一、舞臺表現力對舞蹈演員的重要性及存在的問題
1、舞臺表現力對舞蹈演員的重要性
對于一名優秀的舞蹈演員來說, 衡量其表演水平的高低需要依靠觀眾的評價, 雖然觀眾的評價并不能一定決定一名舞蹈演員水平的高低, 但卻是一項重要的參考指標。一名優秀的舞蹈演員不僅要有扎實的舞蹈技巧, 還要有高水平的舞蹈表現力, 通過高水平的舞蹈表現力來更好地表達出舞蹈的內涵并進一步在觀眾中產生共鳴, 這是一名優秀舞蹈演員所必須要做到的。觀眾在觀看舞蹈演出時, 不僅僅是觀看舞蹈演員的肢體表演, 更多的是感受舞蹈演員的舞臺表現, 通過觀察舞蹈演員表情、神態的變化來體會舞蹈所要表達的內涵, 所以舞臺表現力對于舞蹈演員的發展是十分重要的。
2、舞蹈演員在舞臺表現力中存在的問題
舞蹈表演是一門藝術, 這門藝術包含著豐富的內容。觀眾在觀看舞蹈表演的時候不僅僅是想觀看舞蹈演員那令人賞心悅目的舞蹈技巧, 更多的是想通過觀看舞蹈演員的舞臺表現來品位舞蹈的精神魅力, 但很多舞蹈演員在舞臺表現時過于強調肢體的美感, 往往會忽視了舞蹈的精神表達, 所以很多舞蹈演員的發展停滯不前。另外一些舞蹈演員在舞臺表現時面部表情過于死板, 不能根據舞蹈的變化及時改變面部表情, 所以觀眾就不能通過舞蹈演員面部表情的變化來感受舞蹈的魅力變化。還有就是一些舞蹈演員的舞蹈基本功不合格, 基本的舞蹈動作不能優美的展現出來, 對音樂的掌握也不是很到位, 不能及時地根據音樂的變化調整舞蹈, 這都是很多舞蹈演員的舞臺表現力中存在的問題。同時舞蹈是要想向觀眾傳達感情的, 這需要舞蹈演員的心理要善于把握感情的變化, 進而傳達給觀眾, 這一方面很多舞蹈演員都做不到, 這也影響了其舞臺表現力的提高。
二、提高舞臺表現力的方法
1、提高對音樂的領悟能力和掌握能力
舞蹈表演離不開音樂的輔助, 要想將舞蹈表演地更好首先就要選擇適合的音樂, 同時也就對舞蹈演員提出了更高的音樂素養方面的要求。首先舞蹈演員要對音樂的基本知識有所了解, 尤其是一些常見的配樂和樂器都要有一個基本的掌握, 這樣才能找到適合的舞蹈配樂。其次還要學會欣賞和品位音樂, 當音樂響起的時候舞蹈演員要能夠根據音樂的旋律想象出音樂所要表達的意境, 同時還要調整自己的表演方式讓自己的舞蹈表演與音樂融為一體, 達到一種和諧之美的表演。所以說為了追求這種和諧之美, 舞蹈演員要學會掌握多種音樂, 多不同的音樂的特點都要有一個很好地了解和掌握, 這樣才能更好地提高舞蹈演員的舞臺表現力。
2、提高舞蹈演員的想象能力和表演意識
一名優秀的舞蹈演員必然有著很高水平的表演意識, 所謂的表演意識是指舞蹈演員對其表演內容的一種能動認識, 也可以說是理解、認知程度。表演意識與舞蹈演員的想象能力有著直接的關系, 所以要想提高舞蹈演員的表演意識首先要增強其想象力。很多藝術都來源于生活, 舞蹈藝術也不例外, 舞蹈創造是基于對生活有深刻地理解的, 然后再進行廣泛地想象。每一個舞蹈動作與演員的想象是分不開的, 從動作的設計、編排都要結合演員的想象力。然后再通過無數次想象與動作的實驗, 最后達到想象與動作的完美結合。另外舞蹈給觀眾留下的不僅僅是動作之美, 還有情感的表達, 所以這就要求舞蹈演員在舞蹈表演的時候要有飽滿的感情, 所以舞蹈演員還要注重自身舞蹈表達力的提高。這就需要舞蹈演員要學會用心去感受舞蹈, 舞蹈演員要將自己的感情與舞蹈融合在一起, 做到融情于舞蹈, 用舞蹈動作表達自己的感情。
3、舞蹈演員要增強自身的綜合素養
舞蹈是一門綜合藝術, 其包括多種藝術文化, 例如文學、戲劇、音樂以及美術等。上面提到了音樂對于舞蹈表演具有很強的輔助作用, 同時其他的文化也會對舞蹈表演產生影響, 例如戲劇藝術與舞蹈藝術就有很大的相似地方, 都需要用豐富的肢體語言來表達人物內心的活動, 所以對于舞蹈演員來說, 深入地研究戲劇藝術尤其是其肢體表達方面的知識是非常有幫助的。另外對于舞蹈演員來說, 歷史知識以及文學知識也要有所了解, 因為很多舞蹈都是有歷史傳統的同時也是會在很多文學作品中出現, 這些歷史知識以及文學作品對舞蹈的發展也有著很大的促進作用。
4、加強舞蹈技巧的訓練和心理訓練
舞蹈技巧的訓練是舞蹈表演的基礎, 同時也是舞蹈內涵以及精神表達的重要保障。對于舞蹈技巧的訓練主要有三方面, 首先要加強舞蹈基本功的訓練, 舞蹈基本功主要包括:腰部訓練、腿部訓練以及柔軟度的訓練等, 這需要舞蹈演員付出巨大的辛苦和努力才能做到的。第二方面就是關于舞蹈技巧的訓練, 舞蹈技巧的訓練包含多個方面, 舞蹈演員在舞臺上要學會對各種信息做出及時有效的處理, 也能夠根據聽覺、視覺中得到的信息做出相應的反饋, 也要及時進行科學的調整。最后就是舞蹈演員在掌握足夠舞蹈技巧的前提下增強舞蹈演員的舞臺表現力, 舞蹈演員要學會用舞蹈技巧表達舞蹈的情感和精神, 進而通過舞蹈技巧表達的感情來感染觀眾。這里面強調的舞蹈技巧不只是簡單的“翻轉”“跳躍”以及“旋轉”, 而是要求舞蹈演員要充滿感情, 用舞蹈表達出生命的真諦以及獨特的精神。另外對于舞蹈演員來說, 面部表情的訓練也是非常重要的, 首先舞蹈演員要在面對觀眾的時候保持微笑, 給觀眾一種愉悅的感受。不僅要學會保持微笑還要懂得根據場景以及音樂的變化及時調整面部表情, 通過面部表情的改變讓觀眾對舞蹈所要表達的感情以及精神理解的更好。
摘要：舞臺表現力的高低是衡量一名舞蹈演員優秀與否的重要標準, 所以很多舞蹈演員都在舞臺表現力的提高上花費了很多功夫。下面我就指出了一些舞蹈演員的舞臺表現力中存在的問題, 并根據這些問題提出了一些方法, 也希望這些方法建議能夠起到一定的借鑒作用。
關鍵詞：提高,舞蹈演員,舞臺表現力
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