中國古代詩歌范文第1篇
32、長風破浪會有時， 。
33、映階碧草自春色， 。
1、回眸一笑百媚生， 。
34、 ，長使英雄淚滿襟。 《中國古代詩歌散文欣賞》名句
2、后宮佳麗三千人， 。
3、驪宮高處入青云， 。
4、君王掩面救不得， 。
5、蜀江水碧蜀山青， 。
6、西宮南苑多秋草， 。
7、七月七日長生殿， 。
8、 ，梨花一枝春帶雨。
9、 ，從此君王不早朝。
10、 ，御宇多年求不得。
11、春風桃李花開夜， 。
12、遲遲鐘鼓初長夜， 。
13、 ，對此如何不淚垂?
14、峨嵋山下少人行， 。
15、上窮碧落下黃泉， 。
16、黃埃散漫風蕭索， 。
17、 ，盡日君王看不足。
18、歸來池苑皆依舊， 。
19、在天愿作比翼鳥， 。 20、遂令天下父母心， 。
21、天長地久有時盡， 。
22、 ， 六宮粉黛無顏色。
23、 ， 驚破霓裳羽衣曲。
24、春風桃李花開日， 。
25、玉容寂寞淚闌干， 。
26、帝子降兮北渚， 。
27、 ，洞庭波兮木葉下。
28、沅有芷兮澧有蘭， 。
29、捐余袂兮江中， 。 30、人生亦有命， ?
35、三顧頻煩天下計， 。
36、出師一表真名世， 。
37、樓船夜雪瓜洲渡， 。
38、宮女如花滿春殿， 。
39、紅藕香殘玉簟秋。 ， 。 40、 ?雁字回時，月滿西樓。
41、 。一種相思，兩處閑愁。
42、此情無計可消除， ， 。
43、春江潮水連海平， 。
44、 ，何處春江無月明!
45、江流宛轉繞芳甸， 。
46、 ，汀上白沙看不見。
47、人生代代無窮已， 。
48、誰家今夜扁舟子? ?
49、玉戶簾中卷不去， 。 50、此時相望不相聞， 。
51、斜月沉沉藏海霧， 。
52、 ，漁梁渡頭爭渡喧。
53、 ，惟有幽人自來去。
54、 ，勢拔五岳掩赤城。
55、天臺四萬八千丈， 。
56、我欲因之夢吳越， 。
57、謝公宿處今尚在， 。
58、 ，栗深林兮驚層巔。
59、忽魂悸以魄動， 。 60、 ，失向來之煙霞。 6
1、別君去兮何時還? ， 。6
2、 ，使我不得開心顏? 6
3、吳楚東南坼， 。
6
4、 ，老病有孤舟。 6
5、人人盡說江南好， 。 6
6、春水碧于天， 。 6
7、 ，皓腕凝霜雪。 6
8、日出江花紅勝火， 。 6
9、漠漠水田飛白鷺， 。
70、自胡馬窺江去后， ， 。 7
1、縱豆蔻詞工， ， 。 7
2、二十四橋仍在， ， 。 7
3、念橋邊紅藥， 。 7
4、 ，奔流到海不復回。
75、君不見高堂明鏡悲白發， 。 7
6、 ，千金散盡還復來。 7
7、 ，但愿長醉不愿醒。 7
8、 ，惟有飲者留其名。 7
9、 ，人事音書漫寂寥。 80、吳絲蜀桐張高秋， 。 8
1、昆山玉碎鳳凰叫， 。 8
2、女媧煉石補天處， 。 8
3、小樓昨夜又東風， 。 8
4、問君能有幾多愁? 。
85、 ，水面清圓，一一風荷舉。 8
6、五月漁郎相憶否? ， 。 8
7、戰士軍前半死生， 。 8
8、君不見沙場征戰苦， 。 8
9、始臣之解牛之時， 。
90、方今之時，臣以神遇而不以目視， 。9
1、彼節者有間，而刀刃者無厚; 。 9
2、力拔山兮氣蓋世! 。 9
3、 !虞兮虞兮奈若何! 9
4、生當作人杰， 。 9
5、宜將剩勇追窮寇， 。 9
6、 ，人間正道是滄桑。
97、長橋臥波， ? 復道行空， ? 9
8、 ，開妝鏡也; ，梳曉鬟也。 9
9、 ， ， ，幾世幾年，剽掠其人，倚疊如山。
100、 ， ，棄擲邐迤，秦人視之，亦不甚惜。
10
1、 ，用之如泥沙?
10
2、 ，非秦也; ，非天下也。 10
3、六國破滅， ， ， 。 10
4、不賂者以賂者喪。 ， 。 10
5、憂勞可以興國， 。 10
6、夫禍患常積于忽微， 。 10
7、夫天地者萬物之逆旅也; 。 10
8、況陽春召我以煙景， 。 10
9、會桃花之芳園， 。
中國古代詩歌范文第2篇
加入日期：09-10-13
中國古代詩歌大致可分為詩、詞、曲三類，按照內容可分為敘事詩、抒情詩、哲理詩。按照形式可分為古體詩、近體詩、自由詩(現代詩)。
1、古體詩(或“古風”)，這個名稱始于唐代，唐人把當時新出現的格律詩稱為近體詩，而把產生于唐以前較少格律限制的詩稱為古體詩，包括《詩經》、樂府詩、南北朝民歌等。后人沿襲唐人說法，把唐以前的樂府民歌、文人詩、以及唐以后文人仿照它的體式而寫的詩歌，統稱為“古體詩”。按照詩句的字數，有四言(如《詩經》)、五言(如“漢樂府”詩)、七言(如曹丕《燕歌行》、岑參《白雪歌送武判官歸京》)、雜言(如李白《蜀道難》)等。古體詩押韻較自由。
2、格律詩是唐代形成的一種詩體，又稱近體詩，其平仄、聲韻、節奏、結構、字數、停頓都有統一嚴格的規定?？煞譃榻^句和律詩兩種，絕句每首四句，一二四句末字須押韻(第三句末字可不押)，根據每句字數又分為五言絕句和七言絕句，絕句可看作律詩的截取。如《山行》和《秋詞》均為七言絕句，《秋詞》一二四句末字“寥、朝、霄”押ao韻。律詩一般為八句，超過八句的稱為排律(或“長律”)。一般的律詩每首四聯八句，兩句為一聯，分首、頷、頸、尾聯，其中頷聯、頸聯上下兩句必須對仗(修辭稱對偶)，二四六八句末字須押韻(首句末字可押可不押)，根據每句字數又分為五言律詩和七言律詩，如《登高》為七律，頷聯“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”兩句形成工整的對仗，一二四六八句末字“哀、回、來、臺、杯、”押“ai”韻(古時回、杯亦押“ai”韻)。
3、詞是唐代末期興起，興盛于宋代的一種詩歌藝術形式。調有定格，句有定數，字有定聲，又稱曲子詞、長短句、詩余、琴趣，是配合宴樂樂曲而填寫的歌詩。詩和詞都屬于韻文的范圍，但詩只供吟詠，詞則入樂而歌唱。每首詞都有一個表示音樂性的曲調(即詞牌)。一般都分兩段(叫做上下片或上下闋)，字數和句子的長短都是固定的，有一定的格式。聲韻規定嚴格，用字分平仄。句式參差不齊，句子長短不一。宋詞在風格上分豪放派和婉約派兩種，豪放派代表人物是蘇軾、陸游、岳飛和辛棄疾，婉約派的代表人物是柳永，周邦彥，晏殊，秦觀和李清照。
中國古代詩歌范文第3篇
1、出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。
2、三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。
3、心非木石豈無感?吞聲躑躅不敢言 。
4、裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下。
5、時不可兮再得，聊逍遙兮容與。
6、朝馳余馬兮江皋，夕濟兮西澨。
7、天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期 。
8、回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。
9、出師一表真名世，千載誰堪伯仲間。
10、云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
11、在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。
12、宮女如花滿春殿，只今唯有鷓鴣飛。
13、春江潮水連海平，海上明月共潮生。
14、江畔何人初見月?江月何年初照人?
15、人生代代無窮己，江月年年望相似。
16、昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。
17、鹿門夜照開煙樹，忽到龐公棲隱處。
18、謝公宿處今尚在，淥水蕩漾清猿啼。
19、世間行樂亦如此，古來萬事東流水。 20、安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏?
21、吳楚東南坼，乾坤日夜浮。
22、壚邊人似月，浩腕凝霜雪。
23、日出江花紅似火，春來江水綠如藍。
24、山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。
25、巖扉松徑長寂寥，惟有幽人自來去。
26、忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。
27、戎馬關山北，憑軒涕泗流。
28、氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。
29、自胡馬窺江去后，廢池喬木，猶厭言兵。30、鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不愿醒 。
古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。
31、五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動搖 。
32、昆侖玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
33、夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
34、雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。
35、葉上初陽乾宿雨，水面清圓，。
36、身既死兮神以靈，魂魄毅兮為鬼雄。
37、戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。
38、歌臺暖響，春光融融;舞殿冷袖，風雨凄凄。
39、明星熒熒，開妝鏡也;綠云擾擾，梳曉鬟也。 40、秦人不暇自哀，而后人哀之;后人之哀而不鑒之，亦使后人而復哀后人也。
41、六國破滅，非兵不利，戰不善，弊在賂秦。
42、憂勞可以興國，逸豫可以亡身，自然之理也。
43、夫禍患常積于忽微，而智勇多困于所溺，豈獨伶人也哉?
44、吾人詠歌，獨慚康樂。幽賞未已，高談轉清。
中國古代詩歌范文第4篇
在一次市區課改課教研活動中，我開設了一節以情景任務為主體的詩歌人物形象鑒賞課?；顒訋Ыo我很多反思，借本文梳理并總結我對此次實踐的認識。
一、貼近校園生活，設計情境任務
李白其人其事給予了創作者們源源不斷的藝術靈感，于是我想嘗試讓高中生成為創作者，在創作的過程中完成對李白詩歌中人物形象的鑒賞。因此，我便這樣設計了下面的課堂核心情境任務：
學校將舉辦戲劇節特色活動，本班計劃原創劇目“不朽的李白”，演繹內容需要涉及所選兩首詩歌，現邀請你擔當總導演，請你結合兩首詩緊扣詩人形象進行賞析和創作。
初次看到這一任務時，學生露出了熟悉又緊張的神情。由于該校一直舉辦校園戲劇節，同學們自然感覺到親切熟悉。但是，要求小組對一個沒有劇本的詩歌展開人物賞析和創作，學生的關注點不光聚焦于人物形象賞析，平添的導演身份一時讓學生有點手足無措。于是，我又給學生提供了一些或解讀或演繹李白的作品。比如昆曲《太白醉酒》、秦腔《李白長安行》、話劇《李白》等，這些劇目的精彩演繹能讓人們深入理解李白人物形象。又如漢學家顧彬、詩人霍爾茨對李白的研究與創作，亦展現了李白的人物魅力。分享這些資料給學生，目的在于提供一個新視角，讓他們關注舞臺設計、臺詞表現等等，為教學中的其他情境任務做一定的鋪墊。
熟悉又陌生的情境任務，在給學生帶來壓力的同時，也激發起學生的學習興趣。在預習課上，小組能主動和老師交流自己的困惑，參與度較高?？梢?，這一貼近校園生活的情景任務，調動了學生學習的積極性。
二、鎖定學習問題，分解情境任務
針對學生突出的鑒賞詩歌人物形象的問題，在教學過程中我嘗試引導學生在創作“不朽的李白”過程中，完成兩個分解的情境任務。
任務1：篩選舞臺道具，感知與設定形象
篩選道具即意象的把握。對具體意象的思考，利于深入理解相關詩句。學生很是細心地提出了幾個問題，比如“‘花’需要多少?”“‘花’什么顏色為好?”“酒杯需要幾個?”“月亮有沒有必要當做道具處理?如果設計道具該怎么和人物勾連起來”等等。這一任務自然地將學生帶入關注詩歌意象表現人物的情境。在解決任務時，學生初步表現出思維的發散和思考的深度。
關于《月下獨酌四首(其一)》，我欣喜的收獲了學生如下的解讀。
學生1：“花”需要團簇的鮮艷的花，這一道具是詩人歌舞的背景，因為樂景才更加襯出詩人內心的哀愁。
學生2：“酒杯”需要一杯，雖然舉杯邀明月然而實際上只有詩人自己對月與影飲酒，是飲酒觸景生情后舉杯邀明月的，一杯的落寞更顯人物的落寞?；蛘咝枰?，月亮與影子都有酒杯，具體化的道具能體現詩人將月與影擬人化，而且在演繹的時候與月、影的對話，才更能體現月既不解飲、影徒隨我身的孤獨和空虛，詩人不被理解的形象可以通過多出的兩個酒杯得到有力詮釋，更顯敘事的張力。
學生3：“一壺酒”最開始的獨酌可以是用酒杯小酌，到后來發現月與影都不解詩人愁思，漸漸換用壺來醉飲，喝得酣暢淋漓之時寄情云漢。“月”月亮雖然在空中，似乎不用刻意作為道具，可是我們發現整首詩月下飲酒、月下歌舞、月下寄思都關聯了這一個重要的意象，甚至可以夸張渲染這一意象。
通過對舞臺道具的思考，在課堂上學生給出了李白人物形象這樣的解讀：
這是一位孤獨、飄逸、矛盾的李白，這里的孤獨不言而喻，飄逸在對月、影的歌舞中流露出一種形象的飄逸灑脫，剛經歷政治失意，李白的仕途之路受阻，他的內心是愁苦的，但是這時候他卻想要永結無情游，相期邈云漢，這是一種與萬化冥合的追求，可惜只是單純的心理追求，可見現實里沒有實現，這是一種現實與理想的矛盾，而現實仕途不得意，內心的歸隱心愿又難以實現，這是何等的矛盾啊。
鑒賞《將進酒》一詩時，學生抓住的舞臺道具是“金樽”“酒”，孩子們還特別指出了需要讓化妝師注意處理李白的白發。一位以酒頻頻消愁，豪放不羈、自信樂觀、尋歡作樂、嗜酒如命、個性張揚的李白走進了學生的腦海里。
有了對前一首酒杯的思考，對《將進酒》的舞臺道具解讀，學生明顯感覺輕松很多。但是，我認為第二首并非只關注如此顯而易見的道具就足夠。于是，我引導學生關注“高堂明鏡悲白發”中的“明鏡”意象。古代男女以鏡相贈來表達相思之情，而男子用鏡所照的更多的是悠悠的時光。李白在鏡中悲嘆自己的白發，其實是在悲嘆一去不不復返的歲月，在已逝的歲月中人生有太多不如意。如果關注到“明鏡”這一意象，對于李白人物內心情感會多一份真切的感受，也會給予接下來開展的場景演繹更多靈感。
任務2：詮釋動人場景，演繹形象。
請任選詩歌中的動人場景進行具體說明，并從詩歌旁白、場景獨白或對話場景等角度對這首詩的人物進行場景設計與演繹。
這一任務為小組合作完成的任務，可以自選旁白、獨白、對話的形式，進行場景的說明和設計。
兩首詩歌有如下精彩的設計：
組1：“舉杯邀明月，對飲成三人”獨白設計
天上的明月啊，愿你與我共飲此酒，賞花間舞。(對水月長嘆)我孑然一身，天才竟無人識。(深深望著圓月)要是人們如你一樣純凈，該有多好啊。(不復望月，縱情飲酒)不說了，要落淚了，要今朝有酒今朝醉。來共飲此酒，忘懷于天地。
組2：“舉杯邀明月，對飲成三人”對話設計
李：月亮，為什么你一直那么皎潔，我為什么做不到呢?
月：因為我不被世俗玷污
李：影子，為什么你總是躲在黑暗中呢?
影：因為世間比黑暗還污濁
這組設計很新穎，設計了飲酒問月問影的對話，將月與影擬人化了，同時通過月與影表達一種對現實對社會的認識與評價，很貼合詩人的處境，有一種醉與醒的迷離感。
組3：“相期邈云漢”對話設計
李：云霄之上太上老君的兜率宮想必是個值得參觀的地方吧!
影：我不能上去，我屬于地下!
李：只要膽大，一切皆有可能!(影子飛了起來)
影：飄飄欲仙，不如落地仰望;東擺西搖，不如好好準備一下，一同登上云梯。
組4：“相期邈云漢”對話設計
唉，我一個人干喝有什么勁呢?來，你下來，跟我喝兩口，你看，我影子也來了，這么地就有三個人一起喝酒了!(對月說)
唉，你又不會喝，你跟著我也沒有意思。(對影說)
我還是暫且陪著你倆，不然辜負這一片的春光，
月，你伴我高歌，影，你隨我起舞，
唉，愿我永遠可以永結無情游，相約高遠的天河，與萬物齊一。
前一組將內心的這種期望理解為勇于追求的自信與樂觀，在迷離的狀態里高蹈于紅塵之外，深刻地反映了詩人由于現實社會中報復不能實現，又不為人理解的曠世孤獨。后一組“與萬物齊一”鑒賞深刻，激活了同學們對課內所學的聯想。正如《始得西山宴游記》里所說“縈青繚白，外與天際，四望如一，然后知是山之特立，不與培塿為類”、“心凝形釋與萬化冥合”。當一個人不想任何的事情，忘掉了自己的存在，融于自然之境中，這其實是一種自我愁緒的消解，達到物我合一的忘我境界。
組4：“與爾同銷萬古愁”對話設計
李：我漂泊的一生終是仕途不順，今日同你們一起放歌縱酒，排遣內心的憂愁
岑：太白，你有著曠世的才華，大可不必為了求仕而如此憂愁
元：太上有立德，其次有立功，其次有立言。如果你有好的作品流傳后世，也能留下不朽的功名。
李：今日不談仕途了，來，我們喝酒!
組5：“君不見高堂明鏡悲白發”獨白設計
看看這能照進我心的明鏡吧，鏡子中的人是誰?是我嗎?為什么我不認識他，那容顏如此蒼白無力，那頭頂上如雪的頭發絲絲都好像能戳傷我的心。這明亮的鏡子卻照進了一段黑暗的光陰，隨著這光陰的流轉，怎么就將我變得眼神渙散、內心悲涼呢!啊!時光啊!你能不能不要如此殘忍待我，只讓我一個人悲傷，只讓我一個人悲傷!
學生的這些設計讓人十分感動，我看到一顆顆純粹的投入的心靈在感受著李白和他的詩歌。李白在豪中暢飲，在豪中作樂，在豪中直抒心中追求功名的志向，同時也在豪中毫不隱藏自己現實失意的愁苦。灑脫不羈的外表下，李白的內心懷有強烈的政治抱負，這是詩人矛盾的精神世界。通過這些分解任務，遇見了孩子們如此的走心鑒賞，真讓人覺得欣慰。
三、教學反思
作為課改課活動的示范課，新穎的教學方式讓我品嘗新鮮與活力。但是靜心反思后，本節課還是存在著如下的不足。
需要解決的教學問題真的解決了嗎?
這節課的備課初衷是要解決鑒賞詩歌人物形象的三大問題。但是回顧整節課，在教學內容上一節課只能大概解決前兩個問題。對于任務的設置能否推廣至更多的詩歌鑒賞，筆者覺得有一定的不可控因素。因為，在解決前兩個問題的過程中，筆者發現任務的完成度需要取決于學生的參與度與理解力。示范課所任教的班級學生基礎優秀，所以能夠給出很多出彩的詮釋。如果學生基礎稍欠缺些，教師該如何通過細化任務解決相關問題，這是值得進一步去探索的問題。否則，僅滿足于一次新鮮熱鬧的示范課，于以后成長無疑沒有一點好處。
情境任務的設置夠全面和嚴謹嗎?
從情境任務角度組織教學，有利于教師引導學生有序進行詩歌鑒賞，對提高學生感悟與鑒賞詩歌人物形象有很好的助力作用。但是，關于詩詞人物形象鑒賞，關注人物描寫、分析關鍵詞句、學會知人論世等方面，是需要教師在課前預習做好相應指導的，這樣學生的聰明才智才能在這樣的課堂上得到充分的激發。所以，本節課的人物設置起點其實是比較高的，課前需要做好充分的預習準備。本節課以兩首詩作為劇目創作素材，關于整部劇的人物情節、主題確立等并沒有明確的引導，而是讓學生直接進入詩歌人物的賞析，情境任務顯得不夠全面，只能算是展示了一個大任務在課堂上一個小小的橫截面。一節課完結后，是否真的能順利讓學生展開切實創作，可能還是有待進一步印證的。
總而言之，筆者努力嘗試著新的教學方式，在古詩教學傳統與新型的方式之間曾多次徘徊猶豫。以此淺文，記錄情境任務助力詩詞教學的一次實踐，并感謝給予我指導的前輩們。
顧秀琳，江蘇省蘇州工業園區星海實驗中學教師。
中國古代詩歌范文第5篇
一、研究主題：借助聯想和想象置身詩境
解讀文學作品,特別是具有跳躍性的詩歌,需要充分展開聯想和想象,去神游冥索,去迎尋作者所暗示的境界、情調。正如蘇聯作家別林斯基所說：“在文學中，尤其在詩中，想象是主要的活動力量。”的確，想象能突破時空的限制，能使情節更完整，形象更豐滿。
在古典詩詞的教學中，教師只有努力啟發學生展開想象，激發學生的創造性思維，鼓勵學生大膽參與討論，使學生從被動接受的束縛中解脫出來，自覺學習，讓學生身、心一同參與到古詩詞的鑒賞來，把詩中的意境轉化為自己腦中的具體形象，最終形成一幅分明而有序的直觀畫面，如耳聞，如目睹，身臨其境，從而品味到詩詞中作者的感情，達到與之共鳴，并轉化成一種精神的力量，獲得審美感受。這不僅使學生把握一首詩的主旨，也能使他們舉一反三，培養他們自學古詩的能力。
二、研究重點：如何借助聯想和想象鑒賞詩歌
三、研究難點：借助聯想和想象鑒賞詩歌的方法
四、預設課時：3課時
五、設計指導學生進行專題研究的步驟和方法
第一課
教學內容：
1、舉例明確什么是聯想和想象。
2、借助回顧初中及高中必修模塊古典詩歌的詩境，感受聯想和想象在詩歌鑒賞中的重要作用。
3、借助回顧初中及高中必修模塊古典詩歌的詩境，明確聯想想象的基本方法。
參考資料
(一)：想象在古詩詞教學中的運用
1、以字解詩。
古人對詩詞的用字極為講究，往往要反復推敲后完成，所以古詩詞的語言大多十分精練，具有豐富的內涵。教師在教學中要引導學生進行想象，從而去體會詩詞的妙處。李白的詩《夜宿山寺》中有一關鍵的字“摘”。提問：“人能摘到天上的星辰嗎?”于是學生展開想象，聯系全詩就能明白：那是因為人站得高，即山寺之高。山寺真有如此高嗎?顯然不會，由此學生自然能理解詩人那夸張的筆調。再如《與史郎中飲聽黃鶴樓上吹笛》一詩的后兩句：“黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花”是全詩的難點，也是理解作者感情的關鍵。教師可引導學生進行擴展性想象，一步一步逼進主旨，化難為易。提問：(1)五月份中哪些花會開放?梅花是在什么時候凋謝的?誰都知道，梅花謝落時間應在冬末春初，而不是“五月”;(2)梅花在五月凋謝這意味著什么?這是一種反常的現象。(3)為何會出現此種反?，F狀?聯系《竇娥冤》的內容，這種現象是有悖常理的，詩人以此種反?，F象來說明自己遭受奇冤。至此，詩人的那種憤懣之情就不難理解了。
2、以畫解詩。
心理學家曾作過調查，結果發現學習配有插圖的課文與不配有插圖的課文相比。學生要多獲25%的信息④。教材中的插圖具有直觀性、形象性的特點，教師如能合理加以利用，引導學生由此展開理想，就能使學生從整體上去理解古詩詞。如于謙的《石灰吟》，學生從字面上僅僅了解到石灰的高貴品質，但這并非詩人的意在，它還有更深的意隱藏在詩面的背后，這時就可利用插圖引導學生加以想象：“畫面上主要畫的是誰?旁邊有哪些人?他們在干什么?兩者有何聯系?”學生通過想象就能明白：詩人于謙看到在烈火中鍛燒的石灰，想到自己。由此也就不難體會到此詩中詩人以石灰自喻，立志報國，死而后已的思想感情。利用插圖，學生全面把握了詩的主旨，難怪有的老師說：“插圖是學生理解課文的金鑰匙。”
以畫解詩的另一種方法是讓學生在初步了解詩詞大意后，根據自己對詩的理解，引導學生大膽想象，用水彩或水粉畫一幅圖，即利用自制的插圖來加深他們對古詩詞的更深的理解，同時提高他們對美的感受能力。如楊萬里的《小池》，細流、樹蔭、小荷、蜻蜓幾種事物組成了一幅生機盎然的畫面。學生饒有趣味地對它進行創作，這本身是一種審美的過程，同時在美麗的風光中不難體會到詩人的熱愛之情。學生在生動活潑的學習過程中輕松把握了主旨，提高了他們學習詩歌的興趣，發揮了他們的主體作用。閱讀的快樂與收獲的喜悅與詩歌一起伴隨。
3、以導解詩。
它是指教師在講解詩歌時先介紹與作者有關的背景知識，讓學生賞析詩歌時聯系背景展開想象，最后理解詩意，把握詩心。如李白的《夢游天姥吟留別》運用了浪漫手法，虛擬了一個美妙的仙境，學生通過教師關于詩人人生經歷和社會現實的介紹展開對比想象，就能清楚地明白其用意，即它表達了詩人對黑暗現實的不滿，對自由的渴望。試想，如果沒有背景的介紹，學生就不能展開想象，只從字面上理解詩歌就很難把握主旨了。
4、以詩解詩。
不同時期的詩人，雖然有不同感情，但總有不變的東西。在教學古詩詞時如果能把學過的詩與新詩對比講解，讓學生在對比中展開想象，往往能收到事半功倍的效果。如教杜甫的《聞官軍收河南河北》時，我就引導學生聯系他的另一首詩《春望》，在對比中啟發學生想象兩首詩中詩人的不同形象。在想象中學生不難體會到詩人在經歷了徹骨的悲痛后，意外聽到喜訊時的那種情不自禁，淚流滿面，喜極而泣的感情。由看到國家衰敗的悲到聽到收復河山的喜，學生想象出詩人的兩種截然不同的形象，自然就能感受到詩人那種憂國憂民的思想感情了。
5、以讀解詩。
這里的讀決不是那種漫無目的，有口無心的瞎讀，它含有反復誦讀，潛心涵詠的意思。教師要引導學生慢慢地讀，細細地吟誦。如此反反復復，次數多了就自然能引發學生的想象，使他們頭腦中的意象不斷豐富，從而悟出詩意。李白的《靜夜思》明白如話，同時也能激起學生的無限遐想。教師只要讓學生反復誦讀，在誦讀中展開想象，體會詩歌的意境，去感悟詩人的思鄉之情。此時教師任何自謂精妙的講解都是多余的。
除此之處，教師還可以以寫解詩(讓學生運用想象擴寫詩歌，進而把握詩歌內容)，以演解詩(通過學生創造性的表演來領悟詩歌主旨)等。
參考資料
(二)：
一、看題目，猜內容
導入新課后，要求學生看著課題，展開聯想和想象，大膽推測詩歌內容。例如學習《天上的街市》，教師板書課題后，要求學生結合平時所見街市景象，聯系有關神話、傳說，想象天上的街市會是怎樣的景象?有學生想象到：天的街道是用水晶鋪成的，晶瑩剔透，詩仙李白手執酒杯，口吟“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”，在天街散步。學《觀滄?！?，則要求學生聯系自己已有的知識經驗,想象海上的壯闊景象。這樣,新課伊始,便引導學生煽動聯想和想象的翅膀,為新舊知識搭起了橋梁,易于激發學生的學習興趣.二、畫面再現法
詩歌具有形象性,解讀詩歌就須依據詩句特定的語言文字符號,進行再造想象,從而在腦海再現詩歌的意象。在教《漁歌子》、《江南春》一類畫面性強的寫景作品時，我引導學生展開聯想和想象，要求他們在大腦熒光屏上再現有關詩句所描繪的畫面，并試用語言表述出來，有時還要求他們為詩配畫，將語言形象轉化為視覺形象。這樣，學生在聯想想象過程中,漸漸進入了詩歌描繪的境界中,既初步理解了詩句,又鍛煉了口頭表達能力，還發展了特長，有利于提高學生的綜合素質。
三、添枝加葉法
精煉含蓄、跳躍性強是詩歌的另一個重要特點，“詩人只能提出幾個要點,其余部分要靠讀者自己去想象、配合、組織”(吳世祖語)?；诖?在敘事詩的教學中，有意設計練習，要求學生為情節添加細節,使故事情節更具體、更完整。如在《石壕吏》的教學法中，引導學生想象石壕吏的外貌、動作、神態、語言，想象婦人的衣著、動作、表情、語言，設想他們對話時的場景。這樣，不但拓展了學生的想象空間，也加深了其對課文的理解。
四、改寫、續寫、嘗試寫詩法
可讓學生充分發揮想象，將抒情詩改寫為抒情散文，敘事詩改寫為故事或劇本。筆者曾讓學生將《送元二使安西》、《塘湖春行》改寫為抒情散文，將《賣碳翁》《木蘭辭》改為故事，將《石壕吏》改為劇本，或以《碳被搶后》、《石壕吏續》為題續寫記敘文，都取得了較好的效果。還可以鼓勵學生嘗試寫詩。如常棟同學以《平行線》為題,寫道：命運/開了個不小的玩笑/讓我們有緣相識/卻無緣相交/只能/遙遙的注目/把思念與祝福/給白鴿/傳告/語言雖稚嫩了點兒,但畢竟有點詩的味道/不乏詩的靈光。
五、假設情境法
教完一首詩歌后，往往設計，假如你是詩人，處在當時情境中，會怎么想，怎么做的思考題，引導學生聯想、想象。比如，學完《賣碳翁》，要求學生設想：假如你是白居易，目睹了賣碳老人的不幸遭遇，你會怎么想，怎么做?這種開放式的思考題，既能使學生更深入的理解詩歌主旨,又能培養學生的聯想想象力，激活其創新思維能力。
另外，在指導朗讀中,我借鑒 寧鴻彬 老師的做法,要求學生口中念, 耳朵聽,眼睛看,腦子里面想畫面,不但訓練了聯想想象力,而且有效的提高了記憶效率,培養了語感。有時還為詩歌配上音樂，在配樂朗誦中使詩歌形象與音樂形象相互補充，進一步豐富學生想象的空間,增強記憶的效果。
參考資料
(三)
一、渲染意境，古詩換新顏
古詩詞的美在于凝練和模糊。其優美的意境往往只有通過讀者的想象才會領略，若用白話直解詩意則會蕩然無存。因此，對于寫景狀物類的古詩，讓學生在通讀理解的基礎上抓住重點詞語，通過想象來描繪渲染出詩句的意境，是融理解、想象、表達和創造于一體的最佳方法。比如白居易的《暮江吟》“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。”詩中的“殘陽”每個語 文 老師都會解釋為“落日余暉”而學生合理想象夕陽映照下江面的秀麗景色，以《秀麗的江景》、《江面殘照》或《暮江夕照》為題，加以想象把詩景詩境描繪下來，比按句子翻譯《暮江吟》來得更有意思吧!
二、聯想補白，妙筆繪彩章
葉圣陶 先生曾說：“古詩教學的目標是陶冶性情和培養想象能力。”挖掘詩句存在的聯系，啟迪學生展開聯想，補其空白，究其意淵，以擴寫法培養學生的想象能力，學生的豐富的想象能力又為提高寫作水平提供了契機。如《村居》“草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。” 很優美的詩境，也留有許多的藝術空白，給人以回味。教師引導學生通過想象來補充詩中的“空白”。描繪草長鶯飛柳醉春煙的春景，充實古詩中的春景自不待言。而那“兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。”的情景，若能聯想補白，該是何等景致啊!如兒童散學早歸的歡喜勁兒，步履輕快，可能在回家的路上就三五成群地討論起了回家后的安排，語言和動作就成了此時作文的聯想補白點;回到家急急地拿出紙鳶趕到草地，想象兒童放紙鳶時的神情和動作吧：有的踮著腳尖，高舉紙鳶，迎著風，等待著放飛的一刻，他們的神情認真又歡悅;有的孩子拿著線軸，一手隨著風向手捏棉線，做好了隨時拉著紙鳶憑飛借力的準備;想象紙鳶“一行飛在青云端”，想象著“紙花如雪滿天飛”，想象著“風箏吹落畫檐西”，而此時的兒童又會說些什么想些什么呢?仿佛置身其中，揣測著他們的心理，描繪出天真爛漫的情態„„在教師的引導下，一個個兒童放風箏的形象就栩栩如生地展現出來，使想象者成了畫面中或事件中的旁觀者，身臨其境，真情實感，方能寫出具有活力的作文。
用聯想補白法對敘事性古詩進行想象作文，猶如把學生帶到一棵冬天的樹前，想象春天來
臨時枝繁葉茂的情景，給古詩聯想補白，就如同給冬天的樹添上一條條綠枝、一片片嫩葉。
三、虛構再造，細摩寫文章
再造，即重新建造、重新制作。再造法，即在理解詩意的前提下，抓住感受最深刻的一點或幾點借題發揮，重新立意，謀篇布局，進行虛構的想象性作文。魯迅在《怎么寫》中曾言：創作即是他個人的造作，允許而且必然要有幻想與虛構，不能要求象“新聞記事”那樣的“真實”。古詩的創作年代距離我們很遙遠，可是詩中的情、景、事、物卻是我們熟悉的。因此再造法既可以借古詩中的一點或幾點內容進行借題發揮，也可抒發由古詩而感受到的激動人心的“心境”，既然是再造性的虛構的想象作文，那么我們可以極逞“創意之才”，發揮強烈的想象力，“登山則情滿于山，觀海則意溢于海。”主觀的思想感情、意志欲念，均可借助事物來暢想抒發，感受馳騁的想象所帶來的行文的無拘無束，并從中感受到一種語言的趣味，訓練學生虛構的能力和想象的能力。
崔護《題都城南莊》“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”這是一首情真意切的抒情詩。崔護考進士未中，清明節獨游長安城郊南莊，走到一處桃花盛開的農家門前，一位秀美的姑娘出來熱情接待了他。第二年清明節再來時，院門緊閉，姑娘不知在何處，只有桃花依舊迎著春風盛開。簡練的言辭構勒出了簡單的情節，回旋著一種淡淡的惆悵。有位現代詩人抓住“去年”、“今日”、“人面”、“桃花”四個重要詞語，再造《題都城南莊》，在詩歌中，詩人不僅以清朗的筆調描述了崔護進京趕考偶經農家的經過，又以流露著的濃郁的情感使現代版《題都城南莊》流淌出回腸蕩氣的感覺。詩人在詩末寫著：“你是誰?誰家的女子?
為了誰?站在這春風中?
我在夢中一次次地喊醒，
我在醒時一遍遍地追問，
桃花依舊，笑春風。
而那花下的人呢?
我把尋人啟事，寫進詩里。 后來廣為流傳，
一千多年了，
至今沒有回音。”
我們讀完一首古詩，留在頭腦中的可能只是一種模糊的感覺，也可能只是一種感慨，亦或是詩中的最打動人心的一個詞語。虛構再造，就是抓住這一瞬間的感覺，“跟著感覺走，抓住夢的手，腳步越來越輕越來越溫柔”，而此時的思維卻越來越靈活，甚至于豪放不羈，在感覺的引領下，濃墨重彩地描敘著古詩帶給我們的夢般的情節。當然學生的想象力是豐富的，卻總是囿于見識淺薄，即使老師允許其天馬行空無拘無束地想象，其想象的結果總難離窠臼。因此，教師在進行寫作指導時，用經典性的優秀文章來拓寬學生的想象，補充學生想象角度上的空白，讓他們思維的觸角深入到各種端地，寫出靈巧新穎的想象性文章。
四、見證詩境，奇思出佳作
理解詩意背誦古詩是學生學習古詩的習慣，詩人軼事學生雖然接觸不多但比較感興趣。他們讀了《七步詩》也就知道了曹植七步成詩;讀了“老驥伏櫪，志在千里”也就知道了曹操其人，對于楊修以“一人一口酥”參透曹操“盒”字的用意而知道曹操是一個多疑的人;讀了王冕的“誰家洗硯池邊樹，朵朵梅開淡墨痕”而與課文王冕學畫聯系了起來;讀了李白的“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來”、“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”體會到了李白的豪放與灑脫，很自然地聯想到流傳民間的高力士為李白脫靴等等;讀了“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”，我們知道了李白與汪倫之間的深情厚誼，課外鏈接更讓我們知道了汪倫以“十里荷花，萬家酒店”騙來深深敬仰的“詩仙”李白的趣事。
詩人的種種奇事趣事軼事為我們提供了無窮的寫作空間。我們可以坐上時光機器，穿越時空，回到某個朝代，扮演詩人或者詩中的人物，親臨古詩中的情節。比如，我們可以看著古詩，來到風煙彌漫的三國，化身曹植的友人，聽他傾訴七步成詩后的愁腸。穿越時空，來到夢幻般的唐朝，讓我們變成汪倫，親自與李白泛舟小湖，吟詩會友;變成一位過路人，受到一豆昏黃燈光的指引，無意中在黑夜里投宿在李商隱家，看他寫著“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年„„”。我們可以回到清瘦的宋朝，成為岳飛麾下的將士，與“三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑，白了少年頭，空悲切”的岳將軍馳騁沙場，感受金戈鐵馬的悲壯。閱讀著古詩，我們可以盡情地揮灑想象的筆墨，就這樣，我們可以寫過春秋，寫過三國，寫過唐、宋、元、明、清，有多少詩人可以在我們的筆下重生?有多少詩人的小花絮可以在我們的筆下綻放?有多少歷史事件可以在我們的筆下重演?而我們既在這樣的想象中練筆，也在這樣的練筆中既感受著詩人的喜笑言嗔、抑郁沉頓，又感受著歷史激情的沖蕩。