電影父親形象研究論文范文第1篇
一、被崇拜
中國人在較長的一段歷史時期中對美國這個國家,甚至是美國人民,往往具有相當的崇拜,羨慕,或許由于美國等發達西方世界的經濟繁榮,富裕,又或許是美國的“自由”“民主“等原因,比如在20世紀末的上海,女孩子嫁給美國人,是一件無比榮耀的事情,電影《茉莉花》中,雖然并未出現美國形象,但是女主角茉在接到國際郵件時對鄰居講到“阿拉在美國老多親戚,多的嘞”,然后趾高氣昂的走上樓,由此可見,在當時的中國社會或者在海派的上海,認識一個美國人是多么了不起的一件事情。又或者在電視劇《過把癮》中,女二號嫁給了大自己十幾歲甚至在國外有婚史的美國人,女一號在涉外酒店,端著酒杯對女二號說“你替咱所有姐妹都爭了光.....”,這都是當時的實際社會現實,人們的對美國的崇拜認識,其真實的反映在熒幕中的。
二、復雜多種的民族關系
中國同美國之間的民族關系是比較復雜的,這具有相當長的歷史淵源,首先,美國同中國并未出現過正面的直接的戰爭,即使是抗美援朝戰爭,中國也僅僅是作為援助朝鮮再朝鮮的領土上同美國之間有過兵刃相見,這是一種間接存在,因此即使在反映抗美援朝的電影中,一般所反映的是我方官兵如何英勇善戰,奮不顧身,如《邱少云》《英雄兒女》等,而在此類電影中,美國人物往往是模糊化的,同中國電影中所存在的“小日本”“日本鬼子”的形象完全不同。因此,中國電影中的美國形象正面與反面,并沒有確定的符號,多種并存。
如在電影《一個美國飛行員》(拍攝于中美建交初期),《紅河谷》中,美國人成為了幫助中國打擊外國侵略的國際友人,而《朱德與史沫特萊》等一系列電影,更使美國人作為了共產主義的國際友人受到極大的推崇,在張藝謀的電影《金陵十三釵》中,劇中美國教父更以幾乎是英雄的形象出現在中國電影中。此時美國的形象是正面的,受愛戴的,是中國人民的好朋友。
三、同中國的文化差異
在中國電影中所表現的文化差異,往往以代表中國文化的中國人和一幫代表美國文化的美國人發生的事件作為戲劇沖突。而這種所反映兩國文化差異的電影隨社會的發展變化以及經濟水平和國際地位的發展而變化。如早期此類電影《刮痧》,女主人公開始便是一位被美國文化的完全征服的典型,對自己的兒子甚至從未說過中文,在一定時期內,存在著相當一部分女主角似的人,他們向往美國,向往美國的文化,自由民主,更好的經濟,更多的機會,更具有年輕活力的社會氛圍,他們過著美式的生活,實現著自己的美國夢,但是這一切的平靜全然被兒子被爺爺刮痧所打破,他們被美國法律處以虐童罪,一切的一切,包括成功的事業,富裕的生活等等一夜之間失去,甚至使得父子,夫妻分離。在電影中,以西醫代表的美國文化是注重實證,科學的,而以中醫為代表的中國文化是玄幻的,不科學,甚至是違法的。而在近期所播出的懷舊電影《中國合伙人》中,成東青是被美國學校拒收的土鱉,孟曉駿這位國內的天之驕子在美國可以說是“loser”,而多年過去,他們的公司已然在美國的納斯達克上市且面對美國人的所謂懲罰時告知美國人,中國人,中國,是什么樣的而在馮小剛的電影《大碗》中,電影所表現的兩種文化的博弈同《刮痧》可以說是幾乎相反的。美國大導演,來到從未了解的中國,以美國人的思維價值觀以及美國文化面對黃皮膚黑眼睛的中國人,要拍攝古老的中國故事,而此過程中隨著靈感的山窮水盡和生命的垂危,卻被葛優所扮演的優優近乎瘋狂的舉動打動并給予贊賞?？梢娫谥袊娪爸?美國人代表的美國文化經歷著被崇拜到文化博弈到征服的演變。在現實社會中,中國同美國都在發生著變化,中國人對美國的認識甚至對自己本身的認知都悄然發生著變化?，F實生活中,中國人所認為的美國人已經不是二十年前的“高大上”,發達與富裕的代表,甚至相當多的美國人在中國是一種“屌絲”形象出現的。此類人物也相當多的出現在近些年的中國電影中,如《光棍終結者》等。在近二十年中,隨著改革開發,經濟文化的發展,中國人以及中國觀眾渴望并呼吁著平等對話甚至存在著巨大的征服欲。
四、人性的解放和自由
雖然中國電影中的美國形象具有復雜性,多樣性,但一直以來未有過顛覆性改變的即為宣揚美國人性的解放和自由,眾所周知,美國的社會主流價值觀是自由,民主,平等。而首當其沖的為自由,這也是美國作為一個移民國家,至今吸引著眾多外來移民者的緣由之一。這就好比曼哈頓島上的自有女女神像,在其存在之初,他所面臨的是世界上最繁忙的一條航線,即為歐洲至紐約的航線,因而美國對于外來者第一個告知為“freedom”,他是美國精神的象征。如在李安導演的電影《喜宴》中,中國通美國對于同性戀截然不同的態度?；蛘呤窃凇侗本┯龅轿餮艌D》中,海清所扮演的同性戀者“借精生子”接受程度,是完全不同的。
電影父親形象研究論文范文第2篇
一、在黑幫電影中的人物性別表現特點
香港黑幫電影中的同性情誼是香港黑幫電影之中最不能缺少的。在香港的黑幫電影的文化中, 男性的情誼并非通過情色來表現, 而是借由男性人物對“義氣”的遵循和友誼來表現的, 而感情的確立往往是在危機的情況之下。如同黑幫片中常有的“英雄救美”, 此時必然有一方在劇情當中充當女性角色, 來完成電影當中的“陰陽飽和”。在《追龍》中, 跛豪與雷洛的感情的開始, 在于雷洛在英國人手下解救了跛豪, 雷洛在此充當陽剛的“英雄”, 而跛豪則是不陽剛的“美人”, 此為兩人感情的鋪墊。而后雖然有感情的發展但是導演并沒有將其具體敘事出來, 而是通過危機直接將兩人的情感確立起來。雷洛為了鞏固自身在九龍的地位, 聯絡了九龍山寨的當事者, 望與其合作, 共同發展九龍, 卻不料深陷敵人陷阱, 自身難保。此刻跛豪成了救世主, 拯救在此充當“陰柔”一方的雷洛, 由此兩個主要人物的感情和友誼就確立起來了。香港黑幫電影中很少有完完全全的陽剛角色, 這些男性人物的角色在塑造過程中就被加入了少許的女性特點, 這種摻入“女性氣質”的悲劇式男性人物不會因此沒有陽剛之氣, 反而會更有看點。正如在吳宇森的《英雄本色2》中, 當張國榮飾演的阿杰倒在周潤發飾演的阿健懷中, 此刻的阿杰的妻子正在醫院生產完在這一幕當中, 生與死, 陽剛和陰柔, 同性之愛和異性之愛, 都體現的淋漓盡致。阿健在此就是充當了撫慰阿杰的女性形象, 模糊了性別之分。這種同性之間感情戲的增加, 使得男性人物的形象更加的立體, 也使觀眾能夠感覺到真實性, 黑幫男性不是無所畏懼無所不能的形象, 讓男性人物之間的兄弟之情反而更加動人。
二、在文化背景下香港黑幫電影的人物形象特點
香港黑暗十年可以說是香港歷史最腐敗的時期, 在描繪這一時代的香港黑幫電影中, 男性人物形象不再是吳宇森式的喋血英雄, 開始慢慢的發生了改變。由于港英政府無能, 北京天安門的暴亂以及香港的97回歸, 這一時期的香港是處在焦慮不安的狀態的, 典型的黑幫人物塑造者應當就是鄭伊健了, 在《古惑仔》當中飾演游離于主流社會的邊緣人物, 企圖通過黑幫世界來建立起無階級的差別的夢想。這一時期的香港是中西文化混亂碰撞的時期。香港的黑幫電影受到中國文學的影響可以說十分深切了, 黑幫電影中的兄弟感情可以說是來源《水滸傳》, 《三國演義》等文學著作的影響, 借鑒中國古典名著中的江湖兄弟感情, 運用在香港黑幫電影之中。在香港的黑幫電影里, 男性意味著英雄, 是整個黑幫電影的精髓, 而由中國傳統文化和香港社會文化環境所混合出來的男性人物, 有著真誠和執著, 通過對友情的忠誠, 甚至不惜以死來體現。在吳宇森的《英雄本色》中, 小馬哥的人物形象是這種悲情浪漫主義人物形象的最好體現。在面對家人的時候, 他是溫柔如水的好兄弟, 面對敵人的時候, 他是嗜血殺戮為了兄弟在所不辭的好朋友。這樣的人物在香港黑幫電影十分常見。與常見的好萊塢式的黑幫電影相比, 香港的黑幫電影有著濃濃的香港文化底蘊。這種文化底蘊既有好萊塢式的傳奇色彩、跌宕起伏, 也有著中國文化的“俠義”。好萊塢式的黑幫英雄往往是屬于貴族或者小資階層的, 香港的黑幫英雄是來自于草根階層, 因而更加的率性而為, 不愿受到束縛, 愿意去顛覆黑幫秩序, 前者往往則是繼承這種秩序。從香港的政治和文化背景來看, 香港是一個包容性很強的城市, 在它的文化領域當中完美的兼容中西方的文化差異, 并且發展出了自己的個性特征。香港體制的特殊性, 才有了香港黑幫電影的特殊性。香港文化像是“陰陽兩極”一樣, 作為資本主義的西方和社會主義的東方二元對立的結合體。香港在港英政府的統治之下, 香港在一段時間里成了“三不管”地帶, 再加上經歷后來的回歸, 可以說香港包容了資本主義和社會主義, 傳統性和國際性, 有序和混亂, 繁榮和衰敗, 也正是因為這樣, 香港黑幫電影中的男性形象模糊了正義與邪惡。
三、在《追龍》中男性人物的形象特點
(一) 黑幫毒販跛豪的人物形象
在《追龍》電影中, 跛豪的人物形象的構建, 相比較五億探長來說, 人物的性格需要花費更大的手筆。跛豪作為外來香港的打工仔, 深刻認知到知識改變命運, 所以對弟弟教育非常重視。在當時的香港對工人階級的剝削是十分嚴重的, 因而才會去參加非法活動賺取外快。在香港貪污十年的黑暗歷史中, 權利和錢, 是催生著底層人民不斷往上爬的動力和毒藥。經歷過妻兒慘死, 和弟弟被打成植物人, 以及黑幫內部的互相背叛, 跛豪的人物性格依舊是個有血有肉, 擁有自身原則 (絕不販賣給學生) 的毒販, 在此過程中, 雖然變得有些暴戾, 果決狠辣但是依舊是個拖著殘腿的為了兄弟喋血的老大哥。“生死有命, 富貴在天”這一句話是跛豪的人生格言, 也可以說是全電影中, 對于他的人物形象的一個最好的概括。當在泰國槍戰之后, 小威的意外喪生, 對比著其他兄弟的哭天搶地, 跛豪頭頂白云藍天, 抽著一口煙, 緩緩吐出, 念著最熟悉的口頭禪“生死由命, 富貴在天”, 然后直接將泰國黑幫頭目給自己的兄弟封棺陪葬, 快意恩仇的性格表露無遺。在雷洛家遇到害自己瘸腿的仇人, 手刃仇人之耳, 狠辣惡毒, 在最后給弟弟報仇時, 逼迫肥仔超跳樓而亡, 這種窮兇極惡的性情, 都讓人對這位梟雄印象深刻。一方面, 跛豪人情味十足并且恪守原則, 另一方面, 又放棄了傳統的正義道德, 游離于主流邊緣的俠義形象之中。大衛·波德威爾在《香港電影的秘密》給香港九十年代電影下了一個判斷:“盡皆過火, 盡是癲狂”, 而后這個評語成為香港電影的代名詞。而這最佳的代言人就屬當時電影中的跛豪了。在真實的歷史之中, 《追龍》中跛豪形象完全背離了原先的真實人物, 可以說是王晶導演在歷史的基礎之上加上了自己的創作成分。跛豪在電影中被塑造成一個對抗港英政府殖民暴政的民族英雄, 而在現實歷史之中, 香港的黑暗十年卻是因為黑幫的勢力過大和毒品交易泛濫, 而導致了民間生活的苦不堪言。因而在王晶的《追龍》之中, 模糊了“正義”與“邪惡”, “黑道”和“白道”, 黑幫大哥的跛豪卻成為了正義秩序和維持正義的維護者。王晶北上拍戲之后, 下意識的將個人政治情感帶入自己的電影中, 跛豪的人物構造可以說十分隱喻的暗涵王晶對大陸市場的迎合和對自己自身身份的艱難探尋。
(二) 雷洛人物形象的創新
“五億探長雷洛”可以說是王晶電影里改動最小的了。在《追龍》電影上映之前, 王晶就曾經拍過一部以“雷洛”個人傳記的電影——《五億探長雷洛傳1, 、2》, 而巧的是當年的雷洛也是劉德華扮演。在《追龍》中, 雷洛的人物塑造就十分簡單了。在原先的91年《雷洛傳》的基礎之上, 將同時代的兩位梟雄并列到一個故事中, 雷洛從一個底層的小人物慢慢爬到當時的警界的頂端, 最后吃下整個香港。兩個故事的交匯點在, 雷洛在野心之下自身犯險進入九龍山寨, 沒想到和他對頭的顏童勾結黑幫, 欲置他于死地, 受人恩惠百年記的跛豪為救他被打斷了腿, 至此兩個主要梟雄的故事交匯在了一起?！独茁鍌鳌分械脑瓉矸浅１梢曍澪凼苜V行為的正義年輕警察因為沒錢沒勢 (也可說“欲望”) , 性格又比較直被欺負、排斥, 他很掙扎, 一方面想潔身自好, 當一個好警察;一方面, 又不想被別人欺負、瞧不起最終放棄了原來的信念, 成為他原來厭惡的那種人?！蹲俘垺分械睦茁鍎t是一開始就希望融入這種環境之中, 奈何當時身為他上司的顏童從不正眼瞧他, 對英國人的萬般忍讓, 才讓雷洛慢慢的表現出小人物要往上爬的隱忍, 心中殘存的正義感, 逐漸暴露出來的貪婪, 雖然過了二十年但是劉德華對這個人物的表演依然可以說是輕車熟路。“追龍”在俚語中是指“吸毒時候的那一條寥寥炊煙”, 在此就是指人性的欲望, 是雷洛漸漸對權勢的貪婪, 是跛豪對金錢的執念, 美曰一縷毒煙, 在電影中被美化了, 成了一種追求力量的圖騰, 其實, 是執念, 是人性, 是色厲內荏;其實, 或許什么都不是。正所謂電影最后的那句話, 萬般帶不走, 唯有孽隨身。
四、結語
回顧近幾年的香港黑幫電影的發展, 可以看出香港黑幫電影的男性形象既不背離好萊塢式的英雄特征, 也不脫節中國式的游俠精神。近幾年的香港黑幫電影的佳作卻是少之又少, 卻仍然占據著香港電影文化的主流地位, 希望隨著香港經濟的復蘇, 能有更加出彩的黑幫電影的出現。
摘要：黑幫電影一向是香港電影中最重要的體裁之一, 具有濃厚的香港文化特點。近些年來黑幫片慢慢的占據香港電影的主流地位, 涌現出眾多出彩的作品。香港黑幫電影在自身發展上, 慢慢脫離一貫有的好萊塢模式, 發展出自己的文化特色。在對男性人物的形象闡釋和表現手段上結合本土文化, 形成獨具風格的黑幫人物。本文將會從香港黑幫電影中尋求黑幫男性形象的發展特點, 探尋電影《追龍》中特有的男性人物形象的特點。
關鍵詞：港黑幫電影,男性形象,《追龍》
參考文獻
[1] 王海洲.鏡像與文化——港臺電影研究[M].中國電影出版社, 2002.
[2] 張徹.回顧香港電影三十年[M].三聯書店 (香港) 有限公司, 1989.