朵小花的生日
我還想畫下未來
我沒見過她，也不可能
但知道她很美
我畫下她秋天的風衣
畫下那些燃燒的燭火和楓葉
畫下許多因為愛她
而熄滅的心
畫下婚禮
畫下一個個早上醒來的節日——
上面貼著玻璃糖紙
和北方童話的插圖
我是一個任性的孩子
我想涂去一切不幸
我想在大地上
畫滿窗子
讓所有習慣黑暗的眼睛 都習慣光明
我想畫下風
畫下一架比一架更高大的山嶺
畫下東方民族的渴望
畫下大海——
無邊無際愉快的聲音
最后，在紙角上
我還想畫下自己
畫下一只樹熊
他坐在維多利亞深色的從林里
坐在安安靜靜的樹枝上
發愣
他沒有家
沒有一顆留在遠處的心
他只有，許許多多
漿果一樣的夢
和很大很大的眼睛
我在希望
在想
但不知為什么
我沒有領到蠟筆
沒有得到一個彩色的時刻
我只有我
我的手指和創痛
只有撕碎那一張張
心愛的白紙
讓它們去尋找蝴蝶
讓它們從今天消失
我是一個孩子
一個被幻想媽媽寵壞的孩子
我任性
我在你的視線里
鄉 愁
——余光中 小時侯
鄉愁是一枚小小的郵票 我在這頭 母親在那頭
長大后
鄉愁是一張窄窄的船票 我在這頭
新娘在那頭
后來呵
鄉愁是一方矮矮的墳墓 我在外頭
母親呵在里頭
而現在
鄉愁是一灣淺淺的海峽 我在這頭
大陸在那頭
就是那一只蟋蟀
------流沙河
就是那一只蟋蟀 鋼翅響拍著金風 一跳跳過了海峽 從臺北上空悄悄降落 落在你的院子里 夜夜唱歌
就是那一只蟋蟀
在《豳風·七月》里唱過 在《唐風·蟋蟀》里唱過 在《古詩十九首》里唱過 在花木蘭的織機旁唱過 在姜夔的詞里唱過 勞人聽過 思婦聽過
就是那一只蟋蟀 在深山的驛道邊唱過 在長城的烽臺上唱過 在旅館的天井中唱過 在戰場的野草間唱過 孤客廳過 傷兵聽過 就是那一只蟋蟀 在你的記憶里唱歌 在我的記憶里唱歌 唱童年的驚喜 唱中年的寂寞 想起雕竹做籠 想起呼燈籬落 想起月餅 想起桂花
想起滿腹珍珠的石榴果 想起故園飛黃葉 想起野塘剩殘荷 想起雁南飛
想起田間一堆堆的草垛 想起媽媽喚我們回去加衣裳 想起歲月偷偷流去許多許多 就是那一只蟋蟀 在海峽那邊唱歌 在海峽這邊唱歌
在臺北的一條巷子里唱歌 在四川的一個鄉村里唱歌 在每個中國人腳跡所到之處 處處唱歌
比最單調的樂曲更單調 比最諧和的音響更諧和 凝成水 是露珠 燃成光 是螢火 變成鳥 是鷓鴣
啼叫在鄉愁者的心窩 就是那只蟋蟀 在你的窗外唱歌 你在傾聽 你在想念 我在傾聽 我在吟哦
你該猜到我在吟些什么 我會猜到你在想些什么 中國人有中國人的心態 中國人有中國人的耳朵
送別
李叔同 長亭外，古道邊， 芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘， 夕陽山外山。
天之涯，地之角， 知交半零落; 一杯濁酒盡余歡， 今宵別夢寒。
長亭外，古道邊， 芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘， 夕陽山外山。
見與不見
倉央嘉措
你見，或者不見我
我就在那里
不悲不喜
你念，或者不念我
情就在那里
不來不去
你愛，或者不愛我 愛就在那里 不增不減
你跟，或者不跟我
我的手就在你手里
不舍不棄
來我的懷里
或者
讓我住進你的心里
默然相愛
寂靜歡喜
第五篇：中國現當代詩歌發展概述
中心發言人：何永芳 審稿：高2017級語文備課組
與戲劇、小說、散文比較，中國新詩的發展相對薄弱。中國新詩面對兩個難以超越的高峰：一是中國古典詩歌，一是西方自莎士比亞以來的詩歌成就。詩歌的存在必須有精粹成熟的民族語言，詩歌與語言聯系最為緊密，而現代漢語才產生不到100年，用只發展了100年的尚處于年輕階段的語言能寫出成熟的詩歌來嗎?中國新詩就它的超越對象來說是顯得稚氣了一些，但就其自身發展速度來說確是迅速的，且是成績斐然的。
中國新詩只80年發展歷程——現代文學的30年和當代文學的50年。
一、現代詩歌簡介
現代詩歌主要是指“五四”運動以來的新詩，用白話寫作，打破舊詩詞格律。
第一個10年
(一)、嘗試中的新詩
最早試驗并倡導新詩的雜志是《新青年》。1920年胡適《嘗試集》出版,是第一部白話新詩集。 它的主要價值是在詩體大解放、詩的白話語、音韻節奏等方面，作了開風氣的大膽嘗試 。個別詩歌具備現代漢語抒情形式，大部分詩歌仍不能擺脫古典詩歌的形式傳統。同期詩人還有俞平伯(《冬夜》)、康白情(《草兒》)、沈尹默(《三弦》)、周作人(《小河》)、劉半農(《教我如何不想她》)等。
蝴蝶
兩個黃蝴蝶，雙雙飛上天。 不知為什么，一個忽飛還。 剩下那一個，孤單怪可憐; 也無心上天，天上太孤單。
鴿子
云淡天高，好一片晚秋天氣! 有一群鴿子，在空中游戲。
看他們三三兩兩， 回環來住，
夷猶如意，—— 忽地里，翻身映日， 白羽襯青天，十分鮮麗!
希望
我從山中來，帶得蘭花草，
種在小園中，希望開花好。 一日望三回，望到花時過， 急壞種花人，苞也無一個。 眼見秋天到，移花供在家， 明年春風回，祝汝滿盆花。
(二)、開一代詩風的新詩創作
1、浪漫主義詩人郭沫若——代表初期新詩最高成就
郭沫若的《女神》(1921)是現代新詩的奠基之作。它使詩的抒情本質與詩的個性化得到充分重視與發揮，奇特大膽的想象讓詩的翅膀真正飛騰起來。“五四”時代的自由精神和詩歌本身的藝術規律都在這本詩集中得到了充分的體現?！杜瘛繁蛔u為中國現代新詩的奠基作。其中大部分作品寫于1920年前后,傳達著五四狂飆突進的時代精神。 突出并強調了“情感”與“想象”在詩中的作用。
天狗(節選) 我是一條天狗呀! 我把月來吞了， 我把日來吞了， 我把一切的星球來吞了， 我把全宇宙來吞了。 我便是我了! 我是月底光， 我是日底光， 我是一切星球底光， 我是X光線底光， 我是全宇宙底Energy底總量
《女神之再生》節選
太陽雖還在遠方， 太陽雖還在遠方， 海水中早聽看晨鐘在響 丁當!丁當!丁當!
爐中煤
——眷念祖國的情緒
啊，我年青的女郎! 我不辜負你的殷勤， 你也不要辜負了我的思量。
我為我心愛的人兒 燃到了這般模樣 啊，我年青的女郎! 你該知道了我的前身? 你該不嫌我黑奴鹵莽? 要我這黑奴底胸中， 才有火一樣的心腸。 啊，我年青的女郎! 我想我的前身 原本是有用的棟梁， 我活埋在地底多年， 到今朝才得重見天光。 啊，我年青的女郎： 我自從重見天光， 我常常思念我的故鄉， 我為我心愛的人兒 燃到了這般模樣!
2、“湖畔詩人” ——開情詩之先河
1922年汪靜之、馮雪峰、潘漠華、應修人等出版了他們的詩歌合集《湖畔》，同年還出版了汪靜之的個人詩集《蕙的風》。文學史上稱這四位詩人為“湖畔詩人” 。 創作特色：對質直單純的愛情的歌詠和內心世界的大膽剖白。
山里的小詩 馮雪峰
鳥兒出山去的時候， 我以一片花瓣放在它嘴里， 告訴那住在谷口的女郎， 說山里的花已經開了。
(三)、新詩的規范化——新月派
如果說《女神》以“絕端的自由，絕端的自主”的徹底破壞精神，沖決了傳統詩詞的格律，新月派則應需而生，它以北京《晨報副刊》為陣地，聞一多、徐志摩、朱湘、林徽因、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦等，主張“理性節制情感”，帶著“鐐銬”來“跳舞”。(新月派糾正了早期新詩創作過于散文化弱點，也使新詩進入了自主創造的時期。)聞一多倡導新詩的格律化，提出詩歌的“三美”理論：音樂美(有音尺、有平仄、有韻腳)、繪畫美(中國詩畫相通理論)、建筑美(有節的勻稱，有句的均齊)?！都t燭》、《死水》是他詩歌創作的集中體現。徐志摩是古典理想的現代重構。飛動飄逸的詩情與對形式美追求相結合，使徐志摩總是抓住每首詩特有的“詩感”、“原動的詩意”，尋找相應的詩律?！吨灸Φ脑姟肥窃诓粩嗟膶嶒炁c創造中尋求美的內容與美的形式的統一。
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔， 像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞， 道一聲珍重，道一聲珍重， 那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙揚娜拉!
(四)、早期象征派的詩歌
穆木天提出純詩的概念，主張詩歌與散文有著完全不同的領域，“把純粹的表現的世界給了詩作領域，人間生活則讓給散文擔任”，“詩的世界是潛在意識的世界”，詩是“內生命的反射”，“是內生活的真實的象征”。其次詩應有不同于散文的思維方式與表現方式：“詩是要暗示的，詩最忌說明的。說明是散文世界的東西。”李金發的《微雨》、《食客與兇年》、《為幸福而歌》，是早期象征派詩歌的代表之作。
第二個
(一)、中國詩歌會
中國詩歌會是左聯領導的一個群眾性詩歌團體，繼承前一個十年蔣光慈早期無產階級詩歌傳統，殷夫為代表。密切反映時代變化，抒發革命激情，追求形式的大眾化，通俗化，追求剛健壯闊的力之美。這多少背離了詩歌的本質即個體生命情感的宣泄。
(二)、后期新月派
抒情的重心轉為“靈魂的戰栗”，表現靈魂的戰栗，和現代人精神的異化。徐志摩的《猛虎集》、《云游集》是這方面的代表?！对賱e康橋》屬于這一時期，但情緒仍是前一時期的余緒。新詩人的加入，如陳夢家、方瑋德，多為徐志摩的學生。在形式上進行“十四行詩”的轉借與實驗。 1.現代派詩人
施哲存在《現代》發表的《又關于本刊的現代詩》，被看作是現代派詩歌的一個宣言。強調要寫純然的現代詩，它在譜系上與早期的象征派詩歌相承;表現現代人在現代生活中所感受到的現代情緒，用現代的辭藻排列成現代的詩形。“詩壇首領”是戴望舒、卞之琳。其中戴望舒以《雨巷》一詩獲得“雨巷詩人”的美稱。
2.漢園三詩人
1936年《漢園集》收入何其芳的《燕泥集》、李廣田的《行云集》、卞之琳的《數行集》。卞之琳最為矚目。他受到徐志摩和戴望舒的影響，為新詩提供了一些新的東西，即由主情向主智的轉變。他是新詩歷史上一位具有自覺哲學意識的詩人，其詩歌于平淡中出奇，因為他善于對日常生活現象進行哲學的穿透與開掘。
斷章 卞之琳
你站在橋上看風景， 看風景的人在樓上看你;
10年
明月裝飾了你的窗子， 你裝飾了別人的夢。
30年代現代派詩人中，另一位智慧詩的作者是廢名。他是一位東方化的現代詩人。融入他靈魂的是佛道精義，是詩禪傳統。
第三個10年
1.七月詩派
抗戰之初中國詩歌會與新月派、現代派詩人都唱起了民族解放的戰歌?？箲鹣喑蛛A段經過詩歌審美藝術特征與政治宣傳的爭論，使人們對詩的內容與形式的認識達到新的水平。出現很多把新詩的藝術探討提高到理論高度的學術著作：艾青的《詩論》、朱自清的《新詩雜談》、李廣田《詩的藝術》、朱光潛的《詩論》。在詩歌創作上對失落的詩歌個性有了自覺的追求，臧克家寫出《泥土的歌》，戴望舒寫出《災難的歲月》，出現了風格的轉化，把“小我”融入“大我”之中。在此期間影響最大的就是七月詩派。此詩派是在艾青的影響下，以胡風為中心，以《七月》等刊物為主要陣地形成的一個青年詩群。代表詩人有：魯藜、綠原、冀方、阿垅、曾卓、盧鈿、方然、牛漢等。提倡革命現實主義與自由詩體為主要旗幟，在國統區產生了很大的影響。
2.從馮至等校園詩人到以穆旦為代表的“中國新詩派”
由西南聯大朱自清、聞一多、卞之琳、李廣田等老一輩詩人，和穆旦(查良錚)、鄭敏、杜運燮、袁可嘉、俞銘傳、王左良、趙瑞蕻等年輕詩人組成。
是歷史的機遇把新詩的主要代表集中于這簡陋的天地里，中國成名的、不成名的、已經成型的、尚未成型的詩人一起進入了人生與藝術道路上難得、少遇的“沉潛”狀態。這首先是生命的“沉潛”——這是一種經歷了戰亂中的流亡，有了豐富的生命體驗以后的生命沉潛：他們面對現實與自然默思，將中國土地上生活的沉重與災難潛入內心深處，將民族本位的、更具感性(非理性)的戰爭體驗轉化為(融入)個人與人類本位的、更具形而上色彩的生命體驗與思考。朱自清的《新詩雜話》、李廣田的《詩的藝術》是其中最主要的成果，與同時期出版的朱光潛的《詩論》、艾青的《詩論》，同為新詩理論的經典著作;為新詩的發展尋找更豐富的藝術資源，他們的藝術探討的觸角既伸向中國古代詩歌(文學、文化)傳統，同時開展了對西方文學經典的學習與研究，師生們以更加開放的眼光，與當代世界師潮進行直接的交流：馮至、卞之琳翻譯和介紹了里爾克的詩歌與小說，燕卜遜則以當代英國詩人的身份開講《當代詩》，而后期象征派詩人奧登這一時期的訪華，使得40年代的校園詩人的創作以逼視(直面)現實、人生、自我的矛盾(分裂)為主要追求與特點的，而且他們將這種現實與靈魂的逼視上升為既保留個體的獨特性，又是普遍、超越的人類經驗和形而上的生命體驗，同時又通過對現代詩的思維與語言的探討與實驗，將其轉化為審美的形態。這“知性的提升與融合”與“文本實驗”的自覺，都是充分體現了校園詩歌的特色的。
馮至的《十四行集》正是在這個意義上，成為中國新詩史上“最集中、最充分地表現生命主題的一部詩集，它是一部生命沉思者的歌”，它使中國現代詩歌第一次具有了“形而上的品格”。 3.九葉派
抗戰結束后穆旦、鄭敏、杜運燮、袁可嘉回到北方(北京或天津)，他們和在南方的辛笛、杭約赫、陳敬容、唐祈、唐湜，相互尋找，遙相呼應，彼此確認共性，遠距離地攜手走上上海的《中國新詩》這塊詩墾地，這些人雖未曾謀面，但卻形成了一個共同的流派特征。1981年他們中幾位老詩人結集出版了他們當年的詩選《九葉集》，后來“九葉派”便成為海內外流行的稱謂。九葉詩派的走紅，一方面因為40年代的詩歌得以在塵封中挖掘，另一方面因為他們中許多人在新時期又煥發了創作的青春。也就是說九葉派作為40年代的詩歌流派，在80年代仍在活躍著。在文學史上以穆旦為首的九葉詩人被稱為“中國新詩派”。他們強調：一是詩的思維方式的現代化。二是極端重視日常語言及說話節奏的應用。“只有變化多，彈性大，新鮮，生動的文字與節奏才能適當地，有效地，表達現代詩人感覺的奇異敏銳，思想的急遽變化。”強調詩的思維和語言的基本改造，這是中國新詩派的特征，也集中體現了它的反叛性與異質性，這恰恰是與早期白話詩的主張遙遠呼應。這一派的詩人在80年代能復興和重新被認同，也許正因為它與當代詩歌有著審美價值的一致性?；蛘哒f中國新詩派是對現代中國新詩30年發展的一個總結，是對中國當代詩歌的形成做了一個準備。最能體現中國新詩派的這種反叛性與異質性的，無疑是它的代表詩人穆旦(1918——1977)。穆旦在他的代表作《被圍者》里，這樣寫著他的新發現：“一個圓，多少年的人工我們的絕望將使他們完整。毀壞它，朋友!讓我們自己就是它的殘缺，比平庸要壞——閃電和雨，新的氣溫和希望才會來灌注：推倒一切的尊敬!因為我們已是被圍的一群，我們翻轉，才有新的土地覺醒。„„”早期白話詩人所提出的建立現代新詩的思維方式與情感方式的歷史任務，到穆旦這里開始得到了初步的落實，這自然是意義重大的。
二：當代詩歌簡介
50、60
1、新民歌運動
自上而下組織發動的一場具有全國性質的搜集、寫作和整理民歌的運動。1959年9月，郭沫若和周揚主持編選的新民歌選集《紅旗歌謠》正式出版。政治抒情詩是這一時期最受歡迎的文體，催生出大量的偽民歌。頌歌成為當時的主流樣式， 其他樣式有戰歌。但并不要求必然表現真實的戰爭，諸如社會主義建設、思想改造乃至種種生活事件，都被看成一場你死我活的戰爭。 邊塞風光也成為這類詩的描寫對象。
2、郭小川、賀敬之
郭小川和賀敬之是當時詩歌創作相對較好的詩人。
賀敬之代表作：《回延安》、《桂林山水歌》
郭小川代表作：《鄉村大道》、《甘蔗林——青紗帳》、《秋歌》
80
年代
年代 新時期詩歌
70年代末，尤其是80年代之后，詩歌創作進入了一個新的時期。新時期詩歌的覺醒是以1976年的天安門詩歌運動為起點的。天安門詩歌運動以罕見的規模、力度表現了廣大群眾的感情、愿望和意志，詩歌重獲了自己獨立的政治、文化價值，它宣判了充斥于詩壇的矯揉造作、陳詞濫調的“詩”的死刑。
1、朦朧詩
崛起的時間，一般被界定在70年代末80年代初。 不僅僅是某個詩人群，或者某類詩作，而是一種帶有叛逆性、先鋒性的創作潮流 。對人的自我價值的重新確認，對人道主義和人性復歸的呼喚，對人的自由心靈奧秘的探險構成了朦朧詩的思想核心。在藝術上多用總體象征，具有表達的多義性和不確定性。 代表詩人有舒婷、顧城、北島等。
神女峰 舒婷
在向你揮舞的各色花帕中 是誰的手突然收回 緊捂住自己的眼睛 當人們四散離去 誰還站在船尾 衣裙漫飛，如翻涌不息的云
江濤 高一聲，低一聲 美麗的夢留下美麗的憂傷 人間天上，代代相傳
但是，心 真能變成石頭嗎
沿著江岸
金光菊和女貞子的洪流 正煽動新的背叛 與其在懸崖上展覽千年 不如在愛人肩頭痛哭一晚
一代人 顧城
黑夜給了我黑色的眼睛 我卻用它尋找光明
大雁塔 楊煉 1.位置
孩子們來了 拉著年輕母親的手 穿過灰色的庭院
孩了們來了
眼睛在小槐樹的青色襯裙間
象被風吹落的 透明的雨滴 幽靜地向凝望
燕子喳喳地在我身邊盤旋„„
我被固定在這里
已經千年 在中國 古老的都城 我象一個人那樣站立著 粗壯的肩膀，昂起的頭顱 面對無邊無際的金黃色土地
我被固定在這里 山峰似的一動不動 墓碑似的一動不動 記尋下民族的痛苦和生命
沉默 巖石堅硬的心 孤獨地思考 黑洞洞的嘴唇張開著 朝太陽發生無聲的叫喊 也許，我就應當這樣
給孩子們 講講故事
2.遙遠的童話
我該怎樣為無數明媚的記憶歡笑
金子的光輝、玉石的光輝、絲綢一樣柔軟的光輝
照耀我的誕生
勤勞的手、華貴的牡丹和窈窕的飛檐環繞著我
儀仗、匾額、榮華者的名字環繞著我 許許多多廟堂、輝惶的鐘聲在我耳畔長鳴
我的身影拂過原野和山巒、河流和春天
在祖先居住的穹廬旁，撒下 星星點點翡翠似的城市和村莊 火光一閃一閃抹紅了我的臉，鐵犁和瓷器
發出清脆的聲響，音樂、詩
在節日，織滿天空
我該怎樣為明媚的記憶歡笑 在那青春的日子，我曾俯瞰世界 紫色的葡萄，象夜晚，從西方飄來 垂落在喧鬧的大街上，每滴汁液的一顆星
嵌進銅鏡，輝映一下我的面容 我的心象黎明時開放的大地和海洋 駝鈴、壁畫似的帆從我身邊出發 到遙遠的地方，叩響金幣似的太陽
在我誕生時候 我歡笑、甚至
朝那些炫耀著釉彩的宮殿、血紅色的 墻，那些一個世紀、又一世紀枕在香案上
享受著甜蜜夢境的人們 灼熱而赤誠地歌唱 卻沒有想到
為什么珍珠和汗水都向一個地方流去 --向一座座飽滿而空曠的陵墓流去
為什么在顫抖的黃昏 那個農家姑娘徘徊在河岸
陰澈的瞳孔里卻溢出這么多憂郁和悲哀呵„„
終于，銷煙和火從封閉的莊院里燃起 從北方，那蒼茫無邊的群山與平原之間
響起了馬蹄，廝殺和哭嚎
紛亂的旗幟在我周圍變幻、象云朵 象一片片在逃難中破碎的衣裳 我看到黃河急急忙忙地奔走 被月光鋪成一道銀白色的挽聯 哀掉著歷史，哀掉著沉默
而我所熟悉的街道、人群、喧鬧哪兒去了呢
我所思念的七葉樹、新鮮的青草 和橋下潺潺的溪水哪兒去了呢 只有賣花老漢流出的血凝固在我的靈魂里
只有燒焦的房屋 瓦礫堆、廢墟 在彌漫的風沙中漸漸沉沒 變成夢、變成荒原
3.痛苦
漫長的歲了里 我象一個人那樣站立著
象成千上萬被鞭子驅使的農民中的一個 畜牧似的，被牽到這北方來的士卒中的一個
寒冷的風撕裂了我的皮膚 夜晚窒息著我的呼吸 我被迫站在這里 守衛天空、守衛大地 守衛著自己被踐踏、被凌辱的命運
在我遙遠的家鄉
那一小片田園荒蕪了，年輕的妻子
倚在傾斜的竹籬旁 那樣地黯淡、那樣的凋殘 一群群蜘蛛在她絕望的目光中結網
曠野、道路 伸向使人傷心的冬天 和淚水象雨一樣飛落的夏天 伸向我的母親深深摳進泥土的手指 綠熒熒的，比飄游的磷火更陰森的豺狼的眼睛
我的動作被剝奪了 我的聲音被剝奪了 濃重的烏云，從天空落下 寫滿一道道不容反抗的旨意 寫滿代替思考的許諾、空空洞洞的 希望，當死亡走過時，捐稅般
勒索著明天
我的命運呵、你哭泣吧!你流血吧
我象一個人那樣站立著 卻不能象一個人那樣生活 連影子都不屬于自己
4.民族的悲劇
奔跑呵、奔跑呵、奔跑呵、奔跑呵、 渾身顫栗的土地，赤裸臂膀的土地
激蕩起鋤頭、刀劍、陽光 象密林里沖出的野獸 象荒原上噴吐的烈火
一排又一排不肯屈服的山脈、雄壯地
朝天空顯示紫色的胸膛 在頭顱砍去的地方，江河
更加瘋涌地洶狂
呼喊呵、呼喊呵，呼喊呵，呼喊呵 涂滿鮮血的戰鼓、漲飽力量的戰鼓
用風暴和海洋的節奏 搖撼一座座石墻和古堡 五顏六色的旗幟在埃里招展 草原、湖泊上升起千千萬萬顆星辰 象無數戰死者沒有合上的眼睛 那威武而晶瑩的靈魂呵
看著勝利、看著秋天 看著滿山遍野金黃色的野菊花
我是這隊伍中一名英勇的戰士
我的身軀、銘刻著 千百年的苦難、不屈和尊嚴 哪怕厚重的城門緊咬著生銹的牙齒 哪怕道路上布滿荊棘和深淵 我的腳步踏過天--云梯 從腐爛的城垛上 警起我的紅纓和早晨
無邊無際的向我展開的世界呵 無窮無盡的向我沸騰的人君呵 那么多笑容--男人的、女人的 兄弟們的、伙伴們的、象我的父親一樣
在壟溝的皺紋間抖動的
象我的妻子一樣在絲線似的睫筆下閃耀的
甚至在我的仇敵臉世擠出的 笑容呵，和醉人的美酒一同斟滿 和祭壇上莊嚴的煙縷、鐘聲 一同融進另一片黃昏
一次又一次，我留在這里 望著復歸沉寂的蒼老的大地 望著我的低垂的手掌，被犁杖、刀柄 磨得粗硬的黃土高原和華北平原 我的肩頭：秦嶺和太行山 望著吱吱作響的獨輪車、扁擔 怎樣在我心上壓出一道道傷口，迷茫的
情歌飄蕩著，烏云似的 遮住我的眼睛，而我的兄弟們呵 騎在水牛背上，依舊那樣悠然自得 仿佛什么事情也不曾發生過
我留在這里，悲憤地望著這一切
我說心在汩汩地淌血
一次又一次，已經千年 在中國，古老的都城 黑夜圍繞著我，泥濘圍繞著我
我被判賣，我被斯騙 我被夸耀和隔絕著
與民族的災難一起，與貧窮、麻木一起
固定在這里 陷入沉思
5.思想者
我常常凝神傾聽遠方傳來的聲音
閃閃爍爍、枯葉、白雪 在悠長的夢境中飄落 我常常向雨后游來的彩虹 尋找長城的影子、驕傲和慰藉 但咆哮的風卻告訴我更多崩塌的故事 --碎裂的泥沙、石塊、淤塞了 運河，我的血管不再跳動 我的喉嚨不再歌唱
我被自己所鑄造的牢籠禁錮著 幾千年的歷史，沉重地壓在肩上 沉重得像一塊鉛，我的靈魂 在有毒的寂寞中枯萎灰色的庭院呵
寥落、空曠
燕子們棲息、飛翔的地方„„
我感到羞愧
面對這無邊無際的金黃色土地 面對每天親吻我的太陽 手指般的，雕刻出美麗山川的光
面對一年一度在春風里開始飄動的
柳絲和頭發，項鏈似的 樹枝上在熟的果實 我感到羞愧
祖先從埋葬他們尸骨的草叢中
憂郁地注視著我 成隊的面孔，那曾經用鮮血 賦予我光輝的人們注視著我 甚至當孩子們來到我面前 當花朵般柔軟地小手信任地撫摸
眸子純凈得象四月的湖
我感到羞愧
我的心被大洋彼岸的浪花激動著 被翅膀、閃電和手中升起是星群激動著 可我卻不能飛上天空、象自由的鳥 和昔日從沙漠中走來的人們 駕駛過獨木舟的人們
歡聚到一起
我的心在郁悶中焦急地顫栗
就讓這渴望、折磨和夢想變成力量吧 象積聚著激流的冰層，在太陽下
投射出奔放的熱情 我象一個人那樣站在這里，一個 經歷過無數痛苦、死亡而依然倔強挺立的人
粗壯的肩膀、昂起的頭顱 就讓我最終把這鑄造惡夢的牢籠摧毀吧
把歷史的陰影，戰斗者的姿態 象夜晚和黎明那樣連接在一起 象一分鐘一分鐘增長的樹木、綠蔭、森林
我的青春將這樣重新發芽
我的兄弟們呵，讓代表死亡的沉默永久消失吧
象覆蓋大地的雪--我的歌聲 將和排成"人"字的大雁并肩飛回 和所有的人一起，走向光明
我將托起孩子們
高高地、高高地、在太陽上歡笑„„
2、第三代詩人
“第三代詩人”又稱“新生代詩人”，他們試圖反叛和超越朦朧詩，重建一種詩歌精神。他們注重日常生活的審美，價值觀念上反崇高、反英雄、平民化，藝術上則反優雅，反意象，有意用原生態的口語入詩。這些反叛性、試驗性的創作是對中國詩壇傳統的大膽反駁，其中不乏富于創新品格的佳作，但也有不少詩歌，價值立場混亂，作風粗俗平庸。“新生代”是比較龐雜的詩人群，如有南京的“他們”、上海的“海上詩群”、四川的“莽漢主義”、“非非主義”、“整體主義”、“新傳統主義”等等。其中影響較大的有海子、王家新等為代表的所謂“后朦朧”的詩人以及韓東、于堅等為代表的“第三代”詩人。
有關大雁塔
楊煉 有關大雁塔 我們又能知道些什么 有很多人從遠方趕來
為了爬上去 做一次英雄 也有的還來做第二次
或者更多 那些不得意的人們 那些發福的人們 統統爬上去 做一做英雄 然后下來 走進這條大街 轉眼不見了 也有有種的往下跳 在臺階上開一朵紅花 那就真的成了英雄
當代英雄 有關大雁塔 我們又能知道什么 我們爬上去 看看四周的風景 然后再下來
3、90年代詩歌
多元并舉是90年代詩歌發展的基本面貌。但是因詩歌外在環境艱難，詩歌藝術自身探索存在失誤，90年代詩歌創作欠收。
三、臺灣詩人 l、余光中
余光中(1928——)，臺灣詩壇著述最豐的一位學者型詩人，生于南京，1948年入廈門大學外文系，開始發表詩作，次年轉入臺灣大學外文系，逐漸成為臺灣詩壇的重要詩人。著有《蓮的聯想》、《白玉苦瓜》等十幾部詩集。代表作《鄉愁》
尋李白
那一雙傲慢的靴子至今還落在 高力士羞憤的手里，人卻不見了
把滿地的難民和傷兵 把胡馬和羌馬交踐的節奏 留給杜二細細地苦吟 自從那年賀知章眼花了 認你做謫仙，便更加佯狂 用一只中了魔咒的小酒壺 把自己藏起，連太大都尋不到你
怨長安城小而壺中天長 在所有的詩里你都預言 會突然水遁，或許就在明天 只扁舟破浪，亂發當風 一一而今，果然你失了蹤
樹敵如林，世人皆欲殺 肝硬化怎殺得死你? 酒入豪腸，七分釀成了月光 余下的三分嘯成劍氣 繡口一吐就半個盛唐 從開元到天寶，從洛陽到咸陽
冠蓋滿途車騎的囂鬧 不及千年后你的一首 水晶絕句輕扣我額頭 當地一彈挑起的回音 一貶世上已經夠落魄 于放夜郎毋乃太難堪 至今成跡是你的籍貫 隴西或山東，青蓮鄉或碎葉城 不如歸去歸那個故鄉? 凡你醉處，你說過，皆非他鄉 失蹤，是天才唯一的下場
身后事，究竟你遁向何處?猿啼不住，杜二也苦勸你不住
一回頭囚窗下競已白頭 七仙，五友，都救不了你了 匡山給霧鎖了，無路可入 仍爐火未純青，就半粒丹砂
怎追躡葛洪袖里的流霞?樽中月影，或許那才是你故鄉
常得你一生癡癡地仰望? 而無論出門向西笑，向西哭
長安都早已陷落 這二十四萬里的歸程 也不必驚動大鵬了，也無湎招鶴
只消把酒杯向半空一扔 便旋成一只霍霍的飛碟 詭綠的閃光愈轉愈快
接你回傳說里去
母難日(節選) 今生今世 今生今世
我最忘情的哭聲有兩次
一次，在我生命的開始一次，在你生命的告終
第一次，我不會記得，是聽你說的 第二次，你不合曉得，我說也沒用
但兩次哭聲的中間啊 有無窮無盡的哭聲 一遍一遍又一遍 回蕩了整整三十年 我都曉得，我都記得
2、席慕容
席慕容(1943——)，臺灣女詩人，蒙古族，全名穆倫·席連勃(大江河的意思)。孩童時隨家飄落臺灣，先后畢業于臺灣師范大學藝術系和西班牙布魯塞爾皇家藝術學院。十多歲即開始寫詩，1981年以詩集《七里香》—舉成名，“造成校園的騷動與銷售熱潮”，次年又推山《無怨的青春》，并著有《詩畫》等。
一棵開花的樹 如何讓你遇見我 在我最美麗的時刻為這 我已在佛前求了五年 求他讓我們結一段塵緣 佛于是把我化作一棵樹 長在你必經的路旁 陽光下慎重地開滿了花 朵朵都是我前世的盼望 當你走近請你細聽 那顫抖的葉是我等待的熱情 而當你終于無視地走過
在你身后落了一地的 朋友啊那不是花瓣 是我凋零的心
古相思曲 在那樣古老的歲月里 也曾有過同樣的故事 還是說今夜是我 就是那個女子
就是幾千年來彈著箜篌等待著的
那一個溫柔謙卑的靈魂 就是在鶯花爛漫時磋跎著哭泣著的
那同一個人
那么就算我流淚了也別笑我軟弱 多少個朝代的女子唱著同樣的歌 在開滿了玉蘭的樹下曾有過
多少次的別離 而在這溫暖的春夜里啊 有多少美麗的聲音曾唱過古相思曲